Puškino poemos „Kaimas. A. S. Puškino poemos „Puškino kaimo kaimo kryptis“ žanrinis originalumas

Aiškinant kaimą pirmiausia remiamasi jame esančia politine idėja. Eilėraščio orientacija prieš baudžiavą yra įtikinamas jauno Puškino neabejotinos laisvės meilės pavyzdys. Tačiau, sutelkus dėmesį į politinę idėją, dažnai nepastebima neginčijamo fakto, kad ji priklauso nuo Puškino plačių apmąstymų apie savo pašaukimą, apie poetinę tarnystę, apie gyvenimo įtaką menui ir meno įtaką gyvenimui.

Centrinis eilėraščio įvaizdis yra poeto įvaizdis, apmąstantis savo likimą ir talentą. Tačiau poetas nėra atitvertas nuo gyvenimiško nerimo ir neramumų. Jis reaguoja į juos ir tuo pačiu patiria tiesioginį jų poveikį. Ir savo poetinį likimą jis ryžtingai sieja su žmonių dalimi, su savo laikmečio pažangių žmonių ieškojimais. Jokiu būdu neatmetant „Kaimo“ antibaudžiavinės orientacijos, negalima nepastebėti, kad poemos suvokimas tik kaip politinė deklaracija susiaurina jo prasmę.

Rašymo istorija

„Kaimą“ Puškinas parašė 1819 m. liepos mėn. Tuo metu Puškinas buvo jaunas. Neseniai baigė Licėjų ir apsigyveno Sankt Peterburge. Tarp jo draugų ir pažįstamų yra poetų ir laisvės mylėtojų, nepatenkintų autokratija ir baudžiava. Jie trokšta pokyčių ir nori paspartinti trokštamą laisvės valandą. Bendravimas su jais užkrečia Puškiną. 1818–1819 m. poetas parašė satyrines „Pasakas“ („Ura! Važiuoja į Rusiją...“), „Į Chaadajevą“, epigramas „Ant Sturdzos“ („Vedusio kareivio tarnas“ ir „Aš vaikštau po Sturdzą“). ...“), jam priskiriamos epigramos „Dviem Aleksandrams Pavlovičiams“ ir „Arakčejevui“. Šių laisvę mėgstančių eilėraščių ratui priklauso ir garsusis „Kaimas“.

Lyrinis kaimo vaizdas

Eilėraščio pavadinimas, kaip ir pirmosios jo eilutės, nuteikia idiliškai. Europos poezijoje kaimas dažniausiai buvo idealizuojamas, vaizduojamas kaip žydintis rojus, įkvėpimo, kūrybos, draugystės, meilės prieglobstis, nepriklausomybės sala. Ši tradicija atkeliavo į senovę. Antikos, bukolinės arba pastoracinės (abu žodžiai reiškia „ganytojas“) epochoje atsirado lyrika. Jis šlovino gamtos grožybes, ramaus kaimo gyvenimo malonumus, laimingą vienatvę nuo tuščiažodžiavimo, kupiną savanaudiškų miesto civilizacijos pagundų. Tuo remiantis susiformavo idilės žanras – poetinis ar prozinis kūrinys, kuriame rašytojai žavėjosi ramiu kaimo gyvenimu ir gera jo gyventojų morale. Idilės buvo populiarios ir tarp rusų poetų. Idiliški motyvai dažnai atsidurdavo elegijose ir laiškuose. Naujųjų laikų literatūroje jau buvo supurtyta palaiminga kaimo idėja, tarsi nežinanti socialinių ir kitokių konfliktų, skurdo, vergovės. Radiščevas sudavė jam lemiamą smūgį kelionėje iš Sankt Peterburgo į Maskvą. Kilmingoji inteligentija jau miglotai pradėjo suprasti, kad miestų baudžiava yra susijusi su kaimų baudžiava, kad dvasinė bajorų vergovė nėra nuošali nuo valstiečių vergijos, nes klasė, kuri slegia kitą klasę, yra pati. nėra nemokama. Ir vis dėlto idiliškas kaimo suvokimas buvo atkaklus: priešingai nei miestas, atrodė, kad tai laisvės, dvasinio grynumo, poetinių svajonių kampelis.

Kaimas traukia Puškiną. Jis supranta aukštus poetų jausmus, kurie laisviau kvėpuoja ir gyvena kaimo vienumoje. Eilėraštyje atsiranda sąlyginis idiliško lyriko įvaizdis, šis įvaizdis Puškinui artimas ir brangus. Čia galbūt pirmą kartą suskamba lyrinis darbo ir įkvėpimo vienybės motyvas kaip visaverčio kūrybinio gyvenimo, kurio jis siekia ir kurio šviesa dar labiau nušvies visą jo poetinį likimą, garantas. Nuo kaimo laikų šią sąjungą Puškinas prilygins laimės sampratai. Ten, nuošaliame kampelyje, jis vėliau veltui skubės iš Peterburgo, iš teismo, nuo jį persekiojančios piktosios teismo minios, kad laisvai pasiduotų darbui ir įkvėpimui.

Savanoriško pabėgimo iš tvankaus pasaulio tema („Iškeičiau užburtą teismą į cirką, Prabangios puotos, linksmybės, kliedesiai...“) „Kaime“ yra svari ir reikšminga. Ne veltui Puškinas du kartus kaip burtažodį kartoja: „Aš tavo...“ Poeto apmąstyti gamtos paveikslai tarsi sustiprina ramią nuotaiką.

Akį džiuginantis kaimo vaizdas žada vaisingą ateitį ir skatina susimąstyti. Tačiau idilė netampa Puškino įvaizdžio tikslu: gamta, kaimo tyla, „pasitenkinimas“, „darbas“ ir „laisvės dykinėjimas“ skatina poetą ieškoti gyvenimo prasmės, skiepija jam didingus išgyvenimus.

Jaunoji idilė įgauna poeto-filosofo bruožus ir tiesiogiai kreipiasi į didžiąsias žmonijos figūras, kurių „kūrybinių minčių“ jis ypač jautriai klausosi „didingoje vienumoje“:

Amžių orakulai, čia aš jūsų prašau!

Taip gimsta du centriniai posmai, kuriuose Puškinas pasitikėdamas atskleidžia savo nuoširdų tikro poeto idealą. Jis jaučiasi ne atsiskyrėliu dykumoje, bailiai bėgančiu nuo gyvenimo negandų, o menininku-mąstytoju, kuris valdo įvairius tikrovės įspūdžius ir pažangias šimtmečio idėjas. Jis ūmai išgyvena poreikį prisiliesti prie būties pilnatvės, kuri duoda peno darbui ir įkvėpimui, neatsiejamai nuo tiesos pažinimo ir skelbimo.

Eilėraščio „Kaimas“ analizė

Idiliškas kaimo gyvenimo vaizdavimas netampa poetine „Kaimo“ ir net dviejų pirmųjų jo posmų tema. Iš kaimo vienatvės ir atitrūkimo nuo miesto civilizacijos temos išauga nauja tema – kūryba, didelis įkvėpimas, užpildantis kaimo laisvalaikį:

Jis varo tingumą niūrią svajonę,
Darbai sukelia manyje šilumą,
Ir tavo kūrybinės mintys
Dvasinėse gelmėse bręsk!

Dvi centre išdėstytos strofos („Aš čia, išlaisvintas iš tuščių pančių...“ ir „Amžių orakulai, čia aš jūsų prašau!“) sudaro idėjinį eilėraščio akcentą ir išreiškia tikrąsias Puškino svajones. Jis nenori likti idilišku poetu, kaimo vienatvės dainininku. Jį neramina visuomenės nuotaikos, traukia ne tuščios šlovės paieškos ir ne tik žavėjimasis nuostabia gamta, bet tiesos ir būties prasmės ieškojimas. Lyrinės temos plėtojimas, pateiktas eilėraščio pradžioje, įgyvendinamas tarytum ją įsisavinant ir plečiant, o iš dalies ir neigiant. Iš siaurų, siaurų bukolinės lyrikos rėmų Puškinas išsiveržia į plačią filosofinės ir pilietinės lyrikos erdvę. Atitinkamai keičiasi ir sąlyginis poeto įvaizdis - elegikas užleidžia vietą aktyviam filosofui ir piliečiui, kaip Puškinas mato tikrą kūrėją ir kaip apie save galvoja.

Tačiau poeto svajonę užgožia vergovės reginys, suardoma jo ramybė – „būtina“, kaip pats vėliau sako, „gražiųjų būklė“. Paskutinio posmo pradžia:

Bet čia sielą aptemdo baisi mintis...

prieštarauja dviem centrinėms strofoms. „Siaubinga mintis“ varžo laisvą vaizduotės ir kūrybinio įkvėpimo skrydį. Puškino minties eiga akivaizdi: didingų vilčių žlugimo priežastis slypi nuo poeto nepriklausančiose aplinkybėse. Ten, kur laisvė išniekinama, kur „nežinojimas yra pražūtinga gėda“, nėra vietos laisvam kūrybiškumui. Filosofinis-civilinis Puškino poemos „Kaimas“ tema virsta politine tema. Idiliški ir filosofiniai motyvai susilieja su pilietiniu pamokslavimu. Kol žmonės kenčia, poeto širdis negali būti rami, nes jo sielą žeidžia šiurkšti „įstatymo“ panieka. Kaip pilietis ir humanistas, „žmonijos draugas“, Puškiną apima pyktis ir skausmas, pamačius vergiją. Nežinios ir smurto nuotraukos sukelia didžiulę paskutiniojo posmo užgauliojimą. Dingo idiliška nuotaika.

Posakyje „žmonijos draugas“ galėjo būti aliuzija į išdidų Marato slapyvardį – „liaudies draugas“, bet, greičiausiai, jame yra bendresnė humanistinė reikšmė.

Gyvenime nėra idilės, todėl neturėtų būti ir mene. Aštrūs gyvenimo prieštaravimai nėra palankūs didingoms filosofinėms svajonėms apie išliekamąsias būties vertybes. Atrodytų, tas baisus modernumas, atplėšęs nuo poeto ramybę, gebėjimą pajusti būties pilnatvę ir atvėsinęs kūrybinį karštį, jo jautrioje sieloje pažadino „puošnia... dovana“. Juk Puškinas piktinasi, smerkia, jo kalboje skamba skambios, oratoriškos intonacijos. Bet kodėl tada žodžiais „O, jei tik mano balsas galėtų sutrikdyti širdis! skamba kaip aiškus apgailestavimas, kad jo eilėraščiai negali sujaudinti žmonių? Kodėl jis dabar savo poetinį „karštį“ vadina „nevaisinga“ ir karčiai klausia:

Kodėl bevaisis karštis dega mano krūtinėje,
O didžiulė dovana man nebuvo įteikta kaip daug oratorijos?

Aukščiau pateiktos eilutės grąžina atmintį į visą ankstesnį tekstą. Prisiminkime, kad kaimo vienatvė buvo palanki apmąstymams, kad čia poetas išmoko „tiesoje rasti palaimą“ ir jame gimė įkvėpto darbo „šiluma“ ir jau brendo „kūrybinės mintys“. Bet vergovės reginys užgesino minčių ugnį, o apčiuopiamų rezultatų nedavė, tapo „bevaisis“. Paskutiniame posme Puškinas ne tik smerkia „laukinius bajorus“ – jam gaila bergždžių, bergždžių deginamo poetinio darbo pastangų. Savivalės paveikslai pažeidė poeto dvasinę pusiausvyrą, įkvėpimo ir kūrybos harmoniją. Ir tuo pat metu Puškinas negali nereaguoti į žmonių kančias ir netgi yra pasirengęs atsiduoti kovai su despotizmu, jei tik jį sugriauti. Tačiau Puškinas taip pat puikiai suvokia savo prigimtinio poetinio talento originalumą ir prigimtinę poezijos idėją bei supratimą, kad menas, nors atskleidžia gyvenimo prieštaravimus ir prisideda prie jų supratimo, vis tiek jų nepanaikina ir neišsprendžia.

Satyrinis pasipiktinimas ir pilietinis pamokslavimas, anot poeto, nėra vienintelė kūrybos užduotis. Be to, Puškinas nesijaučia išskirtinai pilietiškai nusiteikęs poetas ir savo dainų tekstų neįspraudo į pilietinių temų ir motyvų ar pastoracinių giesmių rėmus. Poezija Puškino požiūriu yra platesnė, pilnesnio skambesio, siaubingesnė nei vien kontempliatyvus mėgavimasis kaimo pažiūromis ar grynai pilietinis smerkimas. Praeis keleri metai, ir Puškinas apie Ryley antitezę „Aš ne poetas, o pilietis“ pasakys: „... Jei kas rašo poeziją, tai pirmiausia jis turėtų būti poetas; jei tik nori būti pilietis, tai rašyk proza“. Tuo pačiu metu jis griežtai prieštaraus, kad būtų pašalinta iš poezijos ir satyros, juokelių ir linksmų, liečiančių ir svajingų. Poetinė kūryba vienodai priklauso nuo griežto pilietiškumo ir palaimingos ramybės, ir ereliško minčių skrydžio, ir tiesioginio juslinio būties žavesio. Jam prieinamas ir odiškas iškilmingumas, ir melancholiškas mąstymas, ir idiliškas naivumas, ir elegiškos dejonės, ir karčios pašaipos, ir šelmiška šypsena.

Šis visapusiškas požiūris į poeziją, kurios dirva – tikrovė, o tikslas – gyvenimo tiesa, formuojasi jau ankstyvuosiuose kūriniuose, ir „Kaimas“ yra neabejotinas to įrodymas. Štai kodėl Puškinui suprantamos ir mielos ir taikios kaimo tylos dainos, ir aistringa pilietiška kalba. Poeto įvaizdis, traukiamas jo sparnuotos vaizduotės, yra daugialypis. Puškinas neteikia ypatingos pirmenybės nei idiliškojo poeto, nei kaltintojo poeto balsui. Jo idealas – poetas-filosofas, poetas-humanistas. B. V. Tomaševskis savo puikioje knygoje Puškinas apie kaimą rašė: „Svarbu, kad šių žodžių junginys („darbas ir įkvėpimas“) atsiranda eilėraštyje, skirtame politinei temai“. Tačiau šiuo atveju tiksliau būtų sakyti kitaip: reikšminga, kad politinė tema organiškai įpinta į kūrybiniam apsisprendimui skirtą eilėraštį. „Kaime“ ji poetiškai apmąsto savo pašaukimą, išskirtinį kūrybos troškulį, nesunaikinamą tiesos impulsą. Puškinas socialinių prieštaravimų sprendimo tikisi ne iš poezijos. Jis tikisi „įstatymo“ atkūrimo „iš viršaus“:

Matau, mano draugai! neengiama tauta
Ir vergija, kritusi karaliaus paliepimu...

Jis tiki, kad pašalinus socialinį konfliktą ateis tėvynės klestėjimas, užgis dvasinės žaizdos, padarytos įžeistam žmogiškumo jausmui, išsiplės plačios kūrybos perspektyvos. Ir ši maksimalistinė ir šventa pilietinė Puškino manija turi būti labai vertinama. Skirtingai nuo Rylejevo ir kitų dekabristų poetų idėjų, Puškino poetinis idealas nėra tam tikrų, pirmiausia intymių, motyvų pašalinimas iš dainų tekstų. Puškiną traukia platus ir laisvas tikrovės atspindys, nevaržomas jokių iš anksto nustatytų apribojimų, išstumiančių tam tikrus motyvus ir žanrus iš poezijos sferos. Puškino dainų tekstai neatmeta nei elegiškų, nei pilietiškų nuotaikų.

Gindamas poeto teisę į įvairius gyvenimiškus įspūdžius, Puškinas nėra linkęs nei į vienpusišką pirmenybę vien elegiškam ar tik tendencingam-retoriniam lyrikai, nei į jų žeminimą ar draudimą. Štai kodėl Puškino sukurtas poeto įvaizdis dviejose vidurinėse „Kaimo“ strofose nėra tapatus nei idiliškajam poetui, nei miestiečiui poetui, nors su jais turi daug susijusių bruožų. Poetas-idilė ir poetas-pilietis yra neatsiejami poeto-humanisto, poeto-filosofo, „žmonijos draugo“ įvaizdžio aspektai.

Poemai „Kaimas“ būdingas išbaigtumo ir būties atspindžio tiesos siekis lėmė Puškino „pasaulinį reagavimą“ ir universalų humanistinį jo kūrybos patosą, kurio negalima redukuoti į jokią griežtai apibrėžtą doktriną, socialinę ar filosofinė doktrina. Nuo pat jaunystės Puškino asmenybė ir poezija persmelkta gyvenimą mylinčio ir išmintingo humanizmo, išaugusio tikroje, žemiškoje dirvoje.

„Ir virš nušvitusios Laisvės tėvynės / Ar pagaliau pakils gražioji Aušra? Eilėraščio „Kaimas“ analizė.

Kartu su ode „Laisvė“ ir žinute „Čaadajevui“ būsimieji dekabristai perrašė ir elegiją „Kaimas“ (1819).

Ši elegija susijusi su poeto gimtinėmis vietomis - Michailovskio kaimu, kuriame buvo Puškinų šeimos dvaras. Per visą gyvenimą, per visą poeziją, pradedant jaunatvišku eilėraščiu „Atleisk man, ištikimieji ąžuolynai! .. „ir baigiant giliu, parašytu prieš pat mirtį“, „Vėl aš aplankiau...“, Puškinas nešė meilę savo gimtajam Michailovskiui – „darbo ir tyros palaimos buveinei“. Čia jam teko iškęsti ir vienatvės kartėlį, ir prižiūrimo vergo pažeminimą, ir meilės, ir kūrybos džiaugsmą, ir tikros draugystės šilumą.

Čia sukurta daugiau nei šimtas kūrinių, tarp kurių yra tikrų šedevrų: „Kaimas“, „Prisimenu nuostabią akimirką ...“, „Į jūrą“, „Borisas Godunovas“, „Grafas Nupinas“ ir daugelis kitų. kiti.

„Ramybės, darbo ir įkvėpimo rojus“, – savo kaimą pavadino poetas – nuostabiu kraštu su mėlynais ežerais, erdviomis vandens pievomis ir šviesiais pušynais.

Pažvelkite į šią žemę.

Kokį įspūdį palieka šios vietos?

Iš jų dvelkia ramybė, nusiraminimas. Sustingstame prieš grožį, žvilgsnis pasiklysta begalinėse aukšto dangaus platybėse ir pievose, ežeruose, miškuose. Būtent į šias vietas kreipiamasi Puškino poema „Kaimas“. Jis buvo sukurtas 1819 m., kai poetas vasarą trumpam atvyko į savo šeimos dvarą.
Paskaitykime.
Eilėraštis (jo 1 dalis) skamba paukščių čiulbėjimo, žiogų čiulbėjimo (naudojama fonograma) fone, tai padeda sukurti gyvos žalių pievų ir saulės šildomų miškų platybės, palaimingos ramybės pojūtį. kuris sklinda iš jų.

2-oje eilėraščio dalyje garsas nuimamas: jį tarsi pasiglemžia tyla, kupina liūdnų minčių apie poetą, kuris nustojo girdėti gamtą, nes jo dėmesį užėmė kiti paveikslai. Ši technika padeda nepastebimai atkreipti mokinių dėmesį į kūrinio kompoziciją.

Kokį įspūdį tau paliko eilėraštis? Kokias nuotraukas matėte skaitydamas?

Vaikai mėgsta eilėraštį. Įdomu tai, kad, kalbėdami apie savo įspūdžius, jie išskiria 1-ąją jos dalį, kuri jiems patinka ramybe, šiluma, ramybe.

Mokiniai piešia pievas su šieno rietuvėmis, varpų laukus, nendrėmis apaugusios melsvos upės pakrantes, malūnus ant kalvų ir kt. Kai kas mato patį poetą, sėdintį po aukštu ūksmingu medžiu ir apmąstantį savo gimtojo krašto platybes.

Bet visa tai veikiau reiškia 1-ąją eilėraščio dalį. Ir taip pat yra 2.

Raskite „ribą“, kuri padalija darbą į dvi dalis.
Tai posmas, kuriame yra poeto kreipimasis į „amžių orakulus“ (orakulai yra pranašai).

Į kokį klausimą nori atsakyti poetas?

... ir per Apšviestosios laisvės tėvynę
Ar gražioji Aušra pagaliau pakils?

Kodėl jam kyla šis klausimas?

Nes „tarp žydinčių laukų ir kalnų“ poetas staiga pastebi „Laukinę bajorą“.

Pagalvokime, kodėl Puškinas, atvykęs į kaimą, jo iškart nepamatė. Kokių nuotaikų jis buvo kupinas?

Poetas džiaugiasi atvykęs į gimtąjį kaimą, kupinas šviesių jausmų, malonu matyti savo pamėgtas vietas; po didmiesčio šurmulio mėgaujasi tyla, ramiu gyvenimu, gamtos grožiu; išsivadavęs „iš tuščių pančių“, jis išmoksta „tiesoje rasti palaimą“. Laimingos palaimos ir ramybės būsena pripildo jo sielą.

Pabandykime įsivaizduoti, kaip jam galėjo kilti „laukinės viešpatystės“ idėja.
Galbūt, stebėdamas valstiečius lauke, poetas staiga prisimena, kad jie dirba ne sau, o vaizduotė piešia priverstinio darbo paveikslus, o atmintis atkuria aistringas Sankt Peterburgo draugo A. I. Turgenevo diatribas, girdėtas rajone. istorijos.

1819 m., netoli Michailovskio, dvarininkas mirtinai sumušė valstietį, Liudytojas šioje byloje buvo Puškino dėdė Hanibalas. Kaip tik tais laikais, kai poetas gyveno savo kaime, Pskovo gubernijos Velikoluksky rajone, buvo išnagrinėta baudžiauninko žūties byla.
dvarininkas Abryutina.

Kaip matote, jauno poeto akyse buvo apstu „Laukinės aukštuomenės“ pavyzdžių.

Perskaitykime 2 eilėraščio dalį. Kokie meniniai įvaizdžiai joje veda? Kaip jie susiję?

Pagrindiniai 2-osios dalies vaizdai yra „Laukinė bajorija“ ir „Lieka vergovė“. Jie yra neatsiejami: „Lieka vergovė“ yra tiesioginė „laukinės bajorystės“ pasekmė... Kiekvienas iš šių pirmaujančių įvaizdžių turi daugybę lydinčių. Raskite juos eilėraštyje.

„Laukinėje viešpatystėje“ tai „smurtinis vynmedis“, „rykštės“, „negailestingas savininkas“, „nejautrus piktadarys“, „nežinojimas yra žudikiška gėda“; „liesa vergija“ turi „svetimą plūgą“, „sunkųjį jungą“, „kankintų vergų minias kiemuose“, „ašaras“, „dejavimą“.

Kokie paveikslai formuojasi mūsų vaizduotėje šių vaizdų dėka? Koks šių nuotraukų jausmas?

Matome išsekusius, sunkaus darbo išvargintus valstiečius, dirbančius lauke nuo ryto iki vakaro; jaunos merginos, stovinčios prieš žemės savininką ir su siaubu laukiančios savo likimo; maži vaikai, palikti lauko pakraštyje, kol jų motinos pjauna kviečius; baudžiauninkai nubausti botagais... Šios nuotraukos sukelia ilgesio jausmą, aštrų neteisybės jausmą ir užuojautą baudžiauninkams.

Atkreipkite dėmesį, kad Puškinas šiame eilėraštyje, kaip ir odėje „Laisvė“, daugelis žodžių rašomi didžiosiomis raidėmis. Surask juos. Kaip manote, kodėl jis juos rašo didžiosiomis raidėmis?

Tai žodžiai: Tiesa, Įstatymas, Malda, Nežinojimas, Gėda, Likimas, Kilnumas, Vergija, Savininkas, Vitiystvo, Aušra. Ko gero, poetui jie turi apibendrinančią, simbolinę reikšmę.

Koks žodis kartojamas dažniausiai?
(Įstatymas.)

Apie kokį įstatymą kalba Puškinas? Kas yra šis Įstatymas, kurį galima „garbinti“?

Tai prigimtinės laisvės Įstatymas, duotas žmonijai iš viršaus, todėl jį galima „garbinti“.

O koks Įstatymas vyrauja poetą supančiame gyvenime?(Smurto ir vergijos įstatymas.)

Apie ką svajoja Puškinas?(Faktas, kad jo Tėvynėje žmonės taps „neprispausti ir vergovė krito“ caro paliepimu, tai yra, kad pats caras panaikins baudžiavą.)

Poetas apgailestaudamas sušunka:
O jei mano balsas galėtų sutrikdyti širdis
Kodėl mano krūtinę dega bevaisis karštis
O Vitiystvos likimas man nepadovanojo didžiulės dovanos?

Vitiystvo, anot V. Dahlio, iškalbinga, dirbtinė, retoriška; vitia – oratorius, retorikas, retorikas, artikuliuojantis žmogus, iškalbingas žodžių kalvis, iškalbingas.

Kodėl Puškinas savo širdies šilumą vadina „nevaisinga“ ir apgailestauja, kad jam nebuvo įteikta „Daugi Vitiystvo dovana“?

Poetui atrodo, kad jis nemoka būti oratoriumi, neturi iškalbos dovanos, gebančios įtikinti, pašaukti, įkvėpti, todėl jausmai lieka tik „bevaisinga šiluma“.

Ar jo eilėraštis iškalbingas? Ar tai įtikina valstybinės teisės neteisingumu, ar verčia smerkti „laukinius bajorus“ ir užjausti „liesą vergiją“, svajoti apie amžinojo Laisvės įstatymo triumfą?

Vaikinai mano, kad Puškinas yra nesąžiningas sau: eilėraštis jaudina, paliečia, verčia susimąstyti, žadina vaizduotę, o tai reiškia, kad poeto karštinė nėra bevaisė.

Kaip padeda eilėraščio kompozicija? Koks jo pagrindas?

