Todo lo que excita y atormenta el alma. Nikolai Nekrasov - Tú y yo somos gente estúpida: Verso
Tú y yo somos gente estúpida:
¡Qué minuto, el flash está listo!
Alivio de un pecho agitado,
Una palabra dura e irrazonable.
Habla cuando estés enojado
¡Todo lo que excita y atormenta el alma!
Enojémonos, amigo mío, abiertamente:
El mundo es más fácil y más propenso a aburrirse.
Si la prosa enamorada es inevitable,
Así que tomemos una parte de la felicidad de ella:
Después de una pelea tan llena, tan tierna
El regreso del amor y la participación...
Análisis del poema "Tú y yo somos gente estúpida" de Nekrasov
La vida personal de N. Nekrasov fue bastante extraña y provocó constantes burlas y chismes en la sociedad. El poeta en su juventud se enamoró perdidamente de A. Panaeva, quien en ese momento ya estaba casada. Nekrasov pudo lograr la reciprocidad y desde 1846 vivió en la misma casa con sus cónyuges. Un desarrollo tan inusual de la novela a menudo condujo a violentas disputas y escándalos. Ambos amantes eran personas de muy mal genio, por lo que cualquier pequeña cosa era suficiente para el próximo conflicto. Sin embargo, estos desacuerdos siempre fueron temporales, después de cada pelea, rápidamente llegó la reconciliación. En 1851, Nekrasov escribió el poema "Tú y yo somos gente estúpida...", en el que describió su difícil relación con Panaeva.
Nekrasov inmediatamente da una definición adecuada de sí mismo y de su amada: "gente estúpida". Así eran percibidos por la sociedad circundante. Después de todo, el esposo de Panaeva conocía muy bien su relación amorosa, que tuvo lugar en su casa. Por lo tanto, él también puede ser llamado una "persona estúpida". En el siglo XIX, tal relación era simplemente impensable. Pero a Nekrasov no parece importarle demasiado cómo se percibe su novela en la sociedad. Explica la "estupidez" por irritabilidad excesiva ("¡Qué minuto, entonces el flash está listo!"). Confirma que la causa de un conflicto grave es "una palabra irrazonable, dura". El poeta estaba atormentado por los celos y, a menudo, organizaba explicaciones tormentosas. Panaeva, sintiéndose bien, no respondió. En sus corazones, podrían decirse muchas cosas superfluas.
Nekrasov, después de cinco años de vida original juntos, ya tenía experiencia en tales relaciones. Por lo tanto, se dirige a su amado con una petición de no guardar la irritación en sí mismo, sino que exprese de inmediato lo que se ha acumulado en su alma. Él la anima a "enojarse abiertamente". Cuanto más se acumule la ira, más fuerte y prolongado será el escándalo. Si dejas que salpique más a menudo, la reconciliación llegará más rápido. Probablemente, la presencia constante de su legítimo esposo llevó a Nekrasov a tal pensamiento. Es poco probable que los amantes hablaran abiertamente sobre su relación con él. La vida oculta condujo al silencio forzado. Las conversaciones francas comenzaron cuando los amantes estaban solos.
Nekrasov incluso agradece las peleas ("prosa de amor"), porque después de ellas siempre llega la reconciliación, enfatizando la fuerza de los sentimientos mutuos.
El poeta, incluso en las obras líricas, se esforzó por una representación real de la realidad. El poema "Tú y yo somos gente estúpida" es un ejemplo de las letras de amor de Nekrasov. Refleja las experiencias profundamente personales del autor.
NA Nekrasov (1821–1877/1878). Breve información biográfica
Nikolai Alekseevich Nekrasov nació en 1821 en la ciudad de Nemirov, provincia de Podolsk. Los años de la infancia del poeta transcurrieron en el Volga, en el pueblo de Greshnevo, provincia de Yaroslavl.
El padre de Nekrasov era un cruel terrateniente-siervo, déspota en relación no solo con los campesinos, sino también con sus parientes, especialmente con la madre del poeta. La madre de Nekrasov, una mujer amable, inteligente y culta, murió prematuramente (en 1841). Tanto la tiranía feudal de su padre como su crueldad hacia su madre dejaron una huella en el alma del poeta para toda la vida. Desde la infancia, Nekrasov conocía la vida de la gente común, simpatizaba con él.
En 1832, Nekrasov ingresó al gimnasio en la ciudad de Yaroslavl. A esta época pertenecen los primeros experimentos literarios del poeta. Después de graduarse de la escuela secundaria, Nekrasov fue a estudiar a San Petersburgo. El futuro poeta aspiraba a ingresar a la universidad, y no a hacer el servicio militar, como quería su padre. Como resultado, Nekrasov se quedó sin ningún apoyo material. Los primeros años de la vida del poeta en San Petersburgo fueron muy difíciles.
Primer periodo creatividad de Nekrasov - 1830 - principios de 1840. Era la época del aprendizaje literario del poeta. El acontecimiento principal de este período fue la publicación en 1840 de la colección Sueños y sonidos.
Segundo período creatividad- 1840 Nekrásov - poeta de la escuela natural. Nekrasov se distingue por su interés en los problemas sociales, en la vida de la gente común, los pobres. El patetismo principal de las obras de Nekrasov de este período es la simpatía por los "humillados e insultados", la compasión por el "hombrecito".
Tercer periodo creatividad- fines de la década de 1840 - primera mitad de la década de 1850.El tema de la Rusia campesina., esbozado ya en la década de 1840, se convierte en el principal en la obra de Nekrasov. Los poemas más famosos de este período son "The Uncompressed Strip" (1854), "In the Village" (1854), "The Forgotten Village" (1855).
el cuarto periodo creatividad- mediados de 1850 - 1870. Nekrasov se convierte poeta de la democracia revolucionaria. El poema del programa, que abre un nuevo período en la obra de Nekrasov, es "El poeta y el ciudadano" (1855).
