Adım adım desen çizmeyi öğrenin. Bir fotoğraftan adım adım oryantal bir süs nasıl çizilir

Bir güzellik duygusu, estetik ihtiyaçlar doğamız gereği içimizdedir. Eski zamanlarda bile, bir kişi bilinçli olarak kendisini çevreleyen dünyadan ayırır ayırmaz, mağara duvarlarına karakalem çizimleri ve aletler, giysiler, mutfak eşyaları üzerine çeşitli süslemeler çizerek hayatını süslemeye çalıştı. İlkel, kusurlu, kaba, gelişmemiş bir el tarafından yapılmış, yine de, atalarımızın güzellik özleminin bu bariz izleri çok, çok açıklayıcıdır. Ne de olsa, şimdi etrafımızı saran, samimi bir zevk ve sürpriz yaratan o muhteşem işlemelerin, tuhaf mimari alçı kalıpların, zarif ve zarif dantel ürünlerin kökeni onlardır.

süs çeşitleri

Bugün sizinle sohbetimizin konusu, bulaşıklar, kağıt ürünleri, fotoğraf çerçeveleri, nakış temeli vb. için dekor görevi görebilecek çeşitli çizim süsleridir. Süsleme, nesnelere şu veya bu şekilde uygulanan sanatsal bir dekorasyondur. Ürünün estetik bileşenini vurgulayan ve geliştiren, uygulandıkları yüzeyle uyumlu olmalıdırlar. Bu nedenle çizim süsleri, nesnenin şekli, amacı, boyutu ve nesnenin yapıldığı stil ile yakından ilişkilidir. Geleneksel olarak, sanatçılar süs sanatını geometrik, bitkisel, hayvansal, insan sembolizmi gibi türlere ayırır.

Tanım

Birincisi, kural olarak, çeşitli geometrik şekiller içerir. Çizim için bu tür süslemeler, farklı varyasyonlarda ve değişimlerde paralel ve kesişen çizgiler, haçlar, eşkenar dörtgenler ve kareler, daireler ve yamuklar içerir. Sebzeler, dalların, gövdelerin ve yaprakların, çiçek açan çiçekler ve tomurcukların, meyvelerin ve meyvelerin, ağaçların iç içe geçmesinden oluşur. Hayvan motifleriyle çizim süslemeleri, ayıların, geyiklerin, alageyiklerin, tavşanların ve ayrıca kuşların şematik görüntülerini içerir: horozlar, güvercinler, güvercinler, tavus kuşları. İnsanların sembolik çizimleri erkek ve kadın olarak ayrılır ve genellikle mesleğe, mesleğe işaret eder. Ve elbette, çizim için neredeyse tüm süs eşyaları ulusal bazda farklılık gösterir. Her halkın ve hatta küçük milletlerin kendine has - özgün, benzersiz bir kültür ve felsefi ve estetik görüşlerle ilişkili.

Rus antik

Geçerken, her çizimin bir süs olmadığını ve kabul edilmediğini not ediyoruz. Bunun için temel gereksinimlerden biri, kompozisyon öğelerinin birliği ve şemada tekrarlanan değişimlerin varlığıdır. Desenin sözde hareketi de önemlidir. Örneğin, Rus süsleri çoğunlukla bir daire içinde, saat yönünde veya eski günlerde dedikleri gibi “güneş yönünde” uygulanır. Sanat bilenlerin ve bilenlerin onları dünya güzel sanatlarının en etkileyici tezahürlerinden biri olarak görmeleri boşuna değildir. Rus süslemeleri, Batı ve Doğu, Kafkasya kültürlerinin etkisi altında oluşmuştur. Borçlanmalar, sanatçılar tarafından paganizme kadar uzanan ulusal gelenekler olan Rus "toprak"ına uygun olarak uyarlandı ve yaratıcı bir şekilde işlendi. Bu tür çizimler genellikle muska olarak hizmet etti, olduğu gibi, kötü etkilerden veya kötü güçlerden büyülü bir korumaydı. Veya insanların evrenin temelleri hakkındaki anlayışını yansıttılar. Dekoratif bir desen ya tamamen ürüne uygulandı, tüm alanını kapladı ya da bir parçasının ifadesini vurgulayarak bir kısmına uygulandı.

eski geometri

Mevcut Rusların, Ukraynalıların ve Belarusluların torunları olan eski Slavlar arasında geleneksel olan, bazen karmaşık piktogramları anımsatan aynı geometrik süsdü. Özellikle sık sık, pagan Slavların taptığı güneşin stilize bir görüntüsü vardı. Genellikle bir gamalı haç vardı - tam veya kısmi, ayrıca güneşin bir sembolü olarak kabul edilen ayraç. Daha sonra geometri, çizimlerde dekoratif dokumaya yol açar - aynı zamanda büyülü veya taklit olarak da adlandırılır. Dekorun ana unsurlarından biri rozet. Farklı sayıda yaprakla çizilir: dört, altı, sekiz, on. Ve Slavlar için evrenin merkezi olan aynı güneşi kişileştirir. Daha sonraki zamanlarda, yaklaşık 12. yüzyıldan itibaren, eski Rus geometrik süslemesi, çiçekli olanla birleştirilir. Bu, özellikle el yazması kitapları süsleyen çizimlerde belirgindir. Böylece eski Slavların güzel sanatlarında arabeskler ortaya çıkıyor - Asya ve Doğu halklarının kültürlerinin etkisi altında.

Çizim ve efsane

Rus dekoratif sanatındaki bazı süsleme türleri mitolojik niteliktedir. Her şeyden önce, bunlar sebze ve zoomorfik. Bu, kuşların oturduğu dallarda, doğanın güçlerini kişileştiren kutsal hayat ağacının (çoğunlukla meşe) görüntüsünü içerir. Bazen yanlarına bir yılan-ejderha çizilirdi. Eski halk inançlarına göre, yıldırımları somutlaştırdı ve konutları korudu. Güneş kültüne ek olarak, eski Doğu Slavları arasında ateş kültü de yaygındı. Yüzyıllar boyunca varlığını sürdüren bir geleneğin kökleri orada bulunur. Daha sonra Rus devlet sembollerinin bir parçası haline gelen iki başlı kuşlardan bahsediyoruz. Çok az insan bunu biliyor, ancak bu elemente sahip süsleme türleri, ateş elementinin pagan ibadetine ve ondan “sorumlu” olan ruhlara geri dönüyor. Ve bir kuş daha sıklıkla dekoratif desenlerde boyandı. Bu bir ördek, hayvanların ve kuşların atası olan Dünya Ördeği'nin kişileştirilmesidir. Eski el yazması kitaplarda, Rus süslemelerindeki kroniklerde, genellikle üzüm asmalarının, buklelerin, çiçek kabının detaylarının ince çizimlerinin, yapraklar üzerindeki damarların iç içe geçmesini buluruz. Çoğu zaman, hayvanlar ve bitkiler, yılanın kuyruğu yumuşak bir şekilde dalların kıvrımlarına dönüştüğünde, karışık bir versiyonda tasvir edildi. Tipik olarak, yıllıklardaki büyük harfleri benzer bir desen süsledi.

Doğu'nun sanatsal sanatı

Pitoresk bir oryantal süs nedir? Doğal olarak, içinde tekdüzelik yoktur, her bölgenin kendi gelenekleri ve farklılıkları vardır. Örneğin, arabesk. Bu tür bir kalıp, ortaçağ doğu eyaletlerinde yaygındı ve "Arapça" olarak çevrildi. Geometrik ve bitkisel motiflerin, stilize çiçeklerin, yaprakların ve tırmanma saplarının karmaşık bir iç içe geçmesinden oluşuyordu. Çoğu zaman, içine zarif bir ligatür sıkışmıştı - Arap alfabesiyle yapılmış yazıtlar. Perslerin ulusal süsü genellikle griffinlerin ve diğer fantastik yaratıkların resimlerini içeriyordu. Çiçekler ve yapraklar, meyveler de vardı. Ve ayrıca eşkenar dörtgen şeklinde stilize edilmiş balıklar. Çin ve Japonya halklarının süsleri, esas olarak tuhaf bir şekilde kavisli sapları ve yaprakları olan büyük ölçekli boyalı çiçeklerden oluşuyordu.

Hellas kıyılarından

Yunan süsü özgün ve kendi yolunda ilginç. Hristiyanlığın yayılması ve yakın kültürel ve siyasi bağların kurulmasıyla Bizans'tan Rusya'ya geldi. Süslemenin adı menderes olup, dik açılardan oluşan sürekli kesikli bir çizgidir. Diğer antik dekor türleri gibi, menderes belirsiz bir sembolik yoruma sahiptir. İnsan kaderini, yaşam yolunu kişileştirir ve dürüstlük erdemli bir karakteri sembolize eder. Daha yakından incelendiğinde, süslemenin bazı çeşitlerinde bir gamalı haç görebilirsiniz. Yunanlılara göre, mistik zarafet, mutluluk anlamına geliyordu. Ayrıca, eski Helenlerin felsefi görüşlerine göre, mendereslerin sürekli çizgisi, sonsuzluk işaretine, zamanların, nesillerin, insan ırklarının değişimine eşitti. Yaşlı küçüldü ve öldü, genç açıldı ve güçlendi.

Çözüm

Estetiğe ek olarak, bir süs çizmenin de tamamen pratik faydaları vardır. Bu süreç göz ve hafızayı, soyut düşünmeyi, gözlemi, ana şeyi izole etme ve küçük detayları görme yeteneğini geliştirir. Hareketlerin doğruluğunu, perspektif anlayışını, kompozisyon öğelerinin rolünü oluşturur. Ve hassas bir sanatsal tat geliştirir. Tabii ki, bilişsel işlevi unutmamalıyız. Grafik tasarımcı, ulusal süslemeler inşa etme ilkelerini inceleyerek, insanların kültürü, dünya görüşü ve yaşam tarzı, inançları ve batıl inançları hakkında yeni şeyler öğrenir.

Sıra dışı ve yetkin eserler yaratmak için zanaatkarlar çeşitli teknik ve teknikler kullanırlar. Çizimde çok heyecan verici ve karmaşık olmayan bir yön Zentangle (Zentangle). Aslında, bu alışılmadık bir resim ve nesne boyama tarzı değildir, her şeyden önce, yazarlar tarafından mümkün olan her şekilde popüler hale getirilen tanınmış bir tescilli ticari markadır.

Bazı seçenekleri göz önünde bulundurun

Zentangles çizim desenleri, çeşitli daireler, tireler ve dalgalı çizgiler kullanarak bir görüntü oluşturur. İngilizce'den çevrilmiş, "aydınlanma" ve "birbirine geçme" anlamına gelir. Doğal olarak, yazarlar yaratımlarını birkaç kuralla sınırladılar - desenler siyah beyaz, soyut olmalıdır. İnsanın hayal gücü sınırsız olduğu için stil artık herhangi bir kısıtlama getirmiyor. Ama yine de, herhangi bir desenin merkezinde noktalar ve çizgiler vardır.

Çeşitli desenleri bir araya getirerek farklı boyut, genişlik ve uzunluklarda olabilirler. Çizimdeki boş alanlar doldurulmuş noktalarla doldurulabilir, düz veya eğik çizgiler kullanabilir, bu teknikleri birbirleriyle birleştirebilirsiniz. Hacmin etkisi, bir "kuyu" şeklinde çizim için desenler ekleyecektir, iç içe şekillerden oluşurlar. Arka planı gölgelendirme ve değişen boyutlar çiziminize ilginç bir görünüm kazandıracaktır. Ön plan efektleri olarak çeşitli bukleler kullanılabilir ve ek olarak çiçek motifleri uygundur - yapraklar, sarmaşıklar, yapraklar, dallı meyveler. Basit kalıplar üzerinde eğitim aldıktan sonra, bunları güvenle birleştirmeye başlayabilirsiniz.

Uygulama teknikleri çeşitleri

Bu tür desenleri kumaş üzerinde kullanmak isterseniz size desen dokuma tekniğini öğreteceğiz. Örneğin, ajur desenli dokuma, masa örtüsü, havlu ve diğer ürünleri yapmak için kullanılır. Desen, üst üste yerleştirilmiş kenar dikişlerinden çok hassas ve güzel çıkıyor. Ayrıca desenler oldukça büyüktür, geometrik şekiller veya çapraz çizgiler üzerine kuruludur. Çizim için desenler, zarif güzelliği ile dikkat çekiyor, ipliklerin yumuşaklığını ve esnekliğini, ipek parlaklığını açıkça ortaya koyuyorlar. Aslında böyle bir güzellik sıradan bir turşu tahtası yardımı ile yapılabilir.

Kurnazlık mı yoksa popüler numara mı?

Bir başka ilginç desenleme türü, onları herhangi bir ahşap yüzeyde yakmaktır. Rus kalıplarını yakmak için kullanımı çok kolay özel bir cihaz var. Bu oyuncak hem çocuğu hem de yetişkini kayıtsız bırakmayacak. Minimum çabayla gerçek bir sanat eseri yapabilirsiniz. Ve çocuk kendi el sanatlarını boya veya renkli kalemlerle tamamlayabilecektir. Sürecin ve sonucun tadını çıkararak küçük şaheserler yaratın.

Küçük bir sonuç

Hayal gücünüzü serbest bırakın, ancak çizimin yaklaşık taslağını planlamayı, zıt renkler seçmeyi, arka planda ve ön planda detayların doğru düzenlenmesini unutmayın. Hatalardan korkmayın, gizlenmeleri çok kolaydır ve pürüzlü çizgiler çiziminize lezzet katacaktır. Çevredeki alanda yeni çizim desenleri ve motifler arayın ve elbette deney yapın!

Zentangle ve karalamalar nasıl çizilir?

Bugün popüler olan zentangle veya karalama tekniklerini henüz çizmeyi denemediyseniz, onları öğrenmenin zamanı geldi.

Çizimlerden gerçek resimler yaratmanıza izin vermeyin, ancak biriken olumsuzlukları atmak, iyi ve güzel bir şey düşünmek için gerekirse başvuracağınız bir mesleğe kesinlikle sahip olacaksınız.

Bu makale zentangle ve karalama çizim teknikleri hakkında bilgiler içermektedir. Beyaz bir sayfayı basit ama göz alıcı desenlerle doldurma fikrinin ilk ne zaman ve kimin ortaya çıktığını ve çizim tekniklerinin nasıl farklı olduğunu öğrenecek, aynı zamanda gizli yeteneklerinizi de geliştirebileceksiniz.

Zentangle ve karalama nedir?

Zentangle tekniği uzun zamandır yaratıcı mesleklerden insanlar tarafından şaşırtıcı ve büyüleyici çizimler oluşturmak, defter sayfalarını, eskiz defterlerini doldurmak için benimsenmiştir.

Sanat terapistleri tarafından bile eğitimleri sırasında ilginç desenler kullanılmaktadır. Jel kalemle kartların üzerine çizilen desenleri internetten görebilir ya da kendiniz harika çizimler oluşturabilirsiniz.

Zentangle ve karalama tekniklerinde çizim yapmanın avantajları:

• çizim meditasyon yapmanın bir yolu olarak görülüyor
• bir süre için baskı sorunlarına ara verebilirsiniz
• tanıdık şeyleri taze gözlerle görmek
• yeniden yapılandırma ve yeni projelerden ilham alma fırsatı
• uykusuzluk için mükemmel bir çare
• benlik saygısını artırmanın yolu
• karmaşık olmayan desenler çizmek sakinleştirir, stresi azaltır
• elin, gözün sertliğini geliştirmenin, el yazısını iyileştirmenin bir yolu
• dikkati artırır ve ince motor becerileri geliştirir

Aşağıdaki fotoğraf, zentangle tekniği kullanılarak çizilmiş muhteşem siyah beyaz ve renkli desenleri göstermektedir.

Peki, minyatürde güzel sanat eserleri nelerdir?

Zentangle (zentangle)- Beklerken ya da sadece rahatlamak, sakinleşmek için bilinçsizce oluşturulan çizimlerdir.

Çizim desenlerinin bazı özelliklerini inceledikten sonra, sadece bir kalemi bir sayfanın üzerine sürmekle kalmaz, aynı zamanda beyaz kağıt karelere benzersiz soyutlamalar aktarabilirsiniz.

Zentangle çizimleri, tekrarlayan motiflerle karakterize edilir. Zentangle tekniği adını 2006 yılında ABD'de iki kelimeden almıştır:

• "zen" Budist mezheplerinden biridir
• "tangl" karışıklık, iç içe geçme anlamına gelir

dudling- bunlar, farklı yaşlardaki insanların çok iyi yaptığı karalamalardır: küçükten büyüğe. Karalama tekniğinde çizim, basit şekiller ve eğri çizgilerden oluşur.

Bu teknikte herhangi bir bilgi ve beceriye sahip olmadan çizim yapmaya başlayabilirsiniz. Sonuçta, ilginç bir model oluşturmaya yardımcı olan ana şey, sezgisel olarak hareket etme yeteneğidir.

Zentangle tekniğinde çizim yapmak, uygulanmasının önemli bir dikkat konsantrasyonu gerektirmesi bakımından farklıdır. Üzerine desenler çizin kare kartlar, kimin boyutu 9x9 santimetre.

Kartlar kalın kağıttan kesilebilir veya bir sanat mağazasından hazır kartlar satın alabilirsiniz.

Zentangle, 9x9 cm kenarlı karelere bir sayfa çizerek bir deftere çizilebilir.

Normal bir kağıt yaprağını karelere çizebilirsiniz. Her kare ayrı bir kompozisyon içerir. Çizim yapmak için başka bir seçenek daha var: büyük bir karede birkaç küçük çizilir.

Karelerin içindeki eğri çizgiler, onları tek bir kompozisyonda birleştirerek gelecekteki desenlerin ve şekillerin sınırlarını tanımlar.

Her desende, gölgeli alanı vurgulamak ve göstermek gerekir. Çizimlerdeki gölgeler ve vurgular, çöküntüleri vurgulayacak, üç boyutlu desenler yanılsaması yaratacak ve tanıdık olmayan bir dünyayı çekici hale getirmeye yardımcı olacaktır. Ton kontrastları dünyayı tanınabilir hale getirecek.

Desen örnekleri:

Gevşeme, ilham ve zevk için Zentangle çizimi

Zentangle çizimleri, bir toplantıda, bir derste, uzun bir telefon görüşmesi sırasında kağıda çizdiğimiz çizimlerdir. Karalamalar ve tireler, konsantrasyonu kaybetmemeye, uyuşukluğun üstesinden gelmeye yardımcı olur.

Duygusal tükenme, yorgunluk, bir işaretleyici, keçeli kalem veya sıradan bir kalem, sizi acil sorunlardan uzaklaştıracak: hiçbir şey düşünmeden yaratmaya başlayacaksınız. böyle anlarda zihinsel enerji boşa gitmez ve bu nedenle alınan bilgiler işlenmeye ve özümsenmeye devam eder.

Desenli birkaç kare ilginç bir bitmiş çalışmaya dönüşür ve çizim alanında herhangi bir özel beceri gerektirmez.

Günümüzde çeşitli dekoratif öğeler üzerinde zentangle veya karalamalar görülmektedir. Garip ve karmaşık figürler, tuhaf gerçeküstü hikayelerde birleştirilir.

Zentangle tekniğinde çizim yaparken meditasyonun anlamı nedir?

• Çizimi güzelleştirmek için “şimdi ve burada” ana odaklanabilmeniz gerekir. Ve bu ancak çizim sürecine tamamen dalmışsanız mümkündür.
• Elin kağıt üzerindeki mekanik hareketleri sonunda bilinçli hale gelir.
• Kendiliğindenlik yavaş yavaş düşünceli kompozisyon ile değiştirilir.

Zentangle ve karalama teknikleri

Zentangle desenleri için belirli kurallar vardır:

• Desen siyah ve beyaz renklerde yapılır.
• desen, belirli bir boyutta (9x9 cm) bir kartın içindeki kare bir çerçeve ile sınırlıdır.
• çerçevenin içinde kareyi sektörlere bölen rastgele çizgiler çizilir
• çizgiler çizildikten sonra oluşan sektörler tuhaf rastgele desenlerle doldurulur
• her kompozisyonun arsa soyut

Dudling tekniğindeki çizimler sezgisel olarak gerçekleştirilir, bunları yaparken kural yoktur. Zentangle, karalamalardan farklı olarak, desen her yönden ve her açıdan eksiksiz ve eksiksiz olacak şekilde yaratılmıştır.

Zentangle tekniğini çizmek için aşağıdaki malzemelere ihtiyacınız olacak:

• kalın sulu boya kağıdı
• astar (kılcal kalem), işaretleyici veya normal
• tükenmez kalem
• basit kalem

Tek bir şemaya göre çeşitli ve benzersiz desenler oluşturulur:

• Zentangle'da (9x9 cm) klasik boyuttaki karoları kağıttan kesiyoruz.
• Çizgiler çiziyoruz: Döşemenin köşelerine kurşun kalemle dört nokta koyarak kenardan biraz geriye çekiliyoruz. Daha sonra çizgilerden kolayca kurtulabilmemiz için kaleme basmamaya çalışıyoruz.

• Çizgileri tek bir düz çizgi ile birleştiriyoruz. Bunun için cetvel kullanmamalı veya düz bir çizgi çizmeye çalışmamalısınız: bazı dikkatsizlik, desenli karoya özel bir çekicilik verecektir. Böylece, daha fazla çalışma için sınırları belirledik.
• Bir sonraki adım, gelecekteki desenler için karenin içinde "bölgeler" oluşturmaktır. Kaotik bir şekilde dağınık olmayacaklar, tam bir resim oluşturacaklar.

• Zentangle desenleri ortaya çıkmaya başladığında, bu adımı atlamak ve ön “işaretleme” yapmadan çizime başlamak mümkün olacaktır.
• Bir kareyi "bölgelere" nasıl işaretleyebilirim? Elinizi kağıttan çekmeden çizgiler çizin. Fotoğrafta bu tür çizgilerin nasıl göründüğünü görebilirsiniz.

• Şimdi çizgiler arasındaki boş alanı desenlerle doldurmanız gerekiyor. Parça parça çizin. İşte nasıl göründüğü:

• İzlenmesi gereken belirli bir sıra yoktur: hayal gücünüzün size söylediği gibi parçaları bir desenle doldurun. Bazı alanları çizmeden bırakın, bu genel resmi etkilemeyecektir.

• Çizimin düzeltme ve ekleme gerektirmediğini düşündüğünüzde, daha önce çizilen kurşun kalem çizgilerini silin.
• Işık kaynağının yerini kendiniz belirleyerek gölgeler eklediğinizden emin olun. Gölgelendirme yapılmadan göz resmin üzerinden kaymaz ve dikkat çekmez.
• Işığın desenin öğelerine nereye düşeceğine karar verdikten sonra, sert bir kurşun kalem ekleyin ve boyalı kenarlıkları iyice karıştırın.
• Görüntüye üç boyutlu bir görünüm vererek, doldurulmuş bölümlerin kenarlarını gölgelendirin.

Gölgeli desenler “Çakıl Taşları”, “Yapraklar”, “Bezelye”, “Toplar” özellikle etkileyici görünüyor. Gölgeleriniz işe yaramıyorsa veya çok koyuysa, onları silgiyle silebilir veya aydınlatabilirsiniz.

Zentangle desenleri bu bölümde gösterilmektedir. Bunları değiştirebilir veya kendinizinkini oluşturabilirsiniz. Ancak, sadece bir zentangle çizmeyi öğreniyorsanız, klasik desen kalıplarını kullanmak daha iyidir.

Çizim yaparken zentangle karoyu kendi ekseni etrafında çevirerek çizgi çizmeyi daha uygun hale getiriyoruz. Yanlardan birine imza atarak resmin alt kısmının nerede olduğunu belirtebilirsiniz.

Yeni başlayanlar için aşamalı olarak kalemle karalama tarzında çizimler

• Karalama çizimleri herhangi bir kurala uyulmasını gerektirmez ve fayans kesmeye gerek yoktur. Bir hayvanın, geometrik bir figürün, bir bitkinin dış hatlarını kolayca yazdırabilir ve boş alanı desenlerle doldurabilirsiniz.
• Sayfanın ortasına bir kare veya oval çizebilir ve ardından aklınıza gelen her şeyi çizmek için hayal gücünüzü çağırabilirsiniz. Bir yere at kuyruğu çizersiniz, bir yere bir spikelet eklersiniz veya kabuğun ağzından çıkan şeritlerin karmaşık bir şekilde iç içe geçmesine izin verirsiniz.
• Oluşturmanıza eğik çizgiler eklemeniz, rastgele öğeleri bir daire içinde birleştirmeniz, konturlar çizmeniz ve benzersiz bir resim elde etmeniz yeterlidir.

Elinizi rastgele hareket ettirin veya yönü belirleyin ve içeriden gelen basit yinelenen desenler çizin.

Karalama tekniğini kullanarak nasıl çizileceğini videoyu izleyerek öğreneceksiniz.

Video: Dudling kalem

Zentagles adım adım dersler: düğümleri öğrenin

Fayansları desenlerle doldurmak için önce karışık desenler - desenler çizmelisiniz. Karışık çizim alıştırması yapabilir ve ancak ondan sonra zentangle çizimleri oluşturmaya başlayabilirsiniz.

Aşağıda yeni başlayanlar için basit karışıklıklar bulunmaktadır.

İlhamınız için Cadent deseninin bazı güzel varyasyonları

Video: karışıklık çizin

Video: 24 Karalama Deseni, Zentangle Desenleri

Zentangle - manikür

Güzel desenler sadece sanatçılar arasında popüler hale gelmedi: karalamalar alışılmadık bir moda manikür oluşturmak için kullanılıyor.

Yeni bir teknikte tırnaklar üzerinde yapılan bütün bir sanat eseri, görüntüyü tamamlayacak ve uyumlu olmasına yardımcı olacaktır. Ayrıca, bağımsız tırnak tasarımından uzun süredir vazgeçmiş olan kız bile, dudling tekniğini kullanarak süslü bir çizim uygulayabilir. Sonuçta, birçoğu hiçbir şey çizemeyeceklerine inanıyor.

Basit ama muhteşem bir tırnak sanatı için neye ihtiyacınız var?

• tekrarlayabileceğiniz uygun bir kalıp için internette arama yapın
• deseni parçalara ayırın ve yavaş yavaş kağıt üzerinde gerçekleştirmeyi deneyin
• deseni çizmeye başlayın, çizgileri, daireleri, yaprakları dikkatlice aktarın
• Bazı satırlarınız düzensizse endişelenmeyin: karalamalar birçok hatayı gizleyebilir!
• Dudling çivi tasarımına daha yakından bakarsanız, bu çizimlerde karmaşık bir şey olmadığından emin olun.

Manikür oluşturma süreci birkaç aşama içerir:

• temel renk oje
• daha sıvı kıvamda vernikli bir desen uygulamak
• desen çizmek için vernik yerine akrilik boya kullanabilirsiniz
• ekstra parlaklık veren bir üst kat ile sabitleme

Hangi araçlara ihtiyaç duyulacak?

• özel ince fırça
• fırça yokluğunda kürdan veya kalem kullanabilirsiniz.

Fotoğraf, özel aletlerin yerini alabilecek doğaçlama malzemeleri göstermektedir. Bunları kullanırken vuruşların ne kadar kalın olduğunu görebilirsiniz.

• Tırnak plağının tabanında bir daire ile başlayın, yavaş yavaş ilerleyin: ilk dairenin üzerine ikinci bir daire çizin, ardından kenarlarda birbirinden ayrılan ve boş alanı noktalar veya vuruşlarla dolduran yapraklar.
• Kendi elementinizi bulun ve tırnak plakalarının köşelerine uygulayın. Ana şey sabırlı olmak ve pratik yapmaktır!

Video: Yeni başlayanlar için Zentangle

Bugün, kağıt üzerindeki 3d çizimler giderek daha popüler hale geliyor, onları uzun süre akran ve hayranlıkla izleyebilirsiniz. Bu tür şaheserler sadece yetenekli sanatçılar tarafından değil, aynı zamanda güzel sanatlarla yeni tanışanlar tarafından da yaratılabilir. Nasıl çizileceğini öğrenmek için asla geç değildir, herkes muhteşem 3d çizimler yapabilir.

3B için ihtiyaç duyacağınız araçlar en basitleridir: bir kalem, kurşun kalemler, bir işaretleyici ve bir kağıt parçası. Bu arada, yeni başlayanlar için bir defterdeki hücrelere göre çizim yapmak en iyisidir, bu nedenle rakamları tasvir etmek çok daha kolaydır.

Görüntünün aşamalı olarak kağıt üzerinde oluşturulduğunu belirtmekte fayda var, bu durumda basit ve karmaşık olmayan resimler yeniden üretilse bile asıl şey sıradır.

Birçok insan, bir kalemle kağıda 3 boyutlu bir çizimin parlak ve gerçekçi bir şekilde nasıl çizileceğiyle ilgileniyor. Bunu yapmak için, bir 3B çizimi yeniden oluşturmanın tüm tekniklerini açıkça gösterecek fotoğraf talimatlarını veya videoları kullanmalısınız.

Yeni başlayanlar için adım adım karakalem çizimlerine bakalım. Anlaşılır olması için, görevinizi kolaylaştırmak için çizilen görüntüleri yazdırın. 3D tekniği ile ilk tanışmanın karışık izlenimlere neden olabileceğini, burada acele etmeye gerek olmadığını, acemi bir sanatçının ana yardımcılarının yumuşak hareketler ve dayanıklılık olduğunu unutmayın.

Öyleyse işe başlayalım, güzel 3d çizimlerin nasıl çizileceğini öğreneceğiz.

Kelebek

Basit bir şema, 3D kalemle şaşırtıcı derecede güzel bir böceğin nasıl çizileceğini anlamanıza izin verecektir. Bu tekniğe aşina olun ve kendiniz harika bir çizim yapın.

Adım adım talimat:

adımlar

3B kalem veya kurşun kalemle tam olarak ne çizebileceğinizi bilmiyorsanız, en basitinden başlayın. Sonuçta, görüntüleri gerçekçi hale getirmek hiç de zor değil, aşağıdaki fotoğraf dersine bakın.

Bir görüntü oluşturma aşamaları:

Muz

Masanın üzerinde duran meyveleri simüle etmek oldukça basittir, nesneleri tasvir etmek için özel teknikler kullanmaya gerek yoktur. Bir çizim oluşturmak için 3B kalemleri ve işaretleyicileri kullanabilirsiniz.

Çizim tekniği:

Videodaki bir uzaylı eli örneğini kullanarak bu teknikte nasıl çalışılacağına dair daha ayrıntılı talimatları görebilirsiniz (veya elinizi kullanabilirsiniz, sadece avucunuzu ve parmaklarınızı bir kalemle daire içine alın ve ardından video talimatlarını izleyin):

Huni

Kağıt üzerine basit bir 3d çizimin nasıl çizileceğini öğrenmek istiyorsanız, basılı örneği kullanın. Ustalaşılan tekniğe göre, bir çocuğa nasıl 3B çizileceğini de öğretebilirsiniz.

Adım adım çalışma:

Merdivenler

3d kalemle çizim yapmadan önce kurşun kalemle benzer çizimler yapmaya çalışmanız gerekir. Güzel hacimsel görüntülerin nasıl oluşturulacağını birlikte öğrenelim.

Nasıl çizilir:

Kalp

Hacimsel, sanki yaşayan bir kalp sevilen biri için harika bir hediye olacak. Elinize bir kalem ve bir işaretleyici alın, net çizgiler çizin, vurgulayın ve karıştırın. İnanın bana, çizilen görüntü duygularınızı tam olarak iletebilecek.

Nasıl çizilir:

Video 3d kalp yanılsaması:

Unutmayın, hayal gücünün sınırı yok, kendi benzersiz çizimlerinizi yaratın, üç boyutlu görüntüler yaratma yeteneği ile herkesi şaşırtın.

Örneğin, Carlson'un bu talimatına göre çizebilirsiniz:

Basit seçenek:

Zor seçenek:

Video bonusları: 3 boyutlu kalem çizimleri

3 boyutlu kalemle güzel bir kelebek çizin:

Bir 3B fotoğraf çerçevesi çizin:

3D kalemle bir buket papatya çiziyoruz:

3D Kardan Adam:

3d balıksırtı kalem:

Kaprisli Kelt süsleri, yaratıcı insanlara enfes kadın takıları, alyanslar, giysiler, iç dekorasyon ürünleri, vitray pencereler, ferforje çitler ve kapılar dahil olmak üzere çeşitli ürünler yaratma konusunda ilham veriyor. Kelt motifleri, ahşap oymacılarının ürünlerini süslemeleri ve çeşitli hediyelik eşyalar yapmaları için sonsuz olanaklar sunar.

