Какви истории е написал Гогол. Приказки Гогол Николай Василиевич „Вечери във ферма близо до Диканка

28.04.2021 -

Николай Василиевич Гогол е класик, познат на всеки от нас от ученическите дни. Това е брилянтен писател и талантлив публицист, към чието творчество интересът не е угаснал и до днес. В тази статия ще се обърнем към това, което Гогол успя да напише през краткия си живот. Списъкът с творби на автора вдъхва уважение, нека го разгледаме по-подробно.

Относно творчеството

Цялото творчество на Николай Василиевич Гогол е едно неразделно цяло, обединено от едни и същи теми, мотиви и идеи. Жив ярък стил, уникален стил, познаване на героите, открити в руския народ - това е, с което Гогол е толкова известен. Списъкът на творбите на автора е много разнообразен: има скици от живота на земеделците и описания на земевладелци с техните пороци, широко представени героите на крепостни селяни, показан е животът на столицата и окръжния град. Наистина Гогол описва цялата картина на руската действителност на своето време, без да прави разлика между имения и географско местоположение.

Гогол: списък на произведенията

Изброяваме основните произведения на писателя. За удобство историите са групирани в цикли:

цикъл "Миргород", който включва разказа "Тарас Булба";
„Петербургски приказки” включва разказа „Шинелът”;
цикъл „Вечери във ферма край Диканка”, който включва едно от най-известните произведения на Гогол – „Нощта преди Коледа”;
пиесата "Ревизор";
цикълът „Арабески”, който поразително се откроява на фона на всичко написано от автора, тъй като съчетава публицистика и артистичност;
стихотворение "Мъртви души"

Сега нека разгледаме по-отблизо ключовите произведения в творчеството на писателя.

Цикъл "Вечери във ферма край Диканка"

Този цикъл стана Николай Василиевич и излезе в две части. Първият е публикуван през 1831 г., а вторият само година по-късно.

Историите на този сборник описват истории от живота на фермерите, възникнали в различни периоди от време, например действието на "Майска нощ" се развива през 18 век, а "Ужасно отмъщение" - през 17-ти. Всички произведения са обединени в образа на разказвача - чичо Фома Григориевич, който преразказва историите, които някога е чул.

Най-известната история от този цикъл е "Нощта преди Коледа", написана през 1830г. Действията му се развиват по време на управлението на Екатерина II в Украйна, в село Диканка. Историята е изцяло издържана в романтичната традиция със своите мистични елементи и необикновени ситуации.

"Инспектор"

Тази пиеса се счита за най-известното произведение на Гогол. Това се дължи на факта, че от момента, в който е поставен за първи път в театъра (1836 г.), той не слиза от сцената и до днес не само у нас, но и в чужбина. Тази работа беше отражение на пороците, произвола и ограниченията на окръжните служители. Така Гогол е видял провинциалните градове. Невъзможно е да се направи списък с творбите на автора, без да се спомене тази пиеса.

Въпреки социалните и морални оттенъци и критиките към автокрацията, които се отгатват добре под прикритието на хумора, пиесата не е забранена нито приживе на самия автор, нито по-късно. И успехът му може да се обясни с факта, че Гогол успя да изобрази порочните представители на своето време с необичайна точност и уместност, които, за съжаление, се срещат и днес.

"Петербургски приказки"

Разказите на Гогол, включени в този сборник, са писани по различно време - приблизително от 30-те до 40-те години на 19 век. Обединява ги общото място на действие – Санкт Петербург. Уникалността на този сборник се крие във факта, че всички истории, включени в него, са написани в духа на фантастичния реализъм. Именно Гогол успя да разработи този метод и така блестящо да го въплъти в своя цикъл.

Какво е Това е метод, който ви позволява да използвате техниките на гротеска и фантазия в изобразяването на реалността, като същевременно поддържате актуалността и разпознаваемостта на изображенията. Така че, въпреки абсурдността на случващото се, читателят може лесно да разпознае чертите на истинската Северна Палмира в образа на измислен Петербург.

Освен това, по един или друг начин, героят на всяка творба от цикъла е самият град. Петербург от гледна точка на Гогол действа като сила, която унищожава човек. Това унищожение може да се случи на физическо или духовно ниво. Човек може да умре, може да загуби своята индивидуалност и да се превърне в обикновен лаик.

"Шинел"

Това произведение е включено в сборника "Петербургски приказки". В центъра на историята този път е Акакий Акакиевич Башмачкин, дребен чиновник. Н. В. Гогол разказва за живота и мечтата на „малкия човек“ в това произведение. Палтото е границата на желанията на главния герой. Но постепенно това нещо расте, става по-голямо от самия герой и в крайна сметка го поглъща.

Между Башмачкин и палтото се образува известна мистична връзка. Героят сякаш дава част от душата си на това облекло. Ето защо Акакий Акакиевич умира няколко дни след изчезването на шинела. В крайна сметка с нея той загуби част от себе си.

Основният проблем на историята е вредната зависимост на хората от нещата. Субектът се превърна в определящ фактор в преценката на човек, а не неговата личност - това е ужасът на заобикалящата действителност, според Гогол.

Стихотворение "Мъртви души"

Първоначално поемата, според замисъла на автора, трябваше да бъде разделена на три части. Първият описва един вид "ад" на реалността. Във втория - "чистилище", когато героят трябваше да осъзнае греховете си и да стъпи на пътя на покаянието. В третия - "рай", прераждането на персонажа.

В центъра на историята е бившият митничар Павел Иванович Чичиков. Този джентълмен през целия си живот е мечтал само за едно - да направи състояние. И сега, за да изпълни мечтата си, той се впусна в приключение. Смисълът му беше да изкупи мъртвите селяни, които бяха изброени живи според последното преброяване. След като се сдоби с определен брой такива души, той можеше да заеме прилична сума от държавата и да замине с нея някъде в по-топлите страни.

За това какви приключения очакват Чичиков и разказва първият и единствен том на Мъртви души.