Mencionemos también obras de este período como Reflections at the Front Door (1858), Peasant Children (1861), Railroad (1864), Elegy (1874), O Muse! Estoy en la puerta del ataúd...” (1877), “Quién es bueno para vivir en Rusia” (1863-1877).
análisis de poemas
"En el camino"
El poema "En el camino" fue creado en 1845 año. Este es un excelente ejemplo letra Período de Nekrasov "escuela natural". El tema de la gente común. comienza a ocupar un lugar central en la obra del poeta. De particular interés aquí motivo de un duro lote femenino.
La obra "On the Road" está escrita en la forma diálogo poético- una conversación entre un héroe lírico y un cochero. Marco de palabras del jinete confesión campesino, lo que determina composición del anillo poemas
La obra se abre con la apelación del jinete al cochero:
¡Aburrido! ¡aburrido! Una canción o algo así, amigo, borrachera Sobre el reclutamiento y la separación; Qué historia tan divertida O lo que viste, dime: lo estaré, hermano, agradecido por todo.
En el centro de la historia del cochero - historia su esposa Peras, que se crió en una casa solariega y no estaba acostumbrado a las difíciles condiciones de la vida campesina. Habiéndose casado con un simple campesino, Grusha se encontró en una situación insoportable para ella, que socavó la salud de una joven y la acercó a la muerte:
Escuche cómo una astilla es delgada y pálida, Camina, luego, completamente con fuerza, No comerá dos cucharadas de avena al día - Té, lo tiraremos en una tumba en un mes ... ¿Y por qué? . ... Dios sabe, no la atormenté con un trabajo incansable ... Se vestía y se alimentaba, no regañaba sin manera, Respetaba, tois, así es, de buena gana ... Y, escucha, golpear - él casi no lo golpea, a menos que bajo una mano borracha ...
desesperación situación también es enfatizada por la exclamación final del jinete, realizada ironía amarga:
¡Ya basta, cochero! Dispersaste mi aburrimiento implacable!..
El poema suena característico de Nekrasov. motivo de la carretera; el camino simboliza duro camino de la vida persona. En la historia del cochero, notamos palabras y expresiones coloquiales("Ya ves", "pasar el rato", "té", "escuchar"), que le dan al trabajo un sabor popular brillante.
"Troica"
El tema del poema "Troika" ( 1846 ) –el duro destino de una campesina.
El trabajo se basa en contraste Entre belleza natural heroínas y destino duro que ha sido preparado para ella.
el poema esta escrito en forma de apelación héroe lírico a una niña:
¿Qué estás mirando con avidez al camino?
¿Lejos de novias alegres?
Saber, alarma de latidos del corazón,
Todo tu rostro se iluminó de repente.
¿Y por qué corres tan rápido?
¿Detrás de la troika que corrió tras?
Sobre ti, hermosamente en jarras,
Una corneta que pasaba miró hacia adentro.
Nota composición del anillo obras. El tema, ambientado en las dos primeras cuartetas en forma de pregunta, suena de nuevo en las últimas cuartetas como una afirmación desoladora:
No mires con anhelo el camino
Y no te apresures tras los tres,
Y triste ansiedad en mi corazón
¡Cállate para siempre!
No te alcancen los tres locos:
Los caballos son fuertes, llenos y enérgicos,
Y el cochero borracho, y al otro
Una corneta joven se precipita en un torbellino...
La cercanía de la composición de la obra destaca desesperación el destino de la heroína.
El poema de Nekrasov es simbólico. imagen de la carretera simboliza el difícil camino de la vida de una mujer campesina. "Tres locos"- un símbolo de otra vida, felicidad irrealizable.
Anapesto da el poema melodiosa característica de la poesía popular.
"Ayer, a las seis..."
Muchos de los poemas de Nekrasov de la década de 1840 se escribieron en forma de boceto. escena de la calle. Una de estas obras es “Ayer, a las seis…” ( 1848 ):
ayer a las seis
fui a Sennaya;
Golpearon a una mujer con un látigo,
Una joven campesina.
Ni un sonido de su pecho.
Solo el látigo silbó, tocando...
Y le dije a la Musa: “¡Mira!
¡Tu propia hermana!"
Desde hecho de vida específico el poeta va a lo ancho resumen artístico.
El simbolismo juega un papel importante en la obra. simbólico imagen de la plaza Sennaya- Lugares de castigo para la gente común. Mujer que sufre bajo el flagelo, - un símbolo de la sufrida Rusia campesina.
El poema también contiene el tema del poeta y la poesia. La desafortunada mujer se llama la hermana de Nekrasovskaya. musas. Por primera vez en la poesía rusa, la musa no aparece bajo la forma de una bacante y no bajo la forma de una "dama del condado" (como en Pushkin), sino en forma de una simple campesina, extirpado con un látigo.
"Tú y yo somos gente estúpida..."
El poema "Tú y yo somos gente estúpida ..." está escrito en 1851 año y está dedicado a Avdotya Panaeva. Este trabajo pertenece a letras de amor poeta. El héroe lírico de esta obra, sin idealizaciones románticas, habla de los sentimientos de los seres amados, de las alegrías y las rencillas de su vida en común. sentimientos verdaderos, según el poeta, inseparable de la prosa de la vida:
Tú y yo somos gente estúpida: ¡Qué minuto, entonces el flash está listo! Alivio de un pecho agitado, Una palabra irrazonable y dura. ¡Habla cuando estés enojado, Todo lo que excita y atormenta el alma! Enojémonos, amigo mío, abiertamente: el mundo es más fácil, y bastante aburrido. Si la prosa es inevitable en el amor, Entonces tomemos de ella una parte de la felicidad: Después de una pelea, tan plena, tan tierna, El regreso del amor y la participación...
"Pueblo olvidado"
El poema "Pueblo olvidado" ( 1855 ) es diferente dirección satírica. ridiculiza mentalidad esclava del pueblo, la fe ingenua de los campesinos en el "buen amo".
El poeta representa a varios representantes del pueblo. Esto y la abuela de nenil, y mayordomo vlas, y puño vecino, y granjero libre.
En las primeras seis líneas, el autor dice sobre tres casos de injusticia hacia los campesinos. El mayordomo rechazó a la abuela en el bosque; el vecino kulak les quitó a los campesinos un “gran banco” de tierra; el gobernante alemán prohibió el matrimonio de Natasha con un labrador libre. Toda la esperanza de los campesinos está en un buen amo. El cuarto sexenio cuenta lo que les sucedió a los campesinos mientras esperaban al maestro:
Nenila murió; en una tierra extranjera
El vecino canalla tiene una cosecha céntupla;
Los viejos andan con barba;
El granjero libre cayó en los soldados,
Y la propia Natasha ya no delira con la boda...
¡El maestro todavía se ha ido, el maestro todavía no viene!
finalmente llega culminante momento: la llegada del viejo maestro en un ataúd y el regreso del joven maestro a Petersburgo. Nekrasov, dibujando una barra de cambio generacional, enfatiza desesperación situaciones: pueblo sufrido- casa la razón de su desobediencia.
"Poeta y Ciudadano"
El poema "Poeta y Ciudadano" fue creado en 1855 año. Fue un punto de inflexión en la historia rusa. Comenzó un auge social que tuvo su apogeo en 1861, cuando se abolió la servidumbre. En esta situación, la poesía se enfrentó a nuevos desafíos.
El trabajo está escrito en la forma diálogo poético. Sus miembros son poeta lírico y Ciudadano. En la imagen del poeta-poeta lírico, se adivinan las características del propio Nekrasov. En cuanto al Citizen, Dobrolyubov y Chernyshevsky podrían ser sus prototipos.
Al mismo tiempo, tanto el Poeta como el Ciudadano pueden verse en este poema como dos lados de la personalidad del propio Nekrasov, en cuyo alma se conjugan íntimos principios líricos y cívicos.
motivo principal obras - alto nombramiento civil del poeta.
El ciudadano, reconociendo el indudable talento del Poeta (aunque no el mismo que el de Pushkin), reprocha a su camarada por inactividad en la arena pública:
No, no eres Pushkin. Pero mientras el sol no se vea desde ningún lado, es una pena dormir con tu talento; Más vergüenza aún en la hora del dolor La belleza de los valles, los cielos y el mar Y la dulce caricia de cantar...
Ciudadano insta a Poeta a tomar Cargo público activo:
Un hijo no puede mirar con serenidad el dolor de su madre, No habrá ciudadano digno A la patria fría de alma, No hay reproche más amargo para él... Ir al fuego por el honor de la patria, Por convicción, por amor. .. Ve y muere impecablemente. No morirás en vano, el caso es sólido, cuando la sangre fluye debajo de él ...
Concluye el trabajo monólogo lírico del poeta en el que recuerda su juventud. En efecto, en un momento hizo una gran contribución a la defensa de los “humillados y ofendidos”, a la denuncia de los vicios sociales:
Sin disgusto, sin miedo, fui a la cárcel y al lugar de la ejecución, entré en los juzgados, en los hospitales. No voy a repetir lo que vi allí... lo juro, sinceramente lo odiaba! ¡Te juro que amé de verdad!
Sin embargo, en los siguientes años de reacción, el temor por su propia suerte impidió al Poeta cumplir con su deber cívico:
¿Y qué?.. al oír mis sonidos, los consideró negras calumnias; Tuve que juntar mis manos humildemente O pagar con mi cabeza...
La confesión sincera del Poeta puede considerarse como prometer su regreso al alto servicio civil.
"Reflejos en la puerta principal"
El poema "Reflejos en la puerta principal" está escrito en 1858 año. Considerar composición obras. se puede distinguir tres partes. EN primero partes del poeta dibuja escenas de la puerta de entrada.Segunda parte representa sátira sobre el "dueño de lujosos aposentos".la tercera parte–canto-gemido del pueblo.
En el núcleo primera parte los poemas mienten impresiones personales de Nekrasov. El poeta a menudo tenía que mirar escenas desde la ventana del departamento, desde donde se veía la entrada de la casa, que estaba ocupada por el Ministro de Bienes del Estado.
El poeta denuncia servilismo funcionarios que, obsesionados con la “enfermedad servil”, se apresuran en días solemnes a testimoniar su respeto a las autoridades.
tambien dibuja todos los dias imágenes de la humillación de peticionarios débiles y desfavorecidos.
Y en días ordinarios, esta magnífica entrada
Pobres rostros sitiados:
Focos, buscadores de lugares,
y un anciano, y una viuda.
Locacion central en la primera parte del poema imagen de hombres vagabundos, recordándonos a los vagabundos-buscadores de la verdad del poema "Quién en Rusia debería vivir bien":
Una vez vi a los hombres venir aquí,
pueblo pueblo ruso
Oramos a la iglesia y nos quedamos lejos,
Cabezas rubias colgando hacia el pecho.
Apareció el portero. "Déjalo ir", dicen
Con una expresión de esperanza y angustia.
Miró a los invitados: ¡son feos a la vista!
Caras y manos quemadas por el sol
Armenio delgado sobre los hombros,
Por la mochila en las espaldas dobladas,
Cruz en el cuello y sangre en las piernas
Calzados con zapatos de bastón hechos en casa.
La imagen de los hombres se da generalmente: campesinos errantes no nombrado, exteriormente ellos el mismo aspecto.
La gente aquí actúa como gran sufridor y al mismo tiempo que portador de altos valores espirituales, en primer lugar - una fe profunda y sin hipocresía en Dios. imágenes y motivos cristianos enfatizar fuerza moral gente, su luchando por la madre verdad.
volvamos a segunda parte obras.
La fe sincera en Dios y la alta espiritualidad del pueblo se oponen impiedad y injusticianobles- "propietario de lujosas cámaras". El héroe lírico se dirige a él con palabras llenas de ira:
Tú, que consideras la vida envidiable
Embriaguez con halagos desvergonzados,
trámites burocráticos, gula, juego,
¡Despierta! También hay placer:
¡Tómalos de vuelta! ¡Tú eres su salvación!
Pero los felices son sordos al bien...
