Ինչ պատմություններ է գրել Գոգոլը. Հեքիաթներ Գոգոլ Նիկոլայ Վասիլևիչ «Երեկոներ Դիկանկայի մոտ գտնվող ֆերմայում

Նիկոլայ Վասիլևիչ Գոգոլը դասական է, որը մեզանից յուրաքանչյուրին հայտնի է դպրոցական տարիներից: Սա փայլուն գրող է և տաղանդավոր հրապարակախոս, ում աշխատանքի նկատմամբ հետաքրքրությունն առ այսօր չի մարել։ Այս հոդվածում կանդրադառնանք նրան, թե ինչ է հասցրել գրել Գոգոլն իր կարճատև կյանքում։ Հեղինակի ստեղծագործությունների ցանկը հարգանք է ներշնչում, դիտարկենք ավելի մանրամասն։

Ստեղծագործության մասին

Նիկոլայ Վասիլևիչ Գոգոլի ամբողջ ստեղծագործությունը մեկ անբաժանելի ամբողջություն է, որը միավորված է նույն թեմաներով, մոտիվներով և գաղափարներով: Աշխույժ վառ ոճ, յուրահատուկ ոճ, ռուս ժողովրդի մեջ հանդիպող կերպարների իմացություն՝ ահա թե ինչով է Գոգոլը այդքան հայտնի։ Հեղինակի ստեղծագործությունների ցանկը շատ բազմազան է. կան էսքիզներ ֆերմերների կյանքից, հողատերերի նկարագրություններն իրենց արատներով, լայնորեն ներկայացված են ճորտերի կերպարները, ցուցադրվում է մայրաքաղաքի և շրջանային քաղաքի կյանքը։ Իրոք, Գոգոլը նկարագրում է իր ժամանակի ռուսական իրականության ամբողջ պատկերը, ոչ մի տարբերություն չկատարելով կալվածքների և աշխարհագրական դիրքի միջև:

Գոգոլ. աշխատանքների ցանկ

Թվարկում ենք գրողի հիմնական ստեղծագործությունները. Հարմարության համար պատմությունները խմբավորված են ցիկլերի.

• «Միրգորոդ» ցիկլը, որը ներառում է «Տարաս Բուլբա» պատմվածքը.
• «Պետերբուրգյան հեքիաթները» ներառում է «Վերարկու» պատմվածքը;
• «Երեկոներ Դիկանկայի մոտ գտնվող ֆերմայում» ցիկլը, որը ներառում է Գոգոլի ամենահայտնի գործերից մեկը՝ «Սուրբ Ծննդյան գիշերը»;
• «Տեսուչ» պիեսը;
• «Արաբականներ» ցիկլը, որն աչքի է ընկնում հեղինակի գրած ամեն ինչի ֆոնին, քանի որ այն համատեղում է լրագրությունն ու արտիստիզմը.
• բանաստեղծություն «Մեռած հոգիներ»

Այժմ ավելի մոտիկից նայենք գրողի ստեղծագործության առանցքային գործերին։

Հեծանիվ «Երեկոներ Դիկանկայի մոտ գտնվող ֆերմայում»

Այս ցիկլը դարձավ Նիկոլայ Վասիլևիչ և դուրս եկավ երկու մասից. Առաջինը լույս է տեսել 1831 թվականին, իսկ երկրորդը միայն մեկ տարի անց։

Այս ժողովածուի պատմությունները նկարագրում են տարբեր ժամանակաշրջաններում տեղի ունեցած ֆերմերների կյանքից, օրինակ՝ «Մայիսի գիշերը» գործողությունները տեղի են ունենում 18-րդ դարում, իսկ «Սարսափելի վրեժը»՝ 17-րդ դարում։ Բոլոր ստեղծագործությունները միավորված են պատմողի՝ հորեղբայր Ֆոմա Գրիգորիևիչի կերպարում, ով պատմում է իր մի ժամանակ լսած պատմությունները։

Այս ցիկլի ամենահայտնի պատմությունը «Սուրբ Ծննդյան գիշերը» է, որը գրվել է 1830 թվականին։ Նրա գործողությունները տեղի են ունենում Եկատերինա II-ի օրոք Ուկրաինայում՝ Դիկանկա գյուղում։ Պատմությունը լիովին պահպանվում է ռոմանտիկ ավանդույթի մեջ՝ իր միստիկ տարրերով և արտասովոր իրավիճակներով։

«Տեսուչ»

Այս պիեսը համարվում է Գոգոլի ամենահայտնի ստեղծագործությունը։ Դա պայմանավորված է նրանով, որ այն առաջին անգամ թատրոնում բեմադրվելու պահից (1836թ.) մինչ օրս բեմից դուրս չի եկել ոչ միայն մեր երկրում, այլև արտասահմանում։ Այս աշխատանքը շրջանի պաշտոնյաների արատների, կամայականությունների և սահմանափակումների արտացոլումն էր: Գոգոլն այսպես է տեսել գավառական քաղաքները. Առանց այս պիեսի հիշատակման անհնար է կազմել հեղինակի ստեղծագործությունների ցանկը։

Չնայած հումորի քողի տակ լավ կռահված ինքնավարության հասարակական-բարոյական երանգին ու քննադատությանը, պիեսը չի արգելվել ո՛չ հենց հեղինակի կյանքի ընթացքում, ո՛չ էլ ավելի ուշ։ Իսկ դրա հաջողությունը կարելի է բացատրել նրանով, որ Գոգոլը կարողացել է անսովոր ճշգրտությամբ ու դիպուկությամբ պատկերել իր ժամանակի արատավոր ներկայացուցիչներին, որոնց, ցավոք, այսօր էլ են հանդիպում։

«Պետերբուրգյան հեքիաթներ»

Այս ժողովածուում ընդգրկված Գոգոլի պատմվածքները գրվել են տարբեր ժամանակներում՝ մոտավորապես 19-րդ դարի 30-40-ական թվականներից։ Նրանց միավորողը գործողության ընդհանուր վայրն է՝ Սանկտ Պետերբուրգը։ Այս ժողովածուի յուրահատկությունը կայանում է նրանում, որ նրանում ներառված բոլոր պատմվածքները գրված են ֆանտաստիկ ռեալիզմի ոգով։ Հենց Գոգոլին հաջողվեց զարգացնել այս մեթոդը և այնքան փայլուն կերպով մարմնավորել այն իր ցիկլում։

Ինչ է դա Սա մի մեթոդ է, որը թույլ է տալիս օգտագործել գրոտեսկի և ֆանտազիայի տեխնիկան իրականությունը պատկերելիս՝ պահպանելով պատկերների արդիականությունն ու ճանաչելիությունը։ Այսպիսով, չնայած տեղի ունեցողի անհեթեթությանը, ընթերցողը կարող է հեշտությամբ ճանաչել իրական Հյուսիսային Պալմիրայի առանձնահատկությունները հորինված Պետերբուրգի կերպարում:

Բացի այդ, այսպես թե այնպես, ցիկլի յուրաքանչյուր ստեղծագործության հերոսը հենց քաղաքն է։ Պետերբուրգը Գոգոլի կարծիքով գործում է որպես մարդուն ոչնչացնող ուժ: Այս ոչնչացումը կարող է տեղի ունենալ ֆիզիկական կամ հոգևոր մակարդակի վրա: Մարդը կարող է մեռնել, կարող է կորցնել իր անհատականությունը և վերածվել պարզ աշխարհականի։

«Վերարկու»

Այս ստեղծագործությունը ներառված է «Պետերբուրգյան հեքիաթներ» ժողովածուում։ Պատմության կենտրոնում այս անգամ Ակակի Ակակիևիչ Բաշմաչկինն է՝ մանր պաշտոնյա։ Ն.Վ.Գոգոլն այս ստեղծագործության մեջ պատմում է «փոքր մարդու» կյանքի և երազանքի մասին։ Վերարկուն գլխավոր հերոսի ցանկությունների սահմանն է։ Բայց աստիճանաբար այս բանը մեծանում է, դառնում ավելի մեծ, քան ինքը կերպարը, և ի վերջո կլանում է նրան։

Բաշմաչկինի և վերարկուի միջև որոշակի միստիկ կապ է ձևավորվում. Հերոսը կարծես իր հոգու մի մասն է տալիս հագուստի այս կտորին։ Այդ իսկ պատճառով Ակակի Ակակիևիչը մահանում է վերարկուի անհետացումից մի քանի օր անց։ Չէ՞ որ նրա հետ նա կորցրեց իր մի մասը։

Պատմության գլխավոր խնդիրը մարդկանց վնասակար կախվածությունն է իրերից։ Սուբյեկտը դարձել է մարդու դատողության որոշիչ գործոնը, այլ ոչ թե նրա անձը, սա շրջապատող իրականության սարսափն է, ըստ Գոգոլի:

Բանաստեղծություն «Մեռած հոգիներ»

Ի սկզբանե բանաստեղծությունը, ըստ հեղինակի մտադրության, պետք է բաժանվեր երեք մասի. Առաջինը նկարագրում է իրականության մի տեսակ «դժոխք». Երկրորդում՝ «քավարան», երբ հերոսը պետք է գիտակցեր իր մեղքերը և ոտք դներ ապաշխարության ճանապարհին։ Երրորդում՝ «դրախտ», կերպարի վերածնունդ։

Պատմության կենտրոնում նախկին մաքսավոր Պավել Իվանովիչ Չիչիկովն է։ Այս պարոնն իր ողջ կյանքում երազել է միայն մեկ բանի մասին՝ հարստություն վաստակել։ Իսկ հիմա իր երազանքն իրականացնելու համար նա արկածախնդրության է գնացել։ Դրա իմաստն էր գնել մահացած գյուղացիներին, որոնք կենդանի էին գրանցված վերջին մարդահամարի համաձայն: Ձեռք բերելով այդպիսի հոգիների որոշակի քանակ՝ նա կարող էր պետությունից արժանապատիվ գումար վերցնել և նրա հետ մեկնել ավելի տաք կլիմայական վայրերում։

Այն մասին, թե ինչ արկածներ են սպասվում Չիչիկովին և պատմում է «Մեռած հոգիների» առաջին և միակ հատորը:

Նիկոլայ Վասիլևիչ Գոգոլի կյանքն այնքան ընդարձակ և բազմակողմանի է, որ պատմաբանները դեռ ուսումնասիրում են մեծ գրողի կենսագրությունն ու էպիստոլար նյութերը, իսկ վավերագրողները ֆիլմեր են պատրաստում, որոնք պատմում են գրականության առեղծվածային հանճարի գաղտնիքների մասին: Դրամատուրգի նկատմամբ հետաքրքրությունը չի մարում արդեն երկու հարյուր տարի ոչ միայն նրա քնարական-էպիկական ստեղծագործությունների պատճառով, այլև այն պատճառով, որ Գոգոլը 19-րդ դարի ռուս գրականության ամենաառեղծվածային դեմքերից է։

Մանկություն և երիտասարդություն

Մինչ օրս հայտնի չէ, թե երբ է ծնվել Նիկոլայ Վասիլևիչը։ Որոշ մատենագիրներ կարծում են, որ Գոգոլը ծնվել է մարտի 20-ին, իսկ մյուսները վստահ են, որ գրողի ծննդյան իրական ամսաթիվը 1809 թվականի ապրիլի 1-ն է։

Ֆանտազմագորիայի վարպետի մանկությունն անցել է Ուկրաինայում՝ Պոլտավայի նահանգի Սորոչինցի գեղատեսիլ գյուղում։ Նա մեծացել է բազմազավակ ընտանիքում. բացի նրանից, տանը մեծացել են ևս 5 տղա և 6 աղջիկ (նրանցից ոմանք մահացել են մանկության տարիներին):

Մեծ գրողն ունի հետաքրքիր ծագում, որը թվագրվում է Գոգոլ-Յանովսկիների կազակական ազնվական տոհմից։ Ըստ ընտանեկան լեգենդի՝ դրամատուրգի պապը՝ Աֆանասի Դեմյանովիչ Յանովսկին, իր ազգանվան վրա ավելացրել է երկրորդ մասը՝ ապացուցելու իր արյունակցական կապը կազակ հեթման Օստապ Գոգոլի հետ, ով ապրել է 17-րդ դարում։

Գրողի հայրը՝ Վասիլի Աֆանասևիչը, աշխատել է Փոքր Ռուսական նահանգում՝ փոստում, որտեղից 1805 թվականին թոշակի է անցել՝ ստանալով կոլեգիալ գնահատողի կոչում։ Ավելի ուշ Գոգոլ-Յանովսկին թոշակի անցավ Վասիլևկայի կալվածքում (Յանովշչինա) և սկսեց հողագործությամբ զբաղվել։ Վասիլի Աֆանասևիչը հայտնի էր որպես բանաստեղծ, գրող և դրամատուրգ. նրան էր պատկանում իր ընկեր Տրոշչինսկու տնային թատրոնը, ինչպես նաև բեմում հանդես եկավ որպես դերասան:

Բեմադրությունների համար նա գրել է կատակերգական պիեսներ՝ հիմնված ուկրաինական ժողովրդական բալլադների և լեգենդների վրա։ Սակայն Գոգոլ Ավագի միայն մեկ ստեղծագործություն է հասել ժամանակակից ընթերցողին՝ «Սիմփլթոնը, կամ զինվորի կողմից խորամանկված կնոջ խորամանկությունը»։ Հոր կողմից էր, որ Նիկոլայ Վասիլևիչը որդեգրեց իր սերը գրական արվեստի և ստեղծագործական տաղանդի նկատմամբ. հայտնի է, որ Գոգոլ կրտսերը մանկուց սկսել է պոեզիա գրել։ Վասիլի Աֆանասևիչը մահացել է, երբ Նիկոլայը 15 տարեկան էր։

Գրողի մայրը՝ Մարիա Իվանովնան, նե Կոսյարովսկայան, ըստ ժամանակակիցների, գեղեցիկ էր և համարվում էր գյուղի առաջին գեղեցկուհին։ Բոլորը, ովքեր ճանաչում էին նրան, ասում էին, որ նա կրոնավոր է և զբաղվում է երեխաների հոգևոր դաստիարակությամբ։ Այնուամենայնիվ, Գոգոլ-Յանովսկայայի ուսմունքը չի կրճատվել քրիստոնեական ծեսերի և աղոթքների, այլ վերջին դատաստանի մասին մարգարեությունների վրա:

Հայտնի է, որ Գոգոլ-Յանովսկու հետ մի կին ամուսնացել է 14 տարեկանում։ Նիկոլայ Վասիլևիչը մտերիմ էր մոր հետ և նույնիսկ խորհուրդ էր խնդրում նրա ձեռագրերի վերաբերյալ։ Որոշ գրողներ կարծում են, որ Մարիա Իվանովնայի շնորհիվ Գոգոլի ստեղծագործությունն օժտված է ֆանտաստիկությամբ և միստիցիզմով։

Նիկոլայ Վասիլևիչի մանկությունն ու պատանեկությունը անցել են գյուղացիական և իսրայելական կյանքի արանքում և օժտված են եղել այն մանրբուրժուական հատկանիշներով, որոնք դրամատուրգը մանրակրկիտ նկարագրել է իր ստեղծագործություններում։

Երբ Նիկոլայը տասը տարեկան էր, նրան ուղարկեցին Պոլտավա, որտեղ նա գիտություն էր սովորում դպրոցում, իսկ հետո գրագիտություն ուսանեց տեղացի ուսուցիչ Գաբրիել Սորոչինսկու մոտ։ Դասական պարապմունքներից հետո 16-ամյա տղան դարձել է Չեռնիգովի մարզի Նիժին քաղաքի բարձրագույն գիտությունների գիմնազիայի սան։ Բացի այն, որ գրականության ապագա դասականը վատառողջ էր, նա նաև ուժեղ չէր ուսման մեջ, թեև ուներ բացառիկ հիշողություն։ Նիկոլասը այնքան էլ լավ չէր տիրապետում ճշգրիտ գիտություններին, բայց նա գերազանց էր ռուս գրականության և գրականության մեջ։

Որոշ կենսագիրներ պնդում են, որ ոչ թե երիտասարդ գրողը, այլ հենց ինքը՝ գիմնազիան, մեղավոր է նման թերարժեք կրթության համար։ Փաստն այն է, որ այդ տարիներին Նիժինի գիմնազիայում աշխատում էին թույլ ուսուցիչներ, ովքեր չէին կարողանում արժանապատիվ կրթություն կազմակերպել աշակերտների համար։ Օրինակ, բարոյական դաստիարակության դասերին գիտելիքները ներկայացվում էին ոչ թե նշանավոր փիլիսոփաների ուսմունքներով, այլ գավազանով մարմնական պատժի միջոցով գրականության ուսուցիչը ժամանակին համընթաց չմնաց՝ նախընտրելով 18-րդ դարի դասականներին։

Ուսումնառության ընթացքում Գոգոլը ձգտել է դեպի ստեղծագործություն և նախանձախնդիր մասնակցել թատերական բեմադրություններին և էքսպրոմտ սքիզներին: Իր ընկերների շարքում Նիկոլայ Վասիլևիչը հայտնի էր որպես կատակերգու և խենթ մարդ։ Գրողը զրուցել է Նիկոլայ Պրոկոպովիչի, Ալեքսանդր Դանիլևսկու, Նեստոր Կուկոլնիկի և այլոց հետ։

գրականություն

Գոգոլը գրելով սկսել է հետաքրքրվել դեռ ուսանողական տարիներին։ Նա հիացած էր Ա.Ս. Պուշկինը, չնայած նրա առաջին ստեղծագործությունները հեռու էին մեծ բանաստեղծի ոճից, բայց ավելի շատ նման էին Բեստուժև-Մարլինսկու ստեղծագործություններին:

Ստեղծել է էլեգիաներ, ֆելիետոններ, բանաստեղծություններ, իրեն փորձել արձակում և գրական այլ ժանրերում։ Ուսման ընթացքում գրել է «Ինչ-որ բան Նիժինի մասին, կամ օրենքը հիմարի համար չի գրված» երգիծանքը, որը մինչ օրս չի պահպանվել։ Հատկանշական է, որ երիտասարդն ի սկզբանե ստեղծագործելու տենչը համարում էր ավելի շատ որպես հոբբի, այլ ոչ թե իր ողջ կյանքի խնդիր։

Գրելը Գոգոլի համար «լույսի շող էր մութ թագավորությունում» և օգնում էր փախչել հոգեկան տառապանքից: Այնուհետև Նիկոլայ Վասիլևիչի ծրագրերը պարզ չէին, բայց նա ցանկանում էր ծառայել հայրենիքին և օգտակար լինել ժողովրդին՝ հավատալով, որ իրեն մեծ ապագա է սպասում։

1828 թվականի ձմռանը Գոգոլը գնաց մշակութային մայրաքաղաք Պետերբուրգ։ Նիկոլայ Վասիլևիչ սառը և մռայլ քաղաքում հիասթափություն էր սպասվում։ Նա փորձեց դառնալ պաշտոնյա, փորձեց նաև ծառայության անցնել թատրոնում, բայց նրա բոլոր փորձերը տապալվեցին։ Միայն գրականության մեջ նա կարողացավ փող աշխատելու և ինքնադրսևորվելու հնարավորություններ գտնել։

Բայց ձախողումը սպասում էր Նիկոլայ Վասիլևիչին գրավոր, քանի որ Գոգոլի ստեղծագործություններից միայն երկուսն էին տպագրվել ամսագրերի կողմից՝ «Իտալիա» պոեմը և «Հանց Կյուելգարտեն» ռոմանտիկ պոեմը, որը հրատարակվել էր Վ. Ալով կեղծանունով: «Idyll in Pictures»-ը մի շարք բացասական ու հեգնական արձագանքների է արժանացել քննադատների կողմից։ Ստեղծագործական պարտությունից հետո Գոգոլը գնել է բանաստեղծության բոլոր հրատարակությունները և այրել դրանք իր սենյակում։ Նիկոլայ Վասիլևիչը չհրաժարվեց գրականությունից նույնիսկ աղմկահարույց ձախողումից հետո, «Հանց Կուչելգարտենի» հետ ձախողումը նրան հնարավորություն տվեց փոխել ժանրը։

