У. Шекспир "Ромео и Жулиета": описание, герои на произведението

Тема: (за какво?) За любовта на тийнейджъри от враждуващи семейства.

Идея: (за какво?) За това, че е трудно да се обичате, когато всички са против любовта ви.

Супер задача: (заради какво?) За да накараме хората да разберат, че не е необходимо да се намесваш в две любящи сърца.

Първоначално събитие: (събитие, което е извън творбата. Първи етап от веригата на развитие на събитието.) Кавга между две семейства.

Предишни събития: (причината за изостряне на конфликта) Сблъсък между Бенволио и Тибалт.

Начално събитие: (първо публично откритие конфликт! Първата му проява!) Бал в Къщата на Капулет. Любовта на Ромео и Жулиета.

Основно събитие: (открит сблъсък на враждуващи страни. Това е пълно и изчерпателно проявление на основния конфликт) Смърт на Тибалт, брат на Жулиета.

Кулминация: (най-високата точка, след която всичко върви по този начин, а не по друг начин) Самоубийството на Жулиета и Ромео.

Ще се опитам да обясня това, като използвам за пример анализа на трагедията на Шекспир „Ромео и Жулиета“. В него авторът провежда следния експеримент: в света на враждата и омразата (първоначално предложеното обстоятелство) той въвежда експлозивно обстоятелство: Ромео, синът на Монтегю, и Жулиета, дъщерята на Капулет, - децата на две семейства, враждуващи помежду си - влюбиха се един в друг (водещото предложено обстоятелство) . Борбата за правото на любов (проходното действие на пиесата) започва в главното събитие (среща на бала), достига най-високото си напрежение в централното събитие (смъртта на Тибалт) и завършва в крайното събитие (самоубийството на Жулиета; водещото предложено обстоятелство на това събитие - Ромео е мъртъв!) със смъртта на героите. Първоначалното предложено обстоятелство (отразено в първоначалното събитие на пиесата: подготовка за битка между слугите на воюващите семейства), се сблъска с водещото предложено обстоятелство, издълба напрегнат конфликт, който се развива по възходящ път; експериментът на автора доведе до трагедия. А кое е основното събитие на пиесата, каква е нейната морална развръзка? Да се ​​върнем към края на трагедията. Херцогът, след като научи за причината за смъртта на Ромео и Жулиета, вече не иска да търпи раздора между семействата. Това обстоятелство определя основното събитие - помирението. В пиесата това събитие е обективен факт. Капулет, братко Монтегю, дай ми ръката си. Ето частта на вдовицата от Жулиета: няма да искам друга. Монтеки Ще ти дам още: От злато ще й издигна статуя. Нека всички хора, докато Верона стои, Тази статуя отново напомня на Жулиета за вярност и любов. Капулет Ромео Ще издигна статуя наблизо: В края на краищата и двамата са съсипани от раздор. Както можете да видите, текстът на трагедията потвърждава факта на помирението. Различните артисти обаче може да имат различен поглед върху това събитие, в зависимост от суперзадачата, която завладява режисьора. Красноречиво доказателство за това са изпълненията на Франко Дзефирели и Анатолий Ефрос. За италианския режисьор беше много важно общата трагедия, загубата на деца, да се отрази отрезвяващо на враждуващите Монтек и Капулети. Истинското им прераждане започна, покаянието тласна бивши враговекъм истинско помирение. Подобна интерпретация на главното събитие беше пронизана от режисьорската болка за голямата цена, платена за възраждането на доброто и светлината. Но в същото време Дзефирели засили надеждата, че след като премина през жестоките, кървави исторически катаклизми на враждата и войната, човечеството трябва да стане по-мъдро. Поглеждайки назад към трагичното си минало, народите по света са длъжни да протегнат ръце един към друг - само в това италианският режисьор видя спасението на човечеството. Анатолий Ефрос погледна на основното събитие по съвсем различен начин. В неговото изпълнение помирението беше въображаемо, фалшиво. Монтек и Капулети са принудени да си подадат ръце един към друг само защото херцогът на Верона е замесен в това събитие; страхувайки се да не се подчинят на заповедта му, главите на воюващите семейства отиват на фиктивно помирение. Така разбираме, че тяхната вражда е още по-изострена, приема само скрити форми. Това е страшно. Това означава, че нищо, дори невинни жертви, ужасът на трагедията, не може да шокира хората. Това означава, че тази омраза е придобила такива размери, че няма да спре пред нищо. Любовта, само тя дава живот на човечеството; и ако омразата, която уби Любовта, дори не залитна, а нарасна, само покривайки чудовищното й лице с фалшива усмивка, то заплахата за живота на човечеството придоби катастрофално реални очертания. Както виждаме, в подобни интерпретации на главното събитие се проявяват и различни разбирания за съдбата на първоначално предложеното от режисьорите обстоятелство, различни суперзадачи на трагедията. В името на една дълбоко изстрадана идея, светла надежда, се ражда представлението на Франко Дзефирели, а в името на друга, по-строга, по-тревожна, атакуваща мисъл, спектакълът е поставен от Анатолий Ефрос. Всеки артист държеше пръста си върху пулса на своето време и го чуваше по различни начини. Това определи индивидуалния, уникален, субективен поглед върху пиесата, за нейните събития. Искам да дам примери за анализа на още две пиеси, различни по жанр, стил, писани през различни векове, за да демонстрирам универсалността на метода.

Творчеството на великия драматург Уилям Шекспир може да се раздели на няколко периода. Първият от тях се характеризира с ранни трагедии, чиито текстове са пропити с вяра в справедливостта и надежда за щастие. Следва преходната фаза. И накрая, периодът на късните мрачни трагедии.

Ако анализираме пиесата "Ромео и Жулиета", тогава негативните настроения на поета тук могат да се наблюдават доста ясно. Наистина в пиесата животът, както се казва, е в разгара си, на преден план са мили хорапобеждавайки силите на злото. Проявената от драматурга безчовечност обаче не е толкова невъоръжена. Тя помрачава живота, заплашва я и си отмъщава.

Появата на пиесата "Ромео и Жулиета" беше значимо събитие в историята не само на английската, но и на световната литература. Това беше началото на нова, така наречена Шекспирова сцена.

Анализът на драматичната творба "Ромео и Жулиета" предполага, че социалните проблеми са станали в основата на трагедията в нея. Показването на тези взаимоотношения в пиесата разкрива историческото й значение.

История на сътворението и времето

Пиесата "Ромео и Жулиета" е едно от онези произведения на автора, които са написани от него в самото ранен периодна вашето творчество. Шекспир пише известната си пиеса между 1591 и 1595 г.

Помислете за сюжета на Ромео и Жулиета. Анализът на творбата много накратко описва историята, предложена от драматурга. Тя ни разказва за въображаемата смърт на главния герой, новината за която доведе до самоубийството на любимия й младеж. Това беше и причината момичето да посегне и на живота си.

Подобен сюжет е описан за първи път много преди създаването на тази пиеса. Среща се в поемата "Метаморфози", създадена от древния римски писател Овидий. Творбата е написана през 1 век пр.н.е. Разказва за двама влюбени - Пирам и Фиоба, които са живели във Вавилон. Родителите на младите бяха против срещите им и тогава се разбраха за нощна среща. Фиобе дойде първа и видя там лъв, ловуващ бикове, с кръв по муцуната. Момичето реши, че страхотен хищник е разкъсал на парчета младежа, когото обичаше, и избяга, като изпусна кърпичката си по пътя. Лъвът разкъса тази носна кърпа и я намаза с кръв. След това дойде млад мъж и, като реши, че Фиоба е мъртъв, той самият се намушка с меч. Момичето се върнало на уреченото място, видяло умиращия Пирам и веднага се хвърлило върху меча.

Тази история е използвана от Шекспир в неговата комедия A Dream in лятна нощ". Само там историята на двама влюбени беше представена на публиката от любителски театър.

Тази история се скиташе от работа на работа. И така, той беше описан в един от италианските разкази, а след това преместен в английска поема, създадена през 1562 г. от Артър Брук. Едва малко по-късно Шекспир се интересува от тази история. Той леко модифициран Английска версиядревна римска поема. Продължителността му е намалена от девет месеца на пет дни. В същото време времето на годината, през което са се случили събитията, се е променило. Ако първоначално беше зима, то в Шекспир се превърна в лято. Също така, редица сцени бяха добавени от великия драматург. Но най-основната разлика от всички предишни версии се крие в по-дълбокото съдържание на сюжета. Това позволи на пиесата да заеме достойното си място в историята на световната литература.

парцел

И така, каква е историята, разказана в пиесата "Ромео и Жулиета"? Анализът на произведението може накратко да ни запознае с този сюжет. Целият период, през който се развиват трагичните събития, обхваща, както вече споменахме, само пет дни.