Eilėraštis susideda iš dviejų dalių, kurios yra priešingos viena kitai, tai yra, poetas naudoja antitezės techniką. Nuostabių gamtos paveikslų fone „Laukinė bajorija“ atrodo baisiau, raginimas suteikti žmonėms laisvę skamba dar įtikinamiau.

Panašiai mąstė ir dekabristai, kurie eilėraštį „Kaimas“ panaudojo kaip propagandinį, tačiau žodžius „Vergija, puolusi nuo caro manijos“ pakeitė žodžiais „kritusi vergija ir puolęs caras“.

Kaip tai keičia eilėraščio prasmę? Ar tai atitinka autoriaus požiūrį?

Raginimas carui panaikinti neteisingą baudžiavos įstatymą tampa raginimu į revoliuciją, o Puškinas priešinosi bet kokiam smurtui.

Koks poeto vardas šiame eilėraštyje? Kaip jis mums atrodo?

Puškinas vadina save „žmonijos draugu“, ir taip jis pasirodo prieš mus šiame eilėraštyje: jis yra humanistas, negalintis abejingai žiūrėti į neteisybę ir smurtą, užjaučiantis kenčiančius, piktinasi „laukine viešpatyste“, svajoja apie savo tautos laimę gražios gamtos prieglobstyje, bet abejoja, ar kada nors pamatys „neprispaustus žmones ir „gražią aušrą“ virš gimtojo krašto.

0 / 5. 0

Kaimo atmosfera suteikė A. S. Puškino sielai ramybę, tuo pat metu poetą slėgė valstiečių teisių trūkumas. Šie prieštaringi jausmai atsispindi eilėraštyje, kuris bus aptartas straipsnyje. Moksleiviai jo mokosi 9 klasėje. Siūlome susipažinti su trumpa „Kaimo“ analize pagal planą.

Trumpa analizė

Kūrybos istorija– poetas eilėraštį pradėjo kurti 1819 m. Michailovskio mieste, o užbaigė Sankt Peterburge. Kaimas buvo išleistas tik 1826 m. pavadinimu „Atskyrimas“.

Eilėraščio tema- kaimo gamtos grožis ir žmonių priespauda.

Sudėtis– Nagrinėjamas kūrinys – lyrinio herojaus monologas, suskirstytas į dvi, nuotaikomis kontrastingas dalis: kreipimasis į kaimo gamtą, pasakojimas apie valstiečių teisių neturėjimą. Eilėraštis susideda iš penkių posmų su skirtingu eilučių skaičiumi.

Žanras- žinutė su elegijos elementais.

Poetinis dydis- jambinis šešiapėdis, kūrinyje naudojami visi rimo tipai.

Metaforos – „ramybės, darbo ir įkvėpimo uostas“(apie kaimą) „laimės ir užmaršties užuovėja“, „sparnuoti malūnai“, „kilnumas... pasisavintas žiauraus vynmedžio ir darbo, ir turto, ir ūkininko laiko“.

epitetai – „prabangios vaišės“, „tamsus sodas“, „kvepiančios kaminos“, „žydros lygumos“, „dryžuoti laukai“, „didinga vienatvė“, „nejaučiama užgaida“.

Kūrybos istorija

XIX amžiaus pradžioje Rusijoje valstiečių klausimas buvo aktyviai diskutuojamas. Valdžia gaudavo žinių apie paprastų žmonių gyvenimo aplinkybes, literatūra pasipildė kūriniais, atskleidžiančiais valstiečių priespaudos problemą, o cenzūra sustiprino priežiūrą. Tokiomis sąlygomis 1819 metais pasirodė eilėraštis „Kaimas“.

Aleksandras Sergejevičius pradėjo dirbti Michailovskio darbe. Pirminė jo versija pateko į Aleksandro I rankas. Imperatorius teigiamai atsiliepė apie eilėraščius ir net išreiškė padėką jaunam poetui. Tačiau tuo metu Puškinas neleido „Kaimas“. 1825 m., po dekabristų sukilimo, cenzūra sustiprino kontrolę. Eilėraštis turėjo būti suredaguotas, kad jis būtų paskelbtas. Pirmoji teksto dalis su pataisymais išleista 1826 m. pavadinimu „Atskyrimas“. Visas tekstas pasaulį išvydo tik 1829 m. „Kaimo“ pavadinimas buvo vartojamas vėlesniuose leidiniuose.

Tema

Kūrinyje autorius atskleidžia dvi temas: kaimo atmosferą ir valstiečių priespaudą. Kontrastingos nuotaikos vienas kitą papildo, suteikia vienas kitam išraiškingumo. Abi problemos perduodamos per lyrinio herojaus suvokimo prizmę.

Pirmieji keturi eilėraščio posmai skirti kaimo atmosferai. Juose vaizduojami gražūs peizažai, demonstruojamos lyrinio „aš“ emocijos. Herojus pasuka į „dykumos kampelį“, mėgaudamasis jo ramybe. Vyras prisipažįsta, kad dėl šių pojūčių paliko linksmybes ir puotas. Čia jis pajunta, kaip jo galvoje gimsta pačios mintys.

Be to, lyrinis herojus atkuria laisvus peizažus. Gamtos paveikslų ypatumas yra tas, kad jie išreiškia „meilę“ kaimo atmosferai. Kraštovaizdžio eskizai yra labai spalvingi. Jie dengia viską: pievas su rietuvėmis, upelius, ežerus, kalvas ir laukus. Tolumoje lyrinis herojus mato bandas, trobesius ir malūnus. Iš gamtos paveikslų sklinda ramybė, kartu jie dinamiški. Ketvirtoje strofoje lyrinis „aš“ sako, kad gamtos gelmė – geriausia vieta kūrybai.

Po idiliškų paveikslų atsiranda eilutės, išreiškiančios prispaustą lyrinio herojaus būseną. Reikalas tas, kad peizažai – tik gražus kiautas, kurio blogoji pusė – nelaimingas valstiečių gyvenimas. Bajorai leido iš žmonių paimti viską: darbą, laiką, turtą. Aleksandras Sergejevičius atvirai sako, kad visa tai buvo padaryta neteisėtai, jėga. Paskutinėse eilutėse lyrinis herojus išreiškia faktą, kad kada nors žmonės bus išlaisvinti.

Sudėtis

Pagal prasmę eilėraštis suskirstytas į dvi dalis: lyrinio herojaus kreipimasis į kaimą, apimantis kraštovaizdžio eskizus ir pasakojimą apie žmonių gyvenimą. Formalioji kompozicija neatitinka semantinės. Eilėraštį sudaro penki ketureiliai, kurių kiekvienas tęsia ankstesnįjį.

