متى ولد نيكولاي تيسكاريدزه؟ الحياة الشخصية لنيكولاي تيسكاريدزه

الأشخاص الأكثر إثارة للاهتمام هم الأشخاص الأقوياء. أولئك الذين يتقدمون على الرغم من أي عقبات ومؤامرات ، أولئك الذين يعملون باستمرار على أنفسهم ، شحذ مهاراتهم. ومثل هذا الشخص المثير للاهتمام نيكولاي تيسكاريدزهالذين حضروا اجتماعًا في البيت المركزي للصحفيين في المشروع "واحد على واحد"مقدم برامج تلفزيوني شهير فلاديمير جلازونوفتحدث عن نفسه ، عن بعض الأسرار وراء الكواليس ، عن الصحفيين ، وعن أشياء كثيرة.

01.


نيكولاي تيسكاريدزه"" لقد وعدت أستاذي بيوتر أنتونوفيتش بستوف ، كان ذلك في 5 يونيو 1992 ، وحصلت على دبلوم ، ووعدته بأن أرقص لمدة 21 عامًا. وفجأة ، بعد 21 عامًا بالضبط ، أتيت إلى الجدول الزمني ورأيت أنني قدمت عرضًا ، واتضح أنه العرض الأخير بموجب العقد. رأيت أنه كان الخامس من يونيو. فرحت لأنني عرفت أن كل شيء. لم أقم بالإعلان عنه في أي مكان. وعندما رقصت على العرض ، قلت لفنان المكياج: "انتهيت!" لم تصدقني. لكنني أوفت بوعدي وأكثر في الدور الذي أخرج فيه عادة لتسلية الجمهور ، أنا لا أفعل هذا.

02. نيكولاي تسيسكاريدزه وفلاديمير جلازونوف

"كان جدي يتحدث إلى شخص ما. لكن والدتي كانت امرأة نشطة للغاية ، كبيرة ومسؤولة عن كل شيء. وعندما جاء الجد ، أصبحت ناعمة للغاية وغير واضحة. لقد أدهشني عندما كنت طفلة ، لأنه كان من المستحيل التحدث معها . عادة ، عندما أتصرف بشكل سيء ، قالت: "نيكا ، نحن بحاجة للتحدث." ذهبت إلى الحمام واضطررت للجلوس في انتظارها. يمكن أن تأتي على الفور ، يمكن أن تأتي في غضون ساعة. على أي حال ، أنا كان عليها أن تنتظر بهدوء هناك. يمكن أن تنتهي المحادثة بشكل سيء لأنها كانت تتحدث بطريقة ما ، وكان جدها رجلاً طويل القامة ، وقاطعته وقالت: "أبي ، يبدو لي ..." قال دون أن يلتفت رأسه: لامارا بشكل عام من سالك رأيك. مكان المرأة في المطبخ. "واختفت والدتي بهذه الطريقة. فكرت:" كم هو جيد! "وبمرور الوقت ، عندما بدأت بالفعل في كسب المال ، قلت لأمي:" عزيزتي ، الآن تغير كل شيء

03.

"كان عليّ أن أدخل مدرسة الرقصات ، وكانت والدتي تملك الوثائق. تخيل مدى صعوبة الحصول عليها. لم تعتبرها مهنة. مثل ، على خشبة المسرح مرتدية جوارب طويلة. لم تفهم أمي هذا. المسرح ، لكنها بالطبع لم تعتبرها مهنة لطفلها.

04.

"كانت مربيتي امرأة أوكرانية بسيطة. لم تكن لديها تعليم عالٍ. كانت تتحدث الروسية بشكل ممتاز ، لكن عندما كنا وحدنا ، كانت تتحدث السورجيك." ، تحدثت بنفس الطريقة. كنت أتحدث الروسية ، ولكن بأوكرانية قوية اللهجة وأحيانًا تتحول إلى الأوكرانية. لقد طهيت بشكل رائع. بالنسبة لي ، فإن أكثر الأشياء اللذيذة هو كل شيء بدءًا من المطبخ الأوكراني ، وكل ما تصنعه المربية. "

05.

عن ستالين: "كتب شعرًا جيدًا. كان يوسف فيساريونوفيتش ستالين طفلًا معجزة. بدأوا في نشره عندما كان عمره 15 عامًا. كان إيليا تشافتشافادزه يبحث عن شعراء شباب. اختار جوزيف دجوغاشفيلي ، الذي كان في تلك اللحظة طالبًا في جوري المدرسة. وبفضل هذه المنحة ، تم نقله إلى مدرسة Tiflis. فقط أطفال رجال الدين والأسر الأميرية يمكنهم الدراسة في مدرسة Tiflis. لم يدرس أطفال العوام هناك. وتم استثناء ستالين ، لأنه كان طفلاً متميزًا . وقمنا بتدريس قصائده في المدرسة في مرحلة الطفولة. هناك ، لا يزال جوزيف دجوجاشفيلي يدرس حتى يومنا هذا في المدرسة لأنه تم التعرف عليه قبل أن يصبح رئيسًا ".

نيكولاي تيسكاريدزه يقرأ قصيدة ستالين

"لقد أصبحت على الفور طالبًا محترمًا جدًا من هذا القبيل. وضع بيستوف أغنية من دون كارلوس وقال:" من المهم بالنسبة لي الآن أنك لا تقل ما هو. من الواضح أنك لا تعرف هذا. لكنك على الأقل حددت جنسية الملحن. هل هي أوبرا ألمانية أم هي أوبرا إيطالية. ما هي الفترة؟ القرن التاسع عشر أو القرن الثامن عشر؟ "انتهت الأغنية. يقول:" حسنًا ، من سيقول؟ "وكان لديه مفضلات. وكنت مبتدئًا في الفصل. كان الجميع يتحدث عن نوع من الهرطقة. لن يجيب أحد ، أنا ارفع يدي بهدوء وقال: حسنًا ، Tzadrytsa ، هل يمكنك أن تخبرني؟ قلت له: "فيردي. دون كارلوس. أغنية الأميرة" وسقط ببساطة وقال: "اجلس ، تسيتسادرا. خمسة!". ومنذ تلك اللحظة فصاعدًا ، كنت طالبًا مفضلًا ، لأنني كنت أعرف الأوبرا. "بشكل عام ، كنت Tsesarochka ، مالك الحزين ، كل شيء في C."

06.

حول مسرح البولشوي: "كان من الصعب جدًا على الكثيرين النجاة من حقيقة أن سيدة في سن محترمة تختار صبيًا وتبدأ العمل معه. وفي الواقع ، على مدار العامين أو الثلاثة أعوام الماضية ، كانت علاقة أولانوفا سيئة في مسرح البولشوي. لقد نجت على قيد الحياة على محمل الجد. جميع راقصات الباليه الذين رقصت معهم ، كنا طلاب أولانوفا. هنا يجب أن أحجز. مسرح البولشوي جميل ، أعشقه. لكن المكان صعب. كل شيء يقف في مقبرة الطاعون. هناك العديد من التيارات الخفية. نجت غالينا سيرجيفنا. وقد نجوا بقسوة شديدة. لم يُسمح لها بالعمل. كانت تأتي طوال الوقت ، وتطلب طلابًا جددًا. ثم اتضح أن أحد أساتذتي مات ، والآخر ذهب إلى المستشفى. لم يكن لدي أحد لأتمرن معه. وتحدثنا معها للتو في الممر. أقول هذا كيف فلان. قالت لي: "كوليا ، دعني أساعدك." تخيل ، فتح الباب و يقول لك الرب الإله: "دعني أساعدك". أقول: "تعال". بدأت في إجراء التدريبات. ولكن حتى نتفادى ، تلقينا البروفات في أكثر الأوقات إزعاجًا لـ Ulanovo الوقت ال. كانت سيدة متسلطة واعتادت لسنوات عديدة العيش في ظروف معينة. البروفات ، في الأساس ، كانت في الثانية عشرة. وقاموا بتدريباتها في أربعة أو خمسة أيام. لم يكن طبيعيا بالنسبة لها. وفعلنا ذلك طوال الوقت. وجاءت. والكثير لا يستطيعون التوفيق. حسنا كيف الحال؟ مرة أخرى كان محظوظا. لم يقتصر الأمر على نمو ساقيها فحسب ، بل إن أولانوفا قادمة أيضًا. عملت معها لمدة موسمين فقط ".

07.

"الآن ، عندما أعبر عتبة مسرح البولشوي ، لا أشعر بأي إحساس. بالنسبة لي ، كان وداع المسرح عندما تم هدمه في عام 2005. الآن لا علاقة له بمسرح البولشوي. أنت ارقص ، لكنك لا تعرف أي شيء. لا رائحة ، لا هالة. للأسف. من المحزن جدًا أن أقول ، لكنها حقيقة. وأعتقد أن جميع الفنانين القدامى سيقولون ذلك. "

08.

"يمكنك أن تصبح وزيراً للثقافة ، لكن ما العمل بهذا المنصب ، من سيشرح لي؟ هذا أصعب منصب. أنا أموت بدلاً من رئيس الجامعة".

09.

حول برنامج "Big Ballet" وقناة "Culture" التلفزيونية"أنا لا أشاهد برنامج Big Ballet على قناة Kultura TV. لقد رفضت المشاركة فيه. قلت على الفور ، إما سأكون مقدم هذا البرنامج أو لن أكون في أي دور. قيل لي ذلك إنهم لا يريدون رؤية المضيف. ولا يمكنني تقديم تقييم ، لأنني سأقول الحقيقة. قبل البرنامج ، كنت أعرف من سيفوز. لأنهم وقعوا على كل شيء. قلت شيئًا كهذا ، أنا " م لا تخجل منه. يوجد مثل هذا البرنامج "الرقص مع النجوم". هذا عرض "هذا على قناة ليست مخصصة للثقافة. وهذه هي قناة الثقافة. وهذا حديث عن المهنة ، التي ضحت بها حياتي. دع الجميع يفكر في ما يحلو لهم ، كيف خدمت في هذه المهنة ، لكنني خدمت بأمانة. ولقول بعض Pupkina ، التي هي المفضلة لدى شخص دفع لها بالفعل المركز الأول ، أن أنت جيد جدًا ، بالطريقة التي رقصت بها ، رأيت على الفور لينينغراد يعود إليك. لا أريد هذا ولن أقول ذلك أبدًا. أنا أول من سأقول ذلك ، حبيبي ، يجب أن تخجل من الدخول هذه القاعة. واذهب على خشبة المسرح في حزمة ، فلديك أرجل ملتوية. سأقولها. بعد ذلك سيقول الجميع إنني لقيط وزواحف وأكره الشباب. لذلك ، فقد رفضت فعل ذلك عمداً. عندما تم البث الأول ، كان من المفترض أن تقوم أنجلينا ودينيس بالتصوير ، وكان من المفترض أن يمثلوا مسرح البولشوي. ولكن ، نظرًا لوجود مفضل لدى شخص معين ، تم طردهم. أنا لا أفهم مثل هذه الأشياء. هذا أمر مزعج للغاية بالنسبة لي ، لأن قناة Kultura TV لا ينبغي أن تقدم عرضًا. يجب أن يكون مسؤولاً عن أولئك الذين يظهرهم. لكني أستمتع بالعرض. سألعب ما تريده هناك ".

10.

عن الصحفيين : "أيها السادة ، عندما أقرأ المقالات ، أتعلم الكثير عن نفسي. كثيرًا ما أذهل من عدم لبقة الأشخاص الذين يمثلون هذه المهنة ، لأنهم يحرفون الحقائق بانتظام. ولكن عندما ينسبون أخطاءهم إلى الشخص الذي يكتبون عنه ، فهذا أيضًا غير سار للغاية. لقد شاهد الكثيرون فيلم "Big Babylon". لقد تم إقناعي بالتمثيل في هذا الفيلم لفترة طويلة جدًا. لقد حددت الشرط أنه حتى أقوم بمراجعة المواد الخاصة بي ، لن أسمح لنفسي بأن أكون مدرج. لقد حددت هذا الشرط بعد أن تم الاتصال بي بالعديد من الأشخاص المرتبطين بالنخبة السياسية في بلدنا. كان هذا الفيلم سياسيًا منذ البداية. الآن يقوم مؤلفو هذا الفيلم بإجراء مقابلات ويقولون أنه من المفترض أن هذا ليس سياسيًا القصة. لذلك أريد أن لا يؤمن الجميع بهذا. لأنه إذا اتصل بي أشخاص مرتبطون بالسياسة ، فعندئذ كانت السياسة متورطة في هذا الأمر. لقد حددت الشرط الذي سأتحدث فيه عن مسرح البولشوي كظاهرة ، وأنا لا لا أريد التحدث عن أي فضائح . انتهيت من كل هذه القمامة ، لا أريد أن أفكر في الأمر. تم وضع العبارات هناك على أي حال ، كانت مقطوعة للغاية لدرجة أنها أصبحت سياسية مرارًا وتكرارًا. ومنعتهم من استخدامه. وضعوني على أي حال ، وسحبوني من مقابلات أخرى مختلفة. هذا على ضميرهم. ولكن الآن المؤلفين الذين أجروا المقابلات أن الأمر كان كذا وكذا. هذا غير صحيح ، كل شيء غير سار لسبب واحد بسيط: لأنه عندما يقول المؤلف نفسه في البداية في مقابلة أن الفيلم بلا سياسة ، فإنه مصنوع عن الناس في المسرح. ويجلس بعض الأشخاص البدينين المترهلين الذين لا يعرفهم أحد ، والذين لا يخدمون في المسرح سواء كفنانين أو مطربين أو موظفين في الكورال أو موظفين في القسم الفني والإنتاجي ويبدون تعليقات على ما يحدث في المسرح. ، ثم قال إنهم قاموا بتصوير مقابلة مع Grigorovich ولم يتم تضمينها فيها. هل تفهم؟ لقد وجدوا مكانًا لهذا الرجل المترهل خلال ساعة ونصف من الفيلم ، لكنهم لم يجدوا مكانًا لمقابلة جريجوروفيتش ، حتى لمدة ثلاثين ثانية. عندما أخبر على الفور أنه تم تصوير مقابلة مع امرأة كانت تعمل في قسم الإنتاج الفني منذ 52 عامًا ولم تكن لائقة أيضًا. ثم عن أي نوع من الناس نتحدث؟ لذلك ، كل هذه الأوساخ غير سارة بالنسبة لي ، فهي غير سارة بالنسبة لي ، كما هو مقدم ، لأنه في الواقع ، في الواقع ، غمر منزلي في الآونة الأخيرة نوع من الوحل المطلق والسواد. لكن لا علاقة لذلك بما خدمته وما خدمته أساتذتي وكبار زملائي. خدمنا في مسرح بولشوي آخر. نحن ننتمي إلى ثقافة مختلفة. بنينا حياتنا بشكل مختلف ".