Началото на първото действие е белязано от сбиване на слуги, принадлежащи към две различни семейства, които са във вражда помежду си. Имената на домакините са Монтек и Капулети. Освен това представители на тези две къщи се присъединяват към сбиването на слугите. Не стоят настрана и главите на семейства. Уморени от раздорите, които продължиха повече от един ден, жителите на града трудно можеха да разделят бойците. Самият принц на Верона пристига на място с призив за прекратяване на сблъсъка, заплашвайки нарушителите със смърт.

Синът на Монтегю, Ромео, също идва на площада. Той не участва в тези борби. Мислите му са изцяло заети от красивото момиче Розалина.

Действието продължава в къщата на Капулети. Начело на това семейство идва граф Парис. Той е роднина на принца на Верона. Графът иска ръката на Жулиета, която е единствената дъщеря на собствениците. Момичето още няма четиринадесет години, но се подчинява на волята на родителите си.

Развитие на парцела

В къщата на Капулет се провежда карнавален бал, който с маски влиза в младежите от къщата на Бенволио и Монтеки. Те са Меркуцио и Ромео. Още на прага на къщата Ромео беше обзет от странна тревога. Той каза на приятел за нея.

По време на бала Жулиета направи зрителен контакт с Ромео. Това удари и двамата като светкавица, пораждайки любов в сърцата им.

От медицинската сестра Ромео научи, че момичето е дъщеря на собствениците. Жулиета разбрала също, че младежът е син на заклетия враг на къщата им.

Ромео внимателно се изкачи през стената и се скри в зеленината на градината на Капулет. Скоро Жулиета излезе на балкона. Влюбените разговаряха помежду си и се заклеха в любов, решавайки да обединят съдбите. Чувството толкова ги погълна, че всички действия на младите хора бяха извършени с изключителна твърдост.

Те разказаха своята история на изповедника на Ромео, монаха Лоренцо, а също и на довереника и медицинската сестра на Жулиета. Духовникът се съгласява да проведе тайна сватбена церемония за младите, надявайки се, че този съюз най-накрая ще принуди двете враждуващи фамилии, Монтек и Капулети, да се помирят.

Неочакван обрат на събитията

Освен това сюжетът ни разказва за схватка, случила се на улицата между братовчеда на Жулиета Тибалт и Меркуцио. Между тях имаше размяна на каустични бодли, която беше прекъсната от появата на Ромео. Последният, след като се ожени за Жулиета, вярва, че Тибалт е негов роднина и се опитва с всички сили да избегне кавга. И това въпреки факта, че братовчедЖулиета обижда Ромео. Меркуцио застава в защита на приятеля си. Той напада Тибалт с юмруци. Ромео стъпва между тях. Тибалт обаче успява да нанесе фатален удар на Меркуцио.

Ромео губи най-добрия си приятел, който загина, защитавайки честта му. Това вбесява младия мъж. Той убива появилия се на площада Тибалт, за което е заплашен от екзекуция.

Ужасна новина стигна до Жулиета. Тя скърби за смъртта на брат си, но в същото време оправдава любовника си.

Монахът Лоренцо убеждава Ромео, че трябва да се скрие, докато му бъде предоставена прошка. Преди да замине, той се среща с Жулиета, но заедно успяват да прекарат само няколко часа. Приближаващата зора, заедно с трелите на чучулигата, информираха влюбените, че са на път да се разделят.

Междувременно родителите на Жулиета, които не знаят нищо за сватбата на дъщеря си, отново говорят за сватбата. Бърза събития и граф Парис. Сватбата е насрочена за следващия ден и всички молитви на дъщерята към родителите й да изчакат малко остават без отговор.

Жулиета е отчаяна. Тя отива при Лоренцо. Монахът я кани да отиде на хитростта и да се преструва на послушна волята на баща си. Вечерта тя трябва да вземе чудодейно лекарство, което ще я потопи в състояние, подобно на смъртта. Такъв сън трябва да продължи четиридесет и два часа. През това време Жулиета вече ще бъде отведена в семейната крипта, а Лоренцо ще разкаже на Ромео за всичко. Младите хора ще могат да избягат нанякъде до по-добри времена.

Преди решителната стъпка Жулиета беше обзета от страх. Тя обаче изпи целия флакон.

трагичен край

На сутринта родителите установили, че дъщеря им е мъртва. Цялото семейство потъна в безутешен траур. Жулиета е погребана в семейния трезор.

По това време Ромео се крие в Мантуа и чака новини от монаха. Но не пратеникът Лоренцо дойде при него, а слугата Балтазар. Той донесе ужасната новина за смъртта на любимата си. Монахът, пратеникът на Лоренцо, никога не е срещал Ромео. Млад мъж купува отрова от местна аптека и пътува до Верона.

Последната сцена се развива в гробницата. Ромео проклина злите сили, които са му отнели Жулиета, целува я последен пъти пие отрова.
Монах Лоренцо закъсня буквално за един момент. Той вече не можеше да съживи младия мъж. По това време Жулиета се събужда. Тя веднага го пита за Ромео. След като се научи ужасна истинаТя заби кинжала в гърдите си.

В края на историята Монтек и Капулети забравиха за враждата. Те протегнаха ръце един към друг и заедно започнаха да оплакват мъртвите деца. Решили да поставят златни статуи на гробовете си.

Любовна тема

И така, накратко научихме сюжета на поемата "Ромео и Жулиета". Анализът на произведението ни казва, че авторът му, описвайки трагедията на един човек, се е обърнал преди всичко към най-голямото човешко чувство. Стихотворението е буквално пропита с любовната поезия. Освен това високото усещане става все по-мощно, когато действието наближава финала.

Продължаваме запознанството си с пиесата "Ромео и Жулиета". Анализът на творбата ни позволява да разберем, че не е нищо друго освен патоса на любовта. Всъщност от монолозите на главните герои става ясно, че младите хора не само се възхищават един на друг. В техните речи любовта е призната като божествено чувство, получавайки гордо, тържествено и екстатично признание.

морални проблеми

Какво още искаше да каже Шекспир на света? „Ромео и Жулиета“ (анализът на творбата директно сочи към това) повдига много морални проблеми. Те не се ограничават до образа на любовта, която вдъхновява и обединява двама млади хора. Това чувство се развива и засилва допълнително на фона на други варианти, които ни показват връзката между жената и мъжа. И Шекспир ни разказа за тях с различни акценти на художествена изразителност. Ромео и Жулиета (анализът на творбата ни става ясно) имат високо чувство, чието величие и чистота се противопоставят на други форми на отношения.

Зрителят вижда най-примитивната версия в началото на пиесата. Това са много груби изрази на слугите, че жените са създадени само за да бъдат приковани към стената.

По-нататък кратък анализтрагедията "Ромео и Жулиета" ни казва, че има и други носители на тази морална концепция. Авторът отрежда такава роля на медицинската сестра, която изразява подобни мисли, но само в повече лека форма. Тя убеждава своя ученик да забрави Ромео и да се омъжи за Парис. Подобен сблъсък на морала води до открит конфликт между момичето и медицинската сестра.

Какво още ни казва анализът на Ромео и Жулиета? Шекспир не приема друга версия за връзката на мъжа с жената. Описано е в молбата на Париж до старата Капулет. За онова време този начин за създаване на семейство беше доста често срещан. Парис моли за ръката на Жулиета, без дори да се поинтересува за чувствата й. Това ясно ни показва анализът на Ромео и Жулиета. Шекспир във втората сцена на първо действие, през устата на старата Капулет, казва, че преди да поиска ръката на момиче, тя трябва незабавно да бъде ухажвана. Освен това самият баща на Жулиета гарантира благоразположението на дъщеря си към Париж, като е уверен в нейното подчинение на родителите си.

Продължаваме да изучаваме поемата "Ромео и Жулиета". Анализ на творбата ни казва, че графът никога не е казал на момичето за любовта си. Поведението на Парис се променя донякъде след въображаемата смърт на булката, въпреки че дори в същото време в действията и изявленията му се промъква хлад от конвенциите, които се състояха в онези дни.

Комедията на пиесата

Какво друго може да ни каже кратък анализ на Ромео и Жулиета? Шекспир съчетава в творчеството си романтичната страна на любовта с странностите на страстта и някои странности. Авторът посочва, че високото чувство не позволява на човек да продължи да живее в обичайния си ритъм, което го прави различен от това, което е бил преди.

Анализът на "Ромео и Жулиета" (8 клас) ясно показва това в някои сцени главен геройпросто забавно. Авторът показва на читателя непоносимото и страстно чувство на момиче, което първо позна любовта. В същото време Жулиета в комични сцени е изправена пред лукавството на медицинската сестра. неопитно момичеизисква от прислужницата история за действията на Ромео. Въпреки това, тя, позовавайки се на умора или болка в костите, непрекъснато отлага разговора.

