Ki a késő őszi rookok szerzője. "Tömörítetlen zenekar" H
Késő ősz idilli képe, amikor a fák már ledobták a leveleiket, és a madarak már rég berepültek melegebb éghajlat, egyetlen búzacsíkot sért, amit a parasztember ismeretlen okból nem aratott le. Szomorú gondolatokra készteti az olvasót annak felismerése, hogy a szántóföldi munka milyen szerepet tölt be a hétköznapi emberek életében, hogy a betakarított termés egy-egy szálkája mennyire fontos az ő életükben.
Egy ilyen irodalmi eszköz megszemélyesítésként való alkalmazása segíti a szerzőt az elhagyott termés és a szabad, mindenütt jelenlévő szél felélesztésében. A feszes fülek egymás között suttognak, és azt kérdezik, miért nem szedik le? Az „unalmas” szó ismétlésével a szerző fokozza a kilátástalanság érzését, segít felismerni a jelenlegi helyzet súlyosságát. Ugyanakkor a fül nem tudja megérteni a szántóvető ilyen figyelmetlenségének okait. Végül is a betakarítás gazdag, a kalászok „kövérek”, nehézek.
A paraszt azonban nem jön, aminek következtében a betakarításnak sok nehézséget kell elviselnie:
Megverik őket az őszi szelek;
A mezőn átfutó nyulak és más állatok taposnak;
A fülek a madárrajok táplálékává válnak.
És akkor a hideg szél megmagyarázza a búzának, hogy a szántó halálosan beteg. Egykor erős kezei kiszáradtak és "ostorként" lógtak, egy erőteljes hang, amely népdalt vitt a mezőkön vetés és aratás közben, eltűnt, a szeme már nem lát, de a szíve élesedik. gyógyíthatatlan betegség. Világossá válik, hogy a paraszt soha nem tér vissza a mezőre.
A munka elemzése
A kritikusok Nyikolaj Alekszejevics Nekrasov „Tömörítetlen zenekar” című versét népdallal hasonlították össze. Ezt segíti elő, ha férfi és női rímeket is használó distich-ben írunk. A vers nemzetiségi érzését egészítik ki az "unalmas" szó refrénjei, az erdő, a kalászok és a szél megszemélyesítése. Számos jelző a vágy és a reménytelenség érzését váltja ki:
"szomorú gondolat";
"falánk madár";
"szomorú válasz";
"beteg szív";
"gyászos dal".
A kövér szemek és a kiszáradt parasztkezek kontrasztja felerősíti a parasztok szomorú helyzetének tudatát. Nekrasov jól tudta, hogy az olyan nehéz és nehéz terepen végzett munka volt az egyetlen, amely lehetővé tette az orosz paraszt számára, hogy táplálja családját. Csak egy súlyos betegség vagy rendkívüli öregség okozhatta azt, hogy a paraszt nem aratja le a teljes termést, és ezért éhezni hagyta feleségét és gyermekeit.
A versírás története
Nyikolaj Alekszejevics Nekrasov gyermekkora a névleges birtokon, Grishnev faluban telt el. Ott gyermekként a leendő író figyelhette meg a parasztok valós helyzetét, mindennapi fáradságos munkáját, teljes jogtalanságát. Mindez egy bizonyos attitűdöt alakított ki a fiúban a meglévő rendszerhez.
Az író nyugalmazott katona apja rendőrfőkapitányként dolgozott, akinek feladatai közé tartozott a parasztok megbékítése, a viták megoldása, a vétségek megbüntetése. Az apa gyakran magával vitte a kis Nikolait, aminek eredményeként a fiú saját szemével láthatta, mi történik. A parasztokkal való folyamatos leszámolás, a megalázó büntetés és az, hogy a hatóságok nem akartak belemerülni a hétköznapi emberek problémáiba, nem keményíthette meg a gyermek szívét. Éppen ellenkezőleg, szívből aggódott a hétköznapi emberekért, akik véletlenül nehéz élethelyzetekbe estek.
A fiúban és a paraszti gyerekekkel való játék közben született meg a köznép iránti szeretet. És az apa e játékokra vonatkozó tilalma kitartást és kitartást hozott a fiatal Nekrasovban. Az író élete végéig megőrizte ezeket a jellemvonásait.
A hétköznapi emberekben először okozott heves fájdalomérzetet a Volga mentén uszályt húzó uszályszállítók szemlélődése. A kimerült, nyögő emberek igazságtalanság és tehetetlenség érzését keltették a fiúban.
Nekrasov ugyanazokat az érzelmeket élte át otthon, megfigyelve apja hozzáállását anyjához - egy nagyon szeretett fiúhoz, egy jól képzett, tehetséges, intelligens, de mélyen boldogtalan nőhöz. Jelena Andreevna alázatosan, némán tűrte férje zaklatását, csak néha lehetett megfigyelni, ahogy egész nap sír, a zongoránál ülve. A leendő költő édesanyjától tanult türelmet és alázatot. Azonban éppen ezek az írói munkában tükröződő érzések jelzik egyértelműen a végzetet és a kilátástalanságot.
Az anyaország végtelen szeretete, végtelen kiterjedése Nekrasov minden művében látható. Színesen írja le kedvenc helyeit, miközben szembeállítja az orosz föld szépségét az emberek sorsával.
A jobbágyság Nekrasov műveiben
Az íróban kiskorától egyre erősödött az az érzése, hogy az egyszerű emberek problémáira csak a szabadság lehet megoldás. Ellenezte a jobbágyságot, heves támogatója volt az irodalmi körökben lezajlott forradalmi eszméknek. Természetesen lehetetlen volt erről nyíltan írni, de Nekrasov ügyes módszereket talált arra, hogy átadja az olvasónak a paraszti kínos életmódot. A "Tömörítetlen zenekar" című vers pedig ennek élénk megerősítése.
Jóval később, a jobbágyság eltörlése után Nyekrasov arra a következtetésre jutott, hogy az újonnan megszerzett szabadság nem vált üdvösséggé a parasztok számára. A változások következtében elvesztették fő megélhetési forrásukat - a földet. Sajnos a parasztok nem tudtak mást keresni, és nem tudtak mit kezdeni újdonsült szabadságukkal. Nyikolaj Alekszejevics későbbi műveiben gyakran a főszereplők egykori jobbágyok és szolgák, akik siránkoznak a múltról, melegen beszélnek a múltról.
A parasztok zűrzavara érthető volt. A reformok nem számolták fel az egyszerű emberek jogainak megsértését. Továbbra is megfigyelhető a parasztok elnyomása, a szabadságjogot visszakapott embereket mindenhol kizsákmányolják. A jobbágyság ilyen maradványaiként az író a földrabszolgaságra mutat rá, amely még nehezebb helyzetbe hozta a parasztokat.
De 1854-ben a reformok még messze voltak. A parasztok teljesen tehetetlenek maradtak. A versekben a szerző kiemeli, hogy egyes birtokokon a jobbágyok irigyelték a jószágot és a kutyákat, akik sokkal jobban éltek, mint az emberek.
A közönséges emberekkel való közvetlen kommunikáció alkotta a legigazabb parasztképet, amint arra az író kritikusai és kortársai is rámutattak. Nekrasov munkásságának jellemzői közé tartozik a melodráma hiánya és a 19. századi irodalmában rejlő kifinomult részletek. Leírás egyszerű, érthető szavakkal élethelyzetek, amiről maga a szerző is tanúbizonyságot tett, hozzájárult ahhoz, hogy az 50-es évek közepére már joggal nevezték költő-polgárnak.
Az író irodalmi tevékenysége
Nekrasov első versgyűjteménye, az „Álmok és hangok” kritikai elismerést kapott, ám maga Belinszkij azt mondta, hogy Nyikolaj Alekszejevics középszerű prózaíróvá válhat, de az „Úton” költemény elragadtatta. A kritikus nagy jövőt jósolt a kezdő szerzőnek az irodalmi téren. A két oldal, a mesterek és a jogfosztott parasztok konfrontációján alapuló mű ötlete közel állt Belinszkijhez. A Szovremenniki, majd az Otechesztvennye Zapiskiben végzett közös munkájuk összehozta a hasonló gondolkodású embereket, és a kiadvány minden számát átható reformelképzelés alapjává vált. Belinszkij volt az, hogy Nekrasovnak világnézeti eszméket kellett ápolnia és formálnia.