Животът на Николай Василиевич Гогол е толкова обширен и многостранен, че историците все още изследват биографията и епистоларните материали на великия писател, а документалистите снимат филми, които разказват за тайните на мистериозния гений на литературата. Интересът към драматурга не угасва от двеста години не само заради лирико-епичните му произведения, но и защото Гогол е една от най-мистичните фигури в руската литература на 19 век.

Детство и младост

И до днес не е известно кога е роден Николай Василиевич. Някои хронисти смятат, че Гогол е роден на 20 март, докато други са сигурни, че истинската дата на раждане на писателя е 1 април 1809 г.

Детството на майстора на фантасмагорията премина в Украйна, в живописното село Сорочинци, област Полтава. Израства в многодетно семейство - освен него в къщата са отгледани още 5 момчета и 6 момичета (някои от тях умират в ранна детска възраст).

Великият писател има интересно родословие, датиращо от казашката благородническа династия на Гогол-Яновски. Според семейната легенда дядото на драматурга Афанасий Демянович Яновски добавя втора част към фамилното си име, за да докаже кръвните си връзки с казашкия хетман Остап Гогол, живял през 17 век.

Бащата на писателя Василий Афанасиевич работи в Малоруската провинция в пощата, откъдето се пенсионира през 1805 г. с чин колегиален оценител. По-късно Гогол-Яновски се оттегля в имението Василиевка (Яновщина) и започва да се занимава със земеделие. Василий Афанасиевич беше известен като поет, писател и драматург: той притежаваше домашния театър на своя приятел Трошчински, а също така действаше на сцената като актьор.

За постановки той пише комедийни пиеси по украински народни балади и легенди. Но само едно произведение на Гогол-старши е достигнало до съвременните читатели – „Простакът, или хитростта на една жена, надхитрена от войник“. Именно от баща си Николай Василиевич прие любовта си към литературното изкуство и творческия талант: известно е, че Гогол-младши започва да пише поезия от детството. Василий Афанасиевич почина, когато Николай беше на 15 години.

Майката на писателя, Мария Ивановна, родена Косяровская, според съвременниците, била красива и се смятала за първата красавица в селото. Всички, които я познаваха, казваха, че е религиозен човек и се занимава с духовно възпитание на децата. Учението на Гогол-Яновская обаче не се свежда до християнски обреди и молитви, а до пророчества за Страшния съд.

Известно е, че една жена се омъжи за Гогол-Яновски, когато беше на 14 години. Николай Василиевич беше близък с майка си и дори поиска съвет относно неговите ръкописи. Някои писатели смятат, че благодарение на Мария Ивановна, творчеството на Гогол е надарено с фантазия и мистика.

Детството и младостта на Николай Василиевич преминават в средата на селския и оружествения живот и са надарени с онези дребнобуржоазни черти, които драматургът щателно описва в своите произведения.

Когато Николай е на десет години, той е изпратен в Полтава, където учи наука в училището, а след това учи грамотност при местния учител Габриел Сорочински. След класическо обучение 16-годишното момче става ученик в Гимназията по висши науки в град Нежин, Черниговска област. В допълнение към факта, че бъдещият класик на литературата беше в лошо здраве, той също не беше силен в обучението си, въпреки че имаше изключителна памет. Николай не се разбираше добре с точните науки, но се отличи в руската литература и литература.

Някои биографи твърдят, че самата гимназия е виновна за толкова по-ниско образование, а не младият писател. Факт е, че в онези години в гимназията в Нежин работеха слаби учители, които не можеха да организират достойно образование за учениците. Например, знанията в уроците по морално възпитание бяха представени не чрез учението на изтъкнати философи, а с помощта на телесното наказание с пръчка, учител по литература не вървеше в крак с времето, предпочитайки класиката от 18-ти век.

По време на следването си Гогол гравитира към творчеството и ревностно участва в театрални постановки и импровизирани сценки. Сред другарите си Николай Василиевич беше известен като комик и весел човек. Писателят разговаря с Николай Прокопович, Александър Данилевски, Нестор Куколник и др.

литература

Гогол започва да се интересува от писане като ученик. Възхищаваше се на A.S. Пушкин, въпреки че първите му творения са далеч от стила на великия поет, а повече приличат на произведенията на Бестужев-Марлински.

Композира елегии, фейлетони, стихотворения, опитва се в прозата и други литературни жанрове. По време на следването си написва сатира „Нещо за Нежин, или законът не е писан за глупаци“, която не е оцеляла и до днес. Прави впечатление, че младият мъж първоначално разглеждаше жаждата за творчество повече като хоби, а не като въпрос на целия си живот.

Писането беше за Гогол „лъч светлина в тъмното царство“ и помогна да избяга от душевните страдания. Тогава плановете на Николай Василиевич не бяха ясни, но той искаше да служи на Родината и да бъде полезен на хората, вярвайки, че го очаква голямо бъдеще.

През зимата на 1828 г. Гогол отива в културната столица - Петербург. В студения и мрачен град на Николай Василиевич го очакваше разочарование. Той се опита да стане чиновник, а също така се опита да влезе на служба в театъра, но всичките му опити бяха победени. Само в литературата той можеше да намери възможности за печелене на пари и себеизразяване.

Но неуспехът очаква Николай Василиевич в писмена форма, тъй като само две от произведенията на Гогол бяха публикувани в списанията - поемата "Италия" и романтичната поема "Hanz Kühelgarten", публикувана под псевдонима В. Алов. „Идилия в снимки“ получи редица негативни и саркастични отзиви от критиците. След творческото поражение Гогол изкупи всички издания на поемата и ги изгори в стаята си. Николай Василиевич не изостави литературата дори след огромен провал; провалът с „Ханц Кухелгартен“ му даде възможност да промени жанра.

През 1830 г. мистичната история на Гогол „Вечер в навечерието на Иван Купала“ е публикувана във видното списание „Отечественные записки“.