Къде другаде има комедия в Ромео и Жулиета? Анализът на произведението ни позволява да направим недвусмислени изводи, че в него има повече хумор и жизнерадост от другите трагедии на Шекспир. Авторът непрекъснато разрежда нарастващата трагедия. В същото време любовната история престава да бъде висока романтика. Той сякаш приземява и преминава в равнината на обикновените човешки отношения, но в същото време съвсем не е омаловажаван.

Шекспир изразява безпрецедентна широта на възгледа си за любовта в творбата си Ромео и Жулиета. Анализът на пиесата потвърждава, че почти всички символипо един или друг начин те изразяват отношението си към чувството, възникнало между Ромео и Жулиета. В същото време оценката за любовта на младите се дава от героите в зависимост от собствените им позиции. Но въпреки това самият художник изхожда от факта, че това високо чувство има всепроникваща сила и е универсално. В същото време той е чисто индивидуален, уникален и уникален.

Силата да промениш човек

Анализът на трагедията на Шекспир „Ромео и Жулиета” доказва и факта, че любовта е взискателно чувство, което кара човека да стане борец. В пиесата няма безоблачна идилия. Възникналото чувство между младите хора е подложено на тежко изпитание. Нито момчето, нито момичето обаче дори за секунда не се замислят дали да предпочетат любовта или да изберат омразата, което традиционно определя отношенията между семействата Монтеки и Капулет. Ромео и Жулиета сякаш се сливат в един импулс.

Въпреки това, дори кратък анализ на "Ромео и Жулиета" убедително доказва факта, че въпреки високото чувство, индивидуалността на младите хора не се разтвори в него. Жулиета не отстъпва на Ромео по решителност. Шекспир обаче дарява своята героиня с по-голяма спонтанност. Жулиета е още дете. Оставаха й две седмици до четиринадесетия си рожден ден. Шекспир неподражаемо пресъздава този младежки образ.

Жулиета все още не се е научила да крие чувствата си. Тя искрено обича, скърби и се възхищава. Тя не е запозната с иронията и искрено не разбира защо Монтегите трябва да бъдат мразени. Това момиче изразява своя протест.

Цялата незрялост на чувствата и поведението на Жулиета изчезва с появата на любовта. Тя израства и започва да разбира отношенията между хората много по-добре от родителите си. Като дъщеря на Капулет, тя успя да се издигне над класовите предразсъдъци. Жулиета предпочиташе да умре, но не се омъжи за мъжа, когото не обичаше. Такива бяха нейните намерения и тя започна да действа.

Анализът на трагедията "Ромео и Жулиета" ясно показва, че с появата на любовта действията на момичето стават по-уверени. Тя първа започна да говори за сватбата и поиска Ромео да не отлага нещата за неопределено време и още на следващия ден той стана неин съпруг.

Трагедия на любовта

Изучавайки анализа на творбата (8 клас) по пиесата "Ромео и Жулиета", може да се убеди, че високото чувство на младите хора е заобиколено от вражда.

Момичето умира, на практика не знаейки за щастието на любовта, която е създала и за която е мечтала. Няма такъв човек, който да замени Ромео за нея. Любовта не може да се повтори и без нея животът просто ще загуби смисъла си.

Въпреки това, след кратък анализ на произведението "Ромео и Жулиета", може да се каже, че причината за самоубийството на момичето е не само смъртта на нейния любовник. Събуждайки се от заклинанието на дрогата, дадено й от монаха, тя разбра, че младият мъж се е наложил само защото е сигурен в нейната смърт. Тя просто трябваше да сподели съдбата му. В това Жулиета виждаше своя дълг. Това беше последното й желание.

Да, героите в пиесата посегнаха на живота си. По този начин обаче те произнесоха сурова присъда за съществуващата нечовечност.

Тази светлина на любовта, която беше запалена от Ромео и Жулиета, не е загубила силата и топлината си в наше време. Има нещо близко и скъпо за нас в постоянството и енергията на характерите им, както и в смелостта на действията им. Приветстваме горещо благородството на душите им, което намери израз в бунтарското им поведение и стремежа да отстояват собствената си свобода. И тази тема, без никакво съмнение, няма да загуби своята актуалност и ще вълнува хората завинаги.

Срещу кого беше бунтът?