No es casualidad que la segunda parte del poema en su género esté cerca de sátira. El camino de la vida del noble terminará lejos de su tierra natal, "bajo el cautivador cielo de Sicilia". De hecho: a este estadista, llamado a velar por los intereses de su pueblo, en realidad no le gusta Rusia; las penas y aspiraciones del campesinado ruso le son ajenas. con cáustico ironía Nekrasov escribe sobre la "querida y amada familia" del noble, "esperando su muerte". La ironía del autor al final del cuento sobre el "dueño de lujosos aposentos" se convierte en sarcasmo:
E irás a la tumba... héroe,
Secretamente maldecido por la patria,
¡Exaltado con gran alabanza!
EN tercera parte sonidos de poemas canto-gemido del pueblo. Aquí la imagen del campesinado ruso es extremadamente generalizada. Ya no se trata de vagabundos masculinos específicos, sino de todo el sufrido pueblo. No es casualidad que las penas del campesinado se comparen con las amplias inundaciones del Volga:
Volga! Volga!.. En el manantial de aguas altas
No inundas los campos así
Como el gran dolor del pueblo
Nuestra tierra está llena...
el poema termina pregunta retórica héroe lírico. Esta pregunta incluye idea democrática revolucionaria poemas:
Donde hay gente, hay un gemido... ¡Ay, corazón mío!
¿Qué significa tu gemido interminable?
¿Te despertarás, lleno de fuerza,
O, el destino obedeciendo la ley,
Todo lo que pudiste, ya lo has hecho:
Creó una canción como un gemido
Y descansado espiritualmente para siempre?..
El poeta se lamenta por la humildad y la longanimidad del pueblo. Él esperando su despertar, sobre su lucha contra los opresores.
"Niños campesinos"
"Niños campesinos" escrito en 1861 año. El trabajo se basa en Los recuerdos de Nekrasov de su propia infancia., que tuvo lugar en el área descrita, en la provincia de Yaroslavl, y sobre visitas posteriores a sus lugares de origen.
"Niños campesinos" epopeya lírica trabajo tipo poema elementos de teatro.
épico el comienzo está asociado con la imagen fotos de la vida de los niños campesinos inseparable de la naturaleza. lírico principio encarnado enlos pensamientos del narrador- un cazador que vino a su tierra natal. El poema también tiene elementos dramáticos(conversación del cazador con los niños, su conversación con el pequeño Vlas, representación teatral con el perro Fingal); dan el trabajo vivacidad,inmediación.
El poema contiene motivos como unidad con la naturaleza, trabajo campesino.
Bajo nuestros viejos y gruesos olmos, la gente cansada fue atraída a descansar. Los muchachos rodearán: comenzarán historias sobre Kiev, sobre un turco, sobre animales maravillosos.
Este es recoger setas y bayas, nadar en el río, jugar en el bosque.
El tiempo de los hongos no ha tenido tiempo de partir, Mira, los labios de todos ya están negros, Llenaron la boca: ¡el arándano ha madurado! ¡Y hay frambuesas, arándanos rojos, nueces! Un grito infantil, repetido por un eco, Traquetea por el bosque desde la mañana hasta la noche.
Esto y el comienzo de la vida laboral de los niños:
“¡Basta, Vanyusha! Caminaste mucho, ¡Es hora de trabajar, querida! Pero incluso el trabajo se volverá primero Hacia Vanyusha con su lado elegante: Él ve cómo su padre fertiliza el campo, cómo arroja el grano a la tierra suelta, cómo el campo comienza a reverdecer, cómo crece la espiga, cómo vierte el grano; La cosecha terminada será cortada con hoces, atada en gavillas, llevada al granero, secada, golpeada, golpeada con mayales, en el molino molerán y hornearán pan. Un niño probará el pan fresco y en el campo con más gusto corre tras su padre. Darán cuerda a los senets: “¡Sube tirador!” Vanyusha entra en el pueblo como un rey...
Especialmente vívidamente descrito en el poema. un episodio en el que Vlas, de seis años, ayuda a su padre a preparar leña: "Padre, ¿oíste? Él corta y yo lo llevo".
Los niños campesinos están mirando todos los ciclos del trabajo rural y participar activamente en ella. Nekrasov describe en su trabajo varios estaciones(verano, invierno), lo que realza la escala épica de la obra.
No menos importante en el poema. reflexiones liricas poeta sobre los niños campesinos. Tomando nota del entorno libre de su crecimiento, también señala los aspectos difíciles de su vida:
Supongamos que un niño campesino crece libremente, sin aprender nada, pero crecerá, si Dios quiere, y nada le impide doblarse. Supongamos que conoce los senderos del bosque, saltando a caballo, sin miedo al agua, pero sus mosquitos comen sin piedad, pero está familiarizado con las obras ...
Así el poeta admira a los niños campesinos, su amabilidad, ingenio, curiosidad, diligencia. Sin embargo, el simpatiza juguete mucho duro que les espera en la vida posterior.
"Ferrocarril"
Si el poema "Reflejos en la puerta principal" (1858) fue creado durante un período de crisis social en vísperas de la reforma de 1861, entonces el poema "Ferrocarril" ( 1864 ) Nekrasov escribió durante el fortalecimiento de la reacción, cuando las esperanzas de los demócratas revolucionarios de una pronta revolución campesina no estaban justificadas.
epígrafe sirve al poema conversación en el coche entre el niño Vanya y su padre-general. A la pregunta de Vanya sobre quién construyó el ferrocarril, el general responde que fue construido por el conde Pyotr Andreevich Kleinmikhel. Ya en el epígrafe está previsto pregunta polémica, cuya respuesta es el poema de Nekrasov.
En el trabajo cuatro partes.Primera parte comienza con pintoresco fotos de otoño:
¡Glorioso otoño! Sano, vigoroso
El aire vigoriza las fuerzas cansadas;
El hielo es frágil en el río helado
Como mentiras derretidas de azúcar.
Segunda parte el poema habla por el contrario en relación con el primero. La belleza de la naturaleza se opone. un cuadro espantoso del sufrimiento popular.
Comienzo segunda parte polémico. El héroe lírico quiere decirle al niño Vanya. la verdad sobre los constructores del ferrocarril, la verdad misma que el padre ocultó al niño:
¡Buen papá! porque en encanto
¿Mantener a Vanya inteligente?
Me dejas en la luz de la luna
Muéstrale la verdad.
