"Felhő nadrágban": a vers elemzése. A "felhő nadrágban" című vers elemzése Felhő nadrágban arról, hogy miről
Majakovszkij az általunk elemzett "Felhő nadrágban" című versében kiemelt helyet kapott az árulás témájának, amely Máriával kezdődik, és más területeken is átnyúlik: egészen másként látja az életet, ő mosolyog rothadó vigyorával, és egyáltalán nem akar ott maradni, ahol mindenkit csak a környezet érdekel.
Feltűnő, hogy Majakovszkij versei tele vannak változatossággal, és nagyvonalúan alkalmaz olyan kifejezéseket, szavakat, amelyek az olvasó számára újjá válnak, bár azok hétköznapi, mindenki által ismert kijelentésekből születnek. A színek az élénk képeknek és a kettős jelentéseknek köszönhetően jönnek létre, amelyek életre kelnek az olvasók gondolataiban. Ha figyelembe vesszük a versben használt triptichont, akkor találkozhatunk a „gúnyolódással”, amely az olvasóval szembeni agressziót fejezi ki, és ez nem más, mint a burzsoázia képviselője.
"Le a művészeteddel"
Folytassuk a Felhő nadrágban című vers elemzését, mégpedig a második részt. Először is a szerző azokat akarja megdönteni, akik a művészetben bálványokká váltak, és akiket Majakovszkij versének írásakor magasztaltak. Az üres bálványok megdöntésére a költő elmagyarázza, hogy csak a fájdalom szülhet igazi művészetet, és mindenki elkezdhet alkotni, és önmagát tekintheti a fő alkotónak.
Majakovszkij itt érdekes összetett jelzőkkel operál; Vagy vegyük például az „újszülöttet”: itt a szerző két másikból állította össze, jelentésében közelebb hozva a megújuláshoz és cselekvésre szólít fel.
"Le a rendszereddel"
Nem titok, hogy Majakovszkij negatívan beszélt a politikai rendszerről, amely éppen a szerző költői korában formálódott. Teljesen helyénvaló, hogy a költő az olyan szavakkal, mint: "esküdöm", "kiesik a szerelemből", "dolog" a rendszer gyengeségének és ostobaságának egyik vagy másik oldalát hangsúlyozza. Például elgondolkodhatunk a dolgokhoz való tartozáson vagy az „áttörni” igén, amellyel Majakovszkij a határozott cselekvést, a kitartást és a gyorsaságot hangsúlyozza.
"Le a vallásoddal"
A negyedik rész gyakorlatilag mentes az ilyen nehéz újonnan formált szavaktól, mert a költő itt egyszerűen átadja a konkrétumokat: bárhogyan is hívja szeretni Máriát, a lány elutasítja, aztán a költő haragszik Istenre. Úgy véli, hogy nem lehet a vallásra hagyatkozni, tekintettel annak kegyetlenségére, lustaságára, megtévesztésére és egyéb gonoszságaira.
Bár Majakovszkij – és ez jól látszik a „Felhő nadrágban” című vers elemzéséből – forradalmi gondolatot vezet be, egyértelmű, hogy a fájdalomról, szenvedélyről és élményekről szóló gondolatok konkrétak és dinamikusak. Ők is nagy figyelmet kaptak. Természetesen az általunk elemzett vers az orosz irodalom tulajdonává vált; pompásan és érthetően fejezte ki a Majakovszkij-korszak forradalmi hangulatait.
Az egyik kiemelkedő futurista Vlagyimir Majakovszkij. Első nagy művét 1915-ben írta. Felhő nadrágban hívják.
A negyedik részben a költő Máriát kéri. Megígéri, hogy nem változtatja meg és megvédi. De nem engedi. A költő azt mondja, hogy lelke sebzett, mint a kutya elszaladt mancsa. Istenhez fordul, szórakozásra hívja: bort és lányokat szerezni. Azt mondja, régen angyal volt. Azt kérdezi, hogy Isten miért nem adott lehetőséget arra, hogy csókolózzon és ne éljen át szívfájdalmat. Késsel fenyegeti az angyalokat, de csend van körülötte, az Univerzum alszik.
A munka elemzése
Megvizsgáltuk, mit mond Majakovszkij "Felhő nadrágban" című művében. Az összefoglaló mind a 4 részt leírja.
Majakovszkij több, számára aktuális témát érint. Ez a kreativitás, a politikai rezsim, a vallás. Mindegyik részben érint egy-egy témát. De az ember végigfut az egész műven. Ez a témája a viszonzatlan szerelem, a magány, a költő szívfájdalma.
Miért nevezte művét "Felhő nadrágban"? Ez a kifejezés a bevezetőben fordul elő. A helyzet az, hogy eredetileg triptichonját "Tizenharmadik apostolnak" hívták, de nem került a cenzúra elé. Ezen események miatt jelent meg egy ilyen tartalmú és címû bevezetõ. Így a költő valami ilyesmit mond: ha azt akarod, hogy szelíd legyek, mint felhő a nadrágomban, akkor én leszek ő.
A cenzúra nem nagyon kedvelte Majakovszkij munkáját, ezért valamit eltávolítania és megváltoztatnia kellett. Ennek ellenére a tetraptichon tartalma nagyon relevánsnak bizonyult: a költőnek sikerült fontos témákat érintenie, közvetítenie elképzelését az olvasóknak és a hallgatóknak. Majakovszkijnak sikerült nem veszítenie stílusát.
Következtetés
Kigúnyolta a filiszter életet, megosztotta szívfájdalmát, szidta a politikai rendszert és a vallást Majakovszkij „Felhő nadrágban” című művében. Az összefoglalóból kiderült, hogy a durva stílus ellenére a költő lágy lelkű, átélni, szeretni tud. Ellenkezik az őt körülvevő valósággal, de nem tehet ellene. A költő késsel fenyegetőzik, de nem engedik be, csend van körülötte. Majakovszkij ezt a reménytelenséget mutatta meg fő művében, a Felhő nadrágban. Az összefoglalóból az is kiderült, milyen erős lélekben a költő, hiszen egyedül ő ment szembe mindennel, ami körülvette.
A költő - jóképű, huszonkét éves - szívének véres foltjával ugratja a filisztert, elpuhult gondolatot. Lelkében nincs szenilis gyengédség, de ki tudja fordítani magát - úgy, hogy csak tömör ajkak maradnak. És kifogástalanul szelíd lesz, nem férfi, hanem felhő a nadrágjában!
Felidézi, hogy egyszer Odesszában kedvese, Maria megígérte, hogy eljön hozzá. A költő rá várva megolvasztja homlokával az ablaküveget, lelke nyög és vonaglik, idegei kétségbeesett sztepptáncban toporognak. Már a tizenkettedik óra esik, mint a kivégzett feje a vágótömbből. Végül megjelenik Maria – élesen, mint „itt!” –, és bejelenti, hogy férjhez megy. A teljesen higgadtnak látszó költő úgy érzi, az „én” nem elég neki, és valaki makacsul kitör belőle. De lehetetlen kiugrani a saját szívedből, amelyben tűz lobog. Csak nyögni lehet az évszázadok során az utolsó kiáltást e tűz miatt.
A költő a "nihilt" ("semmit") akarja minden elé helyezni, ami előtte történt. Nem akar többé könyveket olvasni, mert megérti, milyen keményen vannak megírva, meddig - mielőtt énekelni kezd - a képzelet ostoba csótánya a szív sárában csapong. És amíg a költő meg nem találja a megfelelő szavakat, addig az utca nyelv nélkül vonaglik – nincs mit kiabálnia és beszélgetni. Az utca szájában holt szavak hullái bomlanak. Csak két szó él, hizlaló - "fattyú" és "borscht". Más költők pedig elrohannak az utcáról, mert ezek a szavak nem kisasszonyt, szerelmet és virágot énekelnek a harmat alatt. Utcai ezrek utolérik őket - diákok, prostituáltak, vállalkozók -, akiknek egy szög a csizmájukban rémálomszerűbb, mint Goethe fantáziája. A költő egyetért velük: az élők legkisebb homokszeme értékesebb mindennél, amit tehet. Ő, akit a mai törzs kinevet, a tizenhatodik évet a forradalmak töviskoronájában látja, és ennek előfutáraként érzi magát. E jövő nevében kész lelkét taposni, és véresen átadni, mint egy zászlót.
Jó, ha a lélek az ellenőrzésektől sárga kabátba van burkolva! A költő undorodik Szeverjanintól, mert a költőnek ma nem szabad csiripelnie. Előre látja, hogy hamarosan a lámpaoszlopok emelik fel a rétifű véres tetemeit, mindenki visz egy követ, egy kést vagy egy bombát, és a naplemente vörös lesz, mint a Marseillaise az égen.
A költő az Istenszülő szemét látva az ikonon azt kérdezi tőle: miért sugározza a kocsmai tömeget, amely ismét inkább Barabást kedveli a kálvárián való köpködéssel szemben? Az Istenanya fiai közül talán a legszebb ő, a költő és az evangélium tizenharmadik apostola, és egyszer majd az ő verseinek nevére keresztelkednek majd meg a gyerekek.
Újra és újra felidézi Mária ajkának el nem múló szépségét, és testét kéri, ahogy a keresztények kérik – „mindennapi kenyerünket add meg nekünk ma”. Neve fenségében egyenlő Istennel, ő vigyázni fog a testére, mint egy rokkant az egyetlen lábára. De ha Mária visszautasítja a költőt, elmegy, szíve vérével öntözve az utat az apja házába. És akkor felajánlja Istennek, hogy rendezzen egy körhintát a jó és rossz tanulmányozásának fájára, és megkérdezi tőle, miért nem találta ki a kínlódás nélküli csókokat, és nevezze őt kiesőnek, apró istennek.
A költő várja, hogy az ég le a kalappal előtte válaszul kihívására! De az univerzum alszik, és hatalmas fület tesz a mancsára a csillagok fogóival.
újramondta
A vers impulzív, meglehetősen fényes, a költő korai munkásságának korszakához tartozik. A költő sokáig dolgozott a művön, és csak 17 hónapnyi munka után mutatta be először a verset a szerző Szentpéterváron, 1915-ben. A sorokat Lila Brik nevéhez fűződik, és tekintettel a költő gyengéd érzelmeire a lány iránt, egyfajta romantika tölti el őket.
fő téma
A cselekmény egy olyan szereplő történetén alapul, akit a szerző önmagával azonosít. A hős 22 éves, és életében különféle nehézségekkel kellett szembenéznie egy romantikus kapcsolatban. Személyes tragédiája abban rejlik, hogy kedvese nem jön el hozzá randevúzni, egy fiatal férfi lelkét pedig az élmények gyötrik.
A költő az élmények hatására hangsúlyozza, hogyan öregszik a hős testben és lélekben meggörnyedve, az üvegnek dőlve, figyelmesen az ürességbe pillantva. A főszereplő gondolatai elgondolkoznak arról, hogy lesz-e szerelem az életében vagy sem.
Azonban a lány, Maria még mindig bejön a szobájába, és beszámol arról, hogy azt tervezi, hogy feleségül vesz egy másikat. Azonban ebben a pillanatban az ember már nem élhet át mást, csak a vak gyűlöletet, valamint a haragot a kapzsi és körültekintő emberek igazságtalan világa iránt.
Szerkezeti elemzés
Majakovszkij műveinek sajátossága az egyedi stílus, amelyet az érzelmek és érzelmek kontrasztos kombinációja jellemez, nagyvonalúan fűszerezve durvasággal és agresszióval, felfújt önteltséggel. A szerző ilyen technikákkal hívja fel magára és verseire a figyelmet, ezzel is kölcsönös érzelmeket váltva ki az olvasókban.
Úgy tűnik, hogy a vers két részre oszlik, és ha az első tele van súlyos lelki szenvedéssel, akkor a második a modern társadalomban meglévő társadalmi problémákkal foglalkozik. A szerző ugyanakkor arra is felhívja az olvasók figyelmét, hogy az „égnek” nem mindegy, mi történik a bűnös földön az emberek között.
Valójában egyértelműen 4 részre osztható. A Majakovszkij műveire jellemző ritmus helyenként elvész, hogy a legalapvetőbb szavakra, kifejezésekre irányítsa az olvasó figyelmét. A sorok dimenzionalitása is eltérő, az érzelmek még határozottabb kifejezésére a szerző meglehetősen durva, élénk szavakat, jelzőket használt.
Ilyenkor keresztrímet használnak, a mű meglehetősen könnyen olvasható, és nincsenek benne bonyolult, túlságosan igényes szószerkezetek. Számos metafora sajátos szépséget ad a versnek, ugyanakkor további hangsúlyokat tesz lehetővé. Minden sora átgondolt, és a szerző sok időt töltött a tökéletes vers megalkotásával!
Következtetés
A modern társadalom számára annak ellenére, hogy sok év telt el e vers megírása óta, az értékek témája továbbra is aktuális. Bár ma már a nők szabadon és szabadon dönthetnek, sokan még mindig nyereségben és gazdagságban gondolkodnak, megfeledkezve az érzésekről. A mű szerzője arra ösztönzi az embereket, hogy legyenek figyelmesebbek másokra és a társadalomban körülöttük élők érzelmeire.
Vlagyimir Vlagyimirovics Majakovszkij körülbelül egy évet töltött ezen a versen, és minden jellemvonásával felruházta hősét. Versének hőse lírai, tudja, hogyan kell szeretni, és azt akarja, hogy szeressék. A munka legelején a hős szeretett lányára vár, és az idő olyan sokáig húzódik, hogy úgy tűnik, minden kigúnyolja. Úgy tűnik, még az esőcseppek is táncolnak előtte és pofáznak, nincs elég türelme, ezért látni akarja kedvesét.
Amikor a régóta várt találkozó megtörtént, a hős nem örült ennek. A mellkasában lyuk keletkezik, amit a halottak pulzusának nevez. Szeretett Mária, amikor eljött hozzá, elmondta neki, hogy hamarosan férjhez megy, és ezzel összetörte a fiatalember szívét. A fiatal srác azt mondja, annyira fél elfelejteni a lány nevét, mint ahogy a költő fél attól, hogy megírja műveit. A szerelemben végül csalódott fiatalember politizál.
Aztán leírt emberek örvénye kavargott, kigúnyolták a hatóságokat, a történelmi személyeket és a meggondolatlan tömeget, amely senki sem tudja, kit és hova követ. A fiatalember azt mondja, hogy ezek a nyomorult és kicsinyes emberek nem képesek a szerelemre, sőt fogalmuk sincs, mi az. Mindegyikük összekeveri a szerelmet a vággyal, és ezt a fogalmat összekeveri a kosszal. Ennek eredményeként a fiatalember csalódott Istenben, és nem hiszi el. Azt mondja, hogy a Teremtő nem látta sebét a szívében, nem értette a csalódást, és nem tudott rajta segíteni.
A fiatalember nem szűnik meg Maryre gondolni, úgy tűnik, gyötrődik, és hangosan sikoltozik, hogy annyira fáj és kellemetlen, amikor ráébredt, hogy elhagyták. A fiatalember megérti, hogy ez haszontalan, és minden összeomlott, ezért azt akarja, hogy a forradalom mindent érintsen.
Eleinte a verset "A tizenharmadik apostolnak" hívták, de a nevet meg kellett változtatni, mert Majakovszkij nem akart kemény munkára menni, és "Felhő nadrágban" nevezte a verset. Ahol az író nadrágja érdes anyagként hat, így fejezte ki versének hősének külső nyugalmát. Amikor Maria bejelentette a válásukat, a fiatalember külsőleg zavartalan maradt. A címben szereplő felhő egy fiatal férfi belső világát személyesíti meg. Kifelé zavartalan maradt, belül a fiatalember megőrült, nagyon el volt keseredve és beteg. Így a felhő könnyű és súlytalan, amely az emberben van.
Majakovszkij arról akart írni, hogy egy külsőleg erős és magabiztos férfi, aki ismeri az olyan érzést, mint a szerelem, könnyűvé és súlytalanná válik, mint a felhő. A fiatalember a vers során végig küzd önmagával, vagy elveszti az Istenbe vetett hitét, vagy nem akarja elfelejteni Máriát. Majakovszkij leírt egy férfit, aki minden külső nyugalma ellenére belül nagyon aggódott.
A Felhő Majakovszkij nadrágjában című versének elemzése idézetekkel
A versnek eredetileg más címe volt, A tizenhárom apostol. Majakovszkij a tizenharmadik apostolnak tekintette magát. De nem cenzúrázták. És a nevet meg kellett változtatni. A költőnek sikerül egyesítenie az összeférhetetlent. Könnyedség, romantika és a mindennapi élet mindennapi vonatkozásai.
Azt írja, hogy "nem ember lesz, hanem felhő lesz a nadrágjában". Végül is az akkori nadrágot az emberiség erős felével azonosították. A nők nem hordtak nadrágot. A vers szorosan összefonja a főhős szerelmi kínját a politikával együtt. Alatta a költő önmagát jelenti.
És mi a teendő, ha a szeretett lány megtagadja? Határozottan bele kell merülni a munkába vagy a politikába. A szerelem egy arany lépcsőház korlát nélkül, és onnan bármelyik pillanatban elrepülhet az ember. Az esés mindig olyan fájdalmas.
A költő szenvedélyesen elítéli az államgépezetet, a hatalmon lévőket. Naivan azt hiszi, hogy ezzel feledésbe merül. De nem volt ott. Kétségbeesésében Istenhez fordul. De ő sem tud rajta segíteni. A szívében élő költő „kiesőnek” nevezi. A szerelmet nem olyan könnyű kitépni a szívből és az elméből. Az érzésekkel együtt az a régi világ is összeomlott. Most Majakovszkij kész elfogadni a forradalmat.
A vers négy részből áll, amelyeket egyetlen cselekmény és jelentés köt össze. Minden rész külön téma. A költő már az elején kijelenti, hogy a szerelem, a művészet, a rend és a vallás ellenfele. Egy rész egy negatívum.
Első rész – "Le a szeretettel." A lány, akit szeret, elutasította. A második rész az, hogy az irodalom és a kreatív gondolkodás elpusztul a polgári társadalomban. De csak egy forradalom mentheti meg őket. A harmadik és negyedik rész a rend és a vallás elleni tiltakozás.
A főszereplő a mindent tagadás és a lázadó modor ellenére mégis szelídnek, lírainak tekinthető. A költő nem félt nyilvánosan kijelenteni: „Le a rendszereddel!” És hogy nem küldték lágerekbe vagy Kolimába ilyen sorokért? Úgy véli, hogy az egyforma szürke kabátba öltözött forradalmi nép háborúkat és erőszakot szül. Bátor állítás!
A fő női karakter neve Maria. A költő nem véletlenül adta neki ezt a bibliai nevet. Arra utal, hogy a nő elutasította, elárulta, akárcsak Júdás, aki elárulta Krisztust. Szegény költőt gazdag férfiért elcserélt egy francia ruhára. A költő csak dohányfüstbe tudta öltöztetni. De lehet-e ezért elítélni egy nőt? Most sok lány csinálja. – Édes paradicsommal egy kunyhóban, ha kedves... attasé.
A szívügyekben, akárcsak a világi dolgokban, sajnos Isten nem segít. Csak a saját erőnkben kell hinnünk - a vers fő gondolatában. A költő tiltakozása reakció a környezetre. A szerelmi élményeket pedig talán általában azért találták ki, hogy megzavarják a cenzorokat.
Lehetőség idézőjelekkel
Vlagyimir Vlagyimirovics Majakovszkij "Felhő nadrágban" című tetraptichonját az első világháború vagy a Nyugat-Európában emlegetett Nagy Háború elején írta. De hogy a kubo-futuristák, akiknek a vezetője Majakovszkij tartotta magát, hogy az ego-futuristák (Igor Szeverjanin), a költői bohém többi képviselője kevéssé érdeklődött iránta. Egészen más problémák miatt aggódtak. Fényes, nagyon szokatlan, világosan kifejezett forradalmi jelleget viselő verset nem adták ki eredeti „A tizenharmadik apostol” címmel. Emiatt a névért Majakovszkij ismét börtönbe kerülhet, és a költő olyan nevet választott, amely senkinek nem mondott semmit. De maga a vers a költő lelkének kiáltása, vagy inkább négy kiáltása. Négy kiáltás: "Lefelé".
Az előszóban közvetlenül jelzi a vers fogalmát. – Le a szerelmeddel, művészeteddel, rendszereddel, vallásoddal! Erről sikít Majakovszkij hőse. A költemény lírai hangokkal kezdődik, bár a hős első kiáltása: "Le szerelmeddel." Megismerjük a Mária iránti viszonzatlan érzelmeit, a gyötrelmeket és a válaszkeresést a megoldhatatlan kérdésekre. A szerelem témája a fő téma a versben. Ilyen vagy olyan formában minden részében jelen van. „Le a művészeteddel” – ez a vers második részének szlogenje. A szerző úgy véli, hogy a művészetet szándékosan fojtják meg, és csak egy forradalom ad neki új értelmet, és végtelenül kiterjeszti látókörét (mekkora tévedésben volt).
Abban az időben az egész gondolkodó orosz társadalom a forradalom várakozásában élt. Majakovszkij ebben a sorozatban sem tűnt ki. A „le a rendszereddel” a költő kötelező szembeállítása az egész „rohadt” polgári társadalommal. A költő nem kerülte meg a vallás válságát, amelynek a múlt század elején súlyos következményei voltak. Sokan foglalkoztak istenkereséssel, köztük Leo Nyikolajevics Tolsztoj. A forradalmárok, akik között Majakovszkij sok időt töltött, szintén tagadták Istent és Isten gondviselését. Ezért nem lehetett nélkülözni a hős kiáltását: „Le a vallásoddal”. Sőt, a szeretett lány nemcsak elárulja a hőst, hanem valójában „eladja” őt. Akárcsak Iskariótes Júdás.
Általában véve ez a vers az igazi Vlagyimir Majakovszkij műve. A nyomása, a hangja, egy szótag sem hasonlít senki máshoz. A hivalkodó nihilizmus mögött gyengéd érzések tárulnak fel, önérdek nélkül. A vers hőse, akárcsak írója, mindent valódiért tett, szeretett és gyűlölködött is. "Közösség-szeretet" és "Közösség-gyűlölet" - ez tőle és róla szól.
A Felhő című vers nadrágos elemzése a terv szerint
Talán érdekelni fogja
- Különböző szerzők verseinek elemzése
- Mandelstam Notre Dame (Notre Dame) című versének elemzése
A "Notre Dame" című művet 1912-ben írta az ifjú Osip, amely 1916-ban egyike lett Kamen című gyűjteményének. 1913-ban a mű mellékletben íródott
- A Szöcske című vers elemzése Kedves Lomonoszov 6. évfolyam
A mű számos, a szerző által készített fordításhoz tartozik, és az ókori görög költő, Anakreon egyik művének feldolgozása, két sor saját szöveggel kiegészítve az utolsó verset.
- Az Engem megöltem Rzsev Tvardovszkij alatt című vers elemzése
Ezt a művet általában hazafias szövegű verseknek tulajdonítják, amelyek közül az egyik Tvardovszkij írt.
- A levelek hullanak című vers elemzése A levelek hullanak Jeszenin
A mű a költő kései munkásságának része, hiszen az írás a szerző életének utolsó évére utal, műfaji irányultságát tekintve pedig bensőséges líra.