По-късно писателят се среща с барон Делвиг и започва да публикува в изданията си „Литературен вестник“ и „Северни цветя“.

След творческия си успех Гогол е топло приет в литературния кръг. Той започна да общува с Пушкин и. Произведенията „Вечери на ферма край Диканка”, „Нощта преди Коледа”, „Омагьосаното място”, подправени със смесица от украински епос и светски хумор, правят впечатление на руския поет.

Говори се, че Александър Сергеевич е дал на Николай Василиевич фон за нови произведения. Той предлага сюжетни идеи за поемата „Мъртви души“ (1842) и комедията „Главният инспектор“ (1836). Въпреки това П.В. Аненков смята, че Пушкин „не съвсем доброволно му е дал имуществото си“.

Очарован от историята на Малка Русия, Николай Василиевич става автор на сборника Миргород, който включва няколко произведения, включително Тарас Булба. Гогол в писма до майка си Мария Ивановна я помоли да разкаже по-подробно за живота на хората в пустошта.

Кадър от филма "Вий", 2014г

През 1835 г. е публикуван разказът на Гогол „Вий” (включен в „Миргород”) за демоничния характер на руския епос. Според историята три бурсака се изгубили и се натъкнали на мистериозна ферма, чиято стопанка се оказала истинска вещица. Главният герой Хома ще трябва да се изправи срещу безпрецедентни същества, църковни обреди и вещица, летяща в ковчег.

През 1967 г. режисьорите Константин Ершов и Георги Кропачев поставят първия съветски филм на ужасите по разказа на Гогол Вий. Главните роли бяха изиграни от и.

Леонид Куравлев и Наталия Варлей във филма "Вий", 1967 г

През 1841 г. Гогол пише безсмъртния разказ „Шинелът“. В творбата Николай Василиевич говори за „малкия човек“ Акакий Акакиевич Башмачкин, който обеднява до такава степен, че най-обикновеното нещо става за него източник на радост и вдъхновение.

Личен живот

Говорейки за личността на автора на Главния инспектор, заслужава да се отбележи, че освен жаждата за литература, Василий Афанасиевич наследи и фатална съдба - психологическо заболяване и страх от ранна смърт, които започнаха да се проявяват в драматург от младостта си. За това пише публицистът V.G. Короленко и д-р Баженов, по автобиографични материали и епистоларно наследство на Гогол.

Ако в дните на Съветския съюз беше обичайно да се мълчи за психичните разстройства на Николай Василиевич, тогава подобни подробности са много интересни за настоящия ерудиран читател. Смята се, че Гогол е страдал от маниакално-депресивна психоза (биполярно афективно разстройство на личността) от детството: веселото и весело настроение на младия писател е заменено от тежка депресия, хипохондрия и отчаяние.

Това смущаваше ума му до смъртта му. Той също така признава в писма, че често чува "мрачни" гласове, които го викат в далечината. Поради живота във вечен страх Гогол става религиозен човек и води по-отединен аскетичен живот. Той обичаше жените, но само от разстояние: често казваше на Мария Ивановна, че отива в чужбина, за да живее при една дама.

Той кореспондира с очарователни момичета от различни класове (с Мария Балабина, графиня Анна Виелгорская и други), ухажвайки ги романтично и плахо. Писателят не обичаше да рекламира личния си живот, особено любовните афери. Известно е, че Николай Василиевич няма деца. Поради факта, че писателят не е бил женен, има теория за неговата хомосексуалност. Други смятат, че той никога не е имал връзка, която да надхвърля платоничната.

смърт

Ранната смърт на Николай Василиевич на 42-годишна възраст все още преследва умовете на учени, историци и биографи. За Гогол се съставят мистични легенди и до ден днешен те спорят за истинската причина за смъртта на визионера.

През последните години от живота си Николай Василиевич е обзет от творческа криза. Това беше свързано с ранното напускане на живота на съпругата на Хомяков и осъждането на неговите разкази от протойерей Матей Константиновски, който остро критикува творбите на Гогол и също така смята, че писателят не е достатъчно набожен. Мрачни мисли завладяха ума на драматурга, от 5 февруари той отказа храна. На 10 февруари Николай Василиевич „под влияние на зъл дух“ изгори ръкописите, а на 18, докато продължава да спазва Великия пост, той си легна с рязко влошаване на здравето.

Стопанинът на писалката отказал медицинска помощ, очаквайки смърт. Лекарите, които му диагностицират възпалително заболяване на червата, вероятно тиф и лошо храносмилане, в крайна сметка диагностицират писателя с менингит и предписват принудително кръвопускане, което е опасно за здравето му, което само влошава психическото и физическото състояние на Николай Василиевич. Сутринта на 21 февруари 1852 г. Гогол умира в имението на графа в Москва.

Памет

Произведенията на писателя са задължителни за изучаване в училища и висши учебни заведения. В памет на Николай Василиевич бяха издадени пощенски марки в СССР и други страни. На Гогол са кръстени улици, драматичен театър, педагогически институт и дори кратер на планетата Меркурий.

По творенията на майстора на хиперболата и гротеската все още се създават театрални постановки и се снимат произведения на кинематографичното изкуство. И така, през 2017 г., премиерата на готическия детективски сериал „Гогол. Началото“ с и с участието.

В биографията на мистериозния драматург има интересни факти, които не могат да бъдат описани дори в цяла книга.

Според слуховете, Гогол се страхувал от гръмотевични бури, тъй като природен феномен засегнал психиката му.
Писателят живееше в бедност, ходеше в стари дрехи. Единственият скъп артикул в гардероба му е златен часовник, подарен от Жуковски в памет на Пушкин.
Майката на Николай Василиевич беше известна като странна жена. Тя беше суеверна, вярваше в свръхестественото и постоянно разказваше невероятни истории, украсени с измислици.
Според слуховете последните думи на Гогол били: „Колко е сладко да умреш“.

Паметник на Николай Гогол и неговата тройка птица в Одеса

Творчеството на Гогол вдъхнови.
Николай Василиевич обожаваше сладкото, така че сладкиши и парченца захар постоянно бяха в джоба му. Също така руският прозаик обичаше да търкаля трохи в ръцете си - това помагаше да се концентрира върху мислите.
Писателят беше болезнено загрижен за външния вид, главно собственият му нос го дразнеше.
Гогол се страхуваше, че ще бъде погребан, като беше в летаргичен сън. Литературният гений поиска в бъдеще тялото му да бъде погребано само след появата на трупни петна. Според легендата Гогол се събудил в ковчег. Когато тялото на писателя беше препогребано, присъстващите, изненадани, видяха, че главата на починалия е обърната на една страна.

Библиография

"Вечери във ферма край Диканка" (1831-1832)
„Приказката за това как Иван Иванович се скарал с Иван Никифорович“ (1834 г.)
"Вий" (1835 г.)
„Собствениците на стария свят“ (1835 г.)
"Тарас Булба" (1835 г.)
"Невски проспект" (1835 г.)
"Инспектор" (1836)
"Носът" (1836)
"Записки на един луд" (1835)
"Портрет" (1835 г.)
"Карета" (1836 г.)
"Брак" (1842 г.)
"Мъртви души" (1842)
"Шинел" (1843)

Николай Василиевич Гогол-Яновски; Руска империя, Полтавска губерния; 20.03.1809 - 21.02.1852

Големият руски прозаик и драматург Николай Гогол печели признание приживе. Но разказите и романите на Н. В. Гогол са много популярни дори сега. Много от произведенията му са заснети, а името на този писател се е превърнало в забележителност за руската и световната литература. Най-доброто доказателство за това е високата позиция на автора в нашия рейтинг, където Н. В. Гогол е в първите двадесет.

Биография на Н. В. Гогол

Николай Гогол - Яновски е роден в село Болши Сорочинци, Полтавска губерния. Впоследствие той ще изхвърли втората част от фамилното си име, въпреки че под това фамилно име е живял прадядо му. Прадядото смени фамилията си, след като прие руско гражданство. Семейство Гогол имаше 11 деца, но само пет от тях оцеляха до зряла възраст. Самият Николай беше третото дете, но от оцелелите - първото. Поради това най-добре си спомняше баща си, който пишеше малки пиеси за домашни продукции и като цяло беше прекрасен разказвач. Отчасти именно той вдъхна на Н. В. Гогол първата му любов към театъра.

На десетгодишна възраст Николай е изпратен да учи в Полтава. Първо, той минава на подготвителни курсове при един от местните учители, а след това влиза в гимназията за висши науки. Тъй като тази образователна институция току-що е създадена, образователният процес не беше много добре установен, може би това е причината за ниските академични постижения на Гогол. Но в същото време, създавайки кръгове от съмишленици, учениците се занимаваха със самообразование и дори организираха свое собствено списание. Именно по време на самообразованието Николай Гогол се влюбва в творчеството, което по-късно играе значителна роля в неговите произведения.

След като завършва гимназия на деветнадесетгодишна възраст, Николай Гогол се премества в Санкт Петербург. Скромните му спестявания не са достатъчни, за да живее в голям град, и той е принуден да търси работа, било актьор, или държавен служител, но не остава дълго в нито един от тях. По същото време през 1829 г. излиза първото стихотворение на Гогол „Ханц Кюхелгартен“. Тя не получава признание, което дълго време вдъхва на писателя недоверие в нейните способности. Въпреки това писателят не спира в усилията си и година по-късно излиза „Вечерите в навечерието на Иван Купала“, което се приема по-положително.

През 1830 г., благодарение на приятели, Н. В. Гогол успява да си намери работа като учител първо в Патриотичния институт, а след това в катедрата по история на Санкт Петербургския университет. Това значително подобри финансовите дела на автора и му позволи да се потопи с глава в литературата. Именно през този период е публикувана публикацията на разказите на Н. В. Гогол „Вечери във ферма край Диканка“, „Нощта преди Коледа“, които все още са популярни за четене в момента. Това носи слава на автора и му позволява да стане един от водещите писатели на Русия по това време. От 1834 до 1842 г. са публикувани такива известни произведения на Н. В. Гогол като "Тарас Булба", "Генералният инспектор", "Мъртви души" и много други.

От 1836 г. Гогол прекарва много време в чужбина. Втората му „родина“ е Рим, който самият автор нарича „град по дух“. В същото време писателят става все по-религиозен човек и прави пътуване до Гроба Господен. Но, според самия автор, когато го хвана дъждът в Палестина, той се почувствал като гарите в Русия. Следователно това пътуване до Гогол не донесе спокойствие. След завръщането си през 1949 г. той работи усилено върху втория том на Мъртви души, но ги унищожава точно преди смъртта си.

Гогол е погребан в гробището на Даниловския манастир, но по-късно останките са пренесени в гробището Новодевичи. През 1952 г. пиедесталът на паметника е променен и „Голгота“, която преди това е служила като паметник на Гогол, впоследствие е придобита от съпругата като паметник на съпруга й. В крайна сметка Булгаков смята разказите на Гогол за образец за творчеството си.

Творби на Н. В. Гогол на уебсайта на Top Books

В рейтингите на нашия сайт историите на Н. В. Гогол са представени доста широко. Много от тях са в нашия рейтинг и заемат далеч от най-ниските позиции там. В същото време популярността на комедиите на Н. В. Гогол „Правителственият инспектор“, „Вечерите във ферма край Диканка“, „Нощта преди Коледа“ за четене е толкова голяма, че позволи на тези и някои други произведения на Н. В. Гогол да получат в нашия рейтинг. В същото време много от тях заемат доста високи места в този рейтинг и имат всички шансове да укрепят позициите си.

Всички книги на Гогол Н.В.

Авторска изповед
Ал-Мамун
Алфред
Анунциата
Статии от Арабески
Вечер в навечерието на Иван Купала
Вечери във ферма край Диканка
Поглед към състава на Малка Русия
Владимир от трета степен
Ганц Кюхелгартен
хетман
Моми Чаблова
Дъждът беше непрекъснат...
Брак

Николай Василиевич Гогол е литературният талант на Русия през 19 век. Първата творба - поемата "Италия" - е публикувана през 1829 г. Той се занимава с писане почти до последните дни от живота си.

Неговите творения са много оригинални, тук мистиката е тясно преплетена с реалността. Визитната картичка на писателя бяха скици на „естествеността“ на обикновения живот, отражение на голата руска действителност без разкрасяване и изглаждане. За първи път той създава социални типове, дарявайки своите герои с общи черти на хора от определен социален слой и изненадващо точно обобщи всичко, характерно за руските градове, създавайки единен образ на провинция и голям град. Всеки герой на Гогол не е някаква известна личност, а събирателен образ, който олицетворява характерите и обичаите на цяло поколение или социален слой.

Най-добрите произведения

Без да се вземе предвид унищоженият 2-ри том на Мъртви души, литературният багаж на Гогол наброява общо 68 произведения. Най-известните от тях:

"Вечери във ферма край Диканка",
"Вий",
"Приказката за това как Иван Иванович се скарал с Иван Никифорович"
"нос",
"Шинел",
"Дневникът на един луд",
„Избрани места от кореспонденция с приятели.“

Списъкът далеч не е пълен, но тези произведения са в състояние да представят работата на автора колкото е възможно повече.

Може би най-известното произведение на писателя е пиесата-комедия „Държавният инспектор” в 5 действия. Авторът започва работа по него през есента на 1835 г., а само шест месеца по-късно – през януари 1836 г. – завършва писането. Главният герой е дребен петербургски чиновник Хлестаков, когото всички взеха за важен инспектор. Хитрият бюрократ бързо разбра какво се случва и започна да се възползва с всички сили от състоянието на нещата, като приема подкупи, подаръци и се храни безплатно на светски вечери. Всички се подиграваха с него, опитвайки се да умилостивят и угодят.

Когато напуска града, всички случайно разбират, че Хлестаков е мошеник, а след това в града идва истински ревизор. Мълчалива сцена.

Спектакълът е поставян неведнъж на сцената на театри, включително и европейски. И въпреки че първата продукция в Санкт Петербург не беше успешна, всички последващи бяха много топло приети от публиката.

В дневниците на Гогол се споменава, че идеята за „правителствен инспектор“ му е дадена от Пушкин, който е един от първите слушатели на пиесата и я приема с голям ентусиазъм.

Гениална работа. Дълбоко по същество и завършено в художествения дизайн. Едно от най-значимите произведения на автора, което, според бележките на самия Гогол, първоначално е замислено като тритомно произведение. Първият том е публикуван през 1842 г. Вторият никога не е публикуван. Според общоприетата версия, въз основа на свидетелството на слугата на писателя, „в състояние на физическа слабост и психическо разстройство“, Николай Василиевич изгори вече готовия ръкопис на втория том. След смъртта на Гогол, ръкописни първите 5 глави са открити в неговите чернови. Днес те се съхраняват в личната колекция на Тимур Абдулаев, американски бизнесмен от руски произход. Единственото, което се знае за третия том, е, че е замислен като описание на героите на поемата, които са се реформирали след „чистилището”.

Сюжетът на творбата също е предложен от Пушкин. В резултат на това се роди литературен шедьовър, разказващ за приключенията на главния герой, колегиалният съветник Чичиков, който в град N изкупи „мъртви души“, тоест мъртви крепостни селяни, от собствениците на земя. Защо му трябваше? В бъдеще той планираше да ги ипотекира в банка и да използва получения заем, за да купи някакъв имот, за да уреди бъдещето си. Събитията се развиха така, че измамата се провали и Чичиков се озова в жандармерията, откъдето беше спасен с мъка от милионера Муразов. Тук свършва първият том.

Най-колоритните герои:

„Сладък до притворност“ земевладелец Манилов, безполезен за обществото човек, празен мечтател;
Коробочка е земевладелец, известен с цялата си алчност и дребнавост;
Собакевич, чиито всички усилия са насочени само към уреждане на живота и укрепване на материалното благосъстояние;
Плюшкин е най-карикатурният персонаж. Изключително скъперник, съжалява, че изхвърли дори подметката, която се е отделила от ботуша. Невероятно подозрителен, той отказа не само от обществото, но дори и от собствените си деца, вярвайки, че всички искат да го ограбят и да го пуснат по света.

Тези и много други герои отразяват света на обърнатите ценности, изгубените идеали. Душите им са празни, мъртви... Подобен възглед позволява да се тълкува алегорично заглавието "Мъртви души".

Стихотворението е издържало на много театрални постановки, екранизации. Преведен е на различни езици.

Тази история е много сериозна работа. Той подчертава героизма на украинския народ в борбата срещу турците и татарите. Той е мащабен по съдържание и събития, обхванати от него, образите на неговите герои са епични, епическите герои са послужили за основа за тяхното създаване.

Основните сцени на историята са битките на запорожките казаци с чужди нашественици. Рисувани са в близък план, обръща се внимание на детайлите. Ходът на битката, действията на отделните войници, външният им вид са описани подробно, с ярки щрихи.

Всеки измислен герой в историята е хиперболичен. Изображенията отразяват не отделни исторически личности, а цели социални слоеве от онова време.

За да напише "Тарас Булба", Николай Василиевич изучава много исторически извори, хроники, епоси, народни песни и легенди.

Вечери във ферма край Диканка

Това двутомно издание е публикувано през 1832 г. Всеки том съдържа 4 разказа, действието на които обхваща 17-19 век. Гогол много тънко звъни миналото и настоящето, вплита истинска история и приказка, придавайки на творчеството му историческо и духовно единство.

„Вечери ...“ получи много високи оценки от литературни критици - съвременници на автора, както и такива майстори като Пушкин, Баратински. Сборникът очарова читателя не само с приказни сюжети, но и с висок поетичен стил.

Всъщност „Вечери...“ е фантастичен, майсторски изработен фолклор. На страниците на творбата вещици, магьосници, русалки, таласъми, дяволи и други зли духове се заселват до хората.

Финален акорд

Гогол е писател с главна буква. Трудно е да се откроят най-известните произведения на този автор. Трудно е да се предаде с думи дълбочината, поезията и богатството на неговите творби. Само като се запознаете директно с всяко произведение, можете не само да разберете, но и да почувствате живия, богат и оригинален талант на Гогол. Читателят определено ще се радва да чете неговите писания.

Въпреки факта, че творческият живот на писателя беше кратък, а някои периоди от живота му са напълно обвити в мистерия, всички знаят името на Николай Василиевич Гогол. След като бързо стана известен, младият автор изненада своите съвременници с таланта си. Изненадва и настоящия читател.

Тези петнадесет години, които писателят посвети на писането, показаха на света гений от най-висок стандарт. Отличителна черта е гъвкавостта и творческата еволюция. Поетика, асоциативно възприятие, метафора, гротеска, интонационно разнообразие, редуване на комичното с патоса. Романи, пиеси, дори поезия.

Надомна къща (1826)

Целият живот на писателя беше изпълнен с борба и вътрешни преживявания. Може би, докато все още учи в Нежин, младежът почувства, че ще има много въпроси за смисъла на живота.

Там, като гимназист, Коля пише стих за училищното ръкописно списание, чието име се смята за „Надома”. Но със сигурност се знае, че в окончателен дизайн с автограф на автора е наречен "Лошо време".

Младият поет, вече на седемнадесет години, се съмнява в правилността на заглавието на стихотворението си. Тези съмнения относно правилно избран стил, правилно вмъкната реплика и дори една дума авторът ще пренесе през цялото си творчество, безмилостно разбивайки текстове, които според него са се провалили.

Младият мъж сякаш пророкува на себе си:

Светло ли е, тъмно ли е - все едно е,
Когато има лошо време в това сърце!

В допълнение към поемата „Надома“ Гогол написва още четири стихотворения и поемата „Ханц Кюхелгартен“.

Ганц Кюхелгартен (1827-1829)

Първата публикация не оправда очакванията на Николай – беше жестоко разочарование. Надеждите, възложени на тази история, не се оправдаха. Романтичната идилия в картини, написана още в гимназията в Нежин през 1827 г., получи отрицателни отзиви и принуди автора да преосмисли творческите си възможности.

По това време Гогол се крие зад псевдонима А. Алов. Писателят изкупи всички непродадени екземпляри и ги унищожи. Сега Николай реши да пише за това, което знае добре - за красивата Украйна.

Вечери във ферма край Диканка (1829-1832)

Книгата предизвика интереса на читателите. Историческата обиколка на Малка Русия, изобразяваща картини от украинския живот, сияеща с веселост и тънък хумор, направи страхотно впечатление.

Би било напълно логично, ако разказвачът използва украински език за своите творения. Но на руски език Гогол сякаш заличи границата между Малорусия и Велика Русия. Украинските фолклорни мотиви, където основният език е руски, щедро осеяни с украински думи, направиха цялата колекция от "Вечери" напълно изящна, абсолютно различна от всичко, което беше по това време.

Младият писател не започва работата си от нулата. Дори в Нежин той поддържаше една тетрадка, която самият той наричаше „Всякакви неща“. Беше четиристотин и деветдесет листа тетрадка, в която ученикът записваше всичко, което му се струваше интересно: исторически и географски препратки, изказвания на известни писатели, поговорки и поговорки, поговорки, песни, обичаи, собствени мисли и писания.

Младежът не спря дотук. Той пише писма до майка си и сестрите си и ги моли да му изпращат различни сведения на тема: „животът на малкоруския народ“. Той иска да знае всичко. Така започна голямата работа по книгата.

„Вечери“ имаше подзаглавие: „Приказки, публикувани от пчеларя Руди Панк“. Това е измислен герой. Трябваше да придаде достоверност на историите. Авторът сякаш отива в сянка, предавайки напред образа на прост, добродушен, весел пчелар, позволявайки му да се смее и да се шегува със своите съселяни. И така, чрез историите на обикновен селянин, ароматът на украинския живот се предава. Този герой сякаш намига на читателя, лукаво си запазва правото на измислица, но го представя като чиста истина. И всичко това със специална повишена интонация.

Разликата между художествената литература и историите на писателя е, че магическите герои действат в приказките, докато Гогол има религиозни. Тук всичко е наситено с вяра в Бога и в силата на дявола.

Действието на всички разкази, включени в сборника, е свързано с един от временните хронологични пластове: античността, последните легендарни времена на Екатерина Велика и настоящето.

Първите читатели на "Вечерите" бяха печатници, които, като видяха Гогол, който идваше при тях, започнаха да се смеят и го увериха, че неговите "трикове" са много смешни. "Така! помисли си писателят. "Черни ме хареса."

Първа книга

И ето го дебютът. Излезе първата книга. Това са: „Сорочински панаир“, „Вечер в навечерието на Иван Купала“, „Удавена жена“, „Липсващо писмо“.

И на всички наоколо стана ясно – това е Талант! Всички известни критици единодушно изразиха радостта си. Писателят се запознава в литературните среди. Публикуван от барон Антон Антонович Делвиг, научава мнението на Василий Андреевич Жуковски, вече признат критик по това време. След като се сприятелява с Жуковски, Николай попада в литературния и аристократичния кръг.

Измина една година и излезе втората част от сборника. Простотата, разнообразието, разнообразието на националността се разпръсква с разкази: „Нощта преди Коледа“, „Ужасно отмъщение“, „Иван Федорович Шпонка и неговата леля“, „Омагьосаното място“.

Празничната, пъстра страна има и друга – нощна, тъмна, греховна, отвъдно. Истината рамо до рамо с лъжи, ирония със сериозност. Имаше място за любовни истории и неразгадани мистерии.

Още в зората на киното произведенията на Гогол започват да привличат режисьори. В началото на 20-ти век филмовата адаптация на Нощта преди Коледа, Ужасното отмъщение, Вий, беше приета от публиката с гръм и трясък, въпреки факта, че поетиката и образността на сюжета, които разказвачът толкова усърдно инвестира, изчезнаха на екрана в немите филми.във всяка фраза.

По-късно излизат филми по „Вечери“ на Гогол, а „Вий“ всъщност е първият съветски филм на ужасите.

Арабеск (1835)

Това беше следващият сборник, отчасти съставен от статии, публикувани през 30-34 години на XIX век, а отчасти от произведения, публикувани за първи път.

Разказите и художествените текстове, включени в този сборник, са малко известни на широкия читател. Тук Гогол говори за руската литература, търси нейното място в историята и очертава задачи за нея. Той говори за изкуството, за Пушкин, като за величието на народния поет, за народното творчество.

Миргород (1835 г.)

Този период е върхът на славата на Гогол и всички негови произведения, включени в колекцията на Миргород, само потвърждават гения на автора.

За редакционни цели сборникът беше разделен на две книги, по два разказа.

Тарас Булба

След излизането на „Тарас Булба“ Белински веднага заявява, че това е „стихотворение на големи страсти“.

Наистина: война, убийство, отмъщение, предателство. В тази история имаше място за любов, но толкова силна, за която героят е готов да даде всичко: другари, баща, родина, живот.

Разказвачът създаде такъв сюжет, че е невъзможно да се оценят еднозначно действията на главните герои. Тарас Булба, толкова жаден за война, в крайна сметка губи двама сина и сам умира. Предателството на Андрий, който толкова се влюби в красивата полякиня и беше готов на всичко в името на тази фатална страст.

земевладелци от стария свят

Тази работа беше неразбрана от мнозина. Малко хора видяха любовна история в история за стара брачна двойка. Любовта, която не се изразява с бурни признания, клетвени уверения или предателства с трагичен край.

Простият живот на стари земевладелци, които не могат да живеят един без друг, защото са едно цяло в този живот - това се опита да предаде на читателя разказвачът.

Но публиката, след като разбра историята по свой начин, все пак изрази своето одобрение.

Съвременниците на Николай Василиевич бяха изненадани да се запознаят със старославянския езически характер. В украинските народни приказки няма такъв герой, Гогол го „доведе“ от историческите дълбини. И героят се вкорени, плашейки читателя с опасния си поглед.

Историята има огромно семантично натоварване. Цялото основно действие се развива в църквата, където има борба между доброто и злото, вярата и неверието.

Краят е тъжен. Злите духове победиха, главният герой умря. Ето какво да помислите. Човекът нямаше достатъчно вяра, за да бъде спасен.

Историята за това как Иван Иванович се скарал с Иван Никифорович

Това е заключителната работа на сборника Миргород, в която всички страсти са иронични.

От всички страни се показва човешката природа в лицето на двама хазяи, които, нямайки какво да правят, започнаха дългосрочен съдебен процес, разкривайки най-лошите им черти. Елитното светско общество е показано в най-непривлекателните картини: глупост, глупост, глупост.

И краят: "Скучно е на този свят, господа!" - храна за дълбоки философски разсъждения.

Бележки на един луд (1835)

Първото заглавие на разказа е „Изрезки от записките на един луд“.

Тази история за лудостта, издържана в стила на Гогол, нямаше аналози. Тук Николай Василиевич добави добра част от жалост към остроумието и оригиналността си.

Героят не страда напразно. В тази странна гротеска мнозина видяха както поезията на словото, така и философията на мисълта.

Невски проспект (1835 г.)

Писателят е живял дълги години в Санкт Петербург и просто не може да опише мястото, което е централно в живота на много граждани.

Какво просто не се случва на Невски проспект. И разказвачът, сякаш прави Невски проспект главен герой, показва живота си, използвайки примера на двама герои, напълно произволно грабнати от тълпата.

Изследовател (1835)

Безсмъртна пиеса, която донесе на Николай Василиевич голяма слава. Той създаде най-ярките автентични образи на провинциална бюрокрация, присвояване, подкуп и глупост.

Смята се, че идеята за тази пиеса се е родила в главата на Пушкин, но разработването на сюжета и създаването на героите на героите са заслуга на Гогол. Зад фарса и натурализма се крие философски подтекст, защото измамникът е наказан от служителите на окръжния град.

Не беше възможно веднага да се постигне постановката на пиесата. Самият император трябваше да убеди, че пиесата не е опасна, че е просто подигравка с лоши провинциални чиновници.

Комедийна сутрин на бизнесмен (1836)

Първоначално творбата е замислена като голяма творба, която е трябвало да се казва „Владимир от трета степен”, а „Утро” е само част от една голяма идея.

Но поради различни причини, включително поради цензура, голямата творба не беше предопределена да се осъществи. В комедията има твърде много „сол, гняв, смях”. Дори първоначалното име „Утро на чиновник“ беше заменено от цензурата с „Утро на бизнесмен“.

Останалите ръкописи на голямата работа, която не се състоя, бяха преработени и използвани от Гогол в други произведения.

Съдебни спорове (1836 г.)

Незавършена комедия - част от пиесата "Владимир от трета степен". Въпреки факта, че "Владимир" се разпадна и не се проведе, а "Съдебен спор" остана недовършен, отделни сцени получиха право на живот и бяха поставени в театъра приживе на автора.

Извлечение (1839-1840)

Първото заглавие, Сцени от социалния живот, е драматичен пасаж. Не му е било писано да види светлината - така реши цензурата.

