گوگول چه داستان هایی نوشت. داستان های گوگول نیکولای واسیلیویچ "عصرها در مزرعه ای در نزدیکی دیکانکا

نیکولای واسیلیویچ گوگول یک کلاسیک است که از دوران مدرسه برای هر یک از ما شناخته شده است. این نویسنده ای درخشان و یک روزنامه نگار با استعداد است که علاقه به کارش تا به امروز کاهش نیافته است. در این مقاله به آنچه گوگول در عمر کوتاه خود توانست بنویسد می پردازیم. فهرست آثار نویسنده باعث احترام می شود، بیایید آن را با جزئیات بیشتر در نظر بگیریم.

درباره خلاقیت

تمام کارهای نیکلای واسیلیویچ گوگول یک کل جدا ناپذیر واحد است که با مضامین، انگیزه ها و ایده های یکسان متحد شده است. سبک روشن پر جنب و جوش، سبک منحصر به فرد، دانش شخصیت های موجود در مردم روسیه - این چیزی است که گوگول برای آن بسیار مشهور است. فهرست آثار نویسنده بسیار متنوع است: طرح هایی از زندگی کشاورزان وجود دارد و توصیفات صاحبان زمین با رذیلت های آنها، شخصیت های رعیت به طور گسترده نمایش داده می شود، زندگی پایتخت و شهر شهرستان نشان داده شده است. به راستی، گوگول تصویر کاملی از واقعیت روسیه در زمان خود را توصیف می کند و هیچ تمایزی بین املاک و موقعیت جغرافیایی قائل نمی شود.

گوگول: فهرست آثار

ما آثار اصلی نویسنده را فهرست می کنیم. برای راحتی، داستان ها به چرخه های زیر دسته بندی می شوند:

• چرخه "میرگورود" که شامل داستان "تاراس بولبا" است.
• "قصه های پترزبورگ" شامل داستان "پالتو" است.
• چرخه "عصرها در مزرعه ای نزدیک دیکانکا"، که شامل یکی از معروف ترین آثار گوگول - "شب قبل از کریسمس" است.
• نمایشنامه "بازرس"؛
• چرخه "عربی"، که به طرز چشمگیری در برابر پس زمینه هر آنچه توسط نویسنده نوشته شده برجسته است، زیرا روزنامه نگاری و هنر را با هم ترکیب می کند.
• شعر "روح های مرده"

حال بیایید نگاهی دقیق‌تر به آثار کلیدی در آثار نویسنده بیندازیم.

چرخه "عصرها در مزرعه نزدیک دیکانکا"

این چرخه تبدیل به نیکولای واسیلیویچ شد و در دو قسمت بیرون آمد. اولی در سال 1831 منتشر شد و دومی فقط یک سال بعد.

داستان‌های این مجموعه داستان‌هایی از زندگی کشاورزان را توصیف می‌کند که در دوره‌های زمانی مختلف رخ داده است، به عنوان مثال، اکشن "شب مه" در قرن هجدهم و "انتقام وحشتناک" - در هفدهم اتفاق می‌افتد. همه آثار در تصویر راوی - عمو فوما گریگوریویچ - که داستان هایی را که یک بار شنیده است، بازگو می کند.

مشهورترین داستان این چرخه «شب قبل از کریسمس» است که در سال 1830 نوشته شده است. اقدامات آن در زمان سلطنت کاترین دوم در اوکراین، در روستای دیکانکا رخ می دهد. داستان با عناصر عرفانی و موقعیت‌های خارق‌العاده‌اش، کاملاً در سنت عاشقانه ماندگار شده است.

"بازرس"

این نمایشنامه معروف ترین اثر گوگول به حساب می آید. این به این دلیل است که از اولین بار در تئاتر (1836) تا به امروز صحنه را ترک نکرده است، نه تنها در کشور ما، بلکه در خارج از کشور. این کار بازتابی از رذایل، خودسری ها و محدودیت های مسئولان شهرستان بود. گوگول شهرهای استان را اینگونه دید. بدون ذکر این نمایشنامه نمی توان فهرستی از آثار نویسنده تهیه کرد.

علیرغم مضامین اجتماعی و اخلاقی و انتقاد از خودکامگی که در پوشش طنز به خوبی حدس زده می شود، نمایشنامه نه در زمان حیات خود نویسنده و نه بعدها توقیف نشد. و موفقیت آن را می توان با این واقعیت توضیح داد که گوگول توانست نمایندگان شرور زمان خود را با دقت و شایستگی غیرمعمولی به تصویر بکشد که متأسفانه امروزه نیز با آنها روبرو می شویم.

"قصه های پترزبورگ"

داستان های گوگول که در این مجموعه گنجانده شده است در زمان های مختلفی نوشته شده اند - تقریباً از دهه 30 تا 40 قرن نوزدهم. آنچه آنها را متحد می کند یک مکان مشترک عمل است - سنت پترزبورگ. منحصر به فرد بودن این مجموعه در این است که تمام داستان های موجود در آن با روح رئالیسم خارق العاده نوشته شده است. این گوگول بود که توانست این روش را توسعه دهد و به طرز درخشانی آن را در چرخه خود تجسم بخشد.

چیست این روشی است که به شما امکان می دهد از تکنیک های گروتسک و فانتزی در به تصویر کشیدن واقعیت استفاده کنید و در عین حال موضوعیت و تشخیص تصاویر را حفظ کنید. بنابراین، با وجود پوچ بودن آنچه در حال رخ دادن است، خواننده به راحتی می تواند ویژگی های پالمیرای شمالی واقعی را در تصویر یک پترزبورگ خیالی تشخیص دهد.

علاوه بر این، به هر حال، قهرمان هر اثر چرخه، خود شهر است. پترزبورگ از نظر گوگول به عنوان نیرویی عمل می کند که انسان را نابود می کند. این تخریب می تواند در سطح فیزیکی یا معنوی رخ دهد. یک فرد می تواند بمیرد، می تواند فردیت خود را از دست بدهد و تبدیل به یک غیر روحانی ساده شود.

"مانتو"

این اثر در مجموعه «قصه های پترزبورگ» گنجانده شده است. در مرکز داستان این بار آکاکی آکاکیویچ باشماچکین، یک مقام کوچک قرار دارد. N. V. Gogol در این اثر از زندگی و رویای "مرد کوچک" می گوید. پالتو مرز خواسته های قهرمان داستان است. اما به تدریج این چیز بزرگ می شود، بزرگتر از خود شخصیت می شود و در نهایت او را جذب می کند.

ارتباط عرفانی خاصی بین بشماچکین و کت شکل می گیرد. به نظر می رسد قهرمان بخشی از روح خود را به این تکه لباس می بخشد. به همین دلیل است که آکاکی آکاکیویچ چند روز پس از ناپدید شدن کت می میرد. بالاخره با او بخشی از خودش را از دست داد.

مشکل اصلی داستان وابستگی مضر مردم به چیزهاست. موضوع به عامل تعیین کننده در قضاوت یک شخص تبدیل شده است و نه شخصیت او - به گفته گوگول این وحشت واقعیت اطراف است.

شعر "روح های مرده"

در ابتدا قرار بود شعر بنا به قصد نویسنده به سه قسمت تقسیم شود. اولی نوعی "جهنم" واقعیت را توصیف می کند. در دوم - "برزخ"، زمانی که قهرمان باید به گناهان خود پی می برد و قدم در راه توبه می گذاشت. در سوم - "بهشت"، تولد دوباره شخصیت.

در مرکز داستان، افسر سابق گمرک پاول ایوانوویچ چیچیکوف قرار دارد. این آقا در تمام عمرش فقط رویای یک چیز را در سر داشت - ثروتمند شدن. و حالا برای تحقق آرزویش دست به ماجراجویی زد. معنی آن خریدن دهقانان مرده ای بود که طبق آخرین سرشماری زنده در لیست بودند. با به دست آوردن تعداد معینی از چنین روحی، او می توانست مبلغ مناسبی را از دولت قرض کند و با آن جایی در مناطق گرمتر ترک کند.

درباره اینکه چه ماجراهایی در انتظار چیچیکوف است و اولین و تنها جلد Dead Souls را روایت می کند.