11.

سؤال من جميل أتلانتا - لقد قمت بالتعبير عن راقصات الباليه في مسرح البولشوي ، حيث أنها قدمت عرضًا في ذلك الوقت ولم تستطع الحضور إلى الاجتماع: "نيكولاي ماكسيموفيتش ، تخرجت من مدرسة الرقص في موسكو - مدرسة موسكو. الآن هو رئيس الجامعة مدرسة سانت بطرسبرغ. لطالما ساد الاعتقاد بأن مدرستي موسكو وسانت بطرسبرغ مختلفتان ، وقد يقول المرء أنهما خصوم. ما هي المدرسة التي تعتبر نفسك ملتزمًا بها في الوقت الحالي؟ "

12.

نيكولاي تيسكاريدزه ": "جيد! كل أساتذتي الذين علموني ، كلهم ​​من سكان لينينغراد. منذ عام 1934 ، درست الدولة بأكملها من كتاب واحد لفاغانوفا:" أساسيات الرقص الكلاسيكي. البرنامج الذي نستخدمه حتى يومنا هذا. لا فرق. هناك اختلاف في التوقيت ".

إجابة نيكولاي تيسكاريدزه حول الاختلاف بين مدارس الباليه في سانت بطرسبرغ وموسكو.

"يجب أن يكون لدى راقص الباليه وعي قاتل ، لأن الأداء يؤدي إلى إثارة ضجة. وبغض النظر عن مدى استعدادك ، فإن جسمك في حالة من الأدرينالين. إذا لم تتمكن من التعامل مع ذلك ، فلن تفعل كل ما تفعله تحتاج. لذلك ، إذا لم تقترب من الفويت بهدوء ، فسوف تسقط على وجهك على الأرض ببساطة. لأنك متعب ، فأنت مختنق. عليك أن تقلب كل شيء في مكان واحد. يجب أن يكون الوعي رصينًا. "

13.

عن انقلاب 1991"في عام 1991 ، أثناء الانقلاب ، كنا في الولايات المتحدة. تم منحنا الجنسية الأمريكية على الفور. تم حبسنا في الفندق لعدة أيام. استيقظنا ، والفندق محاط بالمراسلين. لم يكن هناك سوى عدد كبير من المراسلين الذين حاولوا جميعًا الدخول إلى الفندق لمعرفة شيء منا "ولا نعرف حتى ما حدث هناك. إذا اكتشفت جولوفكينا ، قيل لها أن هناك انقلابًا في روسيا ، فلن يخبرنا أحد بذلك. نحن لم أكن أعرف اللغة الإنجليزية. شغلنا التلفزيون ، وأظهروا الكرملين. ما الذي يحدث في الكرملين؟ "كيف نعرف؟ لقد كان يومًا فظيعًا. لم يُسمح لنا بالذهاب إلى أي مكان. أردنا الذهاب إلى في المسبح ، أردنا المشي ، لكننا جلسنا في المبنى. ثم تم وضعنا جميعًا في حافلة ، ونقلنا إلى دنفر ، من دنفر هناك إلى نيويورك ، من نيويورك على متن الطائرة. وركبنا الطائرة ، ثم كانت بنام تطير. كانت الطائرة ضخمة. كان هناك حوالي خمسين منا ولم يكن هناك أحد غيرنا. كانت الطائرة بأكملها فارغة. وبعد أن أدرك مضيفات الطيران أنهم كانوا يأخذوننا إلى السجن ، أطعمونا. لقد كنا جميعًا في حقيبة ، هناك Coca-Cola ، رقائق البطاطس. وكادوا يقبلوننا. يقولون أن هذه هي النهاية ، هذا كل شيء ، في السجن. هبطنا ، وكانت هناك دبابات بجوار الشريط. نحن نغادر ، لا أحد في شيريميتيفو. دبابات ولا أحد. ولا يوجد سوى العم جينا خزانوف ، لأن أليس كانت زميلتي في الفصل والتقى بابنته. تم تسليم الحقائب إلينا في ثانية. نحن في الحافلة ونذهب. لا أحد في لينينغرادكا. المدينة هادئة. تم إحضارنا إلى Frunzenskaya في هذه الحافلة. مرت سيارة شرطة أمامنا. عندما رأينا والدينا بالفعل في Frunzenskaya ، اكتشفنا ما حدث ".

14. فلاديمير غلازونوف يقرأ قصيدة كيبلينج "إذا" ترجمها س. مارشاك

نيكولاي ماكسيموفيتش تيسكاريدزه (31 ديسمبر 1973) فنان روسي ، عازف منفرد في فرقة بولشوي باليه ، حائز على العديد من الجوائز في مجال الثقافة والفن. منذ عام 2001 - فنان الشعب الروسي.

طفولة

ولد نيكولاي ماكسيموفيتش تيسكاريدزه في 31 ديسمبر في مدينة تبليسي وكان طفلاً متأخرًا. أنجبته والدته في سن 43 ، وكثيراً ما كانت تسمع أثناء الحمل تحذيرات الأطباء من أن الطفل قد يولد مريضاً وضعيفاً. ومع ذلك ، فإن الطفل الذي ولد كان يتمتع بصحة جيدة ومبهج للغاية ، مما غرس الثقة في الأهل الذين بدأوا في الشك.

عملت والدة نيكولاي طوال حياتها تقريبًا في محطة للطاقة النووية ، وفقط في سن ما قبل التقاعد ، عندما لم تعد صحتها تسمح لها بإجراء حسابات جادة ، حصلت على وظيفة في مدرسة ليست بعيدة عن المنزل ، حيث بدأت تدريس الفيزياء والرياضيات. كان Tsiskaridze Sr. عازف كمان مشهور ، وبسبب مهنته ، نادرًا ما كان يظهر في المنزل ، حيث كان يتجول ويؤدي باستمرار في مدن ودول مختلفة.

نظرًا لأن كلا الوالدين كانا مشغولين طوال اليوم تقريبًا ، فقد قامت الجدة الأب والممرضة المستأجرة بتربية الطفل. الأول علم الطفل الكتابة وأجبر على الاستماع إلى الأعمال الكلاسيكية ، وحاولت المربية تعليم الصبي القراءة. كانت هي التي غرست فيه حب الأدب.