1830 թվականին Գոգոլի «Իվան Կուպալայի նախօրեին երեկոյան» առեղծվածային պատմվածքը տպագրվել է նշանավոր Otechestvennye Zapiski ամսագրում։

Ավելի ուշ գրողը հանդիպում է բարոն Դելվիգին և սկսում հրատարակել իր «Գրական թերթ» և «Հյուսիսային ծաղիկներ» հրատարակություններում։

Ստեղծագործական հաջողություններից հետո Գոգոլին գրական շրջանակներում ջերմորեն ընդունեցին։ Նա սկսեց շփվել Պուշկինի հետ և. Ռուս բանաստեղծի վրա տպավորություն են թողել «Երեկոները Դիկանկայի մոտ գտնվող ագարակում», «Սուրբ Ծննդյան գիշերը», «Կախարդված վայրը» ստեղծագործությունները՝ համեմված ուկրաինական էպիկական և աշխարհիկ հումորի խառնուրդով։

Խոսակցություններ կան, որ հենց Ալեքսանդր Սերգեևիչն է տվել Նիկոլայ Վասիլևիչին նոր ստեղծագործությունների նախապատմությունը։ Նա առաջարկեց սյուժետային գաղափարներ «Մեռած հոգիներ» պոեմի (1842) և «Գլխավոր տեսուչը» (1836) կատակերգության համար։ Այնուամենայնիվ, Պ.Վ. Աննենկովը կարծում է, որ Պուշկինը «ոչ այնքան պատրաստակամորեն է իրեն տվել իր ունեցվածքը»։

Հմայված Փոքր Ռուսաստանի պատմությամբ՝ Նիկոլայ Վասիլևիչը դառնում է «Միրգորոդ» հավաքածուի հեղինակը, որը ներառում է մի քանի գործեր, այդ թվում՝ Տարաս Բուլբան։ Գոգոլը, իր մորը՝ Մարիա Իվանովնային ուղղված նամակներում, խնդրում էր նրան ավելի մանրամասն պատմել ծայրամասի մարդկանց կյանքի մասին։

Կադր «Viy» ֆիլմից, 2014 թ

1835 թվականին հրատարակվել է Գոգոլի «Վիյ» պատմվածքը (ներառված է «Միրգորոդում») ռուսական էպոսի դիվային կերպարի մասին։ Պատմության համաձայն՝ երեք բուրսակները կորել են իրենց ճանապարհը և հանդիպել մի խորհրդավոր ֆերմայի, որի տերը, պարզվել է, իսկական կախարդ է։ Գլխավոր հերոս Հոմային պետք է դիմակայել աննախադեպ արարածների, եկեղեցական ծեսերի և դագաղի մեջ թռչող կախարդի հետ:

1967 թվականին ռեժիսորներ Կոնստանտին Էրշովը և Գեորգի Կրոպաչևը բեմադրեցին առաջին խորհրդային սարսափ ֆիլմը՝ հիմնված Գոգոլի «Վի» պատմվածքի վրա։ Գլխավոր դերերը կատարել են և.

Լեոնիդ Կուրավլևը և Նատալյա Վարլին «Վիյ» ֆիլմում, 1967 թ

1841 թվականին Գոգոլը գրել է «Վերարկուն» անմահ պատմվածքը։ Ստեղծագործության մեջ Նիկոլայ Վասիլևիչը խոսում է «փոքր մարդու» մասին՝ Ակակի Ակակիևիչ Բաշմաչկինի մասին, որն այնքան է աղքատանում, որ ամենասովորականը նրա համար դառնում է ուրախության և ոգեշնչման աղբյուր։

Անձնական կյանքի

Խոսելով «Գլխավոր տեսուչի» հեղինակի անձի մասին, հարկ է նշել, որ գրականության հանդեպ հակումից բացի, Վասիլի Աֆանասևիչը ժառանգել է նաև ճակատագրական ճակատագիր՝ հոգեբանական հիվանդություն և վաղ մահվան վախ, որոնք սկսեցին դրսևորվել մ. դրամատուրգ իր պատանեկությունից։ Այս մասին գրել է հրապարակախոս Վ.Գ. Կորոլենկոն և դոկտոր Բաժենովը՝ հիմնված Գոգոլի ինքնակենսագրական նյութերի և էպիստոլարական ժառանգության վրա։

Եթե ​​Խորհրդային Միության տարիներին ընդունված էր լռել Նիկոլայ Վասիլևիչի հոգեկան խանգարումների մասին, ապա նման մանրամասները շատ հետաքրքիր են ներկայիս գիտուն ընթերցողին։ Ենթադրվում է, որ Գոգոլը մանկուց տառապել է մանիակալ-դեպրեսիվ փսիխոզով (երկբևեռ աֆեկտիվ անհատականության խանգարում). երիտասարդ գրողի կենսուրախ և բուռն տրամադրությունը փոխարինվել է ծանր դեպրեսիայով, հիպոքոնդրիայով և հուսահատությամբ:

Դա խանգարեց նրա միտքը մինչև մահ։ Նա նաև նամակներով խոստովանել է, որ հաճախ է լսում «մռայլ» ձայներ, որոնք իրեն հեռվում են կանչում։ Հավիտենական վախի մեջ կյանքի պատճառով Գոգոլը դարձավ կրոնավոր և վարեց ավելի մեկուսացված ասկետիկ կյանք: Նա սիրում էր կանանց, բայց միայն հեռվից. հաճախ էր ասում Մարիա Իվանովնային, որ գնում է արտերկիր՝ ապրելու ինչ-որ տիկնոջ հետ։

Նա նամակագրում էր տարբեր խավի հմայիչ աղջիկների (Մարիա Բալաբինայի, կոմսուհի Աննա Վիելգորսկայայի և այլոց հետ)՝ սիրալիրելով նրանց ռոմանտիկ և երկչոտ։ Գրողը չէր սիրում գովազդել իր անձնական կյանքը, հատկապես՝ սիրային գործերը։ Հայտնի է, որ Նիկոլայ Վասիլևիչը երեխաներ չունի։ Շնորհիվ այն բանի, որ գրողը ամուսնացած չէր, նրա համասեռամոլության մասին տեսություն կա։ Մյուսները կարծում են, որ նա երբեք հարաբերություններ չի ունեցել, որոնք գերազանցում են պլատոնականը։

Մահ

42 տարեկանում Նիկոլայ Վասիլևիչի վաղ մահը դեռևս հետապնդում է գիտնականների, պատմաբանների և կենսագիրների մտքերը: Գոգոլի մասին առեղծվածային լեգենդներ են ստեղծվում, և մինչ օրս նրանք վիճում են տեսլականի մահվան իրական պատճառի մասին:

Կյանքի վերջին տարիներին Նիկոլայ Վասիլևիչը գրավեց ստեղծագործական ճգնաժամը։ Դա կապված էր Խոմյակովի կնոջ կյանքից վաղաժամ հեռանալու և վարդապետ Մատթեոս Կոնստանտինովսկու կողմից նրա պատմվածքների դատապարտման հետ, ով սուր քննադատության էր ենթարկում Գոգոլի ստեղծագործությունները և նաև կարծում էր, որ գրողը բավականաչափ բարեպաշտ չէ: Մռայլ մտքերը տիրեցին դրամատուրգի ուղեղին, փետրվարի 5-ից նա հրաժարվեց ուտելիքից։ Փետրվարի 10-ին Նիկոլայ Վասիլևիչը «չար ոգու ազդեցությամբ» այրել է ձեռագրերը, իսկ 18-ին, շարունակելով Մեծ Պահքը պահել, առողջական կտրուկ վատթարացմամբ պառկել է քնելու։

Գրչի վարպետը հրաժարվել է բժշկական օգնությունից՝ ակնկալելով մահ։ Բժիշկները, ովքեր նրա մոտ ախտորոշել են աղիների բորբոքային հիվանդություն, հավանական տիֆ և մարսողության խանգարում, ի վերջո գրողի մոտ մենինգիտ են ախտորոշել և նրա առողջության համար վտանգավոր հարկադիր արյունահոսություն նշանակել, ինչը միայն վատացրել է Նիկոլայ Վասիլևիչի հոգեկան և ֆիզիկական վիճակը։ 1852 թվականի փետրվարի 21-ի առավոտյան Գոգոլը մահանում է Մոսկվայի կոմսի առանձնատանը։

Հիշողություն

Գրողի ստեղծագործությունները պարտադիր են դպրոցներում և բարձրագույն ուսումնական հաստատություններում սովորելու համար։ Նիկոլայ Վասիլևիչի հիշատակին ԽՍՀՄ-ում և այլ երկրներում թողարկվել են փոստային նամականիշներ։ Գոգոլի անունով են կոչվում փողոցներ, դրամատիկական թատրոն, մանկավարժական ինստիտուտ և նույնիսկ խառնարան Մերկուրի մոլորակի վրա։

Ըստ հիպերբոլի և գրոտեսկի վարպետի ստեղծագործությունների՝ դեռևս ստեղծվում են թատերական ներկայացումներ և նկարահանվում կինոարվեստի գործեր։ Այսպիսով, 2017 թվականին տեղի ունեցավ գոթական դետեկտիվ սերիալի պրեմիերան «Գոգոլ. Սկիզբը» հետ և գլխավոր դերում:

Խորհրդավոր դրամատուրգի կենսագրության մեջ կան հետաքրքիր փաստեր, որոնք հնարավոր չէ նկարագրել նույնիսկ մի ամբողջ գրքում։

• Ըստ լուրերի՝ Գոգոլը վախենում էր ամպրոպից, քանի որ բնական երեւույթն ազդել է նրա հոգեկանի վրա։
• Գրողն ապրում էր աղքատության մեջ, քայլում էր հին հագուստով։ Նրա զգեստապահարանում միակ թանկարժեք իրը ​​Ժուկովսկու կողմից Պուշկինի հիշատակին նվիրած ոսկե ժամացույցն է։
• Նիկոլայ Վասիլևիչի մայրը հայտնի էր որպես տարօրինակ կին։ Նա սնահավատ էր, հավատում էր գերբնականին և անընդհատ պատմում էր զարմանալի պատմություններ՝ զարդարված գեղարվեստական ​​գրականությամբ:
• Ըստ լուրերի՝ Գոգոլի վերջին խոսքերն են եղել՝ «Ինչ քաղցր է մեռնելը»։

Նիկոլայ Գոգոլի և նրա տրոյկա թռչնի հուշարձանը Օդեսայում

• Գոգոլի ստեղծագործությունը ոգեշնչել է.
• Նիկոլայ Վասիլևիչը պաշտում էր քաղցրավենիք, ուստի նրա գրպանում անընդհատ քաղցրավենիք ու շաքարի կտորներ էին։ Նաև ռուս արձակագիրը սիրում էր ձեռքերում հացի փշրանքներ գլորել, դա օգնում էր կենտրոնանալ մտքերի վրա:
• Գրողը ցավալիորեն մտահոգված էր արտաքինով, հիմնականում գրգռում էր սեփական քիթը։
• Գոգոլը վախենում էր, որ իրեն կթաղեն՝ ապերախտ երազի մեջ լինելով։ Գրական հանճարը խնդրել է, որ ապագայում իր մարմինը թաղեն միայն դիակային բծերի հայտնվելուց հետո։ Ըստ լեգենդի՝ Գոգոլն արթնացել է դագաղում։ Երբ գրողի մարմինը վերաթաղեցին, ներկաները զարմացած տեսան, որ հանգուցյալի գլուխը մի կողմ է շրջվել։

Մատենագիտություն

• «Երեկոներ Դիկանկայի մոտ գտնվող ֆերմայում» (1831-1832)
• «Հեքիաթ, թե ինչպես Իվան Իվանովիչը վիճեց Իվան Նիկիֆորովիչի հետ» (1834)
• «Վիյ» (1835)
• «Հին աշխարհի հողատերերը» (1835)
• «Տարաս Բուլբա» (1835)
• «Նևսկի պողոտա» (1835)
• «Տեսուչ» (1836)
• «Քիթ» (1836)
• «Խելագարի նոտաներ» (1835)
• «Դիմանկար» (1835)
• «Կառք» (1836)
• «Ամուսնություն» (1842)
• «Մեռած հոգիներ» (1842)
• «Վերարկու» (1843)

Նիկոլայ Վասիլևիչ Գոգոլ-Յանովսկի; Ռուսական կայսրություն, Պոլտավայի նահանգ; 03/20/1809 - 02/21/1852

Ռուս մեծ արձակագիր և դրամատուրգ Նիկոլայ Գոգոլը ճանաչում է ձեռք բերել կենդանության օրոք։ Բայց Ն.Վ. Գոգոլի պատմվածքներն ու վեպերն այժմ էլ շատ տարածված են։ Նրա գործերից շատերը նկարահանվել են, և այս գրողի անունը ուղենիշ է դարձել ռուս և համաշխարհային գրականության համար։ Դրա լավագույն ապացույցը հեղինակի բարձր դիրքն է մեր վարկանիշում, որտեղ Ն.Վ. Գոգոլը գտնվում է լավագույն քսանյակում։

Ն.Վ.Գոգոլի կենսագրությունը

Նիկոլայ Գոգոլ - Յանովսկին ծնվել է Պոլտավայի նահանգի Բոլշիե Սորոչինցի գյուղում։ Հետագայում նա կհրաժարվի իր ազգանվան երկրորդ մասից, թեև հենց այս ազգանվան տակ է ապրել նրա նախապապը։ Նախապապը Ռուսաստանի քաղաքացիություն ընդունելուց հետո փոխել է ազգանունը. Գոգոլի ընտանիքն ուներ 11 երեխա, սակայն նրանցից միայն հինգն են ողջ մնացել մինչև չափահաս: Ինքը՝ Նիկոլայը, երրորդ երեխան էր, իսկ փրկվածներից՝ առաջինը։ Այդ պատճառով նա լավագույնս հիշում էր իր հորը, ով գրում էր փոքրիկ պիեսներ տնային արտադրության համար և, ընդհանուր առմամբ, հիանալի հեքիաթասաց էր։ Մասամբ նա էր, ով Ն.Վ. Գոգոլի մեջ սերմանեց իր առաջին սերը դեպի թատրոնը։

Տասը տարեկանում Նիկոլային ուղարկեցին Պոլտավա սովորելու։ Նախ նախապատրաստական ​​դասընթացներ է անցնում տեղի ուսուցիչներից մեկի մոտ, իսկ հետո ընդունվում Բարձրագույն գիտությունների գիմնազիա։ Քանի որ այս ուսումնական հաստատությունը նոր էր ձևավորվել, ուսումնական գործընթացն այնքան էլ կայացած չէր, երևի դա էր Գոգոլի ցածր ակադեմիական առաջադիմության պատճառը։ Բայց միևնույն ժամանակ, ստեղծելով համախոհների շրջանակներ, ուսանողները զբաղվում էին ինքնակրթությամբ և նույնիսկ կազմակերպում իրենց ամսագիրը։ Հենց ինքնակրթության ժամանակ էր, որ Նիկոլայ Գոգոլը սիրահարվեց ստեղծագործությանը, որը հետագայում նշանակալի դեր խաղաց նրա ստեղծագործություններում։

Տասնինը տարեկանում միջնակարգ դպրոցն ավարտելուց հետո Նիկոլայ Գոգոլը տեղափոխվում է Սանկտ Պետերբուրգ։ Նրա համեստ խնայողությունները չեն բավականացնում մեծ քաղաքում ապրելու համար, և նա ստիպված է աշխատանք փնտրել՝ կա՛մ դերասան, կա՛մ պետական ​​ծառայող, բայց ոչ մեկում երկար չի մնում։ Միաժամանակ 1829 թվականին լույս է տեսնում Գոգոլի առաջին բանաստեղծությունը՝ «Hanz Küchelgarten»-ը։ Նա չի արժանանում ճանաչման, ինչը երկար ժամանակ գրողին անվստահություն է ներշնչում իր ուժերի նկատմամբ։ Այնուամենայնիվ, գրողը կանգ չի առնում իր ջանքերում և մեկ տարի անց լույս է տեսնում «Իվան Կուպալայի նախօրեին երեկոները», որն ավելի դրական է ընդունվում։

1830 թվականին ընկերների շնորհիվ Ն.Վ. Գոգոլին հաջողվեց աշխատանքի անցնել որպես ուսուցիչ՝ սկզբում Հայրենասիրական ինստիտուտում, այնուհետև Սանկտ Պետերբուրգի համալսարանի պատմության ամբիոնում։ Սա զգալիորեն բարելավեց հեղինակի ֆինանսական գործերը և թույլ տվեց նրան գլխապտույտ սուզվել գրականության մեջ: Հենց այդ ժամանակաշրջանում լույս տեսավ Ն.Վ.Գոգոլի «Երեկոները Դիկանկայի մոտ գտնվող ագարակում», «Սուրբ Ծննդյան գիշերը» պատմվածքների հրատարակությունը, որոնք մինչ այժմ ընթերցվում են հանրաճանաչ։ Սա հեղինակին համբավ է բերում և թույլ է տալիս դառնալ այն ժամանակվա Ռուսաստանի առաջատար գրողներից մեկը։ 1834-1842 թվականներին հրատարակվել են Ն.Վ.Գոգոլի այնպիսի հայտնի գործեր, ինչպիսիք են «Տարաս Բուլբան», «Գլխավոր տեսուչը», «Մեռած հոգիները» և շատ ուրիշներ։

1836 թվականից Գոգոլը շատ ժամանակ է անցկացնում արտասահմանում։ Նրա երկրորդ «հայրենիքը» Հռոմն է, որին հեղինակն ինքն է անվանել «հոգով քաղաք»։ Միևնույն ժամանակ գրողը դառնում է ավելի ու ավելի կրոնասեր անձնավորություն և ճանապարհորդում դեպի Սուրբ Գերեզման։ Բայց, ինչպես ասում է ինքը՝ հեղինակը, երբ Պաղեստինում հայտնվել է անձրևի տակ, իրեն զգում է ինչպես Ռուսաստանի կայարանները։ Ուստի Գոգոլի այս ճանապարհորդությունը հոգեկան հանգստություն չբերեց։ 1949 թվականին վերադառնալուց հետո նա քրտնաջան աշխատեց «Մեռած հոգիներ»-ի երկրորդ հատորի վրա, բայց ոչնչացրեց դրանք իր մահից անմիջապես առաջ:

Գոգոլը թաղվել է Դանիլովյան վանքի գերեզմանատանը, սակայն ավելի ուշ մասունքները տեղափոխվել են Նովոդևիչի գերեզմանատուն։ 1952 թվականին հուշարձանի պատվանդանը փոխվեց, և «Գողգոթա»-ն, որը նախկինում ծառայել էր որպես Գոգոլի հուշարձան, հետագայում կնոջ կողմից ձեռք բերվեց որպես ամուսնու հուշարձան։ Չէ՞ որ Բուլգակովը Գոգոլի պատմվածքները համարում էր օրինակելի իր ստեղծագործության համար։

Ն.Վ. Գոգոլի աշխատանքները Top Books կայքում

Մեր կայքի վարկանիշներում բավականին լայնորեն ներկայացված են Ն.Վ.Գոգոլի պատմությունները։ Նրանցից շատերը մեր վարկանիշում են և այնտեղ ամենացածր դիրքերից հեռու են զբաղեցնում։ Միևնույն ժամանակ, Ն.Վ.Գոգոլի «Կառավարության տեսուչը», «Երեկոները Դիկանկայի մոտ գտնվող ֆերմայում», «Սուրբ Ծննդյան գիշերը» կատակերգությունների ընթերցանությունն այնքան մեծ է, որ թույլ տվեց Ն.Վ.Գոգոլի այս և մի քանի այլ ստեղծագործություններ ստանալ։ մեր վարկանիշում: Ընդ որում, նրանցից շատերն այս վարկանիշում բավականին բարձր տեղեր են զբաղեցնում եւ բոլոր հնարավորություններն ունեն իրենց դիրքերն ամրապնդելու։

Գոգոլի բոլոր գրքերը Ն.Վ.