Николай Василиевич включва този пасаж в Драматични фрагменти и отделни сцени в изданието си през 1842 г.

Лаки (1839-1840)

Друг драматичен откъс от неуспешната пиеса Владимир от трета степен, самостоятелно публикувана в „Произведенията на Николай Гогол“ през 1842 г.

Нос (1841-1842)

Абсурдната сатирична творба не беше разбрана. Списание Moscow Observer отказа да го публикува, обвинявайки писателя в глупост и вулгарност. Но Пушкин намери в него много неочаквано, смешно и оригинално, публикувайки го в своето списание „Современник“.

Вярно е, че не беше без цензура, която изряза цели парчета от текста. Но образът на празен амбициозен човек, стремящ се към статуя и възхищение към по-високи рангове, беше успешен.

Мъртви души (1835-1841)

Това е най-фундаменталното творение, с трудна съдба. Замисленият тритомник не можа да види светлината във варианта, в който Николай Василиевич искаше - ад, чистилище, рай (много филолози смятат така).

През 1842 г. излиза първият том, стриктно редактиран от цензурата. Но семантичният товар остана. Читателят можеше да види всичко: изкушение, зло, динамично начало. И да разпознае дявола в този, който купува души - в Чичиково. А всички земевладелци са цяла галерия от различни видове, всеки от които олицетворява някакво свойство на човешкия характер.

Книгата е добре приета. Той е преведен на други езици още през 1844 г. и много скоро може да се чете на немски, чешки, английски, полски. Приживе на автора книгата е преведена на десет езика.

Идеите на третия том си останаха идеи. За този том писателят събра материали, но нямаше време да ги използва.

Театрална обиколка след представянето на новата комедия (1836-1841)

Писателят прекарва целия си живот в търсене на истински чувства, анализира духовните качества, влага определена философия в творенията си.

По същество „Theatre Journey“ е пиеса за пиеса. И заключението се налага. Броят на шутовете, от които обществото се нуждае, е непропорционален на всякакъв вид грабене на пари и желание за печалба. „Има много мнения, но никой не разбра основното“, оплаква се авторът.

Палто (1839-1841)

Смята се, че тази история е родена от анекдот. Смесвайки състрадание с раздразнение, Акакий Акакиевич изведнъж излезе. И една тъжна забавна история за малък, незначителен човек изведнъж се оказа интересна.

И след като се смеем на героя на Гогол, е време да помислим дали библейският смисъл е заложен в тази история. В крайна сметка душата иска да обича едно красиво нещо, а хората не са толкова съвършени. Но Христос призовава всички да бъдат добри и кротки. На гръцки "не върши зло" - Акаки. Така получаваме Акакий Акакиевич, образът е мек и уязвим.

„Шинел“ се разбираше по различни начини, но се влюби. Тя намери своето място в киното. Филмът "Шинел", издаден през 1926 г. и приет с ентусиазъм от публиката, е забранен от цензурата през 1949 г. Но по случай 150-годишнината от рождението на писателя беше заснет нов филм „Шинелът“ на режисьора Алексей Баталов.

Портрет (1842)

В първата част писателят се докосва до отношението на другите към изкуството, карайки еднообразието и късогледството. Авторът осъжда измамата върху платната, която толкова харесва публиката, призовавайки да служи на истинското изкуство.

Във втората част Гогол копае още по-дълбоко. Обяснявайки, че целта на изкуството е служене на Бога. Без прозрение художникът просто прави бездушни копия и в този случай триумфът на злото над доброто е неизбежен.

Историята е критикувана, че е твърде поучителна.

Игра Брак (1842)

Пиесата с пълното заглавие „Брак, или абсолютно невероятно събитие в две действия“ е написана през далечната 1835 г. и носи името „Младоженци“.

Но Николай Василиевич направи корекции за още осем години и когато накрая представлението беше поставено, мнозина не го разбраха. Дори самите актьори не разбираха какво играят.

Но времето постави всичко на мястото си. Идеята, че бракът е съюз на две души, а не търсене на илюзорен идеал, в продължение на много години кара публиката да отиде на този спектакъл, а режисьорите го поставят на различни сцени.

Комедийни играчи (1842)

В царска Русия темата за хазарта витаеше във въздуха. То е засягано от много писатели. Николай Василиевич изрази своето виждане по този въпрос.

Писателят изкриви сюжета толкова много, като овкуси всичко с шикозни завои, включително жаргонни изрази на комарджии, че комедията се превърна в истинска сложна матрица, където всички герои се преструват на някой друг.

Комедията имаше незабавен успех. Актуален е и днес.

Рим (1842 г.)

Това не е самостоятелно произведение, а откъс от недовършения роман „Анунциата”. Този пасаж доста ясно характеризира еволюцията на автора в творчеството, но той не получи достойна оценка.

Избрани пасажи от кореспонденция с приятели (1845 г.)

Духовна криза тласка писателя към религиозни и философски теми. Плод на тази работа беше издаването на сборника „Избрани пасажи от кореспонденция с приятели“.

Това произведение, написано в назидателен проповеднически стил, предизвика буря в критичните кръгове. Във всички литературни среди се водеха спорове и се четеха откъси от тази книга.

Страстите бяха сериозни. Висарион Григориевич Белински написа критичен преглед под формата на отворено писмо. Но писмото беше забранено за печат и започна да се разпространява под формата на ръкопис. Именно за разпространението на това писмо Фьодор Михайлович Достоевски е осъден на смърт. Вярно е, че „смъртното наказание чрез разстрел“ не се случи, присъдата беше заменена с наказание под формата на тежък труд.

Гогол, от друга страна, обяснява нападките срещу книгата като своя грешка, смятайки, че избраният назидателен тон разваля всичко. Да, и тези места, които цензурата първоначално не пропусна, накрая съсипаха представения материал.

Всички произведения на Николай Василиевич Гогол са страници от удивителната красота на руското слово, когато четете се радвате и се гордеете, че можете да говорите и мислите на един и същи език.