"Pantolonlu bir bulut": şiirin analizi. "Pantolonlu bulut" şiirinin analizi Pantolonlu bulut ne hakkında

Mayakovski, analiz ettiğimiz "Pantolonda Bir Bulut" şiirinde Meryem ile başlayan ve diğer alanlara uzanan ihanet temasına özel bir yer verdi: hayatı oldukça farklı görüyor, çürük sırıtışıyla gülümsüyor ve herkesin sadece çevresiyle ilgilendiği yerde hiç kalmak istemiyor.

Mayakovski'nin şiirlerinin çeşitlilikle dolu olması ve herkesin bildiği sıradan ifadelerden oluşsa da okuyucu için yeni olan ifadeleri ve kelimeleri cömertçe kullanması dikkat çekicidir. Renk, okuyucuların düşüncesinde hayat bulan canlı görüntüler ve çifte anlamlar sayesinde yaratılır. Şiirde kullanılan triptiği ele alırsak, okuyana karşı saldırganlığı ifade eden "alay" kelimesini bulabiliriz ve bu burjuvazinin temsilcisinden başkası değildir.

"Sanatınla kal"

"Pantolonda Bir Bulut" şiirinin analizine, yani ikinci bölüme devam edelim. İlk olarak yazar, Mayakovski'nin şiiri yazdığı dönemde sanatta idol olmuş ve övülenleri devirmek ister. Şair, bu boş putları devirmek için gerçek sanatın ancak acıyla ortaya çıkabileceğini, herkesin yaratmaya başlayabileceğini ve kendisini asıl yaratıcı olarak görebileceğini açıklar.

Mayakovski burada ilginç karmaşık sıfatlarla çalışıyor; Ya da örneğin "yeni doğan" kelimesini alın: burada yazar onu diğer ikisinden derleyerek, anlam bakımından yenilenmeye ve eylem çağrısına yaklaştırdı.

"Sisteminizle birlikte"

Mayakovski'nin, yazarın ilk döneminde bir şair olarak şekillenen siyasi sistem hakkında olumsuz konuştuğu bir sır değil. Şairin, "yemin", "aşktan düşmek", "şey" gibi kelimelerle rejimin zayıflığının ve aptallığının bir veya başka yönünü vurgulaması oldukça uygundur. Örneğin, Mayakovski'nin kararlı eylem, azim ve hızı vurguladığı şeylere ait olma veya "kırılma" fiili üzerinde düşünebiliriz.

"Kahrolsun dinin"

Dördüncü bölüm, bu kadar zor yeni oluşturulmuş kelimelerden pratik olarak muaftır, çünkü şair burada sadece ayrıntıları aktarır: Meryem'i nasıl sevmeye çağırırsa çağırsın, onu reddeder ve sonra şair Tanrı'ya kızar. O, rüşvetçiliği, tembelliği, aldatmacası ve diğer kusurları nedeniyle dine güvenilemeyeceğine inanıyor.

Mayakovsky ve bu, "Pantolonda Bir Bulut" şiirinin analizinde açıkça görülse de, devrim niteliğinde bir fikir ortaya atsa da, acı, tutku ve deneyimler hakkındaki düşüncelerin somut ve dinamik olduğu açıktır. Onlar da çok ilgi gördü. Elbette, incelediğimiz şiir Rus edebiyatının malı oldu; Mayakovski döneminin devrimci ruh hallerini muhteşem ve anlaşılır bir şekilde ifade etti.

Önde gelen fütüristlerden biri Vladimir Mayakovsky. İlk büyük eserini 1915'te yazdı. Adı Pantolonlu Bulut.

Dördüncü bölümde şair Meryem'e sorar. Onu değiştirmeyeceğine ve korumayacağına söz verir. Ama ona izin vermeyecek. Şair, ruhunun bir köpeğin pençesine çarpması gibi yaralandığını söylüyor. Tanrı'ya döner, onu eğlenmeye davet eder: şarap ve kızlar almaya. Eskiden bir melek olduğunu söylüyor. Tanrı'nın neden öpüşme ve kalp ağrısı yaşamama fırsatı vermediğini soruyor. Melekleri bıçakla tehdit ediyor ama ortalıkta sessizlik var, Evren uyuyor.

İşin analizi

Mayakovsky'nin "Pantolonda Bir Bulut" adlı eserinde ne dediğini inceledik. Özet, 4 bölümün tümünü açıklar.

Mayakovski, kendisi için güncel olan birkaç konuya değiniyor. Bu yaratıcılık, siyasi rejim, din. Her bölümde, konulardan birine değiniyor. Ama bir kişi tüm çalışma boyunca çalışır. Bu tema, karşılıksız aşk, yalnızlık, şairin yürek ıstırabıdır.

Çalışmasına neden "Pantolonda Bir Bulut" adını verdi? Bu cümle girişte geçiyor. Gerçek şu ki, başlangıçta triptikine "Onüçüncü Havari" deniyordu, ancak sansüre gelmedi. Bu olaylar nedeniyle böyle bir içerik ve başlıkla bir tanıtım ortaya çıktı. Böylece şair şöyle bir şey söylüyor: Eğer pantolonumdaki bir bulut gibi nazik olmamı istiyorsan, o zaman ben olacağım.

Sansür, Mayakovski'nin çalışmalarında pek hoşuna gitmedi, bu yüzden bir şeyi çıkarmak ve değiştirmek zorunda kaldı. Bununla birlikte, tetraptiğin içeriğinin çok alakalı olduğu ortaya çıktı: şair önemli konulara dokunmayı başardı, vizyonunu okuyuculara ve dinleyicilere iletti. Mayakovski tarzını kaybetmemeyi başardı.

Çözüm

Mayakovski'nin “Pantolonda Bir Bulut” adlı çalışmasında, dar kafalı yaşamı alay etti, gönül yarasını paylaştı, siyasi sistemi ve dini azarladı. Özet bize, sert üslubuna rağmen şairin yumuşak bir ruha sahip olduğunu, deneyimleyebildiğini ve sevebildiğini gösterdi. Onu çevreleyen gerçekliğe karşıdır, ancak bu konuda hiçbir şey yapamaz. Şair bıçakla tehdit eder ama içeri almazlar, çevresinde bir sessizlik olur. Mayakovsky, bu umutsuzluğu "Pantolonda Bir Bulut" adlı büyük eserinde gösterdi. Özet ayrıca bize şairin ruhunun ne kadar güçlü olduğunu gösterdi, çünkü onu çevreleyen her şeye tek başına karşı çıktı.

Yakışıklı, yirmi iki yaşında bir şair olan şair, kalbinin kanlı bir yamasıyla dar görüşlü, yumuşatılmış düşünceyle dalga geçer. Ruhunda bunak bir hassasiyet yoktur, ancak kendini tersine çevirebilir - böylece sadece sağlam dudaklar olur. Ve kusursuz bir şekilde nazik olacak, bir erkek değil, pantolonunda bir bulut!

Odessa'da bir zamanlar sevgilisi Maria'nın ona nasıl geleceğine söz verdiğini hatırlıyor. Onu bekleyen şair alnınla pencere camını eritir, ruhu inler ve kıvranır, sinirleri umutsuz bir step dansında koşar. On ikinci saat, doğrama bloğundan idam edilen kafa gibi zaten düşüyor. Sonunda Maria belirir - keskin, "burada!" gibi - ve evleneceğini duyurur. Kesinlikle sakin görünmeye çalışan şair, "ben"inin kendisine yetmediğini hisseder ve inatla içinden biri çıkar. Ama içinde alev alev yanan kendi yüreğinden atlamak mümkün değildir. Bu ateşin son feryadı ancak asırlar içinde iniltilebilir.

Şair, kendisinden önce yapılmış her şeyin üzerine "nihil"i ("hiçbir şey") koymak ister. Artık kitap okumak istemiyor, çünkü kitapların ne kadar zor yazıldığını, hayal gücünün aptal hamamböceğinin ne kadar süre - şarkı söylemeye başlamadan önce - kalbin çamurunda debelendiğini anlıyor. Ve şair doğru kelimeleri bulana kadar sokak dilsiz kıvranır - bağırıp konuşacak hiçbir şeyi yoktur. Sokağın ağzında ölü kelimelerin cesetleri çürüyor. Sadece iki kelime yaşıyor, besi - "piç" ve "borscht". Ve diğer şairler sokaktan kaçar, çünkü bu sözler genç bir bayanı, aşkı ve çiy altında bir çiçeği söylemez. Kendi çizmelerine bir çivi çakmak Goethe'nin fantezisinden daha kabus gibi görünen binlerce sokak öğrencisi, fahişe, müteahhit tarafından ele geçirilirler. Şair onlarla hemfikirdir: Canlının en küçük kum tanesi yapabileceği her şeyden daha değerlidir. Bugünün kabilesi tarafından alay konusu olan o, on altıncı yılı devrimlerin dikenlerinin tacında görür ve kendisini onun öncüsü olarak hisseder. Bu gelecek adına, ruhunu çiğnemeye ve kanlı bir şekilde bir bayrak gibi vermeye hazır.

Ruhun teftişlerden sarı bir cekete sarılması iyidir! Şair Severyanin'den iğrenir, çünkü şair bugün cıvıldamamalıdır. Yakında elektrik direklerinin çayır tatlısının kanlı cesetlerini kaldıracağını, herkesin bir taş, bir bıçak veya bomba alacağını ve gün batımının gökyüzünde bir Marsilya gibi kırmızı olacağını öngörür.

Simgede Tanrı'nın Annesi'nin gözlerini gören şair ona sorar: neden yine Barabbas'ı Calvary'deki tükürmeye tercih eden meyhane kalabalığına parlaklık versin? Belki de Tanrı'nın Annesi'nin oğullarının en güzeli, İncil'in şairi ve on üçüncü havarisidir ve bir gün çocuklar onun şiirlerinin adlarıyla vaftiz edilecektir.

Meryem'in dudaklarının solmayan güzelliğini tekrar tekrar hatırlıyor ve Hıristiyanların sorduğu gibi - "Bugün bize günlük ekmeğimizi ver." Adı heybette Tanrı'ya eşittir, bir sakatın tek bacağına baktığı gibi, vücuduna da bakacaktır. Ama Meryem şairi reddederse, kalbinin kanıyla yolu sulayarak babasının evine gidecektir. Ve sonra Tanrı'ya, iyi ve kötünün çalışma ağacına bir atlıkarınca düzenlemesini teklif edecek ve ona eziyetsiz öpücükleri neden icat etmediğini soracak ve ona bir terk, küçük bir tanrı diyecek.

Şair, meydan okumasına karşılık olarak gökyüzünün ona şapkasını çıkarmasını bekliyor! Ancak evren, yıldızların kıskaçlarıyla pençeye kocaman bir kulak koyarak uyur.

yeniden anlatmak

Şiir dürtüsel ve oldukça parlaktır; şairin erken dönem eserlerine aittir. Şair eser üzerinde uzun süre çalıştı ve ancak 17 aylık bir çalışmadan sonra yazar şiiri ilk kez 1915'te St. Petersburg'da sundu. Çizgiler Lila Brik'e adanmıştır ve şairin kıza karşı hassas duyguları göz önüne alındığında, bir tür romantizmle doludur.

Ana konu

Konu, yazarın kendisiyle özdeşleştirdiği bir karakterin hikayesine dayanıyor. Kahraman 22 yaşında ve hayatında romantik bir ilişkide çeşitli zorluklarla yüzleşmek zorunda kaldı. Kişisel trajedisi, sevgilisinin bir tarihte ona gelmemesi ve genç bir adamın ruhunun deneyimlerle işkence görmesi gerçeğinde yatmaktadır.

Şair, yaşadığı deneyimler sonucunda kahramanın nasıl beden ve ruh olarak yaşlandığını, kambur cama yaslanıp boşluğa dikkatle baktığını vurgular. Ana karakterin düşünceleri, hayatında aşk olup olmayacağına dair düşüncelere iniyor.

Ancak, Maria yine de odasına gelir ve başka biriyle evlenmeyi planladığını bildirir. Bununla birlikte, bu andan itibaren bir adam, açgözlü ve ihtiyatlı insanların adaletsiz dünyasına karşı kör nefretin yanı sıra öfkeden başka bir şey deneyimleyemez.

Yapısal Analiz

Mayakovsky'nin eserlerinin bir özelliği, zıt duygu ve hislerin bir kombinasyonu ile karakterize edilen, cömertçe kabalık ve saldırganlık ile şişirilmiş kibir ile karakterize edilen benzersiz tarzıdır. Yazar bu tür tekniklerle kendine ve şiirlerine dikkat çekerek okuyucuda karşılıklı duygular uyandırır.