Някои литературоведи смятат, че пиесата ни показва сблъсъка на бащи и деца. В същото време се разпалва конфликтът между инертните родители и прогресивно мислещите млади хора. Това обаче изобщо не е така. Шекспир не случайно създава образа на младия Тибалт. Този младеж е толкова заслепен от злоба, че няма друга цел освен да унищожи Монтегите. В същото време старата Капулет, неспособна да промени нищо, осъзнава, че е време да сложи край на враждата. За разлика от образа на Тибелти, той копнее за мир, а не за кървава война.

Любовта на Ромео и Жулиета се противопоставя на мизантропията. Младите хора не само протестираха срещу старите нагласи и нагласи. Те показаха на всички пример, че е възможно да се живее по съвсем различен начин. Хората не трябва да се разделят от вражда. Те трябва да бъдат обединени от любов. Това възвишено чувство в пиесата на Шекспир се противопоставя на дребнобуржоазната инертност, която доминира в семейството на Капулет. Такава голяма любов се ражда от вярата във величието на човека, от възхищението от красотата му, от желанието да споделиш радостите от живота с него. И това чувство е дълбоко интимно. Свързва само момче и момиче. Първото им неустоимо привличане един към друг обаче става последно поради факта, че Светътоще не е узрял за любов.

Въпреки това пиесата не ни оставя надежда, че всичко ще се промени към по-добро. В трагедията на Шекспир все още няма усещане, че свободата е унищожена, а злото е завладяло всички аспекти на живота. Героите не изпитват чувство на неразделна самота, което впоследствие преодолява Отело, Лир и Кориолан. Ромео и Жулиета са заобиколени от истински приятели, благородния монах Лоренцо, слугата Балтазар, медицинската сестра. Дори такъв герой като херцога, въпреки факта, че той изгони Ромео, все пак провежда политика, насочена срещу съществуването и по-нататъшното разпалване на граждански конфликти. В тази трагедия властта не се противопоставя на главния герой и не е враждебна към него сила.

„Ромео и Жулиета” ни разкрива два диаметрално противоположни свята – света на любовта, приятелството, разбирателството и вселената на злобата, враждата, конфронтацията. В самото начало Верона се появява пред нас като град, потънал в раздори и мрак, но когато децата на враждуващи семейства се влюбват един в друг, тяхното безгранично чувство озарява всичко, като лъч надежда в тъмно царство.

Враждата между Капулети и Монтек е смешна и безпочвена, защото никой вече не може да каже как е започнала, но кръвният сблъсък продължава яростно. Въпреки известен архаизъм на безразборна омраза един към друг, има достатъчно привърженици на злобата, така че един от тях се появява пред нас Тибалт - братовчедът на Жулиета. Неоправданата жажда за отмъщение го унищожава, изненадващо, но той мрази Монтегите, защото мрази, това е такъв абсурд. Но, за щастие, в одата на любовта има и други млади хора, които, очевидно, вече са уморени от безкрайни разногласия. Така Ромео и Жулиета не се поддават на всеобщо разединение, тяхната любов разрушава всички бариери на неразбиране и вражда. Отдавна е известно, че подобното привлича подобно, затова младите влюбени са заобиколени Прекрасни хора- холистични личности, одухотворени и изпълнени с чувство на уважение и оптимизъм. Безспорно е, че Ромео и Жулиета е история за всепоглъщаща чиста любов, а главните герои въплъщават идеала на това чувство, когато техните приятели Меркуцио и Бенволио олицетворяват верността на приятелството. Тези герои знаят стойността на честта и другарството. Особено се откроява сред останалите Бенволио, който по всякакъв начин се опитва да спре враждата, да вразуми другите. Ромео също го отделя, разпознавайки как Истински приятелна когото може да се има доверие.

Образът на монаха Лоренцо, който става приятел и опора на младите влюбени, също е неестествен за антагонистична среда. Това е човек с удивителна природа - мил и разбиращ, истински филантроп. Той наистина се опитва да помогне на любимата си, но случайно Ромео и Жулиета умират. Тяхната трагична смърт носи началото на нов период.

Както можете да видите, такива разрушителни чувства като омраза, вражда и отмъщение са само разрушителни по природа. Когато приятелството и любовта създават нов кръг от историята, въпреки цялата драма, описана в безсмъртното произведение на У. Шекспир.