La verdad es oscura y cruel. Sorteos de héroes líricos imagen simbólica del rey-hambre, que gobierna a los pobres, los empuja al trabajo duro y eventualmente los lleva a la muerte:
Hay un rey en el mundo: este rey es despiadado,
El hambre es su nombre.
En el centro de la segunda parte del poema. el sueño de vania. Aquí, según la observación correcta de N. N. Skatov, es especialmente importante que los sufrimientos de las personas se refracten a través de la conciencia del niño. sueño de hadas, canción de los muertos, dados en la percepción del niño, contribuyen a la comprensión de toda la profundidad del sufrimiento humano. Figura de pie de cerca campesino bielorruso:
... cabello ruso,
Ya ves, está de pie, exhausto por la fiebre,
Bielorruso alto y enfermo:
Labios sin sangre, párpados caídos,
Úlceras en brazos flacos
Siempre hasta las rodillas en el agua
Las piernas están hinchadas, el enredo en el cabello;
Estoy deshuesando mi pecho, que está diligentemente en la pala.
De un día a otro se apoyó todo el siglo...
Míralo, Vanya, con cuidado:
¡Era difícil para un hombre obtener su pan!
La imagen de un bielorruso es simbólica. Personifica el tormento insoportable de todos los constructores del ferrocarril.
Completa la segunda parte del poema. reflexiones héroe lírico sobre el destino del pueblo ruso.
Por un lado, está convencido de que las personas están destinadas futuro feliz El héroe lírico se dirige a Vanya:
No seas tímido por la patria querida...
El pueblo ruso llevó suficiente
Llevó a cabo este ferrocarril -
¡Soportad lo que mande el Señor!
Soportará todo, y amplio, claro.
Él se allanará el camino con su pecho ...
Por otro lado, el héroe lírico es consciente de que este futuro brillante ni él ni la pequeña Vanya pueden esperar. De ahí las palabras del héroe lírico, llenas de tristeza:
La única pena es vivir en este hermoso tiempo.
Ni yo ni tú tendremos que hacerlo.
en la tercera parte el poema es dado punto de vista del general que cree que el pueblo no es capaz de actividad creadora:
Tu eslavo, anglosajón y alemán
No crees, destruye al maestro,
¡Bárbaros! ¡Una multitud salvaje de borrachos! ..
Por fin, en la cuarta parte poemas héroe lírico a petición de los espectáculos generales "Lado positivo" la vida de la gente. Sin embargo, el llamado "lado bueno" se expresa en embriaguez constructores de carreteras y en sus servilismo ante el comerciante-contratista. El pueblo ahoga su pena en vino. No es casualidad que Nekrasov viera en la paciencia del pueblo, en su obediencia a las autoridades, en su embriaguez desenfrenada, la razón principal de la falta de espíritu revolucionario entre las masas.
La pregunta final del héroe lírico, interpretada ironía amarga, transmite el profundo dolor del poeta:
Unharnessed la gente de los caballos - y el comerciante
Con un grito de "¡Hurra!" aceleró por la carretera...
Parece difícil animar la imagen.
¿Dibujar, General?
Entonces, vemos que en su poema Nekrasov reveló uno de los más profundos contradicciones de la vida de las personas, la conciencia de las personas. Por un lado, Nekrasov mostró fuerza heroica del pueblo ruso, su "noble hábito de trabajo". Por otro lado, el poeta no puede llegar a un acuerdo con paciencia gente, su obediencia opresores
"Elegía" (1874)
"Elegía" 1874 año - uno de los poemas finales de Nekrasov, donde el poeta reflexiona sobre su sirviendo a la gente, acerca de mi Musa, acerca de significado Total su creatividad.
Los investigadores han señalado repetidamente que en su obra el poeta se basó en tradiciones pushkin. "Elegía" generalmente se llama el poema "Pushkin" de Nekrasov. Al leerlo, surgen asociaciones con poemas tan famosos de Pushkin como "El pueblo" (1819), "... De nuevo visité ..." (1835), "Erigí un monumento a mí mismo no hecho a mano ... " (1836), "Eco" (1831) 1.
Considerar composición"Elegías". se puede distinguir cuatro partes. Motivo principal primera parte–sufrimiento popular. El poeta insiste en que el tema del sufrimiento popular sigue siendo relevante en la Rusia posterior a la reforma:
Deja que la moda cambiante nos diga
Que el tema es el viejo "sufrimiento del pueblo"
Y esa poesía hay que olvidarla,
¡No me crean, muchachos! ¡Ella no envejece!
De particular importancia aquí apelación poeta a la juventud, que acerca su poema al de Pushkin "... Visité de nuevo ..." ("¡Hola, joven, tribu desconocida! ..."). De hecho, Nekrasov escribe su poema no solo para los contemporáneos, sino también para la posteridad.
Mencionemos otro poema de Pushkin, cuyas reminiscencias aparecen en la Elegía de Nekrasov. Este es el Pueblo. Basado en las tradiciones del "Pueblo", Nekrasov escribe sobre el sufrimiento de la gente:
¡Pobre de mí! Mientras las naciones
Arrastrando en la pobreza, sometiéndome a flagelos,
como rebaños flacos a través de prados segados,
Llora su destino, la Musa les servirá,
¡Y en el mundo no hay unión más fuerte, más hermosa! ..
La tarea del poeta es recordar a la multitud jubilosa los desastres de la gente, "despertar la atención de los poderosos del mundo hacia la gente".
Pasando al análisis segunda parte poemas, citamos las siguientes líneas de Nekrasov:
Dediqué la lira a mi pueblo.
Quizá muera desconocido para él,
Pero lo serví, y mi corazón está tranquilo ...
Aquí, el eco con el poema de Pushkin "He erigido un monumento a mí mismo no hecho por manos..." es evidente. Como Pushkin, Nekrasov se atribuye el mérito de servir a la gente. Este es el sentido de toda su poesía. Al mismo tiempo, Nekrasov señala un comienzo de su obra poética como su espíritu luchador, rebelde:
Que no todo guerrero dañe al enemigo,
¡Pero todos a la batalla! Y el destino decidirá la batalla...