زندگی نیکلای واسیلیویچ گوگول به قدری گسترده و چندوجهی است که مورخان هنوز در حال تحقیق در مورد زندگی نامه و مطالب معرفتی این نویسنده بزرگ هستند و مستندسازان فیلم هایی می سازند که از رازهای نابغه مرموز ادبیات می گوید. علاقه به نمایشنامه نویس دویست سال است که نه تنها به دلیل آثار غنایی-حماسی او، بلکه به این دلیل که گوگول یکی از عرفانی ترین چهره های ادبیات روسیه در قرن نوزدهم است، از بین نرفت.

دوران کودکی و جوانی

تا به امروز، زمان تولد نیکولای واسیلیویچ مشخص نیست. برخی از وقایع نگاران معتقدند که گوگول در 20 مارس متولد شده است، در حالی که برخی دیگر مطمئن هستند که تاریخ واقعی تولد نویسنده 1 آوریل 1809 است.

دوران کودکی استاد فانتاسماگوریا در اوکراین، در روستای زیبای Sorochintsy، استان پولتاوا گذشت. او در خانواده ای پرجمعیت بزرگ شد - علاوه بر او، 5 پسر و 6 دختر دیگر نیز در خانه بزرگ شدند (بعضی از آنها در کودکی فوت کردند).

این نویسنده بزرگ شجره نامه جالبی دارد که قدمت آن به سلسله اشراف قزاق گوگول-یانوفسکی باز می گردد. طبق افسانه‌های خانوادگی، پدربزرگ نمایشنامه‌نویس، آفاناسی دمیانوویچ یانووسکی، قسمت دومی را به نام خانوادگی خود اضافه کرد تا پیوند خونی خود را با اوستاپ گوگول هتمن قزاق که در قرن هفدهم می‌زیست ثابت کند.

پدر نویسنده، واسیلی آفاناسیویچ، در استان روسیه کوچک در اداره پست کار می کرد و از آنجا در سال 1805 با رتبه ارزیابی دانشگاهی بازنشسته شد. بعداً، گوگول-یانوفسکی به املاک واسیلیفکا (Yanovshchina) بازنشسته شد و شروع به کشاورزی کرد. واسیلی آفاناسیویچ به عنوان یک شاعر، نویسنده و نمایشنامه نویس شناخته می شد: او صاحب تئاتر خانگی دوستش تروشچینسکی بود و همچنین به عنوان بازیگر روی صحنه بازی کرد.

او برای تولیدات، نمایشنامه‌های کمدی بر اساس تصنیف‌ها و افسانه‌های فولکلور اوکراینی نوشت. اما تنها یک اثر از گوگول پدر به دست خوانندگان امروزی رسیده است - «ساده‌بازی، یا حیله گری زنی که توسط یک سرباز فریب خورده است». از پدرش بود که نیکولای واسیلیویچ عشق خود را به هنر ادبی و استعداد خلاق اتخاذ کرد: مشخص است که گوگول جونیور از کودکی شروع به نوشتن شعر کرد. واسیلی آفاناسیویچ هنگامی که نیکولای 15 ساله بود درگذشت.

مادر نویسنده، ماریا ایوانوونا، نی کوسیاروفسکایا، طبق داستان های معاصرانش، زیبا بود و اولین زیبایی در روستا به حساب می آمد. همه کسانی که او را می‌شناختند می‌گفتند او فردی متدین است و به تربیت معنوی کودکان مشغول است. با این حال، آموزه های گوگول-یانوفسکایا به مناسک و دعاهای مسیحی خلاصه نمی شد، بلکه به پیشگویی هایی در مورد آخرین داوری خلاصه می شد.

مشخص است که زنی در 14 سالگی با گوگول-یانوفسکی ازدواج کرد. نیکولای واسیلیویچ به مادرش نزدیک بود و حتی در مورد دست نوشته هایش مشاوره می خواست. برخی از نویسندگان بر این باورند که به لطف ماریا ایوانونا، آثار گوگول مملو از فانتزی و عرفان است.

دوران کودکی و جوانی نیکولای واسیلیویچ در بحبوحه زندگی دهقانی و مستضعف سپری شد و دارای آن ویژگی های خرده بورژوایی بود که نمایشنامه نویس با دقت در آثار خود توصیف کرد.

هنگامی که نیکولای ده ساله بود، به پولتاوا فرستاده شد، جایی که در مدرسه به تحصیل علم پرداخت و سپس نزد معلم محلی گابریل سوروچینسکی سواد خواند. پس از آموزش کلاسیک، این پسر 16 ساله دانش آموز مدرسه علوم عالی در شهر نیژین، منطقه Chernihiv شد. علاوه بر این که کلاسیک ادبیات آینده در سلامتی ضعیفی به سر می برد، در مطالعات خود نیز قوی نبود، اگرچه حافظه ای استثنایی داشت. نیکلاس با علوم دقیق ارتباط خوبی نداشت، اما در ادبیات و ادبیات روسی سرآمد بود.

برخی از زندگی نامه نویسان استدلال می کنند که به جای نویسنده جوان، خود ژیمناستیک در چنین تحصیلات پایینی مقصر است. واقعیت این است که در آن سال ها معلمان ضعیفی در سالن ورزشی نیژین کار می کردند که نمی توانستند آموزش مناسبی را برای دانش آموزان سازماندهی کنند. به عنوان مثال، دانش در درس های تربیت اخلاقی نه از طریق آموزه های فیلسوفان برجسته ارائه شد، بلکه با کمک تنبیه بدنی با میله، یک معلم ادبیات با زمان همگام نشد و کلاسیک های قرن 18 را ترجیح داد.

گوگول در طول تحصیل خود به سمت خلاقیت گرایش پیدا کرد و مشتاقانه در تولیدات تئاتری و اسکیت های بداهه شرکت می کرد. نیکولای واسیلیویچ در میان رفقای خود به عنوان یک کمدین و یک فرد خوش ذوق شناخته می شد. نویسنده با نیکولای پروکوپویچ، الکساندر دانیلوسکی، نستور کوکولنیک و دیگران صحبت کرد.

ادبیات

گوگول از دوران دانشجویی به نوشتن علاقه مند شد. او A.S. پوشکین، اگرچه اولین ساخته های او به دور از سبک شاعر بزرگ بود، اما بیشتر شبیه کارهای بستوزف-مارلینسکی بود.

او مرثیه ها، فولتون ها، اشعار می سرود، خود را در نثر و دیگر گونه های ادبی امتحان کرد. او در دوران تحصیل طنزی نوشت: «چیزی در مورد نیژین یا قانون برای احمق ها نوشته نمی شود» که تا به امروز باقی نمانده است. قابل توجه است که مرد جوان در ابتدا میل به خلاقیت را بیشتر به عنوان یک سرگرمی می دانست و نه یک موضوع کل زندگی خود.

نوشتن برای گوگول "پرتویی از نور در قلمرو تاریک" بود و به فرار از اضطراب ذهنی کمک کرد. سپس برنامه های نیکولای واسیلیویچ روشن نبود ، اما او می خواست به میهن خدمت کند و برای مردم مفید باشد و معتقد بود که آینده بزرگی در انتظار او است.

در زمستان 1828، گوگول به پایتخت فرهنگی - پترزبورگ رفت. در شهر سرد و تاریک نیکولای واسیلیویچ، ناامیدی در انتظار بود. او سعی کرد رسمی شود و همچنین سعی کرد وارد خدمت در تئاتر شود، اما تمام تلاش های او شکست خورد. فقط در ادبیات می توانست فرصت هایی برای کسب درآمد و ابراز وجود بیابد.

اما شکست در نوشتن در انتظار نیکولای واسیلیویچ بود، زیرا تنها دو اثر گوگول توسط مجلات منتشر شد - شعر "ایتالیا" و شعر عاشقانه "Hanz Kühelgarten" که با نام مستعار V. Alov منتشر شد. «ایدیل در تصاویر» نقدهای منفی و طعنه آمیزی از منتقدان دریافت کرد. پس از شکست خلاق، گوگول تمام نسخه های شعر را خرید و در اتاقش سوزاند. نیکولای واسیلیویچ حتی پس از یک شکست شدید، ادبیات را رها نکرد، شکست با "Hanz Küchelgarten" به او فرصت داد تا ژانر را تغییر دهد.