1. Հեղինակի խոստովանություն
2. Ալ-Մամուն
3. Ալֆրեդ
4. Անունզիատա
5. Հոդվածներ Arabesques-ից
6. Երեկո Իվան Կուպալայի նախօրեին
7. Երեկոներ Դիկանկայի մոտ գտնվող ֆերմայում
8. Հայացք Փոքր Ռուսաստանի կազմին
9. Վլադիմիր երրորդ աստիճանի
10. Ganz Küchelgarten
11. Հեթման
12. Կույսեր Չաբլովա
13. Անձրևը շարունակական էր...
14. Ամուսնություն

Նիկոլայ Վասիլևիչ Գոգոլը 19-րդ դարի Ռուսաստանի գրական տաղանդն է: Առաջին ստեղծագործությունը՝ «Իտալիա» պոեմը լույս է տեսել 1829 թվականին։ Գրավորությամբ զբաղվել է գրեթե մինչև կյանքի վերջին օրերը։

Նրա ստեղծագործությունները շատ ինքնատիպ են, այստեղ միստիկան սերտորեն միահյուսված է իրականության հետ։ Գրողի այցեքարտը սովորական կյանքի «բնականության» էսքիզներն էին, մերկ ռուսական իրականության արտացոլումն առանց զարդարանքի ու հարթեցման։ Առաջին անգամ նա ստեղծեց սոցիալական տիպեր, իր հերոսներին օժտելով որոշակի սոցիալական շերտի մարդկանց ընդհանուր հատկանիշներով և զարմանալիորեն ճշգրիտ ամփոփեց ռուսական քաղաքներին բնորոշ ամեն ինչ՝ ստեղծելով գավառի և մեծ քաղաքի մեկ պատկեր: Գոգոլի յուրաքանչյուր կերպար ոչ թե հայտնի անձնավորություն է, այլ հավաքական կերպար, որը մարմնավորում է մի ամբողջ սերնդի կամ սոցիալական շերտի կերպարներն ու սովորույթները:

Լավագույն աշխատանքները

Առանց հաշվի առնելու «Մեռած հոգիներ»-ի ոչնչացված 2-րդ հատորը՝ Գոգոլի գրական ուղեբեռը կազմում է 68 ստեղծագործություն։ Դրանցից ամենահայտնին.

• «Երեկոներ Դիկանկայի մոտ գտնվող ֆերմայում»,
• «Վիյ»,
• «Հեքիաթ, թե ինչպես Իվան Իվանովիչը վիճեց Իվան Նիկիֆորովիչի հետ»
• «Քիթ»,
• «Վերարկու»,
• «Խելագարի օրագիրը»,
• «Ընտրված վայրեր ընկերների հետ նամակագրությունից».

Ցանկը հեռու է ամբողջական լինելուց, բայց այս գործերը ի վիճակի են հնարավորինս ներկայացնել հեղինակի աշխատանքը։

Գրողի ամենահայտնի ստեղծագործությունը, թերեւս, 5 գործողությամբ «Կառավարության տեսուչը» պիես-կատակերգությունն է։ Հեղինակը սկսեց աշխատել դրա վրա 1835 թվականի աշնանը, իսկ ընդամենը վեց ամիս անց՝ 1836 թվականի հունվարին, ավարտեց գրելը։ Գլխավոր հերոսը Սանկտ Պետերբուրգի մի մանր պաշտոնյա Խլեստակովն է, որին բոլորը վերցրել էին որպես կարևոր տեսուչ։ Խորամանկ չինովնիկը արագ հասկացավ, թե ինչ է կատարվում, և սկսեց ուժեղ և հիմնական օգուտ քաղել իրերի դրությունից՝ կաշառքներ ստանալով, նվերներով և աշխարհիկ ընթրիքներին անվճար ուտելով։ Բոլորը ծամածռում էին նրա վրա՝ փորձելով հանգստացնել և հաճոյանալ։

Երբ նա հեռանում է քաղաքից, բոլորը պատահաբար իմանում են, որ Խլեստակովը խարդախ է, իսկ հետո քաղաք է գալիս իսկական աուդիտորը։ Լուռ տեսարան.

Պիեսը մեկ անգամ չէ, որ բեմադրվել է թատրոնների, այդ թվում՝ եվրոպական բեմերում։ Ու թեև Սանկտ Պետերբուրգում առաջին արտադրությունը հաջողություն չունեցավ, բոլոր հաջորդները շատ ջերմ ընդունվեցին հանրության կողմից։

Գոգոլի օրագրերում նշվում էր, որ «Կառավարության տեսուչի» գաղափարը նրան տվել է Պուշկինը, ով պիեսի առաջին ունկնդիրներից էր և մեծ ոգևորությամբ ընդունեց այն։

Հանճարեղ գործ. Էությամբ խորը և ամբողջական գեղարվեստական ​​ձևավորման մեջ: Հեղինակի ամենանշանակալի գործերից մեկը, որը, ըստ անձամբ Գոգոլի գրառումների, ի սկզբանե մտահղացվել է որպես եռահատոր ստեղծագործություն։ Առաջին հատորը լույս է տեսել 1842 թ. Երկրորդը այդպես էլ չհրապարակվեց։ Ըստ ընդհանուր ընդունված վարկածի՝ գրողի ծառայի վկայության հիման վրա՝ «գտնվելով ֆիզիկական թուլության և հոգեկան խանգարման վիճակում», Նիկոլայ Վասիլևիչը այրել է երկրորդ հատորի արդեն ավարտված ձեռագիրը։ Գոգոլի մահից հետո նրա նախագծերում հայտնաբերվել են ձեռագիր առաջին 5 գլուխները։ Այսօր դրանք պահվում են ռուս ծագումով ամերիկացի գործարար Թիմուր Աբդուլաևի անձնական հավաքածուում։ Երրորդ հատորի մասին հայտնի է միայն այն, որ այն մտահղացվել է որպես «քավարանից» հետո բարեփոխված պոեմի հերոսների նկարագրություն։

Ստեղծագործության սյուժեն առաջարկել է նաեւ Պուշկինը։ Արդյունքում ծնվեց գրական գլուխգործոց, որը պատմում էր գլխավոր հերոսի՝ կոլեգիալ խորհրդական Չիչիկովի արկածների մասին, ով Ն քաղաքում հողատերերից գնեց «մեռած հոգիներ», այսինքն՝ մահացած ճորտեր։ Ինչո՞ւ էր դա նրան պետք։ Հետագայում նա նախատեսում էր դրանք գրավադրել բանկում և ստացած վարկով գնել ինչ-որ գույք իր ապագան կազմակերպելու համար։ Իրադարձություններն այնպես զարգացան, որ խաբեությունը ձախողվեց, և Չիչիկովը հայտնվեց ժանդարմերիայում, որտեղից նրան դժվարությամբ փրկեց միլիոնատեր Մուրազովը։ Այստեղ ավարտվում է առաջին հատորը։

Ամենագունեղ կերպարները.

• «Խաղաղության աստիճան քաղցր» կալվածատեր Մանիլովը, հասարակության համար անօգուտ մարդ, դատարկ երազող.
• Կորոբոչկան հողատեր է, որը հայտնի է իր ողջ ագահությամբ և մանրամտությամբ.
• Սոբակևիչ, որի բոլոր ջանքերն ուղղված են միայն կյանքի կազմակերպմանը և նյութական բարեկեցության ամրապնդմանը.
• Պլյուշկինը ամենածաղրանկարային կերպարն է։ Չափազանց ժլատ, ափսոսում է, որ դեն է նետել նույնիսկ կոշիկից դուրս եկած ներբանը: Անհավատալիորեն կասկածելի՝ նա հրաժարվեց ոչ միայն հասարակությունից, այլ նույնիսկ սեփական երեխաներից՝ հավատալով, որ բոլորն ուզում են կողոպտել իրեն և թողնել աշխարհով մեկ։

Այս և շատ այլ հերոսներ արտացոլում են շրջված արժեքների, կորցրած իդեալների աշխարհը։ Նրանց հոգիները դատարկ են, մեռած... Նման տեսակետը թույլ է տալիս այլաբանորեն մեկնաբանել «Մեռած հոգիներ» վերնագիրը։

Բանաստեղծությունը դիմակայել է բազմաթիվ թատերական բեմադրությունների, կինոդիտումների։ Թարգմանվել է տարբեր լեզուներով։

Այս պատմությունը շատ լուրջ աշխատանք է։ Այն ընդգծում է ուկրաինացի ժողովրդի հերոսությունը թուրքերի և թաթարների դեմ պայքարում։ Այն բովանդակությամբ և դրանով լուսաբանվող իրադարձություններով լայնածավալ է, նրա հերոսների կերպարները էպիկական են, նրանց ստեղծման համար հիմք են ծառայել էպիկական հերոսները։

Պատմության գլխավոր տեսարանները Զապորոժիեի կազակների մարտերն են օտար զավթիչների հետ։ Դրանք նկարված են խոշոր պլանով, ուշադրություն է դարձվում մանրուքներին։ Մանրամասն, վառ հարվածներով նկարագրված են մարտի ընթացքը, առանձին զինվորների գործողությունները, արտաքին տեսքը։

Պատմության յուրաքանչյուր հորինված կերպար հիպերբոլիկ է: Պատկերները արտացոլում են ոչ թե առանձին պատմական դեմքեր, այլ այն ժամանակվա սոցիալական ամբողջ շերտեր։

«Տարաս Բուլբա» գրելու համար Նիկոլայ Վասիլևիչը ուսումնասիրել է բազմաթիվ պատմական աղբյուրներ, տարեգրություններ, էպոսներ, ժողովրդական երգեր և լեգենդներ։

Երեկոներ Դիկանկայի մոտ գտնվող ֆերմայում

Այս երկհատորյակը լույս է տեսել 1832 թ. Յուրաքանչյուր հատորը պարունակում է 4 պատմվածք, որոնց գործողությունն ընդգրկում է 17-19-րդ դդ. Գոգոլը շատ բարակ զնգում է անցյալն ու ներկան, հյուսում իրական պատմություն ու հեքիաթ՝ իր ստեղծագործությանը հաղորդելով պատմական և հոգևոր միասնություն։