Любовта триумфира в пиесата. Ромео отначало само си въобразява, че обича Розалин. Отсъствието й от сцената подчертава илюзията за нейното съществуване и увлечението й от Ромео. Той е тъжен и търси самота. Срещата с Жулиета преобразява младия мъж. Сега той живее за нея: „Моето небе е там, където е Жулиета“. Не отслабнала тъга, а жива страст вдъхновява Ромео: „Цял ден някакъв дух ме издига над земята в радостни сънища“.

Любовта е преобразила, прочистила вътрешния свят на човек, повлияла на отношенията му с хората. Враждебното отношение към Капулети, сляпата омраза, която не може да бъде обяснена с аргументите на разума, беше заменена със смела сдържаност. Когато враждебният Тибалт го обиди, Ромео търпеливо понесе всичко. Любовта го прави разумен и мъдър. Когато става ясно, че отмъстителният Тибалт не може да бъде спрян с думи, когато разгневеният Тибалт убива добродушния Меркуцио, Ромео хваща оръжието и наказва Тибалт за убийството.

Чувствата на Ромео и Жулиета са подложени на тежки изпитания. Предпочитат любовта пред семейната омраза, сливаща се в един импулс, но индивидуалността е запазена във всеки от тях. Жулиета е още дете. Тя едва навършва 14 години. Възрастта е предадена в пиесата: светът удивлява Жулиета със своите контрасти, тя е пълна с неясни очаквания.

Жулиета все още не знае как да скрие чувствата си. Тя обича открито, възхищава се и скърби пред всички. Тя не иска да мрази Монтегите само заради това, че са Монтек и протестират.

След като се влюби в Ромео, Жулиета започва да разбира чувствата по-добре от родителите си. Те искат да я представят за Парис, която спазва кодекса на приличието в обществото. Жулиета предпочита да умре, но не и да се омъжи за нелюбимия. Тя е първата, която започва разговор с Ромео за брака.

Красотата на Жулиета, силата на характера, гордото съзнание за правота се изразяват в отношението й към Ромео. Тя признава с достойнство любовта си към Ромео.

Но любовта в пиесата е заобиколена от вражда. Жулиета умира, едва изживявайки щастието на любовта. Никой не може да замени нейния отровен Ромео. Любовта не се повтаря и без нея животът губи смисъла си за Жулиета. Тя знаеше, че Ромео е починал, убедена в нейната смърт и реши да сподели съдбата му. Тя го виждаше като свой дълг.

Отнели живота си, героите произнасят тежка присъда за нечовечност. В техния бунт и желание да отстояват свободата си се изразяват свойствата на благородните души, които завинаги ще вълнуват хората.

Любовта се противопоставя на мизантропията. Ромео и Жулиета не само се разбунтуваха срещу старите нагласи и нагласи, те дадоха пример за нов живот. Те не са разделени от вражда, те са обединени от любов. Тази любов се ражда от възхищението от красотата, от вярата във величието на човека и желанието да споделиш радостта от живота с него. Героите нямат чувство на болезнена самота, те са заобиколени от предани приятели: Бенволио, Меркуцио, готови да дадат живота си за Ромео; благородният Лоренцо, медицинска сестра, Балтазар.

"Ромео и Жулиета" е трагедия, в която властта не се противопоставя на героя, не е враждебна към него сила.

Измина повече от един век от създаването на трагедията на Шекспир "Ромео и Жулиета", но дотогава публиката е притеснена, следейки съдбата на влюбените от Верона, а актьорите, получили роля в трагедията, възприемат това като най-яркото събитие в живота им. творчески живот. Ромео и Жулиета (1595) принадлежи към първия етап в творчеството на изключителния драматург, когато писателят създава предимно лирически комедии. В две трагедии (втората, освен тази, наречена „Юлий Цезар“), въпреки голям бройоблачни сцени, но светлата основа побеждава, честта и справедливостта празнуват победата.

Главните герои на "Ромео и Жулиета" са млади, чисти по сърце, живеят с чувство на голяма радост от съществуването, а след това - безгранично щастливо чувство. Оптимизмът на автора през този период от творчеството му се оказва по-силен от мизантропията и алчността. Основната тема на трагедията е развенчаването на света на феодалните отношения, враждебни към човека, които изкривяват естествените й чувства. Враждата на благородните родини на Монтегите и Капулетите, от която страда цяла Верона, тъй като вбесява жителите на града, кара общ животнепоносимо. Освен това тази вражда е фикция на защитата на сродната чест, която и двата лагера сякаш защитават. Тази вражда е реликва от старото, но все още има сила и е способна да попречи на установяването на нов морал, нов ред.