El poeta no está satisfecho con los resultados de la reforma campesina. Sí, "vio un día rojo: no hay esclavos en Rusia". Pero al mismo tiempo, el poeta hace la pregunta: “El pueblo está libre, pero ¿el pueblo es feliz?”. Con su pregunta, Nekrasov vuelve al tema del sufrimiento de las personas. La emancipación de los campesinos de la servidumbre no alivió su sufrimiento.
Si las dos primeras partes de la obra están dominadas por oratorioestilo, entonces en la tercera parte poemas principio lírico comienza a prevalecer sobre el alto patetismo. El poeta admira las imágenes del sufrimiento de los campesinos, la vida cotidiana de las personas, que se desarrolla en unidad con la naturaleza. Al mismo tiempo, Nekrasov es consciente de que el trabajo del campesino sigue siendo insoportablemente difícil, agotador. El poeta es nuevamente atormentado por preguntas:
En años recientes
¿Te has vuelto más tolerable, campesino sufriendo?
Y la larga esclavitud que vino a reemplazar
¿Ha hecho finalmente la libertad una diferencia?
¿En los destinos populares, en las melodías de las doncellas rurales?
¿O es su melodía discordante igual de lamentable? ..
Cuarta parte El poema recuerda, según N.N. Skatov, no solo la elegía de Pushkin, sino también "Evening" (1806) de V.A. Zhukovsky. Nekrasov escribe:
Se acerca la tarde. Impulsado por los sueños
A través de los campos, a través de los prados bordeados de pajares,
vagando pensativamente en la fresca penumbra,
Y la canción misma se forma en la mente...
El poeta se entrega a los sueños en el seno de la naturaleza, y la poesía despierta en su alma. La canción del poeta encuentra respuesta en la naturaleza:
Ella se hace eco de los valles, los campos,
Y el eco de las montañas lejanas envía su retroalimentación,
Y el bosque respondió... La naturaleza me escucha.
La naturaleza escucha la canción del poeta, pero gente a quien va dirigida esta canción, no la entiende: "¡Pobre de mí! Él no escucha - y no da una respuesta. Aquí el poeta se refiere al hecho de que ideas de democracia revolucionaria que predican no encuentras entendimiento en el ambiente campesino permanecer ajeno al pueblo. Es por eso que el trabajo de Nekrasov adquiere tal sonido triste
"¡Ay Musa! ¡Estoy en la puerta del ataúd! .. "
El poema "¡Oh Musa! ¡Estoy en la puerta del ataúd!…” completa el tema del poeta y la poesía en las letras de Nekrasov. esta escrito en 1877 año, poco antes de la muerte del poeta. En este trabajo, Nekrasov vuelve a la imagen del "látigo de la musa extirpada" del poema "Ayer, a las seis...", 1848.
El poeta está seguro de que sus poemas y después de su muerte servirá "corazones honestos":
¡Oh Musa! ¡Estoy en la puerta del ataúd!
Déjame culpar mucho
Que aumente cien veces
Mi culpa es la malicia humana
¡No llores! nuestra suerte es envidiada,
No abuses de nosotros:
Entre yo y los corazones honestos
No dejarás que se rompa por mucho tiempo.
¡Viva, unión de sangre!
No ruso - mira sin amor
En este pálido, en sangre,
Musa cortada con un látigo...
preguntas y tareas
1. ¿Dónde y cuándo nació N.A. Nekrasova, en qué lugares pasó su infancia? ¿Cómo se reflejaron las impresiones de la infancia en la obra posterior del poeta? ¿Dónde estudió Nekrasov? ¿Por qué, habiendo llegado a San Petersburgo, se encontró sin medios de subsistencia? Cuéntanos sobre el primer período de la obra del poeta. ¿Cómo se llamó el poemario que puso fin a este período? ¿Cómo aparece Nekrasov para el lector en la década de 1840? Nombre las obras escritas durante este período. ¿Qué nuevos motivos comienzan a sonar en la poesía de Nekrasov en la década de 1850 y en el último período de su obra? ¿Qué obra del poeta marcó el establecimiento de ideas democráticas revolucionarias en sus poemas? Nombre las obras creadas por Nekrasov en la segunda mitad de la década de 1850 - 1870.
2. Hacer un breve análisis de los poemas "En el camino" y "Troika". ¿Cómo comprenden el duro destino de una mujer campesina? ¿Cuáles son las características estilísticas de estas obras?
3. Hacer un análisis de la obra “Ayer a las seis…” ¿Qué sonoridad adquiere aquí el tema del poeta y la poesía? ¿Qué puedes decir sobre la imagen de la Musa Nekrasov?
4. ¿Cuál es la novedad del sonido del motivo del amor en el poema "Tú y yo somos personas estúpidas ..."?
5. Analizar el poema "La Aldea Olvidada" ¿Por qué esta obra de Nekrasov puede clasificarse como un género de sátira? ¿A quién y qué denuncia aquí el poeta?
6. Hacer un análisis de la obra “Poeta y Ciudadano”. ¿En qué forma está escrita esta obra? Dar una interpretación a las imágenes del Poeta y el Ciudadano. ¿Cuál es el significado de la confesión final del Poeta?
7. Analizar el poema "Reflejos en la puerta principal". Considere la composición de la obra, analice cada una de las tres partes. ¿Cómo se expresa la posición del autor en los términos finales de "Reflexiones..."?
8. Analizar el poema "Niños campesinos". ¿Cómo combina esta obra elementos épicos, líricos y dramáticos? ¿Qué cuadros de la vida de los niños dibuja aquí el poeta? ¿Cuál es la posición del autor en la obra?
9. Hacer un análisis del “Ferrocarril” analizando el epígrafe y cada una de las cuatro partes de la obra. ¿Qué imágenes simbólicas encontramos en la segunda parte? ¿Cuál es la posición del oponente del héroe lírico: el general? ¿Cuál es el lado "brillante" de la vida de las personas, descrito en la cuarta parte? ¿Qué técnica artística utiliza Nekrasov aquí?
10. ¿Por qué los investigadores llaman al poema de Nekrasov "Elegía" "de Pushkin"? ¿Reminiscencias de qué obras de Pushkin encontramos aquí? Analiza cada una de las cuatro partes de la Elegía. ¿Qué motivos suenan en cada parte? ¿Por qué es tan triste el final de este poema?
11. Qué imágenes del poema moribundo de Nekrasov “¡Oh Musa! Estoy en la puerta del ataúd... ¿lo conociste en sus primeras obras? ¿Con qué asocia el poeta su fama entre las generaciones futuras?
"Todo lo que excita y atormenta el alma..."
tema de aprendizaje
Los principales temas e imágenes de las letras de N.A. Nekrasov
Cosa
Literatura
Clase
Breve resumen del proyecto.
Durante muchas décadas, según la ideología adoptada oficialmente, N.A. Nekrasov fue llamado el poeta de la revolución campesina, el revolucionario democrático. Mientras trabajan en un proyecto, los estudiantes investigan fuentes primarias (ficción y materiales biográficos) que les ayuden a formarse una idea de que su trabajo aún puede ser interesante en la actualidad. Los estudiantes de secundaria están convencidos: Nekrasov es moderno, porque con sus obras, sembró "razonable, bueno, eterno", sus poemas están llenos del principal valor universal: el amor; amor por la Patria, amor por el pueblo, amor por una mujer.
Preguntas que guían el proyecto.
Cuestión fundamental: "¿Tiene el tiempo poder sobre los valores espirituales?
- pregunta problema:¿Cuál es la peculiaridad de la actitud de Nekrasov hacia la Patria?
- Pregunta de estudio:¿Cuál es el tema del poeta?
- Pregunta de estudio:¿Qué tipo de Patria aparece ante ti cuando lees los poemas de Nekrasov?
- Pregunta de estudio:¿Qué medios artísticos utiliza el poeta al pintar un paisaje rural?
- Pregunta de estudio:¿Qué preocupa al poeta, reflexionando sobre el destino del pueblo? ¿Qué sentimientos tienen?
- Pregunta de estudio:¿De qué trata de convencernos el poeta?
- Pregunta de estudio: Compare la actitud hacia la Patria de Nekrasov y otros poetas del siglo XIX. ¿Cuáles son las similitudes y las diferencias?
- pregunta problema:¿Puede el artista de la palabra influir en la mente y el corazón de las personas?
- Pregunta de estudio:¿Qué es ella, musa Nekrasov? Compárala con las Musas de otros poetas. ¿Cuál es su diferencia?
- Pregunta de estudio:¿Cuál es el programa poético de Nekrasov? ¿Cuál vio él como el propósito y el significado de su trabajo? ¿Cuál es el credo del autor de la poesía?
- Pregunta de estudio:¿Qué insta el poeta a sus compañeros escritores a hacer?
- pregunta problema:¿Fue Nekrasov un poeta ruso en espíritu?
- Pregunta de estudio:¿Cómo influyeron las impresiones de la infancia en la formación de la personalidad de Nekrasov?
- Pregunta de estudio:¿Qué virtudes cristianas conoces?
- Pregunta de estudio:¿Qué es el amor en la comprensión cristiana de la palabra y en la comprensión de Nekrasov?
- Pregunta de estudio:¿Se han reflejado las virtudes cristianas en las letras del poeta? ¿Qué y cómo?
- pregunta problema:¿Nekrasov aportó algo nuevo a la interpretación del tema del amor?
- Pregunta de estudio:¿Quiénes son ellos, los destinatarios de las letras íntimas del poeta?
- Pregunta de estudio:¿Cómo se transmiten las experiencias del héroe lírico y la heroína lírica?
- Pregunta de estudio:¿Cuáles son los principales motivos del "ciclo Panaev"?
- Pregunta de estudio:¿Cómo se vuelve universal lo profundamente personal?
- Pregunta de estudio:¿Sus letras de amor ampliaron tu comprensión de la Musa de Nekrasov?
Publicación del maestro
Presentación del maestro para identificar las percepciones e intereses de los estudiantes
Ejemplo de producto de actividad de proyecto estudiantil
Materiales para la evaluación formativa y final
Evaluación formativa
El escrito
Desde la infancia, cada uno de nosotros ha estado familiarizado con los poemas y poemas sinceros de Nikolai Aleksandrovich Nekrasov. Su obra ocupa un lugar especial en la literatura rusa y en la cultura mundial. La mayoría de los lectores conocen a este poeta como un cantor de la vida popular. Con amor, simpatía y comprensión, con una visión profunda de la esencia misma de la vida, Nekrasov pintó a una persona sencilla. Notó en él una mente viva, inteligencia, talento, gran dignidad humana.
Pero pocas personas están familiarizadas con las letras de amor de Nekrasov, que, en mi opinión, se pueden poner al mismo nivel que los poemas de amor de Pushkin, Fet, Tyutchev. Debido al alto nivel artístico y la profunda penetración, las obras de Nekrasov sobre el amor pueden llamarse las perlas de las letras de amor rusas.
El amor por Nekrasov es un sentimiento complejo y contradictorio:
No me gusta tu ironía.
Dejarla obsoleta y no viva
Y tú y yo, que amamos tanto,
Todavía conservando el resto del sentimiento -
Es demasiado pronto para que nos demos el gusto.
A pesar de que el poeta recurre al uso de participios pasados, el lector no tiene la sensación de sentimientos difuntos. Y esta idea se afirma en las dos últimas líneas de la obra.
El amor de Nekrasov es un sentimiento terrenal. La mayoría de las veces carece de idealidad y ligereza:
Tú y yo somos gente estúpida:
¡Qué minutos, entonces el flash está listo!
Alivio de un pecho agitado,
Una palabra dura e irrazonable.
A pesar de lo ordinario de este sentimiento, el amor sigue siendo una lucha entre dos personas. Se distingue por el deseo mutuo, por un lado, y el rechazo, por el otro. Según Nekrasov, es imposible vivir para siempre con tu amada en paz y armonía:
Habla cuando estés enojado
¡Todo lo que excita y atormenta el alma!
Enojémonos, amigo mío, abiertamente:
El mundo es más fácil y más propenso a aburrirse.