"قرأت شكسبير لأول مرة في سن السادسة. حتى اليوم ألتقي برأي واسع مفاده أن هذا العصر غير مناسب لمثل هذه الأعمال. لكن لا يمكنني أن أتفق مع هذا - لقد فهمت جوهر المسرحية وأعجبني حقًا كثيرًا.

في موازاة ذلك ، تظهر موهبة كوليا بسهولة وبشكل طبيعي أمام جمهور كبير. غالبًا ما كان يقدم عروضًا وتمثيليات في المدرسة ، ويذهب مع والدته وجدته إلى العروض المسرحية بسرور ، بل إنه تحدث إلى جيرانه عدة مرات ، يقرأ قصائد قصيرة ويظهر موهبته.

شباب

في عام 1984 ، قرر نيكولاي الالتحاق بمدرسة تبليسي الكوريغرافيا. هناك يواصل تحسين موهبته وفي نفس الوقت يشارك في الإنتاج. ومع ذلك ، فإن الشاب يفهم أن هذا بعيد كل البعد عن الحلم النهائي. بعد الحصول على دعم إدارة المدرسة ، تم نقله إلى مدرسة موسكو للرقص. هنا يلتقي بأول معلم له ، وكما يعترف تيسكاريدزه لاحقًا ، أفضل معلم لبيستوف. على الرغم من حقيقة أن المعلم مشهور في المدرسة بسبب أساليبه التدريسية الحازمة وأحيانًا القاسية ، فإنه يصبح معبودًا حقيقيًا ومعبودًا لشاب صغير.

"أعتقد أن كل معلم يجب أن يكون هكذا. لقد علمني ليس فقط أن أتقدم على خشبة المسرح ، ولكن أيضًا أن أقاتل وأقاتل حتى النهاية. أستطيع أن أقول بثقة أنه حتى لو كادت أن أُقتل أثناء الأداء ، يمكنني إنهاء دوري وترك المسرح بمفردي.

بالمناسبة ، لا يتلقى Tsiskaridze في المدرسة خبرة لا تقدر بثمن فحسب ، بل يحقق أيضًا نجاحاته الأولى. يلاحظ Pestov على الفور الموهبة والإمكانيات الهائلة فيه ، وبعد ستة أشهر أصبح Nikolai أفضل طالب في الدورة ، وأداء أجزاء فردية وحتى عدة مرات يعمل كمدرس شاب للمواهب الوافدة حديثًا.

حياة مهنية

في عام 1992 ، تخرج نيكولاي تيسكاريدزه من الكلية بمرتبة الشرف وبعد ذلك بفترة طويلة جاء لزيارة الأصدقاء القدامى وهيئة التدريس. بمساعدة الاتصالات (في أحد العروض في المدرسة ، لاحظ رئيس لجنة الامتحانات في مسرح بولشوي غريغوروفيتش تيسكاريدزه) ، أصبح راقصًا في فرقة باليه ويعمل معه لمدة عام. ومع ذلك ، يلاحظ الرئيس على الفور الموهبة المذهلة والقدرات الفنية واللياقة البدنية الممتازة للشاب ، لذلك بعد ستة أشهر يلعب Tsiskaridze أدوارًا فردية في العديد من العروض المسرحية ، أشهرها وشهرة العصر الذهبي ، روميو وجولييت كسارة البندق.

بعد ذلك ، بدأت مسيرة نيكولاي الهائلة على خشبة المسرح. في غضون بضعة أشهر فقط ، أصبح مؤديًا لجميع أدوار الذكور تقريبًا في الإنتاج ، حيث لعب في عروض مثل "Cipollino" و "Chopiniana" و "Narcissus" و "La Sylphide" و "Vision of the Rose" ، إلخ. في الوقت نفسه ، تساعده الإنتاجات في التعرف على شخصيات مشهورة مثل ماريا ألكسندروفا ، ورومان سيماشيف ، وسفيتلانا أولانوفا ، وبوريس فاديتشيف ، الذين لم يصبحوا معلمين ومرشدين لتسيكاريدزه فقط. منهم يتعلم من التجربة. يصبحون أصدقاء موثوقين ، ويساعدون الراقصة دائمًا في كل شيء.

الصراع في المسرح

في نوفمبر 2011 ، اكتسب Nikolai Tsiskaridze شعبية سلبية في وسائل الإعلام بعد مقابلة انتقد فيها علانية ترميم مسرح البولشوي. ووفقا له ، فإن المسرح لم يعد يبدو كما ينبغي أن يكون. في الوقت الحالي ، يبدو وكأنه فندق تركي رخيص أكثر من كونه مكانًا يأتي فيه الناس للاسترخاء ثقافيًا. يبدأ كل شيء بحقيقة أن Tsiskaridze أصبح أول شخص يُسمح له بالدخول إلى المسرح التاريخي المستعاد ، الأمر الذي يذهل الراقصة.

بدلاً من الجص القديم الجميل ، الذي كان من المفترض أن يكون عنصرًا رئيسيًا في التصميم ، لا يرى نيكولاي سوى قطعًا من الورق المعجن غير اللاصق جيدًا ، والذي لا يسعه إلا إخبار المهندس المعماري الرئيسي عنها. لكنه يشير فقط إلى مدير مسرح البولشوي إيكسانوف - يقولون إننا تلقينا أوامر ، لقد فعلنا ذلك. بعد أن قرر أنه من المستحيل التزام الصمت بشأن هذا الانتهاك ، حاول Tsiskaridze أولاً التحدث مع المخرج نفسه ، ثم أجرى مقابلة مع إحدى المجلات ، متهمًا الإدارة المحلية بعدم الكفاءة المطلقة وفي نفس الوقت يروج لترشيحه لـ منصب مدير مسرح البولشوي.

بعد عامين ، تورط نيكولاي في فضيحة أخرى تسمى "الهجوم الحمضي" ، حيث الضحية الرئيسية هي المدير الفني لباليه المسرح نفسه ، سيرجي فيلين. خلال إحدى المقابلات التي أجراها ، نفد رجل من الحشد وصب حامضًا في وجه الرجل ، وبعد ذلك نقلته سيارة إسعاف بعيدًا. تقع جميع الشكوك على Tsiskaridze ، حيث رفض سيرجي في وقت ما وضع الراقصة في أحد الأدوار الرئيسية للإنتاج ، ولم يقدم سوى دور عرضي. ومع ذلك ، بعد الاستجوابات ، يتضح أن الراقصة الشهيرة لم تشارك في ذلك. ومع ذلك ، تدهورت علاقة نيكولاي بمسرح البولشوي بشكل حاد.