در سال 1830، داستان عرفانی گوگول "شب در آستانه ایوان کوپالا" در مجله برجسته Otechestvennye Zapiski منتشر شد.

بعداً، نویسنده با بارون دلویگ ملاقات می کند و شروع به انتشار در نشریات خود Literary Gazette و Northern Flowers می کند.

پس از موفقیت خلاقانه، گوگول به گرمی در محافل ادبی مورد استقبال قرار گرفت. او شروع به برقراری ارتباط با پوشکین کرد و. آثار "عصرها در مزرعه ای در نزدیکی دیکانکا"، "شب قبل از کریسمس"، "مکان مسحور" که با آمیزه ای از طنز حماسی و دنیوی اوکراینی چاشنی شده بود، تأثیری بر شاعر روسی گذاشت.

شایعات حاکی از آن است که این الکساندر سرگیویچ بود که به نیکولای واسیلیویچ پیش زمینه کارهای جدید را داد. او ایده هایی برای شعر مرده (1842) و کمدی بازرس کل (1836) پیشنهاد کرد. با این حال، P.V. آننکوف معتقد است که پوشکین "با کمال میل اموال خود را به او نداد."

مجذوب تاریخ روسیه کوچک، نیکولای واسیلیویچ نویسنده مجموعه میرگورود می شود که شامل چندین اثر از جمله تاراس بولبا است. گوگول در نامه هایی به مادرش ماریا ایوانوونا از او خواست تا با جزئیات بیشتری در مورد زندگی مردم در خلوت صحبت کند.

فریم از فیلم Viy، 2014

در سال 1835، داستان گوگول "وی" (شامل در "میرگورود") درباره شخصیت شیطانی حماسه روسی منتشر شد. طبق نقشه، سه بورسک راه خود را گم کردند و با مزرعه ای مرموز روبرو شدند که صاحب آن یک جادوگر واقعی بود. شخصیت اصلی هما باید با موجودات بی سابقه، آیین های کلیسا و جادوگری که در تابوت پرواز می کند، روبرو شود.

در سال 1967، کارگردانان کنستانتین ارشوف و گئورگی کروپاچف اولین فیلم ترسناک شوروی را بر اساس داستان گوگول Viy روی صحنه بردند. نقش های اصلی را و.

لئونید کوراولف و ناتالیا وارلی در فیلم "وی"، 1967

در سال 1841 گوگول داستان جاودانه "پالتو" را نوشت. در این اثر، نیکولای واسیلیویچ در مورد "مرد کوچک" آکاکی آکاکیویچ باشماچکین صحبت می کند که آنقدر فقیرتر می شود که معمولی ترین چیز برای او منبع شادی و الهام می شود.

زندگی شخصی

با صحبت در مورد شخصیت نویسنده بازرس کل، شایان ذکر است که واسیلی آفاناسیویچ علاوه بر اشتیاق به ادبیات، سرنوشت مرگباری را نیز به ارث برد - یک بیماری روانی و ترس از مرگ زودهنگام، که شروع به تجلی در نمایشنامه نویس از جوانی انتشارات V.G در این باره نوشت. کورولنکو و دکتر باژنوف، بر اساس مطالب زندگینامه گوگول و میراث معرفتی.

اگر در روزگار اتحاد جماهیر شوروی مرسوم بود که در مورد اختلالات روانی نیکولای واسیلیویچ سکوت کند، خواننده دانشمند کنونی به چنین جزئیاتی بسیار علاقه مند است. اعتقاد بر این است که گوگول از دوران کودکی از روان پریشی شیدایی-افسردگی (اختلال شخصیت عاطفی دوقطبی) رنج می برد: خلق و خوی شاد و هیجان انگیز نویسنده جوان با افسردگی شدید، هیپوکندری و ناامیدی جایگزین شد.

این موضوع ذهن او را تا زمان مرگ پریشان کرد. او همچنین در نامه‌های خود اعتراف کرد که اغلب صداهای "معموم" را شنیده است که او را به دوردست صدا می‌کنند. گوگول به دلیل زندگی در ترس ابدی، فردی مذهبی شد و زندگی زاهدانه تری داشت. او زنان را دوست داشت، اما فقط از راه دور: او اغلب به ماریا ایوانونا می گفت که برای زندگی با یک خانم به خارج از کشور می رود.

او با دختران جذاب طبقات مختلف (با ماریا بالابینا، کنتس آنا ویلگورسکایا و دیگران) مکاتبه کرد و عاشقانه و ترسو از آنها خواستگاری کرد. این نویسنده دوست نداشت زندگی شخصی خود ، به ویژه امور عاشقانه را تبلیغ کند. مشخص است که نیکولای واسیلیویچ فرزندی ندارد. با توجه به ازدواج نکردن نویسنده، نظریه ای در مورد همجنس گرایی او وجود دارد. برخی دیگر معتقدند که او هرگز رابطه ای فراتر از افلاطونی نداشته است.

مرگ

مرگ زودهنگام نیکولای واسیلیویچ در سن 42 سالگی هنوز ذهن دانشمندان، مورخان و زندگی نامه نویسان را آزار می دهد. افسانه های عرفانی درباره گوگول ساخته شده است و تا به امروز در مورد علت واقعی مرگ بینا بحث می کنند.

در آخرین سالهای زندگی خود ، نیکولای واسیلیویچ دچار بحران خلاقانه شد. این با خروج زودهنگام از زندگی همسر خومیکوف و محکومیت داستان های او توسط کشیش متیو کنستانتینوفسکی همراه بود که به شدت از آثار گوگول انتقاد کرد و همچنین معتقد بود که نویسنده به اندازه کافی پارسا نیست. افکار غم انگیز ذهن نمایشنامه نویس را در بر گرفت؛ از 5 فوریه غذا را رد کرد. در 10 فوریه ، نیکولای واسیلیویچ "تحت تأثیر روح شیطانی" دست نوشته ها را سوزاند و در 18th ، در حالی که به روزه بزرگ ادامه می داد ، با وخامت شدید سلامتی به رختخواب رفت.

استاد قلم به انتظار مرگ از مراقبت پزشکی امتناع کرد. پزشکان که او را به بیماری التهابی روده، تیفوس احتمالی و سوء هاضمه تشخیص دادند، در نهایت تشخیص مننژیت برای نویسنده را دادند و خونریزی اجباری را تجویز کردند که برای سلامتی او خطرناک بود، که فقط وضعیت روحی و جسمی نیکولای واسیلیویچ را بدتر کرد. در صبح روز 21 فوریه 1852، گوگول در عمارت کنت در مسکو درگذشت.

حافظه

آثار نویسنده برای تحصیل در مدارس و مؤسسات آموزش عالی واجب است. به یاد نیکولای واسیلیویچ، تمبرهای پستی در اتحاد جماهیر شوروی و سایر کشورها منتشر شد. خیابان ها، یک تئاتر نمایشی، یک موسسه آموزشی و حتی یک دهانه در سیاره عطارد به نام گوگول نامگذاری شده اند.

با توجه به خلاقیت های استاد هذل انگاری و گروتسک، نمایش های تئاتری همچنان خلق می شود و آثار هنری سینمایی فیلمبرداری می شود. بنابراین ، در سال 2017 ، اولین نمایش سریال پلیسی گوتیک "Gogol. شروع» با و بازیگری.

در زندگینامه این نمایشنامه نویس مرموز حقایق جالبی وجود دارد که حتی در یک کتاب نمی توان همه آنها را توصیف کرد.

• طبق شایعات، گوگول از رعد و برق می ترسید، زیرا یک پدیده طبیعی بر روان او تأثیر می گذارد.
• نویسنده در فقر زندگی می کرد، با لباس های کهنه راه می رفت. تنها کالای گران قیمت در کمد لباس او یک ساعت طلایی است که توسط ژوکوفسکی به یاد پوشکین اهدا شده است.
• مادر نیکولای واسیلیویچ به عنوان یک زن عجیب و غریب شناخته می شد. او خرافاتی بود، به ماوراءالطبیعه اعتقاد داشت و دائماً داستان های شگفت انگیزی را تعریف می کرد که با داستان های تخیلی تزئین شده بودند.
• بر اساس شایعات، آخرین سخنان گوگول این بود: "مردن چقدر شیرین است."

بنای یادبود نیکولای گوگول و پرنده ترویکای او در اودسا

• کار گوگول الهام گرفته است.
• نیکولای واسیلیویچ شیرینی ها را می پرستید، بنابراین شیرینی ها و تکه های شکر دائماً در جیب او بود. همچنین ، نثرنویس روسی دوست داشت خرده های نان را در دستان خود بغلطاند - به تمرکز روی افکار کمک کرد.
• نویسنده به طرز دردناکی نگران ظاهر بود، عمدتاً بینی خودش او را تحریک می کرد.
• گوگول می ترسید که دفن شود، زیرا در خواب بی حال بود. این نابغه ادبی درخواست کرد که در آینده جسد او فقط پس از ظاهر شدن لکه های جسد دفن شود. طبق افسانه، گوگول در یک تابوت از خواب بیدار شد. وقتی جسد نویسنده را دوباره دفن کردند، حاضران با تعجب دیدند که سر آن مرحوم به یک طرف چرخیده است.

کتابشناسی - فهرست کتب

• "عصرها در مزرعه ای نزدیک دیکانکا" (1831-1832)
• "داستان چگونه ایوان ایوانوویچ با ایوان نیکیفورویچ دعوا کرد" (1834)
• "وی" (1835)
• "زمینداران جهان قدیم" (1835)
• تاراس بولبا (1835)
• خیابان نوسکی (1835)
• "بازرس" (1836)
• "بینی" (1836)
• "یادداشت های یک دیوانه" (1835)
• "پرتره" (1835)
• "کالسکه" (1836)
• "ازدواج" (1842)
• "ارواح مرده" (1842)
• "پالتو" (1843)

نیکولای واسیلیویچ گوگول-یانوفسکی؛ امپراتوری روسیه، استان پولتاوا؛ 1809/03/20 - 1852/02/21

نیکلای گوگول، نثرنویس و نمایشنامه نویس بزرگ روسی در زمان حیات خود به شهرت رسید. اما داستان ها و رمان های NV Gogol حتی در حال حاضر بسیار محبوب هستند. بسیاری از آثار او فیلمبرداری شده است و نام این نویسنده به نقطه عطفی برای ادبیات روسیه و جهان تبدیل شده است. بهترین گواه این موضوع، جایگاه بالای نویسنده در رتبه بندی ما است، جایی که NV Gogol در بین بیست نفر برتر قرار دارد.

بیوگرافی N. V. Gogol

نیکولای گوگول - یانوفسکی در روستای بولشی سوروچینتسی در استان پولتاوا به دنیا آمد. متعاقباً ، او قسمت دوم نام خانوادگی خود را کنار می گذارد ، اگرچه تحت این نام خانوادگی بود که پدربزرگش زندگی می کرد. پدربزرگ پس از پذیرش تابعیت روسیه نام خانوادگی خود را تغییر داد. خانواده گوگول 11 فرزند داشتند، اما تنها پنج نفر از آنها تا بزرگسالی زنده ماندند. خود نیکولای فرزند سوم بود، اما از بین بازماندگان، اولین فرزند. به همین دلیل، او پدرش را که نمایشنامه‌های کوچکی برای تولیدات خانگی می‌نوشت و عموماً داستان‌نویس فوق‌العاده‌ای بود، بهتر به یاد آورد. تا حدی، این او بود که اولین عشق خود را به تئاتر به NV گوگول القا کرد.

نیکولای در ده سالگی برای تحصیل به پولتاوا فرستاده شد. ابتدا دوره های مقدماتی را نزد یکی از معلمان محلی می گذراند و سپس وارد جمنازیوم علوم عالی می شود. از آنجایی که این مؤسسه آموزشی به تازگی تشکیل شده بود، روند آموزشی چندان به خوبی تثبیت نشده بود، شاید این دلیل عملکرد پایین تحصیلی گوگول بود. اما در همان زمان، دانش آموزان با ایجاد حلقه هایی از افراد همفکر، به خودآموزی مشغول شدند و حتی مجله خود را تنظیم کردند. در دوران خودآموزی بود که نیکولای گوگول عاشق خلاقیت شد که بعدها نقش بسزایی در آثار او داشت.

نیکولای گوگول پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان در سن نوزده سالگی به سن پترزبورگ نقل مکان کرد. پس انداز ناچیز او برای زندگی در یک شهر بزرگ کافی نیست و مجبور می شود به دنبال کار، بازیگر یا کارمند دولتی باشد، اما مدت زیادی در هیچ کدام از آنها نمی ماند. در همان زمان، در سال 1829، اولین شعر از NV Gogol، "Hanz Küchelgarten" منتشر شد. او به رسمیت شناخته نمی شود، که برای مدت طولانی باعث بی اعتمادی نویسنده به توانایی های او می شود. با این وجود ، نویسنده در تلاش خود متوقف نمی شود و یک سال بعد "عصرهای شب ایوان کوپلا" منتشر می شود که با استقبال مثبت بیشتری روبرو می شود.

در سال 1830، به لطف دوستان، NV Gogol موفق شد ابتدا در مؤسسه میهنی و سپس در بخش تاریخ در دانشگاه سن پترزبورگ به عنوان معلم شغلی پیدا کند. این امر به طور قابل توجهی امور مالی نویسنده را بهبود بخشید و به او اجازه داد تا در ادبیات غوطه ور شود. در این دوره بود که انتشار داستانهای N. V. Gogol "عصرها در مزرعه نزدیک دیکانکا" ، "شب قبل از کریسمس" منتشر شد که در حال حاضر خواندن آنها محبوب است. این باعث شهرت نویسنده می شود و به او اجازه می دهد تا به یکی از نویسندگان برجسته روسیه در آن زمان تبدیل شود. از سال 1834 تا 1842، آثار معروف N. V. Gogol مانند "Taras Bulba"، "The Inspector General"، "Dead Souls" و بسیاری دیگر منتشر شد.

از سال 1836، گوگول زمان زیادی را در خارج از کشور می گذراند. دومین «وطن» او رم است که خود نویسنده آن را «شهری در روح» نامیده است. در همان زمان، نویسنده به فردی مذهبی تبدیل می شود و به مقبره مقدس سفر می کند. اما، به گفته خود نویسنده، وقتی در فلسطین گرفتار باران شد، مانند ایستگاه های روسیه احساس کرد. بنابراین، این سفر به گوگول باعث آرامش خاطر نشد. پس از بازگشت در سال 1949، او سخت روی جلد دوم Dead Souls کار کرد، اما درست قبل از مرگش آنها را نابود کرد.

گوگول در قبرستان صومعه دانیلوف به خاک سپرده شد، اما بعدا بقایای آن به قبرستان نوودویچی منتقل شد. در سال 1952، پایه بنای تاریخی تغییر کرد و گلگوتا، که قبلاً به عنوان یادبود گوگول خدمت می کرد، متعاقباً توسط همسر به عنوان یادبود شوهرش خریداری شد. بالاخره بولگاکف داستان های گوگول را الگوی کار خود می دانست.

آثار NV Gogol در وب سایت Top Books

در رتبه بندی های سایت ما، داستان های N. V. Gogol به طور گسترده ای ارائه شده است. بسیاری از آنها در رتبه بندی ما قرار دارند و از پایین ترین موقعیت ها فاصله دارند. در عین حال، محبوبیت کمدی های ان وی گوگول "بازرس دولتی"، "عصرها در مزرعه ای نزدیک دیکانکا"، "شب قبل از کریسمس" برای خواندن آنقدر زیاد است که به این و برخی دیگر از آثار ان وی گوگول اجازه می دهد تا به دست بیایند. به رتبه ما در عین حال، بسیاری از آنها در این رتبه بندی جایگاه های بسیار بالایی را اشغال می کنند و هر شانسی برای تقویت موقعیت خود دارند.

تمام کتاب های گوگول N.V.