Şiir iki bölüme ayrılmış gibi görünüyor ve ilki şiddetli zihinsel ıstıraplarla doluysa, ikincisi modern toplumda var olan sosyal sorunlara hitap ediyor. Aynı zamanda yazar, “cennetin” günahkar dünyada insanlar arasında ne olduğuyla ilgilenmediğine de okuyucuların dikkatini çekiyor.

Aslında, 4 parçaya net bir bölünme var. Mayakovski'nin eserlerinde tipik olan ritim, okuyucunun dikkatini en temel kelime ve deyimlere çekmek için yer yer kayboluyor. Çizgilerin boyutsallığı da farklıdır ve duyguların daha da belirgin bir ifadesi için yazar oldukça sert, canlı kelimeler ve sıfatlar kullanmıştır.

Bu durumda çapraz kafiye kullanılır, eser oldukça kolay okunur ve karmaşık, aşırı iddialı kelime yapıları yoktur. Birçok metafor da şiire özel bir güzellik verir ve aynı zamanda ek vurgulara izin verir. Her satır düşünüldü ve yazar mükemmel şiiri yaratmak için çok zaman harcadı!

Çıktı

Modern toplum için, bu şiirin yazılmasından bu yana uzun yıllar geçmesine rağmen, değerler teması hala geçerlidir. Bugün kadınlar zaten kendi seçimlerini yapmakta özgür ve özgür olsalar da, birçok insan hala kazanç ve zenginlik açısından düşünüyor, duygularını unutuyor. Eserin yazarı, insanları başkalarına ve toplumdaki çevrelerindeki insanların duygularına karşı daha dikkatli olmaya teşvik eder.

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky bu şiire yaklaşık bir yıl harcadı ve kahramanına tüm karakter özelliklerini verdi. Şiirinin kahramanı liriktir, sevmeyi bilir ve sevilmek ister. İşin en başında, kahraman sevgili kızını bekliyor ve zaman o kadar uzun sürüyor ki, ona her şey onunla alay ediyor gibi görünüyor. Yağmur damlaları bile önünde dans edip surat asar gibi görünse de sabrı yoktur bu yüzden sevgilisini görmek ister.

Uzun zamandır beklenen toplantı gerçekleştiğinde, kahraman bundan memnun değildi. Göğsünde ölülerin nabzı dediği bir delik oluşur. Sevgili Maria, kendisine gelen, yakında evleneceğini ve böylece genç adamın kalbini kırdığını söyledi. Genç adam, tıpkı şairin eserlerini yazmayı unutmaktan korkması gibi, kızın adını unutmaktan çok korktuğunu söylüyor. Sonunda aşkta hayal kırıklığına uğrayan genç adam siyasete atılır.

Ve sonra, otoritelerle, tarihi şahsiyetlerle ve kimin ve nerede olduğunu kimsenin bilmediği düşüncesiz bir kalabalıkla alay eden, tarif edilen insanlardan oluşan bir kasırga döndü. Genç adam, bütün bu zavallı ve küçük insanların sevmeyi beceremediğini ve hatta ne olduğu hakkında hiçbir fikrinin olmadığını söylüyor. Her biri aşkı şehvetle karıştırır ve bu kavramı pislikle karıştırır. Sonuç olarak, genç adam Tanrı'da hayal kırıklığına uğradı ve inanmayı bıraktı. Yaradan'ın kalbindeki yarayı görmediğini ve hayal kırıklığını anlamadığını ve ona yardım edemediğini söylüyor.

Genç adam Mary'yi düşünmeyi bırakmıyor, acı çekiyor gibi görünüyor ve terk edildiğini fark etmek için çok incinmiş ve tatsız olduğunu yüksek sesle haykırıyor. Genç adam bunun faydasız olduğunu ve her şeyin yıkıldığını anlıyor ve devrimin her şeye dokunmasını istiyor.

İlk başta, şiire "Onüçüncü Havari" adı verildi, ancak adın değiştirilmesi gerekiyordu, çünkü Mayakovski ağır çalışmaya gitmek istemedi ve şiire "Pantolonda Bir Bulut" adını verdi. Yazar için pantolonun kaba bir kumaş gibi davrandığı yerde, şiirinin kahramanının dışa dönük sakinliğini ifade etti. Maria ayrıldıklarını açıkladığında, genç adam dışarıdan rahatsız edilmedi. Başlıktaki bulut, genç bir adamın iç dünyasını kişileştirir. Dıştan soğukkanlı kalan genç adam, içinde çıldırdı, çok acı ve hastaydı. Böylece, bir kişinin içindeki bulut hafif ve ağırlıksızdır.

Mayakovsky, aşk gibi bir duyguyu bilen, dışarıdan güçlü ve kendine güvenen bir adamın bir bulut gibi hafif ve ağırlıksız hale geldiği gerçeği hakkında yazmak istedi. Şiir boyunca genç adam ya Tanrı'ya olan inancını kaybederek ya da Meryem'i unutmak istemeyerek kendi kendisiyle mücadele eder. Mayakovski, tüm dış sakinliğine rağmen içeride çok endişeli olan bir adamı tanımladı.

Mayakovski'nin pantolonundaki şiir Bulutunun alıntılarla analizi

Şiirin başlangıçta farklı bir başlığı vardı, On Üç Havariler. Mayakovski kendisini on üçüncü havari olarak görüyordu. Ama sansürlenmedi. Ve adın değiştirilmesi gerekiyordu. Şair, uyumsuz olanı birleştirmeyi başarır. Kolaylık, romantizm ve gündelik hayatın gündelik yönleri.

"Bir erkek değil, pantolonunda bir bulut olacak" diye yazıyor. Ne de olsa o zamanlar pantolon, insanlığın güçlü yarısı ile tanımlandı. Kadınlar pantolon giymezdi. Şiir, kahramanın aşk eziyetini siyasetle yakından iç içe geçirir. Bunun altında şair kendini ifade eder.

Ve sevgili kız reddederse yapılacak ne var? İşe ya da siyasete kafa yormak gerekiyor. Aşk, korkuluğu olmayan altın bir merdivendir ve insan her an oradan uçup gidebilir. Düşmek her zaman çok acı vericidir.

Şair, devlet makinesini, iktidardaki insanları tutkuyla kınıyor. Saf bir şekilde bunun onu unutacağını düşünüyor. Ama orada değildi. Çaresizlik içinde Allah'a yönelir. Ama ona da yardım edemez. Yüreğindeki şair ona "bırakma" der. Aşk, kalpten ve akıldan kopmak o kadar kolay değil. Duygularla birlikte o eski dünya çöktü. Şimdi Mayakovski devrimi kabul etmeye hazır.

Şiir, tek bir olay örgüsü ve anlamla birleştirilen dört bölümden oluşur. Her bölüm ayrı bir konu. Şair daha başlarda aşka, sanata, düzene ve dine karşı olduğunu beyan eder. Bir kısım bir olumsuzdur.

Birinci bölüm - "Kahrolsun aşk." Sevdiği kız onu reddetmiştir. İkinci kısım, edebiyat ve yaratıcı düşüncenin burjuva toplumunda yok olacağıdır. Ama onları ancak bir devrim kurtarabilir. Üçüncü ve dördüncü kısım, düzene ve dine karşı bir protestodur.

Ana karakter, her şeyin inkarına ve asi tavırlara rağmen, yine de nazik, lirik olarak kabul edilebilir. Şair, alenen ilan etmekten korkmadı: “Kahrolsun sisteminize!” Ve bu tür hatlar için nasıl kamplara veya Kolyma'ya gönderilmedi? Aynı gri paltolar giyen devrimci insanların savaşları ve şiddeti beslediğine inanıyor. Cesur iddia!

Ana kadın karakterin adı Maria'dır. Şair ona yanlışlıkla bu İncil ismini vermedi. Onu reddettiğini, İsa'ya ihanet eden Yahuda gibi ona ihanet ettiğini ima ediyor. Fakir bir şairi zengin bir adamla bir Fransız elbisesiyle takas etti. Şair onu sadece tütün dumanıyla giydirebilirdi. Ama bunun için bir kadını kınamak mümkün mü? Şimdi birçok kız yapıyor. "Bir kulübede tatlı bir cennetle, eğer canım ... ataşe."

Dünyevi meselelerde olduğu gibi gönül meselelerinde de Allah yardımcı değildir. Sadece kendi gücümüze inanmalıyız - şiirin ana fikri. Şairin protestosu çevreye bir tepkidir. Ve belki de aşk deneyimleri genellikle sansürcülerin kafasını karıştırmak için uydurulmuştur.

Tırnaklı seçenek

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky, "Pantolondaki Bir Bulut" dörtlüsünü Birinci Dünya Savaşı'nın veya Batı Avrupa'daki adıyla Büyük Savaş'ın başlangıcında yazdı. Ancak, lideri Mayakovski'nin kendisini düşündüğü kübo-fütüristlerin, şiirsel bohemya'nın diğer temsilcileri olan ego-fütüristlerin (Igor Severyanin) onunla çok az ilgilendiğini. Tamamen farklı sorunlar hakkında endişeliydiler. Parlak, çok sıradışı, açıkça ifade edilen bir devrimci karakter taşıyan şiir, "Onüçüncü Havari" orijinal başlığı altında yayınlanmadı. Bu isim için Mayakovski tekrar hapsedilebilir ve şair kimseye bir şey söylemeyen bir isim seçti. Ama şiirin kendisi, şairin ruhunun çığlığıdır, daha doğrusu dört haykırıştır. Dört "Kahrolsun" diye bağırır.

Önsözde doğrudan şiir kavramına işaret eder. "Kahrolsun aşkınız, sanatınız, sisteminiz, dininiz!" Mayakovski'nin kahramanının haykırdığı şey budur. Şiir, lirik tonlarda başlar, ancak kahramanın ilk çığlığı şudur: "Kahrolsun aşkına." Meryem'e olan karşılıksız duygularını, eziyetini ve çözülemeyen sorulara cevap arayışını öğreniyoruz. Şiirde aşk teması ön plandadır. Her parçasında şu veya bu biçimde bulunur. "Kahrolsun sanatın" - bu şiirin ikinci bölümünün sloganıdır. Yazar, sanatın kasten boğulduğuna ve ancak bir devrimin ona yeni bir anlam kazandıracağına ve ufkunu sonsuzca genişleteceğine (ne kadar yanıldığına) inanıyor.

O zaman, düşünen Rus toplumunun tamamı devrim beklentisiyle yaşadı. Mayakovski de bu seride öne çıkmadı. “Kahrolsun sisteminize”, şairin tüm “çürümüş” burjuva toplumuna zorunlu muhalefetidir. Şair, geçen yüzyılın başında ciddi sonuçları olan din krizini atlamadı. Leo Nikolayevich Tolstoy da dahil olmak üzere birçok insan Tanrı arayışıyla meşguldü. Mayakovski'nin aralarında çok zaman geçirdiği devrimciler de Tanrı'yı ​​ve Tanrı'nın takdirini inkar ettiler. Bu nedenle, kahramanın çığlığı olmadan yapmak imkansızdı: “Kahrolsun dinin”. Dahası, sevgili kız sadece kahramana ihanet etmekle kalmaz, aynı zamanda onu “satar”. Tıpkı Judas Iscariot gibi.

Genel olarak, bu şiir gerçek Vladimir Mayakovski'nin eseridir. Baskısı, sesi, kimseye benzemeyen bir hecesi. Gösterişli nihilizmin ardında, hiçbir çıkar gözetmeyen hassas duygular açılır. Şiirin kahramanı, yazarı gibi, sevmek ve nefret etmek de dahil olmak üzere her şeyi gerçek için yaptı. "Topluluk sevgisi" ve "Topluluk nefreti" - bu ondan ve onunla ilgili.

Plana göre pantolondaki şiir Bulutunun analizi

belki ilgini çeker

• Farklı yazarların şiirlerinin analizi
• Mandelstam'ın Notre Dame (Notre Dame) şiirinin analizi

  1912'de genç Osip tarafından yazılan "Notre Dame" adlı eser, 1916'da Kamen koleksiyonunun bir parçası olan şiirlerden biri oldu. 1913 yılında eser bir ekte yazılmıştır.

• Çekirge Sevgili Lomonosov 6. Sınıf şiirinin analizi

  Eser, yazarın yaptığı çok sayıda çeviriye aittir ve antik Yunan şairi Anacreon'un eserlerinden birinin son şiirine kendi metninin iki satırının eklenmesiyle yapılan bir düzenlemedir.

• Rzhev Tvardovsky altında öldürüldüğüm şiirin analizi

  Bu eser genellikle Tvardovsky tarafından yazılanlardan biri olan vatansever sözleri olan şiirlere atfedilir.

• Şiirin analizi Yapraklar düşüyor Yapraklar düşüyor Yesenin

  Eser, yazarın hayatının son yılına atıfta bulunduğundan ve tür yönelimi açısından samimi bir lirik olduğundan, şairin geç eserinin bir parçasıdır.