الحياة الشخصية

مثل العديد من زملائه الآخرين في المرحلة ، أصبح نيكولاي تيسكاريدزه في كثير من الأحيان بطل الرواية للعديد من الشائعات. كان له الفضل في العديد من الروايات مع الممثلات وحتى المعجبين. بمجرد الاشتباه في التوجه الجنسي غير التقليدي. ومع ذلك ، فإن الراقص ليس في عجلة من أمره لدحض أي شيء ، ويؤمن إيمانا راسخا بأنه ليس لديه أعذار لأحد ولا شيء. لكن ، حسب قوله ، لا يزال ليس لديه علاقة جدية وعائلة لعدة أسباب يفضل نيكولاي التزام الصمت بشأنها.

من مواليد 31 ديسمبر 1973 في تبليسي. الأب - Tsiskaridze Maxim Nikolaevich ، عازف الكمان. الأم - Tsiskaridze Lamara Nikolaevna ، مدرس الرياضيات والفيزياء في المدرسة الثانوية.

راقصة ن. Tsiskaridze هو العرض الأول لمسرح Bolshoi في روسيا ، أحد الفنانين البارزين في الفرقة ، يؤدي الأجزاء الرئيسية من ذخيرة الباليه بأكملها تقريبًا. منذ الطفولة المبكرة ، كان فنان المستقبل مغرمًا بفنون الأداء ، وخاصة فن الدمى. ترك انطباع لا يقاوم عليه من خلال جولة في S.V. Obraztsov في تبليسي ، وبعد ذلك بدأ هو نفسه في صنع الدمى ، وكشخص بالغ ، احتفظ بحبه لهم وجمع مجموعة كبيرة. لكن كل الاهتمامات الأخرى طغى عليها حب الصبي للرقص.

في عام 1984 تم إرساله إلى مدرسة الرقص في تبليسي. كانت النجاحات من النوع الذي أصبح واضحًا: كان من الضروري نقله إلى موسكو. في عام 1987 ، التحق الشاب بمدرسة موسكو الأكاديمية للرقص ، وتخرج منها عام 1992 في فصل المعلم الرائع ، الأستاذ ب. بيستوف.

مباشرة بعد التخرج من كلية Tsiskaridze ، بدعوة من Yu.N. تم قبول غريغوروفيتش في فرقة مسرح البولشوي. في وقت سابق إلى حد ما في نفس العام ، أصبح حائزًا على منحة برنامج New Names International Charitable Program ، الذي احتفل بالمواهب الشابة الأكثر موهبة في جميع أشكال الفن.

في عام 1996 تخرج من معهد موسكو الحكومي للرقص.

في مسرح البولشوي ، رقص Tsiskaridze في البداية ، كما يليق بالفنانين المبتدئين ، تقريبًا كامل ذخيرة فرقة الباليه ، ثم بدأ في أداء أجزاء صغيرة ولكنها معقدة بالفعل: الدمية الفرنسية في The Nutcracker ، The Entertainer in the Golden Age ، الشاب في Chopiniana والطائر الأزرق في "Sleeping Beauty" وغيرهم. سرعان ما تم تكليفه بأدوار قيادية في جميع العروض الرئيسية للموسيقى الكلاسيكية: في بحيرة البجع ، كسارة البندق والجمال النائم ، في ريموند ولا بايادير ، في لا سيلفيد وجيزيل ، وكذلك في الباليه الحديث: "الحب للحب "،" باغانيني "،" سيمفوني إن سي "،" ملكة البستوني "وغيرها.

بالإضافة إلى ذلك ، يتضمن ذخيرة Tsiskaridze الباليه الصغيرة ذات الفصل الواحد وأرقام الرقص ، والتي يؤديها بنجاح على خشبة المسرح وفي الحفلات الموسيقية وفي جولة: "The Vision of the Rose" للمخرج M. Fokine ، "Narcissus" من إخراج بواسطة K. Goleizovsky ، "الكلاسيكية pas de deux" لموسيقى L. Aubert ، و pas de deux من باليه "Le Corsaire" ، و "Flower Festival in Genzano" وغيرها.

في عام 1995 ، حصل Tsiskaridze على الميدالية الفضية في مسابقة الباليه الدولية السابعة في أوساكا (اليابان) ، وفي عام 1997 - الجائزة الأولى والميدالية الذهبية في مسابقة موسكو الدولية الثامنة للباليه ، بالإضافة إلى الجائزة الشخصية في نفس المسابقة. بيتر فان دير سلوت "من أجل الحفاظ على تقاليد الباليه الكلاسيكي الروسي". لم يكتفوا بالحديث عن الراقصة الشابة وبدؤوا في الكتابة في الصحافة ، لكن الجمهور بدأ بالذهاب إلى العروض بمشاركته ، وكان لديه معجبين.

افضل ما في اليوم

تميزت نجاحات Tsiskaridze بعدد من الجوائز: جائزة مجلة "Ballet" - "روح الرقص" في ترشيح "Rising Star" (1995) ، دبلوم "أفضل راقصة للعام" من المجتمع. "Silfida" (1997) ، ثلاث مرات الجائزة الوطنية "القناع الذهبي" في ترشيح "أفضل ممثل" (1999 ، 2000 ، 2003) مع جائزة Benois de la Danse في ترشيح "أفضل راقصة للعام" (1999) ، جائزة مكتب عمدة موسكو في مجال الأدب والفن (2000) وأخيراً جائزة الدولة للاتحاد الروسي (2001) لأداء الأدوار الرئيسية في عروض The Sleeping Beauty، Giselle، La بيادير ، ريموندا ، ابنة فرعون. كل هذه الجوائز وجوائز الاستحقاق احتفلت بمساهمة فنان موهوب في فن الكوريغرافيا.

يتمتع Tsiskaridze بهدايا طبيعية فريدة ، بفضلها تمكن من الوصول إلى ارتفاعات فن الرقص: طويل القامة ، وشخصية نحيلة ، ومظهر جذاب ، وطبيعته بلاستيكية وموسيقية. لكن كل هذه ليست سوى شروط مسبقة لخلق فن أصيل. لكي يتحولوا إلى نتيجة فنية ، من الضروري الذهاب إلى مدرسة الرقص الكلاسيكي ، التي أتقنها Tsiskaridze إلى أعلى درجة. رقصته لا تشوبه شائبة من الناحية الفنية ، وتتميز بنقاء الخطوط وكمال المدرسة الكلاسيكية بجمالياتها من الجمال وحركات الطيران الخفيفة المبهجة.

لكن حتى هذا لا يكفي لخلق فن رفيع. هناك أيضًا حاجة للملء الروحي لكل دور ، ومعرفة جوهره ، ومعناه الإنساني والمجازي ، والجمع بين مهارات الرقص والتمثيل. ثم تصبح الرقصة عاطفية ومثيرة وتصيب المشاهد بمحتواها الداخلي.

الروحانية متأصلة في رقصة Tsiskaridze ، فهي تتميز بالقوة ، لكن بدون أي "ضغط" ، كلمات ، لكن بدون عاطفة ، انفعالية ، لكن بدون ذريعة. يرقص Tsiskaridze بإحساس رائع ، لكن بدون تكلف مفرط. في فنه هناك مقياس التوتر الداخلي وضبط النفس الخارجي ، مما يخلق جمال اللدونة المهيب.