Žanras

Kūrinio žanras – žinutė su elegijos elementais. Autorius aprašo peizažus, susipindamas juos su mintimis, tuo pačiu lyrinis herojus kreipiasi į kaimą. Paskutinėse eilutėse ryškus nusivylimas ir liūdesys, poetinis dydis – jambinis šešios pėdos. A. S. Puškinas naudojo visų rūšių rimavimą: kryžminį ABAB, žiedinį ABBA ir lygiagretų AABB.

išraiškos priemones

Kūrinyje poetas naudoja išraiškos priemones. Jų pagalba jis kuria panoraminį kaimo paveikslą, perteikia emocijas, kurios užvaldo lyrinį herojų.

Dažnai randama tekste metaforos: „ramybės, darbo ir įkvėpimo prieglobstis“ (apie kaimą), „laimės ir užmaršties užuovėja“, „sparnuoti malūnai“, „kilmingas... pasisavintas žiauraus vynmedžio ir darbo, ir nuosavybės, ir ūkininko laikas“.

Papildyta peizažais ir atspindžiais epitetai- „prabangios puotos“, „tamsus sodas“, „kvepiančios kaminos“, „žydros lygumos“, „dryžuoti laukai“, „didžia vienatvė“, „nejaučiama užgaida“, „kankinami vergai“.

Eilėraščio testas

Analizės įvertinimas

Vidutinis reitingas: 4.4. Iš viso gautų įvertinimų: 97.

Eilėraštis" Kaimas“ parašė Puškinas 1819 m., vadinamuoju „Peterburgo“ laikotarpiu. Poetui tai buvo aktyvaus dalyvavimo socialiniame ir politiniame šalies gyvenime laikas, lankymasis slaptoje dekabristų sąjungoje, draugystė su Rylejevu, Luninu, Chaadajevu. Svarbiausi klausimai Puškinui šiuo laikotarpiu buvo Rusijos socialinė struktūra, socialinis ir politinis daugelio žmonių laisvės trūkumas, autokratinės-feodalinės santvarkos despotizmas.

Eilėraštis „Kaimas“ skirtas baudžiavos temai, kuri tuo metu buvo itin aktuali. Ji yra dviejų dalių kompozicija: pirmoji dalis (iki žodžių „... bet mintis baisi...“) yra idilė, o antroji – politinė deklaracija, kreipimasis į esančias galias.

Lyriniam herojui kaimas, viena vertus, yra savotiškas idealus pasaulis, kuriame karaliauja tyla ir harmonija. Šioje žemėje, „ramybės, darbo ir įkvėpimo uoste“, herojus įgyja dvasinę laisvę, atsiduoda „kūrybinėms mintims“. Pirmosios eilėraščio dalies vaizdai – „tamsus sodas su savo vėsa ir gėlėmis“, „šviesūs upeliai“, „dryžuoti laukai“ – romantizuoti. Tai sukuria idilišką taikos ir ramybės vaizdą. Tačiau visai kitokia kaimo gyvenimo pusė atsiveria antroje dalyje, kur poetas negailestingai atskleidžia socialinių santykių bjaurumą, dvarininkų savivalę ir beteisės žmonių padėtį. „Laukinė kilnumas“ ir „liesa vergija“ yra pagrindiniai šios dalies vaizdai. Jie įkūnija „mirtiną neišmanymo gėdą“, visą baudžiavos neteisybę ir nežmoniškumą.

Taigi pirmoji ir antroji eilėraščio dalys yra kontrastingos, priešingos viena kitai. Gražios, darnios gamtos, pirmoje dalyje vaizduojamos „laimės ir užmaršties“ karalystės fone antrosios dalies žiaurumo ir smurto pasaulis atrodo ypač negražiai ir ydingai. Poetas naudoja kontrasto techniką, kad aiškiau atskleistų pagrindinę kūrinio mintį – baudžiavos neteisybę ir žiaurumą.

Tam pačiam tikslui padeda ir vaizdingų bei raiškiųjų kalbos priemonių parinkimas. Kalbos intonacija pirmoje eilėraščio dalyje rami, lygi, draugiška. Poetas kruopščiai atrenka epitetus, perteikdamas kaimo gamtos grožį. Jie kuria romantišką ir ramią atmosferą: „teka mano dienų tėkmė“, „sparnų malūnai“, „ežero žydros lygumos“, „ramus ąžuolynų šurmulys“, „laukų tyla“. Antroje dalyje intonacija kitokia. Kalba tampa susijaudinusi. Poetas renkasi taiklius epitetus, raiškiai apibūdina kalbos apibūdinimą: „laukinė bajorija“, „likimo išrinkta žmonių sunaikinimui“, „kankinami vergai“, „negailestingas šeimininkas“. Be to, paskutinės septynios eilėraščio eilutės užpildytos retoriniais klausimais ir šūksniais. Jie demonstruoja lyrinio herojaus pasipiktinimą ir nenorą taikstytis su neteisinga visuomenės struktūra.

Puškino eilėraštis „Kaimas“, kurį mes analizuosime, byloja apie supratimą, kad dainų tekstus sunku skirstyti pagal temines ypatybes. Šios elegijos vienos temos apimtis yra siaura. Joje rasta nauja laisvės meilės motyvų įkūnijimo forma, bet, be to, sukurtas kaimo gamtos paveikslas, išsakytos mintys apie istoriją, literatūrą, kūrybą.

Pagrindinė eilėraščio „Kaimas“ meninė priemonė pagal savo žanrinį pobūdį artima elegijai (iš graikų „liūdna daina“, dainų tekstų žanrinė forma, eilėraštis, išreiškiantis koncentruotą apmąstymą arba emocionalus monologas, perteikiantis liūdesį. lyrinis herojus iš moralinių ir politinių netobulumo sąmonės arba iš meilės bėdų) yra priešingybė. Antitezė (iš graikų „opozicija“) – tai atvirai išreikšta opozicija, kontrastas, neslepiantis už kitų santykių, o atsiskleidžiantis dėl kūrinio meninių ypatybių. „Kaime“ tarp dviejų eilėraščio dalių kyla išplėstinė priešingybė. Pirmąją sudaro trys posmai, išleisti 1826 m. pavadinimu „Atskyrimas“. Jie naudojo laisvą jambiką. Pradiniame ketureilyje kartojasi trijų jambinių šešių pėdų eilučių derinys su keturių pėdų pabaiga, kuri yra pastovi pirmoje rusų elegijoje, priklausančioje V.A. Žukovskis ("Vakaras", 1806). Lyrinis herojus, gyvenantis gamtos prieglobstyje, kaip ir jame, puoselėja kraštovaizdžio ženklus – „ramus ąžuolų šurmulys“, „laukų tyla“. Tamsaus sodo vėsa, gėlių ir šieno aromatai, vandens persiliejimas upeliuose ir ežeruose aptariamas antrajame posme, kuris tęsia kaimo darnos metmenis. Iš Žukovskio nuskambėjo mintis, kad gamtoje dėmesingam stebėtojui atsiskleidžia ne tik grožis, bet ir spalvų, garsų, kvapų balansas. Tai nebuvo į akis krentanti, ji buvo „tyli“ („Kaip maloni tavo rami harmonija! ..“ – „Vakaras“), bet nuramindavo sielą, priversdamas patikėti būties prasmingumu.

Lyrinio herojaus Puškino žvilgsnis visame kame įžvelgia „pasitenkinimo pėdsakus“: pieva išklota šieno rietuvėmis, ežere baltuoja žvejo burė, ariami laukai, pakrante klaidžioja bandos, sparnai. malūnai sukasi, tvartuose, kuriuose džiovinami grūdai, kūrenamos krosnys.

Žmogaus gyvenimo turtingumą ir įvairovę papildo darnus spalvų ir garsų derinys gamtoje (tamsus sodas – ryškūs upeliai, žydros spalvos ežerai – geltoni laukai; laukų tyla – upelių ošimas). Viskas juda, mirga, susidaro „judantis paveikslas“. Virš jo pučia vėjas, nešantis gėlių aromatus ir dūmus, sklindančius iš tvartų kaminų.

„Išsibarstę“ („Išsibarstę nameliai tolumoje...“) gyvenimas ant žemės priverčia lyrinį herojų pamiršti kliedesius, įkvėptus jo laisvalaikio sostinėje. Buvo prabangu, vaišes keitė linksmybės, žavėjo aukštuomenės cirkai (Circe, arba Kirkas, graikų mitologijoje, burtininkės, kuri savo saloje laikė Odisėją, vardas Homeras. „Odisėja“, X), tačiau nebuvo vietos „darbams ir įkvėpimui“. Siela atgijo tik „dykumos kampelyje“, nuraminta gamtos tylos. Lyrinio herojaus vidiniame pasaulyje karaliauja harmonija, „teka“ jo dienų srovė, jis nekreipia dėmesio į laiką, pasinėręs į mintis. Visiems išorinės egzistencijos užmiršimas atrodo kaip „dykinėjimas“, tačiau iš tikrųjų intensyvus vidinis gyvenimas yra darbas, teikiantis laimę. Pirmajame elegijos posme ne tik pradedamas kurti gamtos paveikslas, kuris taps priešingybe tam, ką žmonės pavertė ramiu kampeliu, bet ir atkreipia dėmesį į tuštybės ir netikro žavesio atmetimo priežastis:

Sveikinu tave, dykumos kampelis,

Ramybės, darbo ir įkvėpimo uostas,

Kur teka nematomas mano dienų srautas

Laimės ir užmaršties krūtinėje.

Aš esu tavo – užburtą teismą iškeičiau į cirką,

Prabangios puotos, linksmybės, kliedesiai

Į ramų ąžuolų triukšmą, į laukų tylą,

Išlaisvinti dykinėjimą, minties draugas.

Trečiojoje strofoje lyrinis herojus grįžta prie pradžioje nubrėžto meninio tikslo, kraštovaizdžio vaizdavimas (prototipas buvo gamtos įspūdžiai, kuriuos poetas pamatė Michailovskio šeimos dvare, kuriame jis lankėsi jaunystėje). į jo interesus apibūdinantį lyrinį išsiliejimą. Jausdamasis išsivadavęs iš pasaulietinės minios pančių, nuo piktadarius ir kvailius garbinančios minios įtakos, jis randa tikrą malonumą vienumoje: būdamas vienas su savimi atsakymų į savo abejones ieško istorikų ir rašytojų darbuose („Oracles of the the World“). amžių, čia aš tavęs klausiu!“, orakulas – lotyniškas „žodėlis“). Ten jo moralinis jausmas randa atsakymą, kuris teikia džiaugsmo, palaimos. Jo teisingumą patvirtina ir kitose epochose atrastos tiesos. Nepriklausomai nuo laiko, žmogui išlieka vertinga laisvė, užuojauta, minties nepriklausomybė – tie humanistiniai idealai, kurie įkvepia kūrėją: pažadina sielą iš „niaus miego“, „gimdo darbus“. Juose yra dalelė tiesos, kuri bręsta, kad duotų puikių kūrybos rezultatų.

Lyriniam herojui svarbiausi atrodo apšvietimo reikalavimai: jis ne tik stengiasi suprasti populiariųjų interesų gynėjų ir pagrįstų visuomenės permainų skelbėjų darbus, bet ir mokosi „stabmeldinti įstatymą“, išklauso „drovų maldavimą“. “, yra pasirengęs pasmerkti „neteisingą didybę“. Antrojoje eilėraščio dalyje, dėl kurios ji nebuvo išspausdinta iki galo, aštriai kritikuojama pagrindinė Rusijos socialinio gyvenimo yda - baudžiava. „Siaubinga mintis“ apie jį užgožia apmąstymus, skatina pamiršti gamtos grožį ir kūrybinius planus. Ne vienas vidinis pojūtis užgožia iš „žydinčių laukų“ sklindančias dejones, neužgožia „mirtinos gėdos“ reginio, pastebimo „visur“, apskritai „čia“, Rusijoje. Liaudies kantrybė ir „laukinių bajorų“ nežinojimas yra tos moralinės ydos, kurios atitolina žmoniją („žmonijos draugas“ – apibrėžimas, reikšmingas šviesiam lyrinio herojaus pažiūrų apibūdinimui) nuo „išrinktųjų“. diena – „gražioji laisvės aušra“. Paskutinėse eilutėse, kaip ir eilėraštyje „Čaadajevui“, – prisiminimas iš Radiščevo odės „Laisvė“, kurią rodo ir finalo šešių pėdų jambika (eleegijos tekste toks šešių pėdų). eilutės kaitaliojasi su keturių pėdų, šis kaitaliojimas yra netaisyklingas, sudaro laisvą jambą) .