«Երեկոներ…»-ը շատ բարձր գնահատականներ ստացավ գրականագետներից՝ հեղինակի ժամանակակիցներից, ինչպես նաև այնպիսի վարպետներից, ինչպիսիք են Պուշկինը, Բարատինսկին։ Ժողովածուն ընթերցողին հիացնում է ոչ միայն առասպելական սյուժեներով, այլև բանաստեղծական բարձր ոճով։

Իրականում «Երեկոներ...»-ը ֆանտաստիկ, վարպետորեն մշակված բանահյուսություն է։ Ստեղծագործության էջերում մարդկանց կողքին տեղավորվել են կախարդներ, կախարդներ, ջրահարսներ, գոբլիններ, սատանաներ և այլ չար ոգիներ։

Վերջնական ակորդ

Գոգոլը մեծատառով գրող է։ Դժվար է առանձնացնել այս հեղինակի ամենահայտնի ստեղծագործությունը. Դժվար է բառերով փոխանցել նրա ստեղծագործությունների խորությունը, պոեզիան ու հարստությունը։ Միայն անմիջականորեն ծանոթանալով յուրաքանչյուր ստեղծագործության հետ՝ դուք կարող եք ոչ միայն հասկանալ, այլ զգալ Գոգոլի աշխույժ, հարուստ և ինքնատիպ տաղանդը: Ընթերցողն անպայման հաճույքով կկարդա նրա գրածները։

Չնայած այն հանգամանքին, որ գրողի ստեղծագործական կյանքը կարճատև է եղել, և նրա կյանքի որոշ շրջաններ ամբողջովին պատված են առեղծվածով, բոլորին հայտնի է Նիկոլայ Վասիլևիչ Գոգոլի անունը։ Շատ արագ հայտնի դառնալով՝ երիտասարդ հեղինակը զարմացրել է իր ժամանակակիցներին իր տաղանդով։ Դա զարմացնում է նաև ներկա ընթերցողին։

Այդ տասնհինգ տարիները, որ գրողը նվիրել էր գրելուն, աշխարհին ցույց տվեցին ամենաբարձր չափանիշների մի հանճար։ Հատկանշական առանձնահատկությունը բազմակողմանիությունն է և ստեղծագործական էվոլյուցիան: Պոետիկա, ասոցիատիվ ընկալում, փոխաբերություն, գրոտեսկ, ինտոնացիոն բազմազանություն, կատակերգականի փոխարկումը պաթոսի հետ։ Վեպեր, պիեսներ, նույնիսկ պոեզիա։

Բնակարանամուտ (1826)

Գրողի ողջ կյանքը լի էր պայքարով ու ներքին ապրումներով։ Հավանաբար, դեռևս Նիժինում սովորելու տարիներին երիտասարդը զգում էր, որ կյանքի իմաստի մասին շատ հարցեր կունենա։

Այնտեղ, որպես միջնակարգ դպրոցի աշակերտ, Կոլյան ոտանավոր է գրել դպրոցական ձեռագիր ամսագրի համար, որի անունը համարվում է «Բնակարանային տաքացում»։ Բայց հաստատ հայտնի է, որ հեղինակի ինքնագրով վերջնական դիզայնով այն կոչվում էր «Վատ եղանակ»։

Երիտասարդ բանաստեղծը, արդեն տասնյոթ տարեկանում, կասկածներ ուներ իր պոեմի վերնագրի ճիշտության վերաբերյալ։ Ճիշտ ընտրված ոճի, ճիշտ տեղադրված կրկնօրինակի և նույնիսկ խոսքի վերաբերյալ այս կասկածները հեղինակը կանցկացնի իր ողջ ստեղծագործության մեջ՝ անխնա ջարդելով տեքստերը, որոնք, իր կարծիքով, ձախողվել են։

Երիտասարդը կարծես ինքն իրեն մարգարեացավ.

Լոյս է, մութ է, միևնույն է,
Երբ այս սրտում վատ եղանակ է:

Բացի «Բնակարանային տաքացում» պոեմից, Գոգոլը գրել է ևս չորս բանաստեղծություն և «Hanz Kühelgarten» պոեմը։

Ganz Küchelgarten (1827-1829)

Առաջին հրապարակումը չարդարացրեց Նիկոլայի սպասելիքները՝ դաժան հիասթափություն էր։ Այս պատմության վրա դրված հույսերը չարդարացան։ Նկարների ռոմանտիկ իդիլիան, որը գրվել է դեռևս 1827 թվականին Նիժինի գիմնազիայում, բացասական արձագանքներ է ստացել և ստիպել հեղինակին վերանայել իր ստեղծագործական հնարավորությունները:

Այդ ժամանակ Գոգոլը թաքնվում էր Ա.Ալով կեղծանվան հետևում։ Գրողը գնել է բոլոր չվաճառված օրինակները և ոչնչացրել դրանք։ Հիմա Նիկոլայը որոշել է գրել այն մասին, ինչ լավ գիտի՝ գեղեցիկ Ուկրաինայի մասին։

Երեկոներ Դիկանկայի մոտ գտնվող ֆերմայում (1829-1832)

Գիրքը առաջացրել է ընթերցողների բուռն հետաքրքրությունը։ Պատմական շրջագայությունը Փոքր Ռուսաստանում, որտեղ պատկերված են ուկրաինական կյանքի նկարները, որոնք փայլում են կենսուրախությամբ և նուրբ հումորով, հիանալի տպավորություն թողեց:

Միանգամայն տրամաբանական կլիներ, եթե պատմողը իր ստեղծագործությունների համար օգտագործեր ուկրաիներենը։ Բայց ռուսերենում Գոգոլը կարծես ջնջեց Փոքր Ռուսաստանի և Մեծ Ռուսաստանի միջև սահմանը: Ուկրաինական ֆոլկլորային մոտիվները, որտեղ հիմնական լեզուն ռուսերենն է, առատաձեռնորեն ցրված ուկրաինական բառերով, «Երեկոներ» ամբողջ հավաքածուն դարձրեցին միանգամայն նրբագեղ, բացարձակապես ոչ նման այն ժամանակվա որևէ բանի:

Երիտասարդ գրողն իր ստեղծագործությունը զրոյից չի սկսել. Նույնիսկ Նիժինում նա նոթատետր էր պահում, որն ինքն էր անվանում «Ամեն տեսակ բաներ»։ Դա չորս հարյուր իննսուն թերթիկ տետր էր, որտեղ դպրոցականը գրում էր այն ամենը, ինչ իրեն հետաքրքիր էր թվում՝ պատմական և աշխարհագրական հղումներ, հայտնի գրողների հայտարարություններ, ասացվածքներ և ասացվածքներ, ասացվածքներ, երգեր, սովորույթներ, սեփական մտքերն ու գրվածքները:

Երիտասարդն այսքանով չի սահմանափակվել. Նա նամակներ է գրում մորն ու քույրերին և խնդրում, որ իրեն ուղարկեն տարբեր տեղեկություններ թեմայի շուրջ՝ «Փոքր ռուս ժողովրդի կյանքը»։ Նա ցանկանում է ամեն ինչ իմանալ։ Այսպիսով սկսվեց գրքի մեծ աշխատանքը:

«Երեկոները» ուներ ենթավերնագիր՝ «Մեղվաբույծ Ռուդի Պանկի կողմից հրատարակված հեքիաթներ»։ Սա հորինված կերպար է։ Նրան պետք էր արժանահավատություն հաղորդել պատմություններին: Հեղինակը կարծես թե գնում է ստվեր՝ առաջ անցնելով պարզ, բարեսիրտ, կենսուրախ մեղվաբույծի կերպարը՝ թույլ տալով ծիծաղել ու կատակել համագյուղացիների մասին։ Այսպիսով, պարզ գյուղացու պատմությունների միջոցով փոխանցվում է ուկրաինական կյանքի համը։ Այս կերպարը կարծես աչքով է անում ընթերցողին՝ խորամանկորեն վերապահելով գեղարվեստական ​​գրականության իրավունքը, բայց այն ներկայացնելով որպես մաքուր ճշմարտություն։ Եվ այս ամենը հատուկ վերամբարձ ինտոնացիայով։

Գեղարվեստական ​​գրականության և գրողի պատմվածքների տարբերությունն այն է, որ հեքիաթներում գործում են կախարդական կերպարներ, իսկ Գոգոլը՝ կրոնական։ Այստեղ ամեն ինչ հագեցած է առ Աստված և սատանայի զորության հանդեպ հավատքով:

Ժողովածուում ընդգրկված բոլոր պատմվածքների գործողությունը կապված է ժամանակագրական ժամանակագրական շերտերից մեկի՝ հնության, Եկատերինա Մեծի վերջին առասպելական ժամանակների և ներկայի հետ։

«Երեկոներ»-ի առաջին ընթերցողները տպարանի աշխատողներն էին, ովքեր, տեսնելով իրենց մոտ եկած Գոգոլին, սկսեցին ծիծաղել ու վստահեցնել, որ նրա «հնարքները» շատ ծիծաղելի են։ «Այնպես որ! մտածեց գրողը։ «Չերնին ինձ դուր եկավ»։

Առաջին գիրքը

Եվ ահա դեբյուտը. Առաջին գիրքը լույս է տեսել։ Դրանք են՝ «Սորոչինսկու տոնավաճառ», «Իվան Կուպալայի նախօրեին երեկո», «Խեղդված կինը», «Կորած նամակ»։

Եվ բոլորի համար պարզ դարձավ, որ սա տաղանդ է: Բոլոր հայտնի քննադատները միաձայն արտահայտեցին իրենց ուրախությունը։ Գրողը ծանոթություններ է ձեռք բերում գրական շրջանակներում։ Բարոն Անտոն Անտոնովիչ Դելվիգի կողմից հրատարակված՝ իմանում է Վասիլի Անդրեևիչ Ժուկովսկու կարծիքը՝ այն ժամանակ արդեն ճանաչված քննադատ։ Ընկերանալով Ժուկովսկու հետ՝ Նիկոլայը ընկնում է գրական և արիստոկրատական ​​շրջանակի մեջ։

Անցավ մեկ տարի, և թողարկվեց հավաքածուի երկրորդ մասը։ Ազգության պարզությունը, բազմազանությունը, բազմազանությունը ցայտեց պատմություններով՝ «Սուրբ Ծննդյան գիշերը», «Սարսափելի վրեժ», «Իվան Ֆեդորովիչ Շպոնկան և նրա մորաքույրը», «Կախարդված վայրը»:

Տոնական, գունեղ կողմն էլ ունի՝ գիշերային, մութ, մեղավոր, այլաշխարհիկ։ Ճշմարտությունը ստի հետ կողք կողքի, հեգնանքը՝ լրջության։ Սիրային պատմությունների ու չբացահայտված առեղծվածների տեղ կար։

Նույնիսկ կինոյի արշալույսին Գոգոլի աշխատանքները սկսեցին գրավել ռեժիսորներին։ 20-րդ դարի սկզբին «Սուրբ Ծննդյան գիշերը», «Սարսափելի վրեժը», «Վի» ֆիլմի ադապտացիան հանրությունը բուռն ընդունեց, չնայած այն հանգամանքին, որ սյուժեի պոետիկան և պատկերացումները, որոնք պատմողը այդքան ջանասիրաբար ներդրել էր, անհետացան: էկրանին համր ֆիլմերում.ամեն արտահայտության մեջ.