كل هذه الخصائص يتم صقلها وتحسينها في عمله في المسرح تحت إشراف مدرسين بارزين. بدأ في إعداد أدواره الأولى مع G.S. Ulanova و N.R. Simachev ، ثم درس مع M. سيمينوفا ون. فاديتشيف. لقد ساعدوه على طول الطريق إلى الكمال.

ما قيل عن رقصة Tsiskaridze يشير في المقام الأول إلى أدواره في الذخيرة الكلاسيكية ، والتي نال عنها معظم الجوائز والجوائز ، بما في ذلك جائزة الدولة. في هذه الأدوار ، كان لدى Tsiskaridze العديد من أسلافه. يبدو أنه قد استوعب كل تجاربهم ، لكنه غيرها وفقًا لشخصيته الفردية. لذلك ، يمكن تسمية أدائه للأدوار القيادية في الباليه الكلاسيكي كمرجع.

في "بحيرة البجع" P.I. تشايكوفسكي من إخراج Yu.N. يؤدي Grigorovich (2001) Tsiskaridze بالتناوب كلا الأدوار الرئيسية للذكور: Prince Siegfried و Evil Genius. على الرغم من أن هذا هو باليه كلاسيكي ، إلا أن Yu.N. ابتكر غريغوروفيتش فيه مفهومًا رمزيًا وفلسفيًا جديدًا تمامًا ، مع الاحتفاظ بأفضل تصميم الرقصات القديم. ولأول مرة ، أصبح الأمير سيجفريد بروحه المنقسمة المضطربة الشخصية الرئيسية في هذا الأداء. وينقل Tsiskaridze بشكل مثالي الأناقة والأرستقراطية النبيلة ، بالإضافة إلى أحلام اليقظة الرومانسية - ولكن في نفس الوقت الدراما التي ارتكبها نتيجة لخطأ فادح. المثير للاهتمام بشكل خاص هو Tsiskaridze في دور Evil Genius. في مسرحية Yu.N. Grigorovich هو القدر الذي يثقل كاهل الأمير ، وفي نفس الوقت يثقل كاهل نفسه أو الجزء المظلم من روحه ، والذي بسببه خان حبه وظل وحيدًا في نهاية الأداء. إن عبقرية Tsiskaridze الشريرة شريرة وشيطانية. إنه يهيمن على Siegfried و Odette ، ورقصة Tsiskaridze هنا حازمة وحيوية ، جنبًا إلى جنب مع التمثيل الإيمائي المعبّر. عبقريته الشريرة ترافق باستمرار سيجفريد وأوديت ، تراقبهما وتسعى إلى تدميرهما. الجانبان الرقص والتمثيل في الدور في توازن مثالي.

في "أسطورة الحب" للمخرج أ. ميليكوف للمخرج يو.إن. Grigorovich (2002) يلعب Tsiskaridze الدور المركزي لفرهاد ، فنان مقسم بين الشعور بالحب والشعور بالواجب. فرهاده رقيق تلميح شرقي. لا يؤكد الممثل على بطولته بقدر ما هو دراما حب. تتطور الصورة من إهمال مبهج في البداية من خلال الصراعات العاطفية والتجارب الصعبة إلى نهاية مأساوية ميؤوس منها.

كان Tsiskaridze مختلفًا تمامًا في مسرحية "The Queen of Spades" (عن موسيقى السيمفونية السادسة لـ PI Tchaikovsky) ، التي قدمها مصمم الرقصات الفرنسي Roland Petit في مسرح Bolshoi في عام 2002.

قال ر. بيتيت عن Tsiskaridze: "لقد وجدت هيرمان في اليوم الأول." ابتكر مصمم الرقصات جزءًا معقدًا تقنيًا ودراميًا من بطل الرواية. رقصة Tsiskaridze مثل هيرمان عصبية ومتهورة وعاطفية. ثنائياته مع الكونتيسة متوترة ودرامية. وكلا الشخصين يموتان من عواطفهما الشريرة.

موهبة Tsiskaridze متعددة الأوجه. ونجح بنفس القدر في الصور في العروض الكلاسيكية والحديثة ، والأحزاب الممتدة والمنمنمات الصغيرة. إنه خليفة جدير بالفن الراقي ، غريب عن التقنية العارية والبراعة الخارجية ، الفن العاطفي والتصويري ، يجمع عضويًا بين مهارات الرقص والتمثيل. وتجدر الإشارة أيضًا إلى أن Tsiskaridze كان أول مؤدي لجزء من الملك في "بحيرة البجع" لـ Vasilyev (1996) ، Taora في "The Pharaoh's Daughter" ب. لاكوت وهيرمان في "The Queen of Spades" بواسطة R. Petit.

في عام 2003 ، نظم آر بيتي عرض باليه "كاتدرائية نوتردام" على خشبة مسرح بولشوي (موسيقى إم. جابا ، نص ليبريتو لمصمم الرقصات بنفسه على أساس رواية تحمل نفس الاسم بقلم في هوغو). لعب دور Quasimodo بواسطة Tsiskaridze. هذه الشخصية في الأداء ليس لها سنام مزيف ولا وجه مشوه - قبحه ينقل فقط من خلال اللدونة البشعة. في الوقت نفسه ، قام مصمم الرقصات بتأليف تصميم الرقصات بطريقة لا تصور مظهر البطل فحسب ، بل تتيح أيضًا التعبير عن الحالات العقلية والتطور النفسي للصورة. أظهر Tsiskaridze في هذا الدور مهارة درامية غير عادية ، وتعبير غير عادي ، بينما في جزء رقص معقد ، وأحيانًا موهوب ، ابتكر صورة مأساوية حقًا مقنعة من الناحية الفنية. ارتقى فنه إلى مستوى جديد هنا.

يتعامل الفنان مع إعداد كل دور من أدواره بمسؤولية كبيرة ، ويفكر في شخصية البطل ، ويستمع إلى الموسيقى ، ويصقل الحركات مع المعلمين ، ويشارك في ابتكار أزياء أبطاله ، ويجد لهم تفاصيل شيقة وربحية. . من الواضح أن الفنان قد قطع جزءًا فقط من طريقه ، فهو في أوج قواه الإبداعية ولديه أدوار وعروض وإنجازات جديدة أمامه.

بالطبع ، في حياة Tsiskaridze ، يأتي فن الرقص أولاً. لكنه يحب الموسيقى كثيرًا ، ومولعًا بالأوبرا ، وقد جمع مكتبة تسجيلات مهمة. إنه يقدر بشكل خاص المطربين الذين يجمعون بين القدرات الصوتية الممتازة ومهارات التمثيل المتميزة ، مثل Maria Callas و Tito Gobi وغيرهم.

Nikolai Tsiskaridze مؤنس ويشارك في عدد من البرامج التلفزيونية. يحب الكتب والسفر وتوسيع الآفاق وإثراء العالم الداخلي.

في تبليسي (جورجيا) في عائلة عازف كمان ومعلم مدرسة.

في 1984-1987 درس في مدرسة الكوريغرافيا في تبليسي.