Çok eski zamanlardan beri bize gelen süslü desenler gizemli, muhteşem ve büyülü görünüyor. Eski Keltler, her resme özel bir kutsal anlam yüklediler ve süslemelerin tanrılar tarafından bahşedildiğine inandıkları için tarzlarını değiştirme hakkına sahip olmadıklarını düşündüler. Bununla birlikte, daha yüksek güçler Keltlerin süsleri birbirleriyle iç içe geçirmelerini ve birleştirmelerini yasaklamadı, bu da karmaşık çizgi karmaşıklıklarının ve karmaşık labirentlerin ortaya çıkmasına neden oldu.

İlk bakışta, bu desenler son derece karmaşık görünüyor, ancak yaratılış ilkelerini anladıktan sonra herhangi bir süs çizebilirsiniz. Yeni başlayanlar için basit Kelt desenleri çizmenin birkaç yolunu sunuyoruz.

Yöntem 1

1. İki yuvarlak dikdörtgenden bir şekil çizin.

2. Yatay olarak konumlandırarak ve ilk şeklin merkezine yönlendirerek benzer başka bir şekil çizin.

3. Şekilde gösterildiği gibi kavşaklarda birkaç çizgi silin.

4. İki daire çizin.

5. Örgüdeki daireler üzerinde birkaç çizgi parçasını silin.

6. Ortaya çıkan süslemeyi renklendirin.

7. Gerekirse deseni vurgulamak için bir arka plan ekleyin.

Yöntem 2

1. Bir kare çizin.

2. Kare parçalarının her bir kenarına, karenin kenarına eşit uzunlukta parçalar ekleyin.

3. Bu parçalara dik olarak, karenin kenar uzunluğunun iki katına eşit çizgiler çizin.

4. Dört dikdörtgeni gösterildiği gibi ekleyin.

5. Süslemeyi oluşturmak için bu dikdörtgenleri daire içine alın.

6. Süslemenin son şekli.

Kelt süsü şeklinde çerçeve

1. Gelecekteki süslemenin referans çizgilerini çizin.

2. Ortaya çıkan çizimi dıştan ve içten iki çizgiyle özetleyin.

3. Merkez referans çizgisini silin ve örgüler oluşturmak için kesişimleri oluşturun.

4. Kelt süsü hazır.

Yonca yaprağı şeklinde bir Kelt düğümü çizme

1. Eşit uzunlukta iki dikey çizgi çizin - dikey ve yatay. Her parçanın uzunluğunun üçte biri kadar kavşağın merkezinden geri adım atın ve noktaları koyun.

2. Bu noktalardan başlayarak dört kalp şekli çizin. Her kalbin altından, gösterildiği gibi diğer kalbin altına doğru bir çizgi çizin.

3. Her kalbin yarısı boyunca paralel bir çizgi çizin.

4. Çizilen çizgiler arasında oluşan boşlukları örgü oluşturarak kapatın.

5. Kalplerin ikinci yarısını çizin.

6. Her kalbin ortasına bir damla şekli çizin ve bir sonraki damla şeklinin altına doğru kalbin iç kenarına çizilen bir parça ile tamamlayın.

7. Her damlayı paralel bir çizgiyle özetleyin.

8. Ortaya çıkan rakamları birbirine bağlayın.

9. Güzel bir örgü elde etmek için kesişme noktalarındaki bazı çizgiler silinmelidir.

10. Şimdi Kelt düğümü renklendirilebilir ve istenirse üçgen, damlacık, yıldız vb.

11. Bitmiş süs.

Oval ve kalp süsü

1. Şekilde gösterildiği gibi aynı uzunlukta dört kesişen çizgi çizin. Sekiz parçanın her birinin ortasına bir nokta koyun.

2. Noktadan başlayarak, oval şeklinde sekiz şekil çizin ve sonraki ovalin başlangıç ​​noktasına doğru çizilen parçalarla tamamlayın ve gelecekteki kesişimleri oluşturmak için boşluklar bırakın.

3. Her ovali paralel bir çizgiyle çerçeveleyin.

4. Bir örgü oluşturarak boşlukları kapatın.

5. Her bir kalbin altından bir sonraki kalbin altına giden bağlantı çizgileriyle tamamlanan sekiz küçük kalp çizin.

6. Ortaya çıkan şekilleri paralel çizgilerle özetleyin.

7. Sonuç aşağıdaki süs olmalıdır.

8. Süslemenin kesişme noktalarında gereksiz çizgileri kalplerden ovallerden süslemeyle silmek ve gerekirse çizimi renklendirmek kalır.