Ավելի ուշ թողարկվեցին Գոգոլի «Երեկոներ»-ի հիման վրա նկարահանված ֆիլմերը, իսկ «Վիյ»-ն, ըստ էության, առաջին խորհրդային սարսափ ֆիլմն է։

Արաբեսկ (1835)

Սա հերթական ժողովածուն էր, որը մասամբ կազմված էր XIX դարի 30-34-ական թվականներին տպագրված հոդվածներից, մասամբ՝ առաջին անգամ տպագրված աշխատություններից։

Այս ժողովածուի մեջ ընդգրկված պատմվածքներն ու գրական տեքստերը քիչ են հայտնի ընթերցողին։ Այստեղ Գոգոլը խոսում էր ռուս գրականության մասին, որոնում էր նրա տեղը պատմության մեջ և առաջադրանքներ նախանշում նրա համար։ Նա խոսեց արվեստի մասին, Պուշկինի մասին, ինչպես ժողովրդական բանաստեղծի մեծության, ժողովրդական արվեստի մասին։

Միրգորոդ (1835)

Այս շրջանը Գոգոլի փառքի գագաթնակետն էր, և Միրգորոդի հավաքածուում ընդգրկված նրա բոլոր գործերը միայն հաստատեցին հեղինակի հանճարեղությունը։

Խմբագրական նպատակներով ժողովածուն բաժանված էր երկու գրքի՝ յուրաքանչյուրը երկու պատմվածքի։

Տարաս Բուլբա

Տարաս Բուլբայի ազատ արձակումից հետո Բելինսկին անմիջապես հայտարարեց, որ սա «մեծ կրքերի բանաստեղծություն է»։

Իսկապես՝ պատերազմ, սպանություն, վրեժ, դավաճանություն։ Այս պատմության մեջ սիրո համար տեղ կար, բայց այնպիսի ուժեղ, որի համար հերոսը պատրաստ է տալ ամեն ինչ՝ ընկերներ, հայր, Հայրենիք, կյանք:

Պատմողը այնպիսի սյուժե է ստեղծել, որ անհնար է միանշանակ գնահատել գլխավոր հերոսների գործողությունները։ Պատերազմի այդքան ծարավ Տարաս Բուլբան ի վերջո կորցնում է երկու որդի և ինքն է մահանում։ Անդրեյի դավաճանությունը, ով այնքան սիրահարվել էր գեղեցկուհի լեհուհուն և հանուն այս ճակատագրական կրքի պատրաստ էր ամեն ինչի։

հին աշխարհի հողատերերը

Այս աշխատանքը շատերի կողմից սխալ է ընկալվել։ Քչերն են տեսել սիրո պատմություն տարեց ամուսնական զույգի մասին պատմվածքում: Սիրո այն տեսակը, որը չի արտահայտվում բուռն խոստովանություններով, երդվյալ հավաստիացումներով կամ ողբերգական ավարտ ունեցող դավաճանություններով։

Հին հողատերերի պարզ կյանքը, ովքեր չեն կարող ապրել առանց միմյանց, քանի որ նրանք մեկ ամբողջություն են այս կյանքում,- ահա թե ինչ է փորձել պատմողը փոխանցել ընթերցողին։

Բայց հասարակությունը, յուրովի ըմբռնելով պատմությունը, այնուամենայնիվ հայտնեց իր հավանությունը։

Նիկոլայ Վասիլևիչի ժամանակակիցները զարմացել են՝ ծանոթանալով հին սլավոնական հեթանոսական կերպարին։ Ուկրաինական ժողովրդական հեքիաթներում նման կերպար չկա, Գոգոլը նրան «բերել է» պատմական խորքից։ Եվ կերպարը արմատավորվեց՝ վախեցնելով ընթերցողին իր վտանգավոր հայացքով։

Պատմությունը հսկայական իմաստային բեռ ունի։ Բոլոր հիմնական գործողությունները տեղի են ունենում եկեղեցում, որտեղ պայքար է բարու և չարի, հավատքի և անհավատության միջև:

Վերջը տխուր է. Չար ոգիները հաղթեցին, գլխավոր հերոսը մահացավ։ Ահա մտածելու բան կա: Մարդը բավարար հավատ չուներ փրկվելու համար:

Պատմությունը, թե ինչպես Իվան Իվանովիչը վիճեց Իվան Նիկիֆորովիչի հետ

Սա Mirgorod հավաքածուի փակման աշխատանքն է, որում բոլոր կրքերը հեգնական են։

Մարդկային էությունը՝ ի դեմս երկու տանտերերի, ովքեր անելիք չունենալով՝ երկարատև դատավարություն են սկսել, ցուցադրվում է բոլոր կողմերից՝ մերկացնելով նրանց ամենավատ գծերը։ Էլիտար աշխարհիկ հասարակությունը ներկայացված է ամենաանհրապույր նկարներում՝ հիմարություն, հիմարություն, հիմարություն։

Եվ վերջաբանը՝ «Այս աշխարհում ձանձրալի է, պարոնայք»։ - սնունդ խորը փիլիսոփայական դատողությունների համար:

Մի խելագարի նոտաներ (1835)

Պատմվածքի առաջին վերնագիրն է «Կտորներ խելագարի գրառումներից»։

Գոգոլի ոճով պահպանված խելագարության մասին այս պատմությունը նմանը չուներ։ Այստեղ Նիկոլայ Վասիլևիչը խղճահարության մի լավ բաժին ավելացրեց իր խելքին և ինքնատիպությանը։

Հերոսն իզուր չի տառապել. Այս տարօրինակ գրոտեսկի մեջ շատերը տեսան թե՛ խոսքի պոեզիան, թե՛ մտքի փիլիսոփայությունը։

Նևսկի պողոտա (1835)

Գրողը երկար տարիներ ապրել է Սանկտ Պետերբուրգում և պարզապես չի կարողացել նկարագրել այն վայրը, որը կենտրոնական է եղել բազմաթիվ քաղաքացիների կյանքում։

Ինչ պարզապես չի լինում Նևսկի պողոտայում. Իսկ պատմողը, կարծես գլխավոր հերոս դարձնելով Նևսկի պողոտան, ցույց է տալիս իր կյանքը՝ օգտագործելով ամբոխից բոլորովին պատահականորեն խլված երկու կերպարների օրինակը։

Քննիչ (1835)

Անմահ պիես, որը մեծ համբավ բերեց Նիկոլայ Վասիլևիչին։ Նա ստեղծել է գավառական բյուրոկրատիայի, յուրացումների, կաշառակերության ու հիմարության ամենավառ իսկական պատկերները։

Ենթադրվում է, որ այս պիեսի գաղափարը ծնվել է Պուշկինի գլխում, սակայն սյուժեի մշակումն ու հերոսների կերպարների ստեղծումը Գոգոլի արժանիքն են։ Ֆարսի և նատուրալիզմի հետևում փիլիսոփայական ենթատեքստ է թաքնված, քանի որ խաբեբայը պատժվում է շրջանային քաղաքի պաշտոնյաների կողմից:

Անմիջապես հնարավոր չեղավ հասնել պիեսի արտադրությանը։ Ինքը՝ կայսրը, պետք է համոզեր, որ պիեսը վտանգավոր չէ, որ այն պարզապես ծաղր է գավառական վատ պաշտոնյաներին։

Կատակերգական գործարար մարդու առավոտ (1836)

Ի սկզբանե ստեղծագործությունը մտահղացվել էր որպես մեծ ստեղծագործություն, որը պետք է կոչվեր «Երրորդ աստիճանի Վլադիմիր», իսկ «Առավոտը» միայն մեծ գաղափարի մի մասն է։

Բայց տարբեր պատճառներով, այդ թվում՝ գրաքննության պատճառով, մեծ գործը վիճակված չէր կայանալ։ Կատակերգության մեջ չափազանց շատ է «աղը, զայրույթը, ծիծաղը»։ Անգամ «Պաշտոնյայի առավոտ» սկզբնական անվանումը գրաքննիչով փոխարինվեց «Գործարարի առավոտ» բառով։

Մեծ աշխատության մնացած ձեռագրերը, որոնք չկայացան, վերանայվեցին և օգտագործվեցին Գոգոլի կողմից այլ աշխատություններում։

Դատական ​​դատավարություն (1836 թ.)

Անավարտ կատակերգություն՝ «Երրորդ աստիճանի Վլադիմիր» պիեսի մի մասը։ Չնայած այն հանգամանքին, որ «Վլադիմիրը» քանդվեց ու չկայացավ, իսկ «Դատավարությունը» մնաց անավարտ, առանձին տեսարաններ կյանքի իրավունք ստացան և բեմադրվեցին թատրոնում հեղինակի կենդանության օրոք։

Քաղվածք (1839-1840)

Առաջին վերնագիրը՝ Տեսարաններ սոցիալական կյանքից, դրամատիկ հատված է։ Նրան վիճակված չէր տեսնել լույսը, այդպես որոշեց գրաքննությունը:

Նիկոլայ Վասիլևիչը 1842 թվականին իր հրատարակության մեջ ներառել է այս հատվածը «Դրամատիկական հատվածներ և առանձին տեսարաններ» գրքում։

Լաքի (1839-1840)

Մեկ այլ դրամատիկ հատված «Երրորդ աստիճանի Վլադիմիր» պիեսից, որը ինքնահրատարակվել է «Նիկոլայ Գոգոլի գործերը» 1842 թվականին:

Քիթ (1841-1842)

Անհեթեթ երգիծական ստեղծագործությունը չհասկացվեց։ Moscow Observer ամսագիրը հրաժարվել է հրապարակել այն՝ գրողին մեղադրելով հիմարության ու գռեհկության մեջ։ Սակայն Պուշկինը դրա մեջ շատ անսպասելի, զվարճալի և օրիգինալ է գտել՝ տեղադրելով այն իր «Սովրեմեննիկ» ամսագրում:

Ճիշտ է, դա առանց գրաքննության չէր, որը կտրեց տեքստի ամբողջ կտորները: Բայց դատարկ ամբիցիոզ մարդու կերպարը, որը ձգտում էր արձանության և հիացմունքի ավելի բարձր կոչումների, հաջողություն ունեցավ:

Մեռած հոգիներ (1835-1841)

Սա ամենահիմնարար ստեղծագործությունն է՝ դժվարին ճակատագրով։ Մտահղացված եռահատոր գիրքը չէր կարող տեսնել լույսը, այն տարբերակով, որով ցանկանում էր Նիկոլայ Վասիլևիչը՝ դժոխք, քավարան, դրախտ (շատ բանասերներ այդպես են կարծում):

1842 թվականին լույս է տեսել առաջին հատորը՝ խիստ խմբագրված գրաքննիչների կողմից։ Բայց իմաստային բեռը մնաց։ Ընթերցողը կարող էր տեսնել ամեն ինչ՝ գայթակղություն, չարություն, դինամիկ սկիզբ։ Եվ սատանային ճանաչել հոգիներ գնողի մեջ՝ Չիչիկովոյում։ Իսկ բոլոր հողատերերը տարբեր տեսակի մի ամբողջ պատկերասրահ են, որոնցից յուրաքանչյուրը անձնավորում է մարդու բնավորության ինչ-որ հատկություն։

Գիրքը մեծ ընդունելության է արժանացել։ Այն թարգմանվել է այլ լեզուներով արդեն 1844 թվականին, և շատ շուտով այն կարելի է կարդալ գերմաներեն, չեխերեն, անգլերեն, լեհերեն: Հեղինակի կենդանության օրոք գիրքը թարգմանվել է տասը լեզուներով։

Երրորդ հատորի գաղափարները մնացին գաղափարներ։ Այս հատորի համար գրողը նյութեր է հավաքել, սակայն չի հասցրել դրանք օգտագործել։

Թատերական շրջագայություն նոր կատակերգության ներկայացումից հետո (1836-1841)

Գրողն իր ողջ կյանքն անցկացրել է իրական զգացմունքների փնտրտուքով, վերլուծել հոգևոր որակներ, որոշակի փիլիսոփայություն դրել իր ստեղծագործությունների մեջ։

Ըստ էության, «Թատերական ճանապարհորդությունը» ներկայացում է պիեսի մասին: Եվ եզրակացությունն ինքնին հուշում է. Հասարակությանը անհրաժեշտ կատակասերների թիվը անհամաչափ է բոլոր տեսակի փողերի յուրացմանն ու շահույթ ստանալու ցանկությանը։ «Կարծիքները շատ են, բայց հիմնականը ոչ ոք չի հասկացել»,- դժգոհում է հեղինակը։

Վերարկու (1839-1841)

Ենթադրվում է, որ այս պատմությունը ծնվել է անեկդոտից։ Կարեկցանքը խառնելով գրգռվածությանը՝ Ակակի Ակակիևիչը հանկարծ դուրս եկավ։ Եվ մի տխուր զվարճալի պատմություն մի փոքրիկ, աննշան մարդու մասին հանկարծ հետաքրքիր ստացվեց։

Եվ ծիծաղելով Գոգոլի կերպարի վրա՝ ժամանակն է մտածել, թե արդյոք աստվածաշնչյան իմաստը ներառված է այս պատմության մեջ։ Ի վերջո, հոգին ցանկանում է սիրել մի գեղեցիկ բան, իսկ մարդիկ այնքան էլ կատարյալ չեն: Բայց Քրիստոս բոլորին կոչ է անում լինել բարի և հեզ: Հունարենում՝ «չարություն չանելով»՝ Ակակի։ Այսպիսով, մենք ստանում ենք Ակակի Ակակիևիչ, պատկերը փափուկ և խոցելի է:

«Վերարկու»-ն տարբեր կերպ էր հասկացվում, բայց սիրահարվեց։ Նա իր տեղը գտավ կինոյում։ 1926 թվականին թողարկված «Վերարկու» ֆիլմը, որը ոգևորությամբ ընդունվեց հանրության կողմից, 1949 թվականին արգելվեց գրաքննության կողմից։ Բայց գրողի ծննդյան 150-ամյակի կապակցությամբ նկարահանվել է Ալեքսեյ Բատալովի նոր՝ «Վերարկուն» ֆիլմը։

Դիմանկար (1842)

Առաջին մասում գրողն անդրադառնում է արվեստի նկատմամբ ուրիշների վերաբերմունքին՝ սաստելով միապաղաղությունն ու անհեռատեսությունը։ Հեղինակը դատապարտում է կտավների խաբեությունը, որն այնքան է հավանում հանրությունը՝ կոչ անելով ծառայել իրական արվեստին։

Երկրորդ մասում Գոգոլն էլ ավելի խորը փորեց. Բացատրելով, որ արվեստի նպատակը Աստծուն ծառայելն է։ Առանց խորաթափանցության, նկարիչը պարզապես անհոգի կրկնօրինակներ է անում, և այս դեպքում չարի հաղթանակը բարու նկատմամբ անխուսափելի է։

Պատմությունը քննադատության է ենթարկվել չափազանց ուսանելի լինելու համար:

Play Marriage (1842)

«Ամուսնություն, կամ բացարձակապես անհավանական իրադարձություն երկու գործողությամբ» պիեսը գրվել է դեռևս 1835 թվականին և ուներ «Փեսաներ» անվանումը։

Բայց Նիկոլայ Վասիլևիչը ճշգրտումներ արեց ևս ութ տարի, և երբ, վերջապես, ներկայացումը բեմադրվեց, շատերը չհասկացան նրան։ Նույնիսկ իրենք՝ դերասանները, չէին հասկանում, թե ինչ են խաղում։

Բայց ժամանակը ամեն ինչ իր տեղը դրեց։ Այն գաղափարը, որ ամուսնությունը երկու հոգիների միություն է, այլ ոչ թե պատրանքային իդեալի որոնում, երկար տարիներ ստիպում է հանդիսատեսին գնալ դեպի այս ներկայացումը, իսկ ռեժիսորներն այն դնում են տարբեր բեմերում։

Comedy Players (1842)

Ցարական Ռուսաստանում մոլախաղերի թեման օդում էր. Դրան շատ գրողներ են անդրադարձել։ Նիկոլայ Վասիլևիչը այս հարցի վերաբերյալ արտահայտեց իր տեսլականը.

Գրողն այնքան շրջեց սյուժեն՝ համեմելով ամեն ինչ շքեղ շրջադարձերով, այդ թվում՝ խաղամոլների ժարգոնային արտահայտություններով, որ կատակերգությունը վերածվեց իսկական խճճված մատրիցայի, որտեղ բոլոր կերպարները ձևացնում են, թե ուրիշն են:

Կատակերգությունն անմիջապես հաջողություն ունեցավ։ Դա արդիական է նաև այսօր։

Հռոմ (1842)

Սա ինքնուրույն ստեղծագործություն չէ, այլ հատված «Աննունզիատա» անավարտ վեպից։ Այս հատվածը միանգամայն հստակ բնութագրում է հեղինակի էվոլյուցիան ստեղծագործության մեջ, սակայն նա արժանի գնահատական ​​չի ստացել։

Ընտրված հատվածներ ընկերների հետ նամակագրությունից (1845)

Հոգևոր ճգնաժամը գրողին մղում է դեպի կրոնական և փիլիսոփայական թեմաներ։ Այս աշխատանքի պտուղն էր «Ընտիր հատվածներ ընկերների հետ նամակագրությունից» ժողովածուի հրատարակումը։

Շինարարական քարոզչական ոճով գրված այս աշխատությունը փոթորիկ առաջացրեց քննադատական ​​շրջանակներում։ Բոլոր գրական շրջանակներում եղել են վեճեր, ընթերցվել են հատվածներ այս գրքից։

Կրքերը լուրջ էին. Վիսարիոն Գրիգորևիչ Բելինսկին գրեց քննադատական ​​ակնարկ՝ բաց նամակի տեսքով։ Բայց նամակն արգելվեց տպագրել, և այն սկսեց տարածվել ձեռագիր տեսքով։ Հենց այս նամակը տարածելու համար էլ Ֆյոդոր Միխայլովիչ Դոստոևսկին դատապարտվեց մահապատժի։ Ճիշտ է, «մահապատիժը կրակոցով» չի եղել, պատիժը փոխարինվել է ծանր աշխատանքի տեսքով։

Մյուս կողմից, Գոգոլը գրքի դեմ հարձակումները բացատրեց որպես իր սխալ՝ համարելով, որ ընտրված դաստիարակչական տոնը փչացնում է ամեն ինչ։ Այո, և այն վայրերը, որոնք ի սկզբանե բաց չեն թողել գրաքննությունը, վերջնականապես փչացրել են ներկայացված նյութը։

Նիկոլայ Վասիլևիչ Գոգոլի բոլոր ստեղծագործությունները ռուսերեն բառի զարմանալի գեղեցկության էջեր են, կարդալիս ուրախանում և հպարտանում ես, որ կարող ես խոսել և մտածել նույն լեզվով։