1. اعتراف نویسنده
2. آل مامون
3. آلفرد
4. آنونزیاتا
5. مقالاتی از Arabesques
6. عصر در آستانه ایوان کوپالا
7. عصرها در مزرعه ای نزدیک دیکانکا
8. نگاهی به ترکیب روسیه کوچک
9. ولادیمیر درجه سوم
10. Ganz Küchelgarten
11. هتمن
12. دوشیزگان چابلوا
13. باران پیوسته بود...
14. ازدواج

نیکولای واسیلیویچ گوگول استعداد ادبی روسیه در قرن نوزدهم است. اولین اثر - شعر "ایتالیا" - در سال 1829 منتشر شد. تقریباً تا آخرین روزهای عمرش به نویسندگی مشغول بود.

آفریده های او بسیار بدیع است، در اینجا عرفان با واقعیت آمیخته است. کارت ویزیت نویسنده طرح هایی از "طبیعی بودن" زندگی معمولی بود، بازتابی از واقعیت خالی روسیه بدون تزیین و صاف کردن. او برای اولین بار انواع اجتماعی را ایجاد کرد و به قهرمانان خود ویژگی های مشترک افراد یک طبقه اجتماعی خاص را بخشید و به طرز شگفت انگیزی همه چیز را که مشخصه شهرهای روسیه است خلاصه کرد و تصویری واحد از یک استان و یک شهر بزرگ ایجاد کرد. هر شخصیت گوگول یک شخص مشهور نیست، بلکه یک تصویر جمعی است که شخصیت ها و آداب و رسوم یک نسل یا قشر اجتماعی کامل را در بر می گیرد.

بهترین آثار

بدون در نظر گرفتن جلد دوم نابود شده Dead Souls، توشه ادبی گوگول به 68 اثر می رسد. معروف ترین آنها:

• "عصرها در مزرعه ای نزدیک دیکانکا"،
• "وی"،
• "داستان چگونه ایوان ایوانوویچ با ایوان نیکیفورویچ دعوا کرد"
• "بینی"،
• "مانتو"،
• "خاطرات یک دیوانه"،
• "مکان های انتخاب شده از مکاتبات با دوستان."

فهرست هنوز کامل نیست، اما این آثار می‌توانند تا حد امکان آثار نویسنده را بازنمایی کنند.

شاید معروف ترین اثر نویسنده نمایشنامه کمدی «بازرس دولت» در 5 پرده باشد. نویسنده کار روی آن را در پاییز 1835 آغاز کرد و تنها شش ماه بعد - در ژانویه 1836 - نوشتن را به پایان رساند. شخصیت اصلی خلستاکوف یک مقام کوچک سن پترزبورگ است که همه او را به عنوان یک بازرس مهم انتخاب کردند. بوروکرات حیله گر به سرعت متوجه شد که چه اتفاقی می افتد، و شروع به استفاده کامل از وضعیت امور، دریافت رشوه، هدایا و خوردن مجانی در شام غیر مذهبی کرد. همه بر سر او حنایی می کردند و سعی می کردند راضی و خشنود کنند.

وقتی او شهر را ترک می کند، همه به طور تصادفی متوجه می شوند که خلستاکوف یک کلاهبردار است و سپس یک حسابرس واقعی به شهر می آید. صحنه بی صدا

این نمایش بیش از یک بار روی صحنه تئاترها از جمله اروپایی به روی صحنه رفته است. و اگرچه اولین تولید در سن پترزبورگ موفقیت آمیز نبود، اما همه موارد بعدی به گرمی مورد استقبال عموم قرار گرفتند.

در یادداشت های روزانه گوگول اشاره شده بود که ایده «بازرس دولت» توسط پوشکین به او داده شده بود که یکی از اولین شنوندگان نمایشنامه بود و با اشتیاق فراوان آن را پذیرفت.

کار نابغه ای عمیق در ذات و کامل در طراحی هنری. یکی از شاخص ترین آثار نویسنده که طبق یادداشت های خود گوگول در اصل یک اثر سه جلدی تصور شده است. جلد اول در سال 1842 منتشر شد. دومی هرگز منتشر نشد. طبق نسخه عمومی پذیرفته شده ، بر اساس شهادت خدمتکار نویسنده ، "در حالت ضعف جسمانی و اختلال روانی" نیکولای واسیلیویچ نسخه خطی جلد دوم را که قبلاً تمام شده بود سوزاند. پس از مرگ گوگول، 5 فصل اول دست‌نویس در پیش‌نویس‌های او یافت شد. امروزه آنها در مجموعه شخصی تیمور عبدالله اف، تاجر آمریکایی با الاصل روسی نگهداری می شوند. تنها چیزی که در مورد جلد سوم شناخته شده است این است که شرح قهرمانان شعری است که پس از «برزخ» اصلاح شده بودند.

طرح کار نیز توسط پوشکین پیشنهاد شد. در نتیجه ، یک شاهکار ادبی متولد شد که در مورد ماجراهای قهرمان داستان ، مشاور دانشگاهی چیچیکوف ، که در شهر N "روح های مرده" ، یعنی رعیت های مرده را از صاحبان زمین خرید ، می گوید. چرا به آن نیاز داشت؟ در آینده قصد داشت آنها را در بانک رهن کند و با وامی که دریافت کرده بود، نوعی ملک را برای تنظیم آینده خود بخرد. وقایع به گونه ای پیش رفت که کلاهبرداری شکست خورد و چیچیکوف به ژاندارمری ختم شد و از آنجا به سختی توسط مورازوف میلیونر نجات یافت. این همان جایی است که جلد اول به پایان می رسد.

رنگارنگ ترین شخصیت ها:

• مانیلوف مالک زمین «تا حدی شیرین»، مردی که برای جامعه بی فایده است، رویاپردازی پوچ.
• کوروبوچکا یک مالک زمین است که به خاطر تمام حرص و آز و خردمندی اش شناخته شده است.
• سوباکویچ که تمام تلاشش فقط در جهت تنظیم زندگی و تقویت رفاه مادی است.
• پلیوشکین کاریکاتورترین شخصیت است. به شدت خسیس، از دور انداختن حتی کفی که از چکمه بیرون آمده پشیمان است. او که به طرز باورنکردنی مشکوکی بود، نه تنها از جامعه، بلکه حتی از فرزندان خود نیز امتناع کرد و معتقد بود که همه می‌خواهند او را سرقت کنند و اجازه دهند او به سراسر جهان برود.

این و بسیاری از قهرمانان دیگر منعکس کننده دنیای ارزش های وارونه، آرمان های گمشده هستند. روحشان خالی است، مرده است... چنین دیدگاهی باعث می شود که بتوان عنوان «ارواح مرده» را به صورت تمثیلی تعبیر کرد.

این شعر در برابر بسیاری از تولیدات تئاتری، اقتباس های سینمایی مقاومت کرده است. به زبان های مختلف ترجمه شده است.

این داستان یک کار بسیار جدی است. این قهرمانی مردم اوکراین در مبارزه با ترک ها و تاتارها را برجسته می کند. از نظر محتوا و رویدادهای پوشش داده شده در مقیاس بزرگ است، تصاویر قهرمانان آن حماسی است، قهرمانان حماسی مبنای خلق آنها بوده است.

صحنه های اصلی داستان نبرد قزاق های زاپوروژیه با مهاجمان خارجی است. آنها از نمای نزدیک نقاشی شده اند، به جزئیات توجه می شود. روند نبرد، اقدامات سربازان فردی، ظاهر آنها با سکته های روشن با جزئیات شرح داده شده است.

هر شخصیت داستانی در داستان، هذلولی است. تصاویر منعکس کننده شخصیت های تاریخی فردی نیستند، بلکه تمام لایه های اجتماعی آن زمان را منعکس می کنند.

برای نوشتن "Taras Bulba" نیکولای واسیلیویچ بسیاری از منابع تاریخی، تواریخ، حماسه ها، ترانه های عامیانه و افسانه ها را مطالعه کرد.

عصرها در مزرعه ای نزدیک دیکانکا

این نسخه دو جلدی در سال 1832 منتشر شد. هر جلد شامل 4 داستان است که داستان آن ها مربوط به قرن 17-19 است. گوگول گذشته و حال را بسیار نازک زنگ می زند، داستانی واقعی و افسانه ای می بافد و به کارش وحدتی تاریخی و معنوی می بخشد.

"عصرها ..." نمرات بسیار بالایی از منتقدان ادبی - معاصران نویسنده و همچنین اساتیدی مانند پوشکین، باراتینسکی دریافت کرد. این مجموعه نه تنها با طرح های افسانه ای، بلکه با سبک شاعرانه بالا خواننده را مجذوب خود می کند.

در واقع، "عصرها ..." یک فولکلور فانتزی و استادانه است. در صفحات اثر، جادوگران، جادوگران، پری دریایی، اجنه، شیاطین و دیگر ارواح شیطانی در کنار مردم ساکن شدند.

آکورد پایانی

گوگول نویسنده ای با حرف بزرگ است. تشخیص معروف ترین اثر این نویسنده دشوار است. به سختی می توان عمق، شعر و غنای آثار او را با کلمات بیان کرد. تنها با خواندن مستقیم هر اثر، می توان نه تنها استعداد پر جنب و جوش، غنی و بدیع گوگول را درک کرد، بلکه احساس کرد. خواننده قطعا از خواندن نوشته های او لذت خواهد برد.

علیرغم این واقعیت که زندگی خلاقانه نویسنده کوتاه بود و برخی از دوره های زندگی او کاملاً در رمز و راز پوشانده شده است ، همه نام نیکولای واسیلیویچ گوگول را می دانند. این نویسنده جوان که به سرعت مشهور شد، معاصران خود را با استعداد خود شگفت زده کرد. خواننده فعلی را نیز شگفت زده می کند.

آن پانزده سالی که نویسنده به نوشتن اختصاص داد، نابغه ای با بالاترین استاندارد را به جهانیان نشان داد. یک ویژگی متمایز، تطبیق پذیری و تکامل خلاقانه است. شاعرانه، ادراک تداعی، استعاره، گروتسک، تنوع زبانی، تناوب کمیک با ترحم. رمان، نمایشنامه، حتی شعر.

خانه داری (1826)

تمام زندگی نویسنده پر از مبارزه و تجربیات درونی بود. شاید، در حالی که هنوز در نیژین تحصیل می کرد، مرد جوان احساس می کرد که سؤالات زیادی در مورد معنای زندگی دارد.

در آنجا کولیا به عنوان دانش آموز دبیرستانی برای مجله دست نویس مدرسه بیتی نوشت که نام آن را «خانه گرم کردن» می دانند. اما به طور قطع مشخص است که در یک طرح نهایی با امضای نویسنده، آن را "بد آب و هوا" نامیده اند.

شاعر جوان، در سن هفده سالگی، در صحت عنوان شعر خود تردید داشت. این تردیدها در مورد سبکی که به درستی انتخاب شده است، ماکتی که به درستی درج شده است و حتی یک کلمه، نویسنده تمام کار خود را به همراه خواهد داشت و بی رحمانه متن هایی را که به نظر او شکست خورده اند، سرکوب می کند.

به نظر می رسید مرد جوان با خود پیشگویی کرد:

آیا روشن است، آیا تاریک است - همه چیز یکسان است،
وقتی در این دل هوا بد است!

گوگول علاوه بر شعر «خانه گشایی» چهار شعر دیگر و شعر «هانز کوهلگارتن» را سرود.

گانز کوچلگارتن (1827-1829)

اولین انتشار انتظارات نیکولای را برآورده نکرد - این یک ناامیدی بی رحمانه بود. امیدهایی که به این داستان داده شده بود توجیه نشد. افسانه عاشقانه در تصاویر، که در سال 1827 در سالن ورزشی نیژین نوشته شد، نقدهای منفی دریافت کرد و نویسنده را مجبور کرد تا در امکانات خلاقانه خود تجدید نظر کند.

در این زمان گوگول پشت نام مستعار A. Alov پنهان شده بود. نویسنده تمام نسخه های فروخته نشده را خرید و آنها را از بین برد. اکنون نیکولای تصمیم گرفت در مورد آنچه به خوبی می داند - در مورد اوکراین زیبا بنویسد.

عصرها در مزرعه ای نزدیک دیکانکا (1829-1832)

این کتاب علاقه شدید خوانندگان را برانگیخت. تور تاریخی روسیه کوچک، که تصاویری از زندگی اوکراینی را به تصویر می‌کشد، با شادی و طنز ظریف می‌درخشد، تأثیر بسیار خوبی بر جای گذاشت.

اگر راوی از زبان اوکراینی برای آثار خود استفاده کند کاملاً منطقی است. اما در زبان روسی، گوگول به نظر می‌رسید که مرز بین روسیه کوچک و روسیه بزرگ را از بین ببرد. نقوش فولکلور اوکراینی، که در آن زبان اصلی روسی است، سخاوتمندانه با کلمات اوکراینی پراکنده شده است، کل مجموعه "عصرها" را کاملاً نفیس کرد، کاملاً بر خلاف آنچه در آن زمان بود.

نویسنده جوان کار خود را از صفر شروع نکرد. او حتی در نیژین دفترچه ای داشت که خودش آن را «همه جور چیزها» نامید. این یک دفترچه چهارصد و نود ورقی بود که دانش آموز هر چیزی را که به نظرش جالب می آمد در آن یادداشت می کرد: اشارات تاریخی و جغرافیایی، گفته های نویسندگان معروف، ضرب المثل ها و گفته ها، گفته ها، ترانه ها، آداب و رسوم، افکار و نوشته های خودش.

مرد جوان به همین جا بسنده نکرد. او برای مادر و خواهرانش نامه می نویسد و از آنها می خواهد که اطلاعات مختلفی را در مورد این موضوع برای او ارسال کنند: "زندگی مردم روسیه کوچک". او می خواهد همه چیز را بداند. بدین ترتیب کار بزرگ روی کتاب آغاز شد.

"عصرها" عنوان فرعی داشت: "قصه های منتشر شده توسط زنبوردار رودی پانک." این یک شخصیت خیالی است. او باید به داستان ها اعتبار می داد. به نظر می رسد نویسنده در سایه ها می رود و تصویر یک زنبوردار ساده، خوش اخلاق و شاد را به جلو می اندازد و به او اجازه می دهد در مورد روستاییان خود بخندد و شوخی کند. بنابراین، از طریق داستان های یک دهقان ساده، طعم زندگی اوکراینی منتقل می شود. به نظر می‌رسد این شخصیت به خواننده چشمک می‌زند، حق داستان را برای خود محفوظ می‌دارد، اما آن را به عنوان حقیقت محض می‌گذراند. و همه اینها با یک لحن برجسته خاص.

تفاوت داستان با داستان های نویسنده این است که شخصیت های جادویی در افسانه ها نقش آفرینی می کنند، در حالی که گوگول شخصیت های مذهبی دارد. اینجا همه چیز با ایمان به خدا و قدرت شیطان اشباع شده است.

عمل تمام داستان های موجود در مجموعه با یکی از لایه های زمانی زمانی مرتبط است: دوران باستان، دوران افسانه ای اخیر کاترین کبیر و زمان حال.

اولین خوانندگان "عصرها" کارگران چاپ بودند که با دیدن گوگول که به سمت آنها آمد شروع به قهقهه زدن کردند و مطمئن شدند که "ترفندهای" او بسیار خنده دار است. "بنابراین! فکر کرد نویسنده "چرنی من را دوست داشت."

کتاب اول

و اینجا اولین است. کتاب اول منتشر شد اینها عبارتند از: "نمایشگاه سوروچینسکی"، "عصر در آستانه ایوان کوپالا"، "زن غرق شده"، "نامه گمشده".

و برای همه اطرافیان مشخص شد - این استعداد است! همه منتقدان مشهور به اتفاق آرا خوشحالی خود را ابراز کردند. نویسنده در محافل ادبی با هم آشنا می شود. منتشر شده توسط بارون آنتون آنتونوویچ دلویگ، نظر واسیلی آندریویچ ژوکوفسکی، منتقد شناخته شده در آن زمان را می آموزد. نیکولای پس از دوستی با ژوکوفسکی وارد حلقه ادبی و اشرافی می شود.

یک سال گذشت و قسمت دوم مجموعه منتشر شد. سادگی، تنوع، تنوع ملیت با داستان هایی پر شد: "شب قبل از کریسمس"، "انتقام وحشتناک"، "ایوان فدوروویچ شپونکا و عمه اش"، "مکان مسحور".

طرف جشن و رنگارنگ دیگری دارد - شب، تاریک، گناه آلود، ماورایی. حقیقت در کنار دروغ، کنایه با جدیت. جایی برای داستان های عاشقانه و رازهای حل نشده وجود داشت.

حتی در طلوع سینما، آثار گوگول شروع به جذب کارگردانان کرد. در آغاز قرن بیستم، فیلم اقتباسی از شب قبل از کریسمس، انتقام وحشتناک، وی، با صدای بلند مورد استقبال مردم قرار گرفت، علیرغم این واقعیت که شاعرانه و تصویرسازی طرح داستانی که راوی با پشتکار سرمایه گذاری کرده بود ناپدید شد. روی پرده در فیلم های صامت در هر عبارت.

فیلم‌هایی که بر اساس «عصرها» گوگول ساخته شده بودند، بعداً اکران شدند و «وی» در واقع اولین فیلم ترسناک شوروی است.

Arabesque (1835)

این مجموعه بعدی بود که بخشی از مقالات منتشر شده در 30-34 سال قرن نوزدهم و بخشی از آثار منتشر شده برای اولین بار گردآوری شده است.

داستان ها و متون ادبی موجود در این مجموعه برای خواننده عام چندان شناخته شده نیست. در اینجا گوگول از ادبیات روسی صحبت کرد، جایگاه آن را در تاریخ جستجو کرد و وظایفی را برای آن ترسیم کرد. او در مورد هنر، در مورد پوشکین، در مورد عظمت شاعر مردم، در مورد هنر عامیانه صحبت کرد.

میرگورود (1835)

این دوره اوج شهرت گوگول بود و تمام آثار او که در مجموعه میرگورود گنجانده شده بود فقط نبوغ نویسنده را تایید می کرد.

برای مقاصد ویراستاری، این مجموعه به دو کتاب، هر کدام دو داستان تقسیم شد.

تاراس بولبا

پس از انتشار "تاراس بولبا"، بلینسکی بلافاصله اعلام کرد که این "شعری از احساسات بزرگ است".

در واقع: جنگ، قتل، انتقام، خیانت. در این داستان، جایی برای عشق وجود داشت، اما چنین قوی، که قهرمان برای آن آماده است همه چیز را بدهد: رفقا، پدر، وطن، زندگی.

راوی چنان طرحی را ایجاد کرد که ارزیابی بدون ابهام اعمال شخصیت های اصلی غیرممکن است. تاراس بولبا، تشنه جنگ، سرانجام دو پسرش را از دست می دهد و خودش می میرد. خیانت آندری که خیلی عاشق زن زیبای لهستانی شد و به خاطر این اشتیاق مهلک حاضر بود دست به هر کاری بزند.

زمین داران دنیای قدیم

این کار مورد سوء تفاهم بسیاری قرار گرفت. تعداد کمی از مردم یک داستان عاشقانه را در داستانی در مورد یک زوج پیر دیده بودند. عشقی که با اعترافات طوفانی، قسم خورده یا خیانت هایی با پایانی غم انگیز ابراز نمی شود.

زندگی ساده زمینداران قدیمی که نمی توانند بدون یکدیگر زندگی کنند، زیرا آنها در این زندگی یکی هستند - این چیزی است که راوی سعی کرده به خواننده منتقل کند.

اما عموم مردم که داستان را به روش خود درک کرده بودند، با این وجود تأیید خود را اعلام کردند.

معاصران نیکولای واسیلیویچ از آشنایی با شخصیت بت پرست اسلاو قدیم شگفت زده شدند. چنین شخصیتی در داستان های عامیانه اوکراینی وجود ندارد؛ گوگول او را از اعماق تاریخی "آورده". و این شخصیت ریشه دوانید و با نگاه خطرناک خود خواننده را به وحشت انداخت.

داستان بار معنایی عظیمی دارد. تمام اقدامات اصلی در کلیسا اتفاق می افتد، جایی که مبارزه بین خیر و شر، ایمان و بی ایمانی وجود دارد.

پایان غم انگیز است. ارواح شیطانی پیروز شدند، شخصیت اصلی مرد. در اینجا چیزی برای فکر کردن وجود دارد. انسان ایمان کافی برای نجات نداشت.

داستان دعوای ایوان ایوانوویچ با ایوان نیکیفورویچ

این کار پایانی مجموعه میرگورود است که در آن همه شور و شوق طعنه آمیز است.

ماهیت انسانی در شخصیت دو صاحبخانه که کاری نداشتند، دعوای طولانی مدتی را آغاز کردند، از هر سو نشان داده می شود و بدترین ویژگی های آنها را به نمایش می گذارد. جامعه سکولار نخبگان در غیرجذاب ترین تصاویر نشان داده شده است: حماقت، حماقت، حماقت.

و پایان: "این دنیا خسته کننده است، آقایان!" - غذا برای استدلال عمیق فلسفی.

یادداشت های یک دیوانه (1835)

عنوان اول داستان «تکه‌هایی از یادداشت‌های یک دیوانه» است.

این داستان در مورد جنون که به سبک گوگول تداوم یافته بود، مشابهی نداشت. در اینجا نیکولای واسیلیویچ بخش خوبی از ترحم را به شوخ طبعی و اصالت خود اضافه کرد.

قهرمان بیهوده رنج نمی برد. در این گروتسک عجیب، بسیاری هم شعر کلمه و هم فلسفه اندیشه را دیدند.

خیابان نوسکی (1835)

این نویسنده سال‌ها در سن پترزبورگ زندگی می‌کرد و به سادگی نمی‌توانست مکانی را که در زندگی بسیاری از شهروندان مرکزی بود توصیف کند.

چیزی که در خیابان نوسکی اتفاق نمی افتد. و راوی که گویی نوسکی پرسپکت را به شخصیت اصلی تبدیل می کند، زندگی خود را با استفاده از نمونه دو شخصیت کاملاً تصادفی از جمعیت ربوده شده نشان می دهد.

ممتحن (1835)

نمایشنامه ای جاودانه که شهرت زیادی برای نیکولای واسیلیویچ به ارمغان آورد. او درخشان ترین تصاویر معتبر از بوروکراسی استانی، اختلاس، رشوه و حماقت را خلق کرد.

اعتقاد بر این است که ایده این نمایش در ذهن پوشکین متولد شده است، اما شرح و بسط طرح و خلق شخصیت های شخصیت ها همه از شایستگی های گوگول است. پشت این مسخره و طبیعت گرایی یک زیرمتن فلسفی نهفته است، زیرا فریبکار توسط مقامات شهر شهرستان مجازات می شود.

دستیابی به تولید نمایشنامه بلافاصله امکان پذیر نبود. خود امپراطور باید متقاعد می کرد که این نمایشنامه خطرناک نیست و فقط تمسخر مقامات بد استانی است.

کمدی صبح مرد تجاری (1836)

در ابتدا این اثر به عنوان یک اثر بزرگ تصور می شد که قرار بود «ولادیمیر درجه سه» نامیده شود و «صبح» تنها بخشی از یک ایده بزرگ است.

اما بنا به دلایل مختلف، از جمله به دلیل سانسور، این کار بزرگ قرار نبود. «نمک، عصبانیت، خنده» در کمدی زیاد است. حتی نام اولیه "صبح یک مقام" با سانسور با "صبح یک مرد تاجر" جایگزین شد.

نسخه‌های خطی باقی‌مانده از این اثر بزرگ که اتفاق نیفتاد، توسط گوگول اصلاح شد و در آثار دیگر مورد استفاده قرار گرفت.

دعوی قضایی (1836)

کمدی ناتمام - بخشی از نمایشنامه "ولادیمیر درجه سوم". علیرغم اینکه «ولادیمیر» از هم پاشید و اتفاق نیفتاد و «دعوا» ناتمام ماند، صحنه های فردی حق حیات گرفتند و در زمان حیات نویسنده در تئاتر روی صحنه رفتند.

استخراج (1839-1840)

عنوان اول، صحنه هایی از زندگی اجتماعی، یک قطعه دراماتیک است. او قرار نبود نور را ببیند - بنابراین سانسور تصمیم گرفت.

نیکولای واسیلیویچ این قطعه را در بخش‌های دراماتیک و صحنه‌های جداگانه در ویرایش خود در سال 1842 وارد کرد.

لاکی (1839-1840)

گزیده ای دراماتیک دیگر از نمایشنامه شکست خورده ولادیمیر درجه سوم، که خود در آثار نیکلای گوگول در سال 1842 منتشر شد.

بینی (1841-1842)

کار طنز پوچ درک نشد. مجله مسکو آبزرور از انتشار آن خودداری کرد و نویسنده را به حماقت و ابتذال متهم کرد. اما پوشکین در آن چیزهای غیرمنتظره، خنده دار و اصلی پیدا کرد و آن را در مجله Sovremennik خود پست کرد.

درست است، بدون سانسور نبود، که تمام قطعات متن را قطع کرد. اما تصویر یک فرد جاه طلب توخالی که برای تجلیل و تحسین درجات بالاتر تلاش می کرد موفقیت آمیز بود.

ارواح مرده (1835-1841)

این بنیادی ترین خلقت است، با سرنوشتی دشوار. کتاب سه جلدی تصور شده نتوانست نور را ببیند، در نسخه ای که نیکولای واسیلیویچ می خواست - جهنم، برزخ، بهشت ​​(بسیاری از زبان شناسان چنین فکر می کنند).

در سال 1842 جلد اول منتشر شد که توسط سانسورها ویرایش شد. اما بار معنایی باقی ماند. خواننده می توانست همه چیز را ببیند: وسوسه، شر، آغاز پویا. و شیطان را در کسی که روح می خرد - در چیچیکوو بشناسید. و همه صاحبان زمین یک گالری کامل از انواع مختلف هستند که هر یک از آنها ویژگی خاصی از شخصیت انسان را نشان می دهد.

کتاب با استقبال خوبی مواجه شده است. قبلاً در سال 1844 به زبان های دیگر ترجمه شد و خیلی زود می توان آن را به زبان های آلمانی، چکی، انگلیسی، لهستانی خواند. در زمان حیات نویسنده، این کتاب به ده زبان ترجمه شد.

ایده های جلد سوم ایده ماند. برای این جلد، نویسنده مطالب را جمع آوری کرد، اما وقت استفاده از آنها را نداشت.

تور تئاتر پس از ارائه کمدی جدید (1836-1841)

نویسنده تمام زندگی خود را صرف جستجوی احساسات واقعی کرد، ویژگی های معنوی را تجزیه و تحلیل کرد، فلسفه خاصی را در خلاقیت های خود قرار داد.

در اصل، سفر تئاتر نمایشی درباره یک نمایشنامه است. و نتیجه خود را نشان می دهد. تعداد شوخی هایی که جامعه به آنها نیاز دارد با انواع پول خواری و سودجویی نامتناسب است. نویسنده شکایت می کند: "نظرات زیادی وجود دارد، اما هیچ کس چیز اصلی را درک نکرد."

پالتو (1839-1841)

اعتقاد بر این است که این داستان از یک حکایت زاده شده است. آکاکی آکاکیویچ که شفقت را با عصبانیت آمیخته بود، ناگهان بیرون آمد. و یک داستان خنده دار غم انگیز در مورد یک شخص کوچک و بی اهمیت ناگهان جالب شد.

و با خندیدن به شخصیت گوگول، وقت آن است که به این فکر کنیم که آیا معنای کتاب مقدس در این داستان تعبیه شده است یا خیر. از این گذشته ، روح می خواهد یک چیز زیبا را دوست داشته باشد ، و مردم آنقدرها هم کامل نیستند. اما مسیح همه را به مهربانی و حلیم دعوت می کند. در یونانی، "هیچ شرارت نکردن" - آکاکی. بنابراین ما آکاکی آکاکیویچ را دریافت می کنیم، تصویر نرم و آسیب پذیر است.

"پالتو" به روش های مختلف فهمیده شد، اما عاشق شد. او جای خود را در سینما پیدا کرد. فیلم «پالتو» که در سال 1926 اکران شد و با اشتیاق مورد استقبال مردم قرار گرفت، در سال 1949 با سانسور توقیف شد. اما به مناسبت یکصد و پنجاهمین سالگرد تولد این نویسنده، فیلم جدید «پالتو» به کارگردانی الکسی باتالوف فیلمبرداری شد.

پرتره (1842)

نویسنده در بخش اول به نگرش دیگران نسبت به هنر می پردازد و یکنواختی و کوته نظری را سرزنش می کند. نویسنده فریبکاری روی بوم‌ها را محکوم می‌کند که در میان مردم بسیار محبوب است و خواستار خدمت به هنر واقعی است.

در قسمت دوم، گوگول عمیق تر حفاری کرد. توضیح اینکه هدف هنر بندگی خداست. هنرمند بدون بصیرت به سادگی کپی های بی روح می سازد و در این صورت پیروزی شر بر خیر اجتناب ناپذیر است.

داستان به دلیل آموزنده بودن بیش از حد مورد انتقاد قرار گرفته است.

بازی ازدواج (1842)

این نمایشنامه با عنوان کامل "ازدواج یا یک رویداد کاملاً باورنکردنی در دو عمل" در سال 1835 نوشته شد و نام "دامادها" را داشت.

اما نیکولای واسیلیویچ برای هشت سال دیگر تنظیمات را انجام داد و هنگامی که سرانجام این اجرا به صحنه رفت، بسیاری او را درک نکردند. حتی خود بازیگران هم نمی‌دانستند دارند چه بازی می‌کنند.

اما زمان همه چیز را در جای خود قرار داد. این تصور که ازدواج پیوند دو روح است و نه جست و جوی آرمان واهی، سال هاست که مخاطب را به سمت این اجرا سوق می دهد و کارگردانان آن را روی صحنه های مختلف می گذارند.

بازیکنان کمدی (1842)

در روسیه تزاری، موضوع قمار در هوا مطرح بود. بسیاری از نویسندگان به آن پرداخته اند. نیکولای واسیلیویچ دیدگاه خود را در مورد این موضوع بیان کرد.

نویسنده آنقدر طرح را پیچید و همه چیز را با چرخش های شیک مزه دار کرد، از جمله عبارات عامیانه قماربازان، که کمدی به یک ماتریکس پیچیده واقعی تبدیل شد، جایی که همه شخصیت ها وانمود می کنند که شخص دیگری هستند.

کمدی یک موفقیت فوری بود. حتی امروز هم مطرح است.

رم (1842)

این یک اثر مستقل نیست، بلکه گزیده ای از رمان ناتمام «آنونزیاتا» است. این قطعه کاملاً به وضوح سیر تکامل نویسنده را در خلاقیت مشخص می کند ، اما او ارزیابی شایسته ای دریافت نکرد.

قسمت های منتخب از مکاتبات با دوستان (1845)

بحران روحی نویسنده را به سمت موضوعات دینی و فلسفی سوق می دهد. ثمره این کار انتشار مجموعه «برگزیده هایی از مکاتبات با دوستان» بود.

این اثر که به سبک موعظه آموزنده نوشته شده بود، طوفانی در محافل منتقد ایجاد کرد. در تمام محافل ادبی اختلافاتی وجود داشت و گزیده هایی از این کتاب خوانده می شد.

اشتیاق جدی بود. ویساریون گریگوریویچ بلینسکی نقدی انتقادی در قالب یک نامه سرگشاده نوشت. اما این نامه از چاپ منع شد و توزیع آن به صورت دستی آغاز شد. برای توزیع این نامه بود که فئودور میخائیلوویچ داستایوفسکی به اعدام محکوم شد. درست است، "مجازات اعدام با تیراندازی" اتفاق نیفتاد، این حکم به مجازات در قالب کار سخت تبدیل شد.

از سوی دیگر، گوگول حملات علیه کتاب را اشتباه خود توصیف کرد و معتقد بود که لحن آموزنده انتخاب شده همه چیز را خراب کرده است. بله، و آن مکان هایی که سانسور در ابتدا از قلم نیفتاد، در نهایت مطالب ارائه شده را خراب کردند.

تمام آثار نیکولای واسیلیویچ گوگول صفحاتی از زیبایی شگفت انگیز کلمه روسی است ، هنگام خواندن خوشحال می شوید و افتخار می کنید که می توانید به همان زبان صحبت کنید و فکر کنید.