Tarp pirmosios ir antrosios eilėraščio „Kaimas“ (Puškinas), kurių analizė mus domina, dalių yra išsami priešprieša. Jos pagrindas – humanistiniai lyrinio herojaus idealai, prieštaraujantys vergijos paveikslui. Jo „drovus maldavimas“ (kiekvienas, galintis išsivaduoti „iš tuščių pančių“, turėtų išmokti jo klausytis dalyvaujant) reikalauja išraiškos, kurią gali rasti tik poetas, kuriam įteikiama „baisi dovana“, leidžianti sutrikdyti širdis“. Taigi menininko vaidmens socialinėse kovose apmąstymai tampa svarbiu eilėraščio turinio tašku. Jis ne iš tų, kurie atviroje kovoje kovoja su autokratija, o savo išskirtinumą suvokiantis vitija (oratorius, iškalbingas žmogus), kreipiantis į tautas ir karalius, dėl meno išraiškos galios didinantis moralizavimo efektyvumą:

Kodėl bevaisis karštis dega mano krūtinėje?

O puošniųjų likimas man nepadovanojo didžiulės dovanos?

Pasakojime apie baudžiauninkystės ženklus ypač svarbūs epitetai, stiprinantys tikrovės įvaizdį, kuris yra tikroviškas savo patikimumu ir konkretumu. Nežinojimas – „mirtina“ yda, baudžiavos jungas „skausmingas“ kiekvienam, sielų šeimininkai „laukiniai“, „negailestingi“, „nejautrūs“; „kankinami“ vergai, paklusnūs „smurtiniam vynmedžiui“, pasmerkti lenktis „ant svetimo plūgo“, nedrįsę „maitinti sieloje vilčių ir polinkių“. Jie yra darbštūs, „ūkininkai“, bet jų „turtą ir laiką“ pasisavino dvarininkai, kaip užkariautojai, pavertę juos vergais. Socialiniai skirtumai atsirado „žmonių nenaudai“, kurių įrodymas – pateikta drobė. Tiek jo detalės, tiek stilistinės ypatybės nekelia abejonių, kad lyriniam herojui svarbu ne tik pasmerkti neteisėtumą, bet ir atskleisti ašarų nepastebinčių „rykštę“ prieš artimą iškėlę „piktiečių“ nejautrumą. ir dejonės, kurios kankina „jaunas mergeles“, „jaunus sūnus“, jų senstančius tėvus. Lyrinis išsiliejimas paryškina emocinį išgyvenimo intensyvumą, pasakojimas virsta piktu pasmerkimu, nepaisant semantinio plano. Ją vertindamas Aleksandras I, gavęs iš autoriaus elegijų sąrašą, apie eilėraštį prabilo netikėtai ramiai, kaip apie „gerų jausmų“ išraišką. Išties, elegijos pabaigoje laisvės aušros laukiantis lyrinis herojus jos aušrą susieja su karaliaus „manija“ (veiksmu):

Ar aš pamatysiu, draugai, neprislėgtą tautą

Ir vergija, kritusi karaliaus paliepimu,

Ir virš šviesios laisvės tėvynės

Ar pagaliau išauš graži aušra?

Tačiau net negalite prisiminti, ką sudarė „šaukimo tėvynės“ („Chaadajevui“) esmė, išdėstyta kitose laisvę mylintiems siekiams skirtose eilutėse. Užtenka įdėmiai klausytis lyrinio „Kaimo“ herojaus balso, kreipiančio į žmonijos draugų širdis, sielas („Bet baisi mintis čia sielą aptemdo...“, „O jei tik mano balsas gali sutrikdyti širdis!"), Sudėti elegiją į vieną šalia jų, išskiriant ją kaip atvirą protestą prieš Rusijos visuomenės pagrindus. Kaip ir odėje „Laisvė“, pagrindinis dalykas yra maištingas patosas (tiesioginis autoriaus emocinis požiūris į tikrovę, V. G. Belinskio žodžiais tariant, „idėja yra aistra“), kuris akivaizdus analizuojant meninius kūrinio bruožus. dirbti. Jo vaizdinis diapazonas, emocinis turinys turi „siaubingų“ nuojautų, liudijančių amžiną žmonių priespaudą, kuri Puškino kartai virto įžeidžiančiu archaizmu (iš graikų „senovės“), „mirtina gėda“, paveldėta ir reikalaujanti neatidėliotinos intervencijos. „Kaimo“ skaitytojas, pagautas lyrinio herojaus nerimo, jo apreiškimų aistros, nevalingai turėjo paklausti, kas būtų, jei jaunimas nepamatytų socialinius trūkumus šalinančių valdžios veiksmų. Elegija neduoda atsakymo, kaip susidoroti su liaudies priespauda, ​​jos meninė paskirtis neapima raginimų maištauti. Lyrinio herojaus nuotaika toli gražu nėra abstraktus maištas. Be išsamaus kaimo gyvenimo vaizdo patikimumo, Puškino eilėraštyje „Kaimas“ yra ir psichologinės specifikos. Vidinis pasaulis turtingas ir įvairus, tačiau jame pastebimas dominuojantis (iš lot. „dominuojantis“): sekimas tiesa, ramybė, ramybė, didybė, palaima – svarbiausios laimingą būtį lemiančios sąvokos – nepasiekiamos be išsilaisvinimo nuo. socialinė ir dvasinė nelaisvė; žmogus turi būti savo likimo šeimininkas, pasirinkdamas „dykinėjimo laisvę“, vadovaudamasis „laisvos sielos“ kūrybiniais siekiais arba savo širdies judesiais kovodamas už „iniciacijos laisvės“ eros pradžią. , klausantis to, kas „bręsta sielos gelmėse“.

Už specifinės emocinės nuotaikos raiškos, savitais tonais nuspalvinus kiekvieno eilėraščio įvaizdžius, kurių pagrindinė tema – laisvės meilė, įžvelgiama jų autoriaus dvasinio pasaulio ypatybė. Tarp jo lyrinių kūrinių herojų – kovotojai už socialinį teisingumą, o kartu ir „mąslūs giesmininkai“ („Laisvė“), tiesos ieškantys mąstytojai, taikūs tinginiai, pasinėrę į gamtos kontempliaciją, užmirštantys savo krūtinėje apie „prabangias puotas, linksmybės, kliedesiai “(“ Kaimas “). Kiekvienai iš šių būsenų autorius pasiruošęs pasakyti: „Aš tavo...“ (ten pat), įkūnydamas psichologinę išgyvenimų specifiką. Atsižvelgiant į jo darbą, nereikėtų pamiršti nei konkretaus, nei bendro. Be to, Puškino pasaulio suvokime pastebima tokia dinamika, kad be konteksto ir laiko perspektyvos eilėraščio įvertinti neįmanoma. Politiniai laisvės mylėjimo aspektai 1820-ųjų pradžioje nublanksta į antrą planą, užleisdami vietą romantiškam laisvės idealo išaukštinimui. Tačiau jau 1827 metais pasirodo eilėraščiai, kuriuose galutinai įvertinamas jo kartos indėlis į istorinį procesą.