El poeta no puede imaginar el mundo del amor sin la prosa de la vida, considerándola parte de las relaciones humanas. La vida es inevitable, pero de muchas maneras contribuye al fortalecimiento de los sentimientos:
Si la prosa enamorada es inevitable,
Así que tomemos una parte de la felicidad de ella:
Después de una pelea tan llena, tan tierna
Retorno de amor y participación.
Para Nekrasov, el amor es sufrimiento y dolor. Enriquece a la persona, la hace mejor, más valiosa su mundo interior. Pero, al mismo tiempo, una persona se vuelve dependiente y débil internamente. Esta es la ley del amor:
¡Lo siento! No te acuerdes de los días de la caída,
Anhelo, desaliento, ira, -
No recuerdes las tormentas, no recuerdes las lágrimas
¡No recuerdes los celos de las amenazas!
El héroe lírico se vuelve hacia el objeto de su amor y le pide que olvide todas las dificultades y dificultades de este sentimiento. Al leer estas líneas, comprendes cuántos obstáculos enfrentan las personas que aman. Pero hay otro lado de este sentimiento:
Pero los días en que el amor brillaba
Por encima de nosotros se elevó suavemente
Y alegremente hicimos el camino, -
Bendice y no olvides.
Así, el héroe lírico de todo lo que el amor trajo consigo llama a recordar sólo lo mejor, lo sincero y lo puro.
En el poema "Asolado por una pérdida irrecuperable", se nos presenta una imagen de la muerte del amor por voluntad del destino. La amada del héroe lírico abandona la vida. El poeta dibuja a una persona muy dependiente de sus sentimientos. La pérdida de un ser cercano y querido lo vuelve débil y débil de voluntad. Pero el amor no puede ser devuelto, así como el tiempo no puede ser devuelto. Es muy difícil para un héroe lírico comprender tales leyes del universo:
A ella no le importa - el frío crepúsculo del ataúd,
Vergüenza, gloria, odio, amor -
Y se apagó la malicia salvadora,
Eso calentó la sangre durante mucho tiempo.
Una persona está sola en su dolor y nadie puede ayudarla, solo los sentimientos de odio y amor se reemplazan entre sí.
En mi opinión, los poemas de amor de Nekrasov se distinguen por la realidad y la inconsistencia. Es siempre el sufrimiento, pero el sufrimiento lo que ennoblece a la persona.
Tú y yo somos gente estúpida:
¡Qué minuto, el flash está listo!
Alivio de un pecho agitado,
Una palabra dura e irrazonable.
Habla cuando estés enojado
¡Todo lo que excita y atormenta el alma!
Enojémonos, amigo mío, abiertamente:
El mundo es más fácil y más propenso a aburrirse.
Si la prosa enamorada es inevitable,
Así que tomemos una parte de la felicidad de ella:
Después de una pelea tan llena, tan tierna
El regreso del amor y la participación...
Poema de N. A. Nekrasov "Tú y yo somos gente estúpida", publicado por primera vez en Sovremennik en 1851, dirigido a A.Ya. Panaeva y está incluido en el llamado "ciclo Panaevsky". El poeta tenía 22 años cuando conoció a A.Ya. Panaeva. Ella tenía 24 años. El proletario de ayer, un vagabundo literario, por supuesto, al principio ni siquiera se atrevía a soñar con el favor de tan brillante dama. Su esposo se casó con ella cuando Avdotya Yakovlevna aún no tenía diecinueve años, "casi para hacer alarde de una hermosa esposa frente a amigos y caminar con ella a la música en Pavlovsk". No fue fácil para N.A. Nekrasov esta mujer. Por desesperación, casi se precipita hacia el Volga, pero no era una persona que se quedara atrás. Este duelo duró desde 1843 hasta 1848, cuando ella finalmente se convirtió en su esposa. Pero en ese momento A.Ya. Panaeva y N. A. Nekrasov ya eran personas completamente diferentes.
El poema "Tú y yo somos gente estúpida ..." trata sobre el amor, pero el amor no es romántico, entusiasta. Palabras clave que hablan de relaciones A.Ya. Panaeva y N. A. Nekrasov, - "minuto", "destello", "excita y atormenta el alma", "participación de felicidad", "retorno del amor".
Hay dos héroes en el poema: él y ella, el héroe lírico y su amada. El poema "Tú y yo somos personas estúpidas ..." - la apelación del héroe lírico a su amada. SOBRE EL. Nekrasov usa la apelación ("mi amigo"), verbos en modo imperativo ("hablar").
Esta obra lírica se puede dividir en dos partes: 1) una descripción de la vida, las rencillas; 2) la apelación del héroe lírico a su amada (solicitud, oferta de compromiso).
En este poema se repiten sonidos consonánticos [w], silbidos. La aliteración ayuda a transmitir el ardor de una pelea, indignación, indignación. Además, los silbidos y silbidos afectan el sonido del poema, ralentizándolo y haciéndolo más prolongado. Sin duda, la talla poética -un anapaest que transmite duración- también fue escogida por el autor no por casualidad.
SOBRE EL. Nekrasov amó por mucho tiempo y dolorosamente al escritor A.Ya. Panaev. Canta en sus poemas de amor profundo, comprensión mutua y amistad de los que aman. Sin embargo, la vida es compleja y trágica, y N.A. Nekrasov a menudo habla de las páginas dramáticas de su amor. El poeta escribe sobre esto en el poema "Tú y yo somos personas estúpidas ...". Fuertes peleas ocurrieron muy a menudo entre ellos, pero el amor ganó y se reconciliaron nuevamente. El poeta aquí se refiere a Panaeva, llamando a ambos estúpidos debido a peleas frívolas que estallan como un fósforo.
Él le pide que no acumule irritación, ira, resentimiento en sí misma, que no los acumule, sino que les dé una salida. Es mejor gritar, hablar abiertamente, no ocultar, y entonces será fácil para el alma y no habrá secretos entre ellos. Después de todo, "el mundo es más fácil y más propenso a aburrirse". Y si hay una prosa de la vida en el amor, entonces también se puede extraer la felicidad: después de una pelea, el amor estalla aún más.