A kritikus halála után a folyóirat irányt váltott, követve a társadalom által kedvelt utat. Ez közrejátszott abban, hogy a kiadvány felszínen maradt, de elvesztette reform szellemét. A.Ya-val párhuzamosan írt művek. Panaeva, a "Három ország" és a "Holt tó" a Sovremennik legtöbb oldalát elfoglalták, népszerűek voltak, de közepes kalandregénynek ismerték el.
Az 1950-es évek közepén Nyekrasovban diagnosztizált torokfájás szomorú hangulatokat keltett az íróban, és visszaadta munkájába az elnyomott nép képét. Megkülönböztető tulajdonság akkori alkotása a leplezetlen szomorúság, amely a törvénytelenségről és a köznép nélkülözéséről való töprengésen alapul. Egy olaszországi utazás és az ott végzett kezelések hozzájárultak ahhoz, hogy az író újult erővel vágott bele a munkába. Ezt az időszakot az író munkásságában a legtermékenyebbnek tartott. Finoman érezte a társadalom, a hétköznapi emberek hangulatának változásait, amit az irodalomban is tükrözött. A fő téma a parasztok élete, mindennapjaik, reményeik, törekvéseik voltak.
Késő ősz. A bástya elrepült
Az erdő csupasz, a mezők üresek,
Csak egy csík nincs összenyomva...
Szomorú gondolatot ébreszt.
Úgy tűnik, a fülek azt suttogják egymásnak:
„Unalomig hallgatjuk az őszi hóvihart,
Unalmas lehajolni a földre,
Porban fürdő kövér szemek!
Minden éjjel falvak tesznek tönkre bennünket
Minden repülő torkos madár,
A nyúl tapos minket, és a vihar elver minket...
Hol van a szántónk? mi vár még?
Vagy rosszabbul születünk, mint mások?
Vagy barátságtalan virágfülű?
Nem! nem vagyunk rosszabbak másoknál – és sokáig
A gabonát öntötték és érlelik bennünk.
Nem azért szántott és vetett
Hogy az őszi szél elűzzön minket? .. "
A szél szomorú választ hoz nekik:
– A szántóvetődnek nincs vizelete.
Tudta, miért szántott és vetett,
Igen, erőn felül kezdte a munkát.
Szegény szegény ember – nem eszik és nem iszik,
A féreg szívja beteg szívét,
A kezek, amelyek ezeket a barázdákat hozták,
Forgácsra száradtak, úgy lógtak, mint az ostor.
Mint az ekén, a kezedre támaszkodva,
A szántóvető elgondolkodva sétált egy sávban.
Nekrasov "Tömörítetlen szalag" című versének elemzése
Nekrasov gyermekkora apja családi birtokán telt el, így korán ismerte a paraszti életet és életmódot. A költő sok verse gyerekkori élményeken alapul. Nekrasov apja eleven példája volt a megrögzött feudális úrnak, aki rabszolgaként bánt parasztjaival. A fiú látta, milyen nehéz a szolgai élet. A parasztok közvetlenül nem csak gazdájuktól függtek, hanem a hátba törő fizikai munkától is. A "Tömörítetlen banda" (1854) című költeményt a paraszti gazdaság tönkremenetele képének szentelték.
A mű elején a szerző a késő őszt ábrázolja, amely a mezőgazdasági ciklus végéhez kötődik. A szomorú tájat egyetlen csík le nem aratott kenyér töri meg. Ez valami rendkívüli eseményre utal. A paraszt élete közvetlenül az övétől függött telek. A betakarított termés a tulajdonossal való elszámolás eszközévé és a megélhetés alapjává vált. A pályán hagyott kenyér elkerülhetetlen éhezést jelentett.
A szerző a magányos füleket személyesíti meg, amelyeket az állatok és a rossz idő tönkretesznek. A búzát megterheli a hosszan érett gabona, és vonzó a gazdájához, aki valamiért megfeledkezett a szántóföldjéről. A fülnek a választ az „őszi szél” adja. Azt mondja, a szántó nem feledkezhetett meg munkájáról. Leütötték komoly betegség. A gazda rájön, hogy lejár a betakarítási idő, de nem tud mit tenni. Nekrasov nem írja le azokat az érzéseket, amelyeket egy beteg ember átél. És annyira világos, hogy a paraszt nemcsak a gabonától, hanem a saját életétől is búcsút mond. A járulék megfizetése és a corvée kidolgozása nélkül aligha reménykedhet a mester segítségében.
A paraszt abszolút nem okolható a történtekért. Időben elvetette szántóföldjét, örült az első hajtásoknak, megóvta a búzát a madaraktól, állatoktól. Minden gazdag termésről tanúskodott, amely méltó jutalma volt minden munkáért. A tragédia az, hogy egy egyszerű ember csak a saját erejére támaszkodhat. Amíg testileg egészséges, addig nincs életveszélyben. De akármelyik átmeneti betegség, örökre áthúzhat minden reményt.
Nekrasov megmutatja az egyszerű emberek és a természet közötti erős kapcsolatát. De ez a kapcsolat a jobbágyság miatt végzetessé válik. Az adósságtól és éhségtől megbéklyózott paraszt meg sem próbálhatja változtatni álláspontját. A termés halála elkerülhetetlenül a tulajdonos és családja halálához vezet.
| Késő ősz. Elrepültek a bástya, Kitárult az erdő, üresek a mezők, Csak egy csík nem volt összenyomva.. Szomorúvá tesz. Úgy látszik, a fülek azt suttogják egymásnak: "Unalmas nekünk az őszi hóvihart hallgatni, Unalmas a földig lehajolni, Porban fürdő kövér szemek! Minden este tönkreteszik a falvakat Minden falánk repülő madár minket, A nyúl tapos minket, és a vihar ver... Hol van a szántónk?, mire vár még? Vagy rosszabbul születtünk, mint mások? Vagy nem virágoztunk és nem fűtöttünk együtt? Nem! nem vagyunk rosszabb, mint mások - és már régen ömlött és érett bennünk a gabona. Nem azért szántott és vetett, Hogy szél elűzze az őszt? .." Szomorú választ hoz nekik a szél: " Szántódnak nincs vizelete Tudta, miért szántott és vetett, De erőn felül kezdett dolgozni Szegény szegény - nem eszik és nem iszik, A féreg szívja beteg szívét, A kezek, amelyek ezeket a barázdákat kihozták, Forgácsra kiszáradt, pillákként lógott, Elhomályosult a szem, és eltűnt a hang, Hogy gyászos dalt énekelt, Ahogy az ekére téve a kezét, a Szántó elgondolkodva sétált egy sávban. 1854. november 22-25 |
Megjegyzések
Megjelent: Art 1873, I. kötet, 1. rész, p. 137-138.
Az összegyűjtött művekben először: St 1856. Újranyomva a „Versek” minden további életre szóló kiadásának 1. részében.
Az R. B-kében ez a dátum: "1855", de nyilvánvalóan korábban íródott (lásd az első publikáció népszámlálási határozatának dátumát C-ben). Szent 1879-ben (valószínűleg a szerző utasítására) 1854-hez van hozzárendelve. Pontosabb dátumot a GBL hivatalos példánya közöl: "November 22-25".
A tömörítetlen csík képét egy népdal jól ismert eleje késztethette Nekrasovra: „Enyém a csík, igen a csík, Enyém a csík, de nem szántott...” stb. (Szobolevszkij A.I. Nagy orosz népdalok, 3. köt. Szentpétervár, 1897, p. 51).
A verset az olvasók egy része allegorikusnak érzékelte: egy szántóember képében, aki "erejét meghaladó munkába kezdett", valószínűleg utalást láttak I. Miklósra, aki katonai katasztrófába vezette az országot és meghalt. krími háború(cm: Harkavy A.M. N. A. Nekrasov a cári cenzúra elleni harcban. Kalinyingrád, 1966, p. 135). Ez az értelmezés önkényes, főleg, hogy a vers I. Miklós halála előtt íródott (vö. A faluban című vers kommentárjával). K. I. Csukovszkij úgy vélte, hogy a The Uncompressed Band önéletrajzi alapokon nyugszik, és "egy súlyos betegség hatása alatt íródott, amelybe Nyekrasov 1853-ban megbetegedett". (PSS, I. kötet, 550. o.). Ennek közvetett megerősítése: Szent 1856-ban a "Tömörítetlen szalag" a lírai művekből összeállított 4. részben szerepel; Egyik utolsó versében, az "Álom"-ban (1877) Nyekrasov úgy írt magáról, mint egy magvetőről, aki "egy fület gyűjt össze nem tömörített csíkjából".
A "Tömörítetlen zenekar" hatása érezhető V. V. Krestovsky "The Band" (1861) című versében.
Sokszor megzenésített (N. Ya. Afanasiev, 1877; V. I. Rebikov, 1900; I. S. Hodorovsky, 1902; A. T. Grechaninov, 1903; A. A. Spendiarov, 1903; P. G. Csesznokov, 1903. P., A., A., A., 1904. P.19., V. 1904. Maksimov, 1913; R. S. Bunin, 1961; T. N. Khrennikov, 1971).
falu - P. N. Jusenov, a Kijevi Katonai Gimnázium igazgatója Nyekrasovhoz fordult azzal a kéréssel, hogy tisztázza e szó jelentését. 1874. március 31-én kelt levelében Nyekrasov ezt válaszolta: „I<...>a "falu" szót használtam, mert gyerekkorom óta hallottam az emberek között, egyébként ebben az értelemben: repülnek a madarak. falvak; verebek faluátrepült stb.<...>Azok a szavak: csoport, buli, akár nyáj, amely helyettesíthetné őt a "Tömörítetlen zenekarban", amellett, hogy prózai, kevésbé lennének pontosak, megfosztanák a kifejezéstől azt az árnyalatot, amely a vándormadarat jellemzi (amiről kb. kérdéses versben), időről időre található tábor kényelmes pihenő- és étkezési helyeken.
A "Tömörítetlen csík" az egyik leghíresebb alkotás, amelyet a parasztok életének és munkásságának szenteltek. Az iskolások 10. osztályban tanulják. Meghívjuk Önt, hogy ismerkedjen meg rövid elemzés"Tömörítetlen zenekar" a terv szerint.
Rövid elemzés
A teremtés története- a mű 1854-es keltezésű, nyomtatásban 1856-ban jelent meg a kortárs folyóiratban.
A vers témája- a gazda kemény munkája.
Fogalmazás– A mű jelentéstartalmát tekintve két részre tagolódik: történet a nyíratlan fülekről, történet egy szántóról. Formailag kupletekből (distich) áll.
Műfaj – civil dalszöveg.
Költői méret- háromlábú daktil, párhuzamos rím AABB
Metaforák – „súgnak egymásnak a fülek”, „szomorú választ hoz nekik a szél”, a kezek ... forgácsba száradtak, „elhomályosultak a szemek”, „a féreg szívja beteg szívét”.
jelzőket – "késő ősz", "őszi hóvihar", "kövér szemek", "gyászos dal".
Összehasonlítások- karok, "mint egy ostor."
A teremtés története
A mű keletkezésének története szorosan összefügg a költő gyermekkorával. Parasztok között nőtt fel. Földesúr apja kegyetlen volt jobbágyaival. Nyikolaj Alekszejevics rémülten és szánalommal nézte az emberek szenvedését, és ugyanakkor csodálta szorgalmukat és erejüket. A költő korán elhagyta apai házának küszöbét, de a látott képek örökre bevésődtek emlékezetébe és verseibe.
Az elemzett művet a költő 1854-ben írta. Ekkor súlyosan megbetegedett, és külföldre készült kezelésre. Talán ez volt az oka a főszereplő beteg versek. A kutatók úgy vélik, hogy a költő a tömörítetlen csík képét az „Enyém a csík, de a csík” című népdalból kölcsönözhette.
Tantárgy
A jobbágyság kérdése a 19. század első felében éles volt, ezért a szakirodalomban többször is felmerült. N. Nekrasov nem tudott félreállni. Az elemzett munkában kiemelhető a jobbágyság idején a paraszti munkásság tág témája és a magánélet - a gabonatermesztő betegsége. Ezek feltárására a szerző szokatlan képrendszert alkotott: nyíratlan fülek, szántó és szél. A főszereplők az első kettő, közöttük a szél a kapocs.
A vers egy őszi tájjal kezdődik, amely segít a szomorú, kényelmetlen hangulat megteremtésében. Mind az erdő, mind a mezők - minden üres volt, ledobta a ruháit. Még a bástyaknak is sikerült elrepülniük. A mező közepén egy tömörítetlen csík áll egyedül. A szerző bevallja, hogy "szomorú gondolata van".
A szerző figyelme az egymással beszélgető fülekre irányul. Unják az őszi szelet hallgatni. Szomorúan lehajtva fejüket a kalászok fürdetik a szemeket a porban. A költő a szemeket a „zsír” jelzővel jellemzi. Ez a részlet arra utal, hogy a csík összegyűjthető jó termés. Eddig csak a falánk madarak gyűjtik.
A fülek meglepődnek, miért nem sietnek elvinni a mezőről. Összehasonlítják magukat más terepen élő testvérekkel, és rájönnek, hogy semmivel sem rosszabbak náluk: „Nem! semmivel sem vagyunk rosszabbak, mint mások - és a gabona már régóta bennünk öntött és érlelődött. Napról napra egyre jobban meglepődnek a kalászok, hogy nem jön értük a szántó. Kérdésükre a választ a szél hozza. Az arcáról egy történet a szántóról. N. Nekrasov azonnal figyelmeztet, hogy a szél híre szomorú.
Kiderült, hogy a szántóvető súlyos beteg. Dolgozott, nem kímélve magát, de a munka meghaladta az erejét. A parasztportré őszinte szánalmat ébreszt az olvasóban. Előttünk egy kimerült férfi, aki nagyon vékony, nem tud se enni, se inni. Tompa szeme arra utal, hogy a halál közeledik a paraszthoz. Az utolsó versekben N. Nekrasov röviden leír egy még egészséges szántót, aki "gyászos dalt" énekelt.
A hős láthatóan érezte, milyen vég vár rá. A szántó és a szántóföldek képei szimbolikusak. A költői művészet problémája felől értelmezhetők. A paraszt képe alatt egy haldokló költő rejtőzik, aki szomorú, hogy nem lesz ideje a teljes termést betakarítani a költői mezőn.
Fogalmazás
A mű jelentéstartalmát tekintve két részre tagolódik: történet a vágatlan fülekről, történet egy szántóról. Formailag kupletekből (distich) áll.
Műfaj
A mű műfaja a civil szöveg, hiszen a szerző felveti benne a társadalmi egyenlőtlenség kérdéseit. A versben is vannak cselekményszöveg jelei. A költői méret egy három méteres daktil. A sorokat az ABAB keresztrím egyesíti.
kifejezési eszközök
A téma feltárására és a mű ötletének megvalósítására a szerző kifejező eszközöket használt. Urald a szöveget metaforák: „súgnak egymásnak a fülek”, „szomorú választ hoz nekik a szél”, kezek ... forgácsba száradtak, „szeme elhomályosult”, „beteg szívét kiszívja a féreg”. A képek kiegészítve jelzőket- késő ősz", "őszi hóvihar", "kövér szemek", "gyászdal" és ehhez képest - kezek, "mint az ostor".
Remek a versekről:
A költészet olyan, mint a festészet: az egyik mű jobban magával ragad, ha közelről nézi, a másik, ha távolabb kerül.
A kis aranyos versek jobban irritálják az idegeket, mint az olajozatlan kerekek csikorgása.
A legértékesebb dolog az életben és a költészetben az, ami összetört.
Marina Cvetaeva
Az összes művészet közül a költészetnek a legnagyobb a kísértése, hogy saját egyedi szépségét lopott csillogásra cserélje.
Humboldt W.
A versek sikeresek, ha lelki tisztasággal születnek.
A versírás közelebb áll az istentisztelethez, mint azt általában hiszik.
Ha tudnád, milyen szemétből nőnek ki a versek szégyen nélkül... Mint a pitypang a kerítés mellett, Mint a bojtorján és a quinoa.
A. A. Akhmatova
A költészet nem csak versekben van: mindenhová ömlik, körülöttünk van. Vessen egy pillantást ezekre a fákra, erre az égboltra - szépség és élet lélegzik mindenhonnan, és ahol szépség és élet van, ott költészet.
I. S. Turgenyev
Sok ember számára a versírás egyre nagyobb lelki fájdalom.
G. Lichtenberg
A szép vers olyan, mint egy íj, amelyet lényünk hangzatos szálain keresztül húznak. Nem a miénk – gondolataink éneklik bennünk a költőt. Mesélve a nőről, akit szeret, elragadóan felébreszti lelkünkben szerelmünket és bánatunkat. Ő egy varázsló. Ha megértjük őt, olyan költőkké válunk, mint ő.
Ahol kecses versek áradnak, ott nincs helye a hiú dicsőségnek.
Muraszaki Shikibu
Rátérek az orosz változatra. Azt hiszem, idővel áttérünk az üres versre. Túl kevés a rím oroszul. Egyik hívja a másikat. A láng óhatatlanul magával rántja a követ. Az érzés miatt a művészet minden bizonnyal kikandikál. Aki nem fáradt bele a szerelembe és a vérbe, nehéz és csodálatos, hűséges és képmutató stb.
Alekszandr Szergejevics Puskin
- ... Jók a verseid, mondd el magad?
- Szörnyű! – mondta hirtelen Iván merészen és őszintén.
- Ne írj többet! – kérdezte könyörgőn a látogató.
Ígérem és esküszöm! - mondta ünnepélyesen Iván...
Mihail Afanasjevics Bulgakov. "A Mester és Margarita"
Mindannyian verset írunk; a költők csak abban különböznek a többiektől, hogy szavakkal írják őket.
John Fowles. "A francia hadnagy úrnője"
Minden vers néhány szó pontjára kifeszített fátyol. Ezek a szavak csillagként ragyognak, miattuk létezik a vers.
Alekszandr Alekszandrovics Blok
Az ókor költői a modernekkel ellentétben ritkán írtak egy tucatnál többet hosszú életük során. Érthető: mind kiváló bűvészek voltak, és nem szerették apróságokra pazarolni magukat. Ezért minden korabeli költői alkotás mögött minden bizonnyal egy egész Univerzum rejtőzik, tele csodákkal - gyakran veszélyesek azok számára, akik véletlenül felébresztik a szunnyadó sorokat.
Max Fry. "The Talking Dead"
Egyik ügyetlen vízilovam-versemhez ilyen mennyei farkat csatoltam: ...
Majakovszkij! Verseid nem melegítenek, nem izgatnak, nem fertőznek!
- Verseim nem tűzhely, nem tenger és nem pestis!
Vlagyimir Vlagyimirovics Majakovszkij
A versek a mi belső zenénk, szavakba öltözve, vékony jelentés- és álomfüzérekkel átitatott, ezért elűzi a kritikusokat. Ők csak nyomorult költészetivók. Mit mondhat egy kritikus a lelked mélyéről? Ne engedd be a vulgáris tapogatózó kezét. Hadd tűnjenek számára a versek abszurd lehangolásnak, kaotikus szavak összevisszaságnak. Számunkra ez az unalmas észtől való szabadság dala, egy dicsőséges dal, amely csodálatos lelkünk hófehér lankáin szól.
Boris Krieger. "Ezer élet"
A versek a szív izgalma, a lélek izgalma és a könnyek. A könnyek pedig nem más, mint tiszta költészet, amely elutasította a szót.