في عام 1992 تخرج من مدرسة موسكو للرقص (صف بيوتر بستوف) ، وفي عام 1996 تخرج من الكلية التربوية في معهد الكوريغرافيا (الآن تم دمج المدرسة والمعهد في أكاديمية موسكو الحكومية للرقص). في عام 2012 التحق ببرنامج الماجستير في أكاديمية موسكو الحكومية للقانون.

بدأ بمرجع فرقة الباليه ، ثم بدأ في أداء أجزاء منفردة: الفنان في "العصر الذهبي" لدميتري شوستاكوفيتش (1992) ، الدمية الفرنسية في "كسارة البندق" (1993) والأمير فورتشن في "الجمال النائم" (1993) ) لبيوتر تشايكوفسكي ، ميركوتيو في "روميو" وجولييت لسيرجي بروكوفييف (1993).

منذ عام 1995 ، أدى الأدوار الرئيسية في باليه كسارة البندق والجميلة النائمة وبحيرة البجع وملكة البستوني لبيوتر تشايكوفسكي ولا بايادير لودفيج مينكوس وباغانيني إلى موسيقى سيرجي رحمانينوف وابنة الفرعون لقيصر بوجني وآخرين

في عام 2001 ، كان Tsiskaridze أول مؤدي لـ Evil Genius في Tchaikovsky's Swan Lake (الإصدار الثاني لـ Yuri Grigorovich) ، هيرمان في The Queen of Spades (من إخراج Roland Petit). أول مؤدي في مسرح البولشوي مثل كواسيمودو في نوتردام دي باريس لموريس جار (نظمه رولاند بيتي) في عام 2003 ، مثل ثيسيوس (أوبيرون) في حلم ليلة منتصف الصيف للموسيقى فيليكس مندلسون بارتولدي وجيرجي ليجيتي (قام بإخراجها جون نيوميير ) في 2004.

في أوائل يونيو 2013 ، أصبح معروفًا أن مسرح البولشوي قرر عدم تجديد العقود مع Tsiskaridze كفنان ومعلم مدرس ، والتي انتهت في 30 يونيو 2013.

أصبح الصراع بين إدارة المسرح والفنان علنيًا في عام 2011 ، عندما انتقد Tsiskaridze علنًا إدارة مسرح البولشوي لجودة إعادة بناء المسرح التاريخي. بعد ذلك ، سمح الفنان لنفسه أكثر من مرة بتصريحات نقدية صريحة حول إدارة المسرح. لهذا ، نال عدة توبيخات ، بعضها.

في 28 أكتوبر 2013 ، تم تعيين نيكولاي تيسكاريدزه رئيسًا بالنيابة لـ A.Ya. فاجانوفا في سان بطرسبرج.

في 2006-2009 ، كان Tsiskaridze مشاركًا في البرامج الثلاثة الأولى لمشروع الرقص "ملوك الرقص" (ملوك الرقص). كعضو دائم في لجنة تحكيم مسابقة الرقص ، يشارك في البرنامج التلفزيوني "الرقص مع النجوم" على قناة الروسية التلفزيونية. وهو مقدم دائم لبرنامج "روائع المسرح الموسيقي العالمي" على قناة "الثقافة" التلفزيونية.

تم إعداد المواد على أساس المعلومات الواردة من RIA Novosti والمصادر المفتوحة

عرض بعيدا "Odnoklassniki" "على اتصال!" زار فنان الشعب الروسي نيكولاي تيسكاريدزه.

عما إذا كانت راقصة الباليه تحتاج إلى سيقان طويلة

من المهم أن يكون لديك نسب جيدة. في حالتي كانت ناجحة. وعلى الرغم من حقيقة أنني لست طويل القامة مقارنة بزملائي ، إلا أنني كنت دائمًا أبدو أطول منهم. على خشبة المسرح ، يتغير كل شيء بسبب حجم الرأس وطول الذراعين وطول الساقين. كان هناك حادث مضحك للغاية. كان لدي الكثير من المجمعات في مرحلة المراهقة ، مثل جميع الأطفال ، وما زال لدي الكثير منها ، ولكن بعد ذلك كان الأمر كذلك بشكل عام. منذ أن درست في مدرسة الرقص ، كان لدينا مادة من هذا القبيل - الفنون الجميلة. وقد تعلمنا من قبل مدرس جيد جدًا ، وهو الآن خبير في الرسم الروسي ، وهو الخبير الرئيسي في العديد من المزادات. وذات يوم دخل الفصل وقال: "اليوم سوف ندرس النسب. الآن سنضع Tsiskaridze على الكرسي ونثبت أن هذا يحدث في الحياة. وكان هناك مثل هذا التلمود ، الذي قال أن الإصبع يجب أن يتناسب مع اليد عدة مرات ، والوجه عدة مرات في الجسم ، وما إلى ذلك. وفي كل شيء حصلت على إصابة بنسبة 99٪. وبعد ذلك شعرت بشيء خاص في نفسي.

الباليه - الحياة؟

أردت فقط أن أكون على المسرح. لقد شاهدت المسرح من جميع الجهات - فن الدمى والباليه والدراما. لقد طاروا باليه فقط ، وكانت هناك تحولات ، تخيل كيف يكون الحال عندما ترى طفلًا يبلغ من العمر 3.5 عامًا. لا أحد يطير مثل هذا في الحياة الحقيقية. بالإضافة إلى ذلك ، أحببت الموسيقى ، وبعض المشاعر.

حول القبول

دخلت مدرسة الرقص في تبليسي ، وكانت والدتي تعارضها بشكل قاطع. لا يزال الأولاد في جورجيا غير نشيطين جدًا في رقص الباليه. قبلوا الجميع ، واعتقدت والدتي أنهم قبلوني لمجرد أن الصبي جاء. وقيل لها أن هناك شيئًا غير قياسي في الطفل ، يجب نقله إلى موسكو ، إلى سانت بطرسبرغ ، لكنها قاومت لفترة طويلة. حتى اليوم الأخير ، حتى أنهيت المدرسة ، أقنعتني ، كما يقولون ، ربما سنستقيل ، ونغادر ، ونقوم بأعمال عادية. لم تعجبها. عشقت المسرح ، وعشقت الباليه ، ولكن كمتفرج. وهي لا تريد مثل هذا المصير بالنسبة لي. لقد فعلت ذلك على الرغم من الجميع ، ولكن منذ اليوم الأول كان لدي اقتناع بأنني كنت استثنائية نوعًا ما ، ولم يستطع أحد إقناعي. اللف ، أقسم لك ، لا أفهم لماذا كنت على يقين.

حول باريشنيكوف

أنا أنتمي إلى جيل أدرك تلك الثقافة من خلال التلفزيون. عندما أنهيت المدرسة ، لم يعد يرقص. لقد رأينا كل ذلك من خلال الفيديو. لا أستطيع أن أقول إن لدي فنان مفضل. بالنسبة لدور واحد ، كان دورًا وآخر - آخر. كان الفنان بالنسبة لي مثل Chomolungma ، وإذا توليت هذا الدور ، كنت أرغب في القفز من فوق.

حول بيتيبا

يجب أن يكون كل من يمارس الباليه ممتنًا له. كل الكلاسيكيات الموجودة اليوم هي عروضه المنتشرة في جميع أنحاء العالم وأصبحت أساس الذخيرة الكلاسيكية لجميع المسارح. عملت كثيرًا في أوبرا باريس ، وعلى الجانب الآخر منها ، الذي يواجه معرض لافاييت ، توجد ساحة سميت باسم دياجيليف. وهو مؤثر للغاية. يوجد في وسط المدينة مكان مخصص لشخصية ثقافية روسية ، لكن ليس لدينا أي تكريم لمؤسس الباليه الكلاسيكي. ونظرًا لوجود العديد من الفروق الدقيقة التي أود استخلاص رأي الدولة ، وكبار المسؤولين لدينا ، فقد توصلت إلى فكرة أنه يجب الاحتفال بالذكرى المئوية الثانية رسميًا. لقد كتبت رسالة إلى حاكم سانت بطرسبرغ ، جورجي سيرجيفيتش بولتافشينكو ، قائلًا فيها دعونا ننتقل إلى ما فوق. كتب إلى بوتين ، ووقع فلاديمير فلاديميروفيتش مرسوماً يقضي بتخصيص عام 2018 لبيتيبا. وتأكدت أيضًا من ظهور لوحة تذكارية في شارع المهندس المعماري روسي ، حيث تقع أكاديميتنا. كان من دواعي سروري أن حضر الافتتاح أوليج فينوغرادوف ، أستاذ الباليه الشهير والرجل الذي أدار فرقة مارينسكي للباليه لأكثر من 20 عامًا. قال: "لم أستطع خلال 30 عامًا أن أفعل ما استطاعت كوليا أن تفعله في العامين الماضيين". لقد ناضلت من أجل هذه اللوحة لمدة عامين ، ولم أخترق ليس الورق فحسب ، بل أيضًا القضايا المالية. وعندما فتحنا السبورة ، اقتربت مني سيدة كبيرة في السن ، مثل بيترسبرغر الحقيقي ، سحبت كمي وقالت: "لقد خلّدت نفسك بهذا العمل." اعتقدت أنه بعد 200 عام إذا تذكرني شخص ما ، سأكون سعيدًا جدًا.

حول قواعد اللباس في أكاديمية فاجانوفا

المدرسة لها زي مدرسي وأنا أتبع ذلك بصرامة شديدة. بشكل عام ، أعتقد أن الانضباط الذاتي هو أعظم انتصار للإنسان على شخصيته وهذا ما يميزنا عن عالم الحيوان. على الرغم من وجود نظام خطير للغاية. شاهد قطعان الطيور أو شاهد الأفيال. أنا لا أقبل التراخي وعدم الأمانة. بعد أن خدمت لمدة 21 عامًا كرئيس أول في مسرح البولشوي ، لم أسمح لنفسي أبدًا بالحضور إلى القاعة مرتديًا ملابس قذرة أو قذرة. لا يبصقون في خبزهم.

حول نتائج رئاسة الجامعة

لم يفت الأوان بعد لاستخلاص النتائج. تتعفن السمكة من رأسها ، ويتضح فورًا عند دخولك المدخل ، ما هو نوع المالك في هذا المبنى ، وما هو نوع العالم الداخلي الذي يمتلكه. وإذا ذهبت إلى الحمامات ، فستفهم كيف يبدو الأمر. أنا رئيس كل شيء وأنا مسؤول عنه.

حول أي معلم

في الفن ، السوط هو أفضل خبز الزنجبيل. عندما لا ينتبه لك أحد ، فهذا يعني أنك لست بحاجة. أحيانًا أتحدث بروح الدعابة ، وأحيانًا يجب أن أرفع صوتي.

كانت لدي تجربة عندما غنت في مسرح Shadow. كان هناك أداء رائع. كانت هناك دمى صغيرة تلعب وقدمي. كنت عملاق. عرضوا عليّ أن ألعب عدة عروض للأطفال. وقاموا بترتيب كل شيء في الفناء وعرضوه على الأطفال. وبدأ أحد المخرجين يسأل الأطفال عما أنا عليه وكيف أتصرف. وقال الأطفال إن الصراخ ليس مخيفًا ، إنه أمر مخيف عندما أمزح.

يجب أن يعتاد الشخص على حقيقة أننا نعمل من أجل المشاهد. نجلب الضحك والفرح للناس. علينا أن نصنع قصة خرافية من هذا. ليست مجموعة من الحيل ، الحركات ، عندما تكون رائحته كريهة ، تظهر كم أنت غير مرتاح. عندما أرى شخصًا يعاني على خشبة المسرح ، لا أريد أن أراه أو أسمعه.

عن لاعبي كرة القدم

عندما كانت لدينا بعض التمارين ، مارستها معهم ، وأثناء الإطالة قاموا بتدليك ، وتمددوا وبكوا. في الوقت نفسه ، كانا يتراوحان بين 16 و 20 عامًا ، وكنت بالفعل في الثلاثين من عمري. وفي نفس الوقت ، كنت أبدو أصغر سنًا مما كانوا عليه. وقد استاءوا مني لأنني لم أبطأ حتى أظهر لهم الطبيب كيف يمكنني ذلك. يؤلمهم حتى أن ينظروا إليه. بالطبع ، شعرت بالأسف تجاههم ، لكن عندما بدأنا في الجري ، شعروا بالأسف من أجلي.

الباليه المفضل

أدائي المفضل هو Sleeping Beauty من جميع النواحي. إنها مجرد قصة خيالية ، موسيقى ذات جمال مجنون ، حبكة رائعة ، وإلى جانب ذلك ، هذا واحد من العروض القليلة التي أعيش فيها حتى النهاية وأتزوج بسعادة. في جميع الأدوار ، ركضت وراء حلم وتوفيت. أو ماتت الشخصية الرئيسية ، وعانيت أكثر.

كيف وصلت إلى مسرح البولشوي

قلت على الفور إنهم إذا لم يأخذوني إلى مسرح البولشوي ، فلن أرقص في أي مكان آخر. لم تكن هذه المهنة ممتعة بالنسبة لي في نسخة أخرى. كما دعيت في الخارج إلى مسارح أخرى. لقد نشأت في وقت أوضحوا لنا فيه أنه من الخطأ مغادرة الوطن الأم. وبعد ذلك ، عندما بدأت هذه الأفكار تزورني ، لم أستطع المغادرة. أنا الراقصة الأكثر شهرة في روسيا.

كيف تحافظ على لياقتك

نكبة. أفقد الوزن باستمرار. لقد غادرت المسرح بخصر 68 سم وحجم 48. الآن هو 52. عندما أرى الآن أزيائي في المعارض ، لا يمكنني إلا أن أقول: "كيف يمكنك أن تتناسب مع هذا؟" أنا آكل مثل القاطرة. حتى أنني اضطررت إلى تقييد نفسي وعدم تناول الطعام بعد 16.