Така в трагедията се сблъскват две социални и морални сили: духът на феодалната жестокост и отмъщение и принципите на любовта, хармонията на идващия Ренесанс. Но преди всичко "Ромео и Жулиета" е най-известният химн на любовта. Млад мъж и момиче от воюващи страни се влюбиха един в друг. Тяхната любов е не само страстно чувство, което не разпознава никакви пречки, но и чувство, което безкрайно обогатява душата. Шекспир много поетично показва раждането и развитието на това възвишено чувство. Тук Ромео вижда Жулиета на бала и нейната красота поразява младия мъж:

* Сиянието й на факлата беше затъмнено.
* Тя е като ярък берил
* В ушите на арапки...
* Обичал ли съм поне веднъж досега?
* Не! те бяха фалшиви богини,
* Досега не знаех истинската красота!

Нощната сцена в градината, когато Жулиета, седнала до прозореца, вижда Ромео, а той, стоящ долу, чува нейната изповед и следващият им разговор, по време на който те обясняваха, е трудно да се намерят епизоди в световната литература, които да са равни на това за силата на разкриването на чувствата. Любовта прави герои. Някога бившият Ромео не би извинил грубостта на помпозния Тибалт. Обичащият Ромео става търпелив. Любовта го прави разумен и мъдър по свой начин. Едва когато Тибалт се нахвърля върху добродушния Меркуцио, Ромео вдига оръжие. Жулиета е детска и откровена. Чувствата й все още спяха. След като се влюби в Ромео, тя започва да знае много за човешките взаимоотношения - по-добре от родителите си, които искат да видят благородния Парис като годеник на Жулиета. В крайна сметка от известно време тя беше готова да погледне Париж. И може би, ако не беше имало среща от Ромео на бала, щеше да се състои друг брак, доста щастлив. Но Жулиета признава, че е по-добре да умре, отколкото да се омъжи за нелюбимия. Момичето е първото, което започва разговор за брака, по думите й, отправени към избрания, човек чувства духовна зрялост и достойнство любяща жена. Фактът, че Жулиета е само на тринадесет години, за пореден път доказва, че големите чувства са достъпни дори за младите души. „Всички възрасти са покорни на любовта“, ще каже по-късно един брилянтен руски поет за това. Преданост към любим човек, вяра в Ромео, решителност, гордо осъзнаване на собствената си правота - всичко това я прави най-яркият символ на най-красивото човешко чувство. Героите се борят за правото на свободен избор в любовта, но са заобиколени от сляпа и омразна вражда. Момичето умира веднага щом е изпитало щастието на любовта, за което е мечтала и е съхранила в сърцето си. Без Ромео животът губи смисъла си, защото е невъзможно да обичаш два пъти...

Любовта на Ромео и Жулиета - неустоима, чиста и героична - продължава само няколко дни и се противопоставя на старите нагласи и нагласи на средновековната строгост, под която доминират Капулети и Монтек. Това е истинска борба за свободен живот и права на човека. Трагичната смърт на деца в крайна сметка помири воюващите семейства, но на каква цена! Със смъртта си влюбените сякаш купуват победата на един нов житейски принцип – принципът на мира, приятелството, любовта. Скръбта от загубата кара Монтек и Капулети да осъзнаят, че са унищожили собственото си бъдеще с безсмислена вражда. Така беше и така ще бъде винаги, докато човекът е жив.

Химн на триумфалната любов. Любовта побеждава смъртта. Трагедия на голяма страст. Само такива определения са способни да олицетворяват в кратка форма съдържанието, което Шекспир е вложил в своята трагедия. Посветен е на най-красивото и съвсем земно чувство,...

Действието на трагедията се развива през Ренесанса, когато хората говорят за красотата на живота, за насладите на любовта чрез изкуството. Представените художници в картините красиви жени, тяхната красота. Поетите в стихове говореха за трудностите и радостите на живота. Така...

Любов, стените не го спират. В нужда тя решава да направи всичко... Пред нас е шедьовър на световната литература: трагедията на Уилям Шекспир "Ромео и Жулиета". Въображението може лесно да ни отведе до XIV век, до италианския град Верона. На сцената две...

Любовта триумфира в пиесата. Ромео отначало само си въобразява, че обича Розалин. Отсъствието й от сцената подчертава илюзията за нейното съществуване и увлечението й от Ромео. Той е тъжен и търси самота. Срещата с Жулиета преобразява младия мъж. Сега той живее за...