atviras
Uždaryti

Saviugdos planas „Teatrinė veikla kaip vaikų kūrybinių gebėjimų ugdymo priemonė. Pranešimas saviugdos tema „Teatrinė veikla kaip

Saviugdos planas „Teatriniai žaidimai kaip vaikų nuo 4 iki 5 metų kalbos raidos priemonė“

Tema: Rusų liaudies pasakos vaidmuo emocinis vystymasis ikimokyklinis vaikas"
Tikslas: Nustatyti ir ištirti rusų liaudies pasakos auklėjamojo vaidmens ypatumus emociniame vaikų vystyme.
Užduotys: Atskleisti rusų liaudies pasakos reikšmę vaikų auklėjimo sistemoje.
Supažindinti vaikus su rusiškomis pasakomis, sužavėti liaudies pasakojimais.
Praturtinkite vaikų pojūčius, vaizduotę ir kalbą.
Ugdykite jautrų požiūrį į liaudies meną.
Aktualumas: Be jokios abejonės, šiandien ši tema labai aktuali. Kol mokslas vystosi, į gyvenimą diegiama kompiuterizacija, liaudies kalba pradeda prarasti emocionalumą. Jis buvo užpildytas svetimžodžiais, o kompiuterio kalba neturi spalvų, vaizdų. Per rusų liaudies pasakas vaikas ne tik įvaldo savo gimtąją kalbą, bet ir, įvaldęs jos grožį, glaustumą, įsilieja į savo tautos kultūrą, gauna apie ją pirmuosius įspūdžius. Be to, žodinė žmonių kūryba yra ypatinga meno rūšis, tai yra tam tikras žmogaus dvasinis tikrovės įsisavinimas, kurio tikslas yra kūrybiškai pakeisti aplinkinį pasaulį „pagal grožio dėsnius“.
Šios temos tikslų ir uždavinių nustatymas.
Nagrinėjant temą:„Rusų liaudies pasakų vaidmuo vaiko kalbos raidoje
Rusiškas skaitymas liaudies pasakos. Piešimas su vaikais „Gyvūnų pėdsakai“. „Grūdai gaidžiui“, modeliavimas „morka zuikiui“
Konsultacija: "Pasakų vaidmuo vaikų raidoje"
Spalvingų knygelių su pasakomis vaikams bibliotekos kūrimas.

Jautriais momentais naudokite pasakų ištraukas.
Pasakų kartotekos darbui su vaikais sukūrimas.
Nagrinėjant temą:„Tautosakos panaudojimas dirbant su vaikais“
Didaktinis žaidimas „Pažink pasaką“, „Atspėk, iš kurios pasakos buvo perskaityta ištrauka?“, „Stalo žaidimai“ pagal pasakas (karpyti paveikslėliai, loto)
Tėvams rodomas vaizdo įrašas „Pasakos mūsų grupės gyvenime“
Didaktinės medžiagos gamyba, didaktinių knygų, spausdintų stalo žaidimų pirkimas.
Studijuojant temą: „Žodžiu liaudies menas kaip dvasinio ir dorovinio vaiko asmenybės tobulėjimo priemonė
Parodykite lėlių teatrą pagal rusų liaudies pasakas. Pasakų garso įrašų klausymas. Konsultacija: „SKAITYKITE MAN PASAKĄ, MAMA, AR KOKIAS KNYGAS GERIAU DRAUGAUTI IKIMOKYKLINIO amžiaus VAIKAMS Grupėje sukurkite teatro kampelį (stalo, pirštukų ir b-ba-bo teatrai)
Stalo - spausdinti žaidimai pagal rusų liaudies pasakas (karpyti paveikslėliai, loto)
Konsultacija "Darstumo, paklusnumo ir atsakomybės ugdymas per pasakas" Didaktinės medžiagos gamyba: albumas "Mano mėgstamiausios pasakos", "Iš kokios pasakos herojai"
Nagrinėjant temą:"Pasakos įtaka vaiko psichikai"
Didaktiniai žaidimai „Atspėk pasaką“, „Iš kokios pasakos herojus“ Konsultacija „Kaip išsirinkti naudingą pasaką kūdikiui
Sutvarkykite persirengimo kambarį su rusų tautiniais kostiumais.
Pirkite spalvinimo puslapių grupę pagal rusų liaudies pasakas tėvams
globėjai
Nagrinėjant temą: „Teatriniai žaidimai kaip priemonė lavinti vaikų kalbą“
Vaikų mokymas žaisti pažįstamas pasakas (dramatizavimo žaidimai) Projekto „Žodinis liaudies menas ikimokyklinio amžiaus vaikų ugdyme“ pristatymas. Atvira pamoka. Varžybų jungtis kūrybiniai darbai tėvai ir vaikai tema "Mano mėgstamiausia pasaka"
Saviugdos plano savianalizė.
Vaikų mokymas žaisti su pažįstamomis pasakomis (dramatizavimo žaidimai)
Naudotos knygos:
E.A. Antipina „Teatrinė veikla darželyje“.
N.F.Sorokina „Vaidiname lėlių teatrą“. 1. Antipina A.E. Teatralizuota veikla darželyje. - M.: TC sfera, 2006 m.
2. Stebuklingos atostogos / Komp. M. Dergačiova/. - M.: ROSMEN, 2000 m.
3. Gončarova O.V. ir kt.. Teatro paletė: meninio ir estetinio ugdymo programa. – M.: TC sfera, 2010 m.
4. Guskova A.A. Kalbinio kvėpavimo raida 3-7 metų vaikams. - M .: TC sfera, 2011 m.
5. Zinkevičius-Evstigneeva T.D. Pasakų terapijos mokymai. Sankt Peterburgas: kalba, 2005 m.
6. Ivanova G.P. Nuotaikos teatras. Emocinės ir moralinės sferos korekcija ir ugdymas ikimokyklinio amžiaus vaikams. - M.: „Skriptoriumas 2003“, 2006 m.
7. Kalinina G. Sutvarkykime teatrą! Namų kinas kaip ugdymo priemonė. – M.: Lepta-Kniga, 2007 m.
8. Karamanenko T.N. Lėlių teatras - ikimokyklinukams. - M .: Edukacija, 1969 m.
9. Karpovas A.V. Išmintingi kiškiai, arba Kaip kalbėti su vaikais ir kurti jiems pasakas. – Sankt Peterburgas: kalba, 2008 m.
10. Kryazheva N.L. Vaikų emocijų pasaulis. - Jaroslavlis: Plėtros akademija, 2001 m.
11. Lapteva E.V. 1000 rusų kalbos suktukų kalbai lavinti. – M.: Astrel, 2013 m.
12. Lebedevas Yu.A. ir kt.Pasaka kaip vaikų kūrybiškumo šaltinis / Vadovas ikimokyklinių įstaigų pedagogams /. - M.: VLADOS, 2001 m.
13. Makhaneva M.D. Teatriniai užsiėmimai darželyje. - M.: TC sfera, 2001 m.
14. Minaeva V.M. Emocijų ugdymas ikimokyklinio amžiaus vaikams. Užsiėmimai, žaidimai .. - M .: ARKTI, 2001 m.
15. Petrova T.I., Sergeeva E.L., Petrova E.S. Teatriniai žaidimai darželyje. - M.: Mokyklinė spauda, ​​2000 m.
16. Rakhno M.O. Namų lėlių teatras. - Rostovas n / a.: Feniksas, 2008 m.
17. Rymalovas E. Popierinis lėlių teatras. - M.: Mnemosyne, 1995.
18. Skurat G.G. Vaikų psichologinis teatras: lavinamasis darbas su vaikais ir paaugliais. – Sankt Peterburgas: kalba, 2007 m.
19. Tatarintseva A.Yu. Lėlių terapija psichologo, mokytojo ir logopedo darbe. – Sankt Peterburgas: kalba, 2007 m.
20. Tkach R.M. Vaikų problemų pasakų terapija. - Sankt Peterburgas: Kalba; M.: TC sfera, 2008 m.
21. Tolchenovas O.A. Žaidimų ir teatro spektaklių vaikams scenarijai įvairaus amžiaus: Nuobodulys. - M.: VLADOS, 2001 m.
22. Fedorova G.P. Jie sėdėjo auksinėje verandoje. Žaidimai, užsiėmimai, smulkmenos, dainelės, eilėraščiai ikimokyklinio amžiaus vaikams. – Sankt Peterburgas: „VAIKYSTĖ – SPAUDA“, 2006 m.
23. Chistyakova M.I. Psichogimnastika. – M.: Švietimas, 1990 m.
24. Šorygina T.A. Pokalbiai apie charakterį ir jausmus. Gairės. – M.: TC sfera, 2013 m.
25. Šorygina T.A. Atostogos darželyje. – M.: TC sfera, 2010 m.
26. Ščetkinas A.V. Teatrinė veikla darželyje. Užsiėmimams su 4-5 metų vaikais. - M.: Mozaika-sintezė, 2008 m.
________________________________________

Guskova A.A. Kalbinio kvėpavimo raida 3-7 metų vaikams. - M .: TC sfera, 2011 m.
Ivanova G.P. Nuotaikos teatras. Emocinės ir moralinės sferos korekcija ir ugdymas ikimokyklinio amžiaus vaikams. - M.: „Skriptoriumas 2003“, 2006 m.
Kalinina G. Sutvarkykime teatrą! Namų kinas kaip ugdymo priemonė. – M.: Lepta-Kniga, 2007 m.
Karamanenko T.N. Lėlių teatras - ikimokyklinukams. - M .: Edukacija, 1969 m.
Karpovas A.V. Išmintingi kiškiai, arba Kaip kalbėti su vaikais ir kurti jiems pasakas. – Sankt Peterburgas: kalba, 2008 m.
Kryazheva N.L. Vaikų emocijų pasaulis. - Jaroslavlis: Plėtros akademija, 2001 m.
Minaeva V.M. Emocijų ugdymas ikimokyklinio amžiaus vaikams. Užsiėmimai, žaidimai .. - M .: ARKTI, 2001 m.
Tatarintseva A.Yu. Lėlių terapija psichologo, mokytojo ir logopedo darbe. – Sankt Peterburgas: kalba, 2007 m.
Tkachas R.M. Vaikų problemų pasakų terapija. - Sankt Peterburgas: Kalba; M.: TC sfera, 2008 m.
Chistyakova M.I. Psichogimnastika. – M.: Švietimas, 1990 m.
Shorygina T.A. Pokalbiai apie charakterį ir jausmus. Gairės. – M.: TC sfera, 2013 m.
Interneto ištekliai.

Parsisiųsti ikimokyklinio ugdymo mokytojo saviugdos planą. Tema: teatriniai žaidimai

Saviugdos darbo planas

„Dvasinis ir dorovinis ikimokyklinukų ugdymas priemonėmis teatro veikla»

Tikslas: dvasinis ir dorovinis ugdymas, kūrybinių gebėjimų ugdymas, psichologinė vaikų emancipacija per teatrinę veiklą.

Užduotys:

1. Vaikų humaniškų jausmų ugdymas:

    formuoti idėjas apie sąžiningumą, teisingumą, gerumą, ugdyti neigiamą požiūrį į žiaurumą, gudrumą, bailumą;

    ugdyti vaikų gebėjimą teisingai įvertinti lėlių ir dramos spektaklių veikėjų veiksmus, taip pat teisingai įvertinti savo ir kitų žmonių veiksmus;

    ugdytis savigarbos jausmą, savigarbą ir norą reaguoti į suaugusiuosius ir vaikus, gebėjimą atkreipti dėmesį į jų savijautą, džiaugtis bendraamžių sėkme, stengtis padėti sunkiais atvejais. laikai.

2. Kolektyvizmo ugdymas:

    Vaikų gebėjimo veikti pagal moralines komandos vertybes formavimas;

    bendravimo ir elgesio kultūros stiprinimas klasėje, rengiant ir vedant pasirodymus;

    ugdyti gebėjimą vertinti savo ir bendraamžių darbo rezultatus;

    remiant vaikų norą aktyviai dalyvauti šventėse ir pramogose, panaudojant pamokose įgytus įgūdžius ir gebėjimus savarankiškoje veikloje.

    Aktualumas:

„Tie aukšti moraliniai, estetiniai

ir intelektualiniai jausmai, kurie

charakterizuoja išsivysčiusį suaugusįjį ir

kurie gali jį puikiai įkvėpti

poelgiai ir kilnūs darbai neduodami

vaikas paruoštas nuo gimimo.

Jie atsiranda ir vystosi

vaikystę įtakoja socialinės gyvenimo sąlygos

ir auklėjimas“.

Aleksandras Vladimirovičius Zaporožecas.

Mūsų Kasdienybė vis dažniau susiduriame su problema, kuri egzistavo pastaruosius porą dešimtmečių. Dvasinės ir moralinės visuomenės būklės pablogėjimas, jos moralinių pagrindų nuskurdimas, išreiškiamas nepakankamu idėjų apie dvasines vertybes vystymu ir tam tikru vaikų ir paauglių bei jaunimo moralinės būklės, emocinės-valinės sferos ir socialinio nebrandumo iškraipymu.

Būtent ikimokykliniame amžiuje pradeda formuotis doroviniai jausmai, svarbūs vaikų santykių plėtrai. Dvasinės ir moralinės sferos ugdymo uždavinys šiame etape sprendžiamas kuo sėkmingiau, kuo humaniškiau patys suaugusieji, tuo maloniau ir teisingiau elgiasi su vaikais. Taigi jie yra geras pavyzdys, kuriuo reikia sekti.

Tradiciškai dvasinio ir dorovinio ugdymo darbo turiniu jie laiko susipažinimą su vertybių sistema, kurios idėjų įsisavinimas užtikrina augančio žmogaus dvasinį ir dorovinį vystymąsi. Mano nuomone, dvasinio ir dorinio ugdymo turinys yra dvasinė ir dorovinė patirtis, kurią įgyja vaikas ir „ugdo“ mokytojas pedagoginės sąveikos procese įvairiose veiklose, nuolat bendraujant su bendraamžiais.

Dauguma efektyvus metodas Dirbdamas šia linkme, nagrinėju vaikų dvasinį ir dorovinį tobulėjimą per teatro veiklą. Juk būtent per ją vaikas gali įgyti pačios jam reikalingos patirties, suvokdamas save kaip žmogų, gebantį teisingai įvertinti tą ar kitą gyvenimo situaciją ir priimti teisingą sprendimą.

Teatrinė veikla nuostabus pasaulis yra pasakiška magija ir reinkarnacija svarbus veiksnys meninėje ir estetinėje vaiko raidoje, daro aktyvią įtaką jo emocinės-valinės sferos raidai.

Ypač norėčiau pabrėžti dramatizavimo žaidimų svarbą dvasiniame ir doriniame ikimokyklinukų ugdyme. Vaikus traukia literatūrinių siužetų vidinis, emocinis turtingumas, specifiniai aktyvūs veikėjų veiksmai. Vaikai emociškai įvaldo literatūros kūrinį, įsiskverbia į vidinę herojų veiksmų prasmę, formuoja vertinamąjį požiūrį į herojų. Literatūros kūryba suartina vaiką literatūrinis personažas, aktyvina empatijos, simpatijos, pagalbos formavimosi procesus, prisideda prie moralinių elgesio motyvų formavimo. Pasakos dėka vaikas pasaulio pažįsta ne tik protu, bet ir širdimi, išreiškia savo požiūrį į gėrį ir blogį. Mėgstamiausi personažai tampa identifikavimo pavyzdžiais. Teatrinė veikla skirta ugdyti vaikų pojūčius, jausmus ir emocijas, mąstymą, vaizduotę, fantaziją, dėmesį, atmintį, valią.

Visus dramatizavimo žaidimams siūlomus kūrinius galima suskirstyti į:

1. Kūriniai, kuriuose veikėjai demonstruoja gebėjimą draugauti („Katė, gaidys ir lapė“, „Teremok“, „Po grybu“).

2. Pasakos, atskleidžiančios moralinę meilės prasmę, rūpestį, artimųjų atžvilgiu („Gaidelis ir pupelių sėkla“, „Višta Ryba“, „Žąsys - gulbės“, „Katės namai“).

3. Kūriniai, artimi ideologiniu turiniu, juose dažnai priešpastatomas gėris ir blogis („Morozko“, „Kolobok“).

4. Rodomi teisingo, malonaus, drąsaus herojaus pavyzdžiai („Zajuškinos trobelė“, „Aibolitas“).

5. Apibendrinto teigiamo asmens įvaizdžio formavimas. Šie darbai rodo ir teigiamą, ir neigiamų savybių(„Kiškio pasigyrimas“, „Maša ir lokys“)

Pasakų žanras yra pati dosniausia dirva „ugdyti“ idėjas apie gėrį ir blogį, nes jų prasmė yra aktyvioje kovoje su blogiu, pasitikėjimu gėrio pergale, darbo šlovinimu, silpnųjų ir įžeistųjų apsauga. Pasakoje vaikas susitinka su idealiais herojų įvaizdžiais, o tai padeda jam išsiugdyti tam tikrą moralinį požiūrį į gyvenimą. Sceniniai vaizdiniai yra apibendrinti vaizdiniai, todėl kiekvienas konkretus vaizdas vaikui visada neša daug informacijos apie gyvenimą, žmones, jį supančios visuomenės socialinę patirtį.

Būtent teatrinės veiklos dėka vyksta emocinis ir juslinis individualių dvasinių ir moralinių sampratų „užpildymas“ ir padeda mokiniams jas suvokti ne tik protu, bet ir širdimi, perteikti jas per savo sielą ir ugdyti. teisingas moralinis pasirinkimas.

Ryšys su kitais komponentais pedagoginis procesas visose srityse ir įvairiose pedagogikos srityse leidžia pasiekti teigiamų rezultatų ir teigti, kad teatrinės veiklos pedagoginio potencialo panaudojimas gali prisidėti prie ikimokyklinukų moralinių savybių formavimo; dvasinių ir dorovinių vertybių suvokimas, tiek mokinių, tiek mokytojų, tiek tėvų dorovinės kultūros kėlimas; ikimokyklinukų dvasinio ir dorinio ugdymo turinio ir formų atnaujinimas; ikimokyklinio ugdymo įstaigos ir šeimos bendradarbiavimo stiprinimas. O kaip galutinis tikslas – ugdyti humanistiškai holistinę dvasiškai išsivysčiusią asmenybę, gebančią atsispirti mūsų tikrovės realybėms, kuriančios ir dauginančios aplinkui gėrį, siekiantys dorovinio savęs tobulėjimo, turinčios norą įgyti stiprios moralės. įsitikinimus per vidinį darbą, surasti savo moralinį idealą, nukreipti savo veiklą tarnauti kilniam tikslui, savo Tėvynei.

Terminas

praktinė išeitis

spalio – gegužės mėn

Studijuoja FEDERALINĖS VALSTYBĖS IKIMOKYKLINIO UGDYMO STANDARTĄ

Naujo SanPiN studijavimas

Studija darbo programa ugdymo srityje „Socialinis ir komunikacinis tobulėjimas“

1 .Agapova I.A. Davydova M.A. Teatro užsiėmimai ir žaidimai darželyje M. 2010 m.

2. Antipina E.A. Teatro spektakliai darželyje. M. 2010 m.

3. Vakulenko Yu.A., Vlasenko O.P. Teatralizuoti pasakų vaidinimai darželyje. Volgogradas 2008 m

4. Kryukova S.V. Slobodyanik N.P. Esu nustebęs, piktas, bijau, giriuosi ir džiaugiuosi. M. „Genesis“ 2000 m.

Pokalbiai, nuotraukų ir vaizdo klipų peržiūra.

Darbas temomis:

Pažintis su teatru;

Kas dirba teatre;

Elgesio teatre taisyklės;

C / r žaidimas "Teatras".

Emociškai teigiamo požiūrio į teatrą ir jame dirbančius žmones kėlimas. Papildymas žodynas.

Išplėsti vaikų susidomėjimą aktyviai dalyvauti teatriniuose žaidimuose.

Pirštų teatras

Pirštų teatro įgūdžių įsisavinimas.

Veido išraiškų vystymas;

išsilaisvinimas per žaidybinę veiklą.

Darbas temomis:

Plokščiasis ir pirštų teatras;

Veido išraiškos ir gestai.

(Pasakų „Kūrinė“, „Zajuškinos trobelė“ pastatymas).

Pirštų teatro įgūdžių įsisavinimas

Gebėjimo sutelkti dėmesį į objektą ir jį kopijuoti judesiais ugdymas;

Vaizduotės ugdymas;

mokomasi perteikti nuotaiką, emocinę būseną veido mimikos pagalba.

Teatro ir žaidimų veiklos plėtra renginiui „Kolyada, Kolyada – atidaryk vartus“

Medžiagos parinkimas teatro veiklos centrui „Svečiame pas pasaką“

(per metus)

Pramogos "Kolyada, Kolyada - atidarykite vartus"

Dekoracija teatro centro grupėje „Apsilankymas pasakoje“

„Teatrinių žaidimų kiaulės“ sukūrimas ir stalo teatrų projektavimas.

(Per metus)

Plėtoti laisvalaikį „Susitikimas su pavasariu“ (Maslenitsa)

Teatrinės veiklos vedimas laisvalaikiu

Laisvalaikis „Matyti rusišką žiemą“

Pasaka „Ropė“ – vaidmenų mokymasis su vaikais;

Ugdykite vaizduotę, fantaziją, susidomėjimą, atsakingumą. Kūrybinio savarankiškumo, estetinio skonio ugdymas įvaizdžio perteikime; vaikų kalbos, emocinės orientacijos ugdymas;

atskleidžiantys vaikų kūrybinius gebėjimus

Mokyti vaikus turėti lėlę, žaislą

vaidmenų mokymasis su vaikais;

kostiumų ir dekoracijų gamyba.

Emocinio, susieto ugdymo - kalbos sfera vaikams per teatro veiklą

Teatro spektaklis.

Sukurkite praeities įvykių nuotraukų albumą

Spektaklio rodymas tėvams.

Literatūra:

    GV Lapteva „Žaidimai emocijoms ir kūrybiniams gebėjimams lavinti“. Teatro užsiėmimai 5-9 metų vaikams. S.-P.: 2011 m

    I.A. Lykovas „Šešėlių teatras vakar ir šiandien“ S.-P.: 2012 m.

    I.A.Lykova „Teatras ant pirštų“ M.2012 m.

    E.A. Alyabyeva „Teminės dienos ir savaitės darželyje“ M .: 2012 m.

    O.G.Yarygina „Pasakų dirbtuvės“ M.: 2010 m.

    A.N. Chusovskaya "Teatro spektaklių ir pramogų scenarijai" M .: 2011 m.

    L.E. Kylasova „Tėvų susitikimai“ Volgogradas: 2010 m

    I.G. Sukhin „800 mįslių, 100 kryžiažodžių“. M.1997

    E.V. Lapteva „1000 rusų kalbos suktukų kalbai lavinti“ M .: 2012 m.

    A.G. Sovuškina „Plėtra smulkiosios motorikos įgūdžius(pirštų gimnastika).

    Artemova L.V. „Teatro žaidimai ikimokyklinukams“ M.: 1983 m.

    Alyansky Yu. „Teatro ABC“ M.: 1998 m.

    Sorokina N. F. „Mes vaidiname lėlių teatrą“ M .: ARKTI, 2002 m.

    E.V. Migunova "teatro pedagogika darželyje". Metodinės rekomendacijos.M.:2009.

    G.P. Šalaeva „Didžioji elgesio taisyklių knyga“ M.: 2007 m.

    A.G.Raspopovas „Kas yra teatrai“ Leidykla: Mokyklinė spauda 2011 m.

    Migunova E.V. M 57 Teatrinės veiklos organizavimas darželyje: Ucheb.-metodas. pašalpa; Veliky Novgorod, 2006 m.

    N.B. Ulašenko „Teatrinės veiklos organizavimas. Vyresnioji grupė» Leidykla ir prekybos namai Volgogradas 2009 m

    O.I. Lazarenko „Artikuliacinė-pirštų gimnastika“. Pratimų rinkinys M .: 2012 m.

Darbas su tėvais

Terminas

praktinė išeitis

spalio – gegužės mėn

Medžiagos tėvams „Grupės gyvenimas“ kūrimas su fotomedžiaga

Tėvų apklausa „Tėvų požiūrio į teatrinės veiklos organizavimą ikimokyklinio ugdymo įstaigoje nustatymas“

Tėvų požiūris į teatrinės veiklos organizavimą ikimokyklinio ugdymo įstaigoje

Patarimas tėvams


Saviugdos darbo planas

Mokytoja Kirillina Oksana Nikolaevna

MBDOU Nr. 5

Tema: Visapusiškas vaiko asmenybės ugdymas per teatro veiklą

Tikslas: Forma įjungta emocinis lygis teatras, meno forma.

Ugdyti vaikų meninius gebėjimus per teatrinę veiklą. Ugdykite šnekamąją kalbą per folklorą.

Užduotys: Nuoseklus vaikų supažindinimas su teatro rūšimis. Laipsniškas vaikų kūrybiškumo tipų ugdymas. Tobulinti vaikų meninius įgūdžius. Vaikų emancipacija. Darbas su kalbos išraiškingumu, intonacija. Kolektyviniai veiksmai, sąveikos. Gebėjimas užjausti, užjausti.

Bet kuriame amžiuje pasakose galite atrasti kažką slapto ir įdomaus. Klausydamas jų vaikystėje, žmogus nesąmoningai kaupia visą „gyvenimiškų situacijų banką“, todėl labai svarbu, kad „pasakų pamokų“ įsisąmoninimas prasidėtų nuo mažens, atsakant į klausimą: „Ką daro. pasaka mus moko?". Kiekvieno vaiko sieloje slypi nemokamo teatro žaidimo troškimas. Būtent tai suaktyvina jo mąstymą, lavina atmintį ir vaizdinį suvokimą, lavina vaizduotę ir fantaziją, tobulina kalbą. Teatro veiklos lavinimo galimybės didžiulės: jos tematika neribota ir gali patenkinti bet kokius vaiko interesus ir norus. Dalyvaudami jame vaikai susipažįsta su juos supančiu pasauliu visa jo įvairove – per vaizdus, ​​spalvas, garsus, muziką, sumaniai užduodami suaugusiojo klausimai skatina mąstyti, analizuoti, daryti išvadas ir apibendrinti. Todėl būtent teatrinė veikla leidžia išspręsti daugybę edukacinių užduočių, susijusių su raiškios kalbos formavimu, intelektualiniu ir meniniu bei estetiniu ugdymu. Tai neišsenkantis jausmų, išgyvenimų ir emocinių atradimų šaltinis.

Teatralizacija pirmiausia yra improvizacija, objektų ir garsų atgaivinimas. Tai glaudžiai siejasi su kitomis veiklomis – dainavimu, judėjimu pagal muziką, klausymu, visko sisteminimu į vientisą procesą.

Teatras yra viena demokratiškiausių ir vaikams prieinamiausių meno formų, leidžianti išspręsti daugelį aktualių šiuolaikinės pedagogikos ir psichologijos problemų, susijusių su:

Meninis vaikų švietimas ir auklėjimas;

Estetinio skonio formavimas;

moralinis ugdymas;

Asmens komunikacinių savybių ugdymas;

Verbalinio ir neverbalinio bendravimo mokymas;

Valios ugdymas, atminties, vaizduotės, iniciatyvos, fantazijos, kalbos ugdymas (dialogas ir monologas);

Teigiamos emocinės nuotaikos kūrimas, įtampos mažinimas, konfliktinių situacijų sprendimas žaidimu.

Teatrinė veikla yra labiausiai paplitusi vaikų kūrybos rūšis. Įeidamas į vaizdą, vaikas atlieka bet kokį vaidmenį, bandydamas mėgdžioti tai, ką matė ir kas jį sudomino, ir sulaukia didžiulio emocinio malonumo.

Teatrinė veikla padeda ugdyti vaikų pomėgius ir gebėjimus: prisidėti prie bendra plėtra; smalsumo pasireiškimas, noras išmokti naujų dalykų, asimiliacija nauja informacija ir nauji veikimo būdai, asociatyvaus mąstymo ugdymas: atkaklumas, tikslingumas, bendro intelekto pasireiškimas, emocijos vaidinant vaidmenis.

Projektas „Visapusis vaiko asmenybės ugdymas per teatrinę veiklą“ skirtas ketveriems mokslo metams.

Projekto įgyvendinimo procese naudojamos šios darbo su vaikais formos:

Pasakų skaitymas ir bendra analizė.

Vaidina ištrauką iš pasakų.

Pasakų, eilėraščių, eilėraščių klausymas kompiuteriu.

Režisūrinis žaidimas (su statybine ir didaktine medžiaga).

Ryškiausių ir emocingiausių pasakų įvykių piešimas ir spalvinimas žodiniais komentarais ir vaizduojamų įvykių asmeninės prasmės paaiškinimu.

Žodžių, stalo ir lauko žaidimai.

Pantomiminiai etiudai ir pratimai.

Kvėpavimo pratimai

Artikuliacinė gimnastika.

Pirštų žaidimai su žodžiais.

Kalbų mokymasis.

Darbo su vaikais taisyklės

Atrinkti vaikus vaidmeniui, atsižvelgiant į jų pačių norus.

Skatinkite visus vaikus suvaidinti tai, ko jie mokosi meno kūrinys.

Stebėkite, kokius vaidmenis atliko kiekvienas vaikas, kokie jo pagrindiniai pasiekimai.

Pakartotinai vaidindami pasaką, istoriją, istoriją, prisiminkite būtinybę išsaugoti vaikų suvokimo apie kūrinį gaivumą, tam pasitelkite įvairius teatro tipus, iškeldami naujas menines užduotis, venkite pernelyg dažnų repeticijų.

Tikėtini rezultatai koreliuoja su projekto tikslais ir turiniu

Vaikai žinos ir galės:

Gebėjimas savarankiškai pasirinkti pasaką, eilėraštį, dainą pastatymui.

Atleiskite atskirų raumenų grupių įtampą.

Išmokite įsiminti ir apibūdinti bet kurį personažą.

Tarkite tą patį liežuvio suktuką, frazę skirtingomis intonacijomis, skirtingu tempu.

Rašyti esė pagal pasakas.

Sukurkite paprastą dialogą.

Paskirstykite vienas kitam pareigas ir vaidmenis.

Naudokite išraiškingas dramatizavimo priemones. (laikysena, gestai, veido išraiškos, balsas, judesiai).

Užsiimdami teatro veikla vaikai įgis:

Pasitikėjimas savimi.

Gebėjimas žaisti komandoje.

Projekto darbas buvo toks:

1. Klausytis ir žaisti trumpas etines pasakas , pasakėčias ir eilėraščius atskleisti vaikams skirtingas moralines kategorijas ir moralines sampratas. Vaikai emocingai išgyvena pasakos turinį, o vėliau per pasakos herojus kūrybiškai parodo joje vykstančius įvykius. Šis metodas man suteikia galimybę subtiliai paveikti vyresnio ikimokyklinuko asmenybę, paskatinti jį mąstyti, pasirinkti savo poziciją. Vyresniojo ikimokyklinio amžiaus vaikai vaidino tokias etines pasakas ir pasakėčias kaip „Laumžirgis ir skruzdėlė“, „Dvi avys“, „Du ožiai“, „Senis ir sūnūs“.

2 .Kūrybinės užduotys , skirtas išvaidinti gyvenimiškas situacijas, kad susidarytų teigiamą merginos/moters įvaizdį (gera, protinga, darbšti, reaguojanti į kitų sielvartą, besirūpinanti mylimais žmonėmis) ir berniuko/vyro (stiprus, drąsus, gudrus, išradingas, gebantis apsaugoti savo artimuosius). Vaikai turėjo atlikti įvairias kūrybines užduotis, pavyzdžiui:

Parodykite, kaip „tėtis“ dovanoja „mamai“ gėlių, sako jai malonius žodžius;

Parodykite, kaip "mama" aprengia "tėtį" šventei;

Pasakykite „mamos“ vardu frazę: „Kodėl neišsivalei žaislų? - pasipiktinęs, nustebęs, liūdnai, tyliai, garsiai, poza perteikti, ką šiuo metu mama veikia ir pan.

3. Žaidimai ir užsiėmimai, skirti padidinti kiekvieno vaiko vertę ir išskirtinumą. Pavyzdžiui, kviečiu vaikus praleisti neįprastai „Didžiavimosi konkursas“. Paaiškinu, kad laimės tas, kuris geriausiai pasigirs, bet ne savo nuopelnais, o dešiniojo kaimyno sėkme. Kviečiu vaikus atidžiai pažvelgti į savo kaimyną dešinėje, pagalvoti, kas jis toks? Ką jis daro geriausiai? Visiems pasigyrus, išrinkome laimėtoją ir diskutavome, kam kas labiau patiko – pasigirti kaimynu ar pasiklausyti, kaip jie kalba apie save.

4. Pasakų terapijos metodas Ją naudoju ugdant kūrybinę iniciatyvą, gebėjimą nugalėti vaikų baimes, mažinti nerimą ir agresyvumą, kaupti teigiamą bendravimo patirtį bendraamžių grupėje. Pavyzdžiui, susipažinusi su emocija „baimė“, pasakojusi pasaką-siaubo istoriją „Baltasis fortepijonas“, ji paklausė vaikų, ar baisu jos klausytis ir kodėl? Norėdama išsiaiškinti vaikų baimių priežastis, ji pasiūlė vaikams nupiešti savo Baimę. Vaikai piešė gyvates, šunis, vorus, šviečiantį moliūgą Helovinui ir pan., tada pasiūliau piešinius suplėšyti į mažus gabaliukus, sudėti į balioną ir išleisti į lauką, įsivaizduojant, kad ten eina Baimė.

5. Gebėjimui valdyti save probleminėse ar trauminėse situacijose ugdyti naudoju teatralizuoti eskizai , kuriame vaikas atlieka silpnųjų, išsigandusių, nedrąsių, drąsių ir pasitikinčių vaidmenis: „Atspėk ir pavaizduok emociją“, „Žalingas žiedas“, „Drąsus berniukas“, „Gyvatė Gorynych“, „Tamsioje duobėje“.

6. Atsiliepimo metodas arba (apmąstymas), kuria siekiama atspindėti emocinį vaikų požiūrį į įvykį teatro grupėje piešant, rašant istorijas, išreiškiant savo įspūdžius.

Vaikų kūrybinės iniciatyvos įvaldymo sėkmė labai priklauso nuo tėvų susidomėjimo. Didinti tėvų susidomėjimą teatro veikla padėjo teatralizuoti susitikimai, kuriuose tėvai buvo aktyvūs dalyviai ir partneriai vaidindami vaidmenis spektakliuose, gamindami kostiumus vaikams. Kasmet mūsų darželyje vyksta „Gerų darbų šventė“, kuri apibendrina teatro būrelio nuveiktus darbus.

Minėtiems projekto programos tikslams ir uždaviniams įgyvendinti buvo organizuota vaikų kūrybinės iniciatyvos raidos stebėsena. Diagnostikos rezultatai leido patikrinti pasirinktos raidos krypties teisingumą, vyresniojo ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinę iniciatyvą. Šiuo metu vaikai aktyviai reaguoja į plakatų, kvietimų į teatrą kūrimą, savarankiškai pasiskirsto tarp savęs pareigas už scenografiją, kostiumų parinkimą, paskirsto žaidimo vaidmenis, aktyviai naudoja vaidmenų kalbą, pantomimą dialogo su partneriais teatro metu. veikla, ramiu režimu jie gali pakeisti teatro spektaklyje nesantį partnerį.

Darbo su projektu terminai: 2013 m. spalio mėn. – 2014 m. rugsėjis.

Plano skyrius

Darbo forma

Praktinės išvados

Parengiamasis etapas.

Analitinė ir diagnostinė.

Supažindinimas su ikimokyklinio amžiaus vaikų teatro veikla. Literatūros studijavimas, technologijų parinkimas, diagnostinės medžiagos parinkimas.

Pagrindinė scena.

2013 m. kovo mėn. – 2017 m. kovo mėn

Įvairių pedagoginių technologijų ir darbo su ikimokyklinukais organizavimo metodų aprobavimas, ilgalaikio darbo su vaikais ir jų tėvais plano sudarymas, konsultacijų parinkimas.

Medžiagos platinimas ikimokyklinio ugdymo įstaigų lygiu, RMO, internete.

Galutinis etapas.

2017 m. balandžio mėn

Diagnostika. Stebėjimas.

Apibendrinimas.

2017 m. rugsėjo mėn

Apibendrinant. Darbo saviugdos tema rezultatų pristatymas.

Medžiagos pristatymas mokytojų taryboje.

Naudotos knygos:

1. Akulova O. Teatriniai žaidimai // Ikimokyklinis ugdymas, 2005.-N4.
2. Antipina E.A. Teatrinė veikla darželyje.-M., 2003 m.
3. Artemova L. V. Teatriniai žaidimai ikimokyklinukams. - M., 1990 m.
4. Burenina A.I. Visko teatras. Sankt Peterburgas,. 2002 m.
5. Vasiljeva N.N. Mokomieji žaidimai ikimokyklinukams. - Jaroslavlis, 1996 m.

6. Gubanova N.F. Ikimokyklinukų teatrinė veikla.- M.: VAKO, 2007 m
7. Erofejeva T.I. Žaidimo dramatizavimas // Vaikų ugdymas žaidime. - M., 1994 m.
8. Zvereva O. L. Žaidimo dramatizavimas // Vaikų ugdymas žaidime. - M., 1994 m.
9. Zimina I. Teatras ir teatriniai žaidimai darželyje / / Doshk.vosp., 2005.-N4.
10. Dramatizavimo žaidimai // Emocinis ikimokyklinuko ugdymas. - M., 1983 m.
11. Karamanenko T.N., Yu.G. Lėlių teatras - ikimokyklinukams.-M., 1982 m.
12. Kozlova S.A., Kulikova T.A. Ikimokyklinė pedagogika.-M.: Akademija, 2000 m.
13. Kutsakova L.V., Merzlyakova S.I. Augina ikimokyklinio amžiaus vaiką.-M. 2004 m.
14. Makhaneva M. Ikimokyklinukų teatrinė veikla // Doshk.vosp.–1999.- N11.
15. Makhaneva M.D. Teatriniai užsiėmimai darželyje.-M.: Sfera, 2001 m.
16. Nikolaičeva A.P. pastatymas literatūros kūriniai// Ikimokyklinis ugdymas, 1980.-N10.
17. Petrova T.I. Teatriniai žaidimai darželyje. - M., 2000 m.
18. Mokomieji žaidimai pradinio ikimokyklinio amžiaus vaikams. - M., 1991 m.
19. Reutskaya N.A. Teatriniai ikimokyklinukų žaidimai // Ikimokyklinuko žaidimas / Red. S. L. Novoselova.-M., 1989 m.
20. Rubenok E. Dramatizavimo žaidimai ikimokyklinuko auklėjime // Ikimokyklinis ugdymas.–1983.-N12.
21. Sigutkina S. Teatrinių žaidimų organizavimo rekomendacijos // Ikimokyklinis ugdymas, 1988.-N8.
22. Silivon V. Vaikų kūrybiškumo ugdymas dramatizavimo žaidimų procese // Ikimokyklinis ugdymas.–1983.-N4.
23. Sklyarenko G. Dramos žaidimai // Ikimokyklinis ugdymas. - 1983. - N7.
24. Sorokina N.F. Žaidžiame lėlių teatrą // Ikimokyklinis ugdymas.- 1997.-N6, 10, 12;1998-N2.

Savivaldybės autonominė vaikų papildomo ugdymo įstaiga Chabarovsko mieste "Vaikų kūrybos rūmai" Mažasis princas "
„Teatras-studija

kaip mokinių asmenybės realizavimo priemonė

teatro-studijos pavyzdžiu “ raudona burė"ir literatūros teatras" Vzglyad "

MAU DOD DDT „Mažasis princas“
Medžiaga apie saviugdą Epova S.A., sceninės kalbos papildomo ugdymo mokytoja, MAU DOD DDT „Mažasis princas“, Chabarovskas Chabarovskas
2 TURINYS Įvadas ................................................... ................................................................ ............................................................ ........3 1 skyrius. Teorinis pagrindas ir gyvenimiškos išvados tema: „Teatras-studija kaip studento asmenybės suvokimo priemonė“………………………………… …………….….…4 1.1. Samprotavimas ir gyvenimo pozicija šia tema. Bendrosios raidos modifikuotos programos aiškinamasis raštas……………………………………………………………….….……..4 1.2. Studentų edukacinės programos įsisavinimo rezultatai, remiantis organizacijos vykdomos stebėsenos rezultatais……………………………………………………….…..16 2 skyrius. Identifikavimas ir asmeninių gebėjimų ugdymas kūrybinei veiklai, taip pat mokinių dalyvavimas konkursuose ir festivaliuose…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………. Teatras-studija yra didžiulė kūrybingo žmogaus veiklos sritis…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………22 2.2. Praktiniai pavyzdžiai ir mokinių pasiekimai …………………………………………..27 Išvada……………………………………………………………… … ……………………………………………………………………………………………………………………………………………..……..32
3
Įvadas
Kur pasaulyje tobulumas, grožis? Ir kartais niurzgame, bet nėra prasmės. O gal pradėk nuo savęs, nuo savo vaikų ir bus daugiau naudos. Visi esame įpratę imti iš gamtos. Ji tam tikra prasme yra be dugno. O kaip dovanoti? Duokim! Bent jau teigiamų minčių! Epova S.A. Visą gyvenimą mes siekiame grožio, taigi ir tobulumo! Visi vaikai iš pradžių gabūs, bet kiekvienas savo srityje. Ir tegul harmonija padeda mūsų vaikams bendraujant, suvokiant pasaulį, ramiai už savo talento, asmenybės įkūnijimą ir realizavimą. Mes, mokytojai, esame nematomi pagalbininkai renkantis teisingą kryptį. Teatras yra žaidimas! Aktorių žaidimas, vaizdų žaidimas, režisieriaus minties ir literatūrinės medžiagos žaidimas. Kuris vaikystėje neįsivaizdavo savęs nei scenoje, nei nedrąsiai vienas prieš vieną su veidrodžiu, nei vaikų teatro būrelio scenoje. Vaizduotė, intuicija, taip pat poreikis save aktualizuoti, atskleisti ir plėsti savo kūrybinius gebėjimus yra būdingi kiekvienai asmenybei. Kolektyvinė kūrybinė veikla neišvengiamai skatina saviugdą ir individo, kaip unikalios, nepakartojamos asmenybės, savimonę. Teatras prasideda vaikystėje. Čia vaikai visada žaidžia: iš pradžių patys su žaislais, paskui vienas su kitu. Sulaukę supratimo amžiaus vaikai susiduria su pirmaisiais sunkumais: „Mane domina šis vaikas, bet ne su šiuo, aš į savo žaidimą pasiimsiu šį berniuką ar mergaitę ir pasidalinsiu savo žaislais, bet nepriimu. šie vaikai“ tokie pasirinkimo sunkumai lydės vaiką, paskui suaugusįjį visą gyvenimą. Vaikų teatras gimė todėl, kad jame klojama žmonių santykių kultūra. Teatro-studijos tikslai ir uždaviniai grindžiami kūrybiškai aktyvios ir darniai besivystančios asmenybės formavimu. Teatrinis ugdymas formuoja pasaulėžiūrą, estetinį skonį, žadina savarankišką ir savarankišką mąstymą, vaizduotę, fantaziją, bendravimo įgūdžius, kalbėjimo kultūrą, daro, įsitraukia į savęs pažinimą, įvaldo savo kūną gebėjimas dirbti komandoje ir būti dėmesingas kitiems. Teatro veikla glaudžiai susijusi su komunikacijos samprata. Teatro būrelis – tai visų pirma bendraminčių grupė, todėl labai svarbu iš vaikų teatro būrelio suformuoti tikrą, draugišką kolektyvą. Bendravimas yra svarbiausia dalis žmogaus gyvenimas kaip oras yra vanduo. Bendraudami žmonės keičiasi savo veiklos rezultatais: informacija, jausmais. O laimingas tas žmogus, kuriam įteikiama ši dovana, gebėjimas bendrauti. Suprasti kitą, suprasti save ir būti suprastam – tokia yra žmonių tarpusavio supratimo logika. Teatro kūryba yra kolektyvinė kūryba. Joje aktorių, scenografo, kompozitoriaus, choreografo, kostiumų ir šviesų dailininkų veikla subordinuota vienai režisieriaus idėjai, tarnauja kaip visumos įkūnijimas. Teatro kūryba orientuota į asmenybės tyrimą, jos vidinio pasaulio atskleidimą. Teatro veiklos procese (tiesiogiai ar netiesiogiai) dalyvaujantys žmonės pradeda
4 nustatyti asmens idealo idėją, kuri tarnauja kaip vadovas ugdant jų savimonę ir savigarbą.
1 skyrius. Teorinis pagrindimas ir gyvenimiškos išvados tema: „Teatras

studija kaip studentų asmenybės realizavimo priemonė“.

1.1. samprotavimus

gyvybiškai svarbus

padėtis

tema.

aiškinamasis

raštelis

bendrojo ugdymo, modifikuota programa.
Šio darbo aktualumą lemia šiuolaikinio pasaulio sociokultūrinės situacijos ypatumai: globalios informacinės erdvės formavimasis bei pasaulio ir nacionalinių švietimo sistemų pokyčių dinamiškumas. Šiandien Rusijoje vyksta reformacijos procesas visose viešojo gyvenimo srityse, vyksta radikalūs vertybių pokyčiai. Tokia situacija iškelia poreikį žmogaus, gebančio aktyviai įsisavinti pasaulio ir buitinę kultūros patirtį, gebančio adekvačiai orientuotis esamoje sociokultūrinėje situacijoje, laisvai ir sąmoningai pasirinkti veiklos sritį pagal savo gebėjimus ir tikslus. Viena iš dabartinių įvairaus pobūdžio bendrojo ugdymo įstaigų veiklos tendencijų – reikšminga papildomo ugdymo sistemos plėtra ir tobulinimas. Šiandien tam yra daug objektyvių ir subjektyvių pagrindų: - norminiais dokumentais siekiama ugdymo bendrojo ir papildomo ugdymo, kaip vienos iš jo sudedamųjų dalių, ugdymas; - vis daugiau pedagogikos mokslo ir praktikos suvokia edukacines, socialines-pedagogines ir edukacines papildomo ugdymo galimybes; - pati papildomo ugdymo sritis aktyviai vystosi, vis labiau tampa visaverte proceso dalimi tęsti mokslus asmuo. Federalinio įstatymo „Dėl švietimo Rusijos Federacijoje“ 75 straipsnyje pažymima: „Papildomas vaikų ir suaugusiųjų švietimas turėtų būti skirtas vaikų ir suaugusiųjų kūrybinių gebėjimų formavimui ir vystymui... Papildomas vaikų ugdymas užtikrina jų prisitaikymą gyvenimą visuomenėje, profesinę orientaciją, taip pat išskirtinius gebėjimus pasirodžiusių vaikų atpažinimą ir palaikymą. Būtent papildomas išsilavinimas dažnai yra lemiamas veiksnys renkantis augančio žmogaus profesiją, mąstymą ir gyvenimą. Tai geriausiai atspindi vaiko polinkį į tam tikrą veiklą, leidžia parodyti jo individualumą ir atskleisti jo sugebėjimus. Be to, papildomas ugdymas visada reiškia neįprastą, nestandartinį vaikui kolektyvą, tai ne tik papildoma ir įdomi vaiko veiklos sritis, bet ir nauji draugai, mokytojai, taigi ir papildoma adaptacija visuomenėje. Tinkamai organizuota papildomo ugdymo sistema yra ta palanki sritis, kurioje galima maksimaliai išsiugdyti ar formuoti kiekvieno mokinio pažintinius poreikius ir gebėjimus, kurie galiausiai leis
5 efektyvesnis ir efektyvesnis ne tik visas ugdymo mokykloje procesas, bet ir visos vaiko asmenybės ugdymas. Šiame darbe būtina nagrinėti moksleivių ugdymo teatro pedagogikos priemonėmis, taigi ir vaiko asmenybės socializacijos vaikų teatro būrelyje klausimus, nes vaikų teatrinė kūryba turi didelius ugdomojo ir ugdomojo poveikio rezervus, t. daugybe būdų prisideda prie visapusiškiausios vaiko socializacijos, kūrybingos asmenybės ugdymo, jos savarankiškumo ir iniciatyvumo.
tikslas
Šis saviugdos darbas – tai teatrinės pedagogikos, kaip sociokultūrinio reiškinio, aktyviai orientuoto į kultūringos asmenybės formavimąsi, potencialo tyrimas.
Objektas

tyrimai
- teatro meninė ir estetinė kūryba kaip asmenybės tobulėjimo priemonė.
Studijų dalykas
yra teatrinės veiklos pedagogikos potencialas mokinių kūrybinėje raidoje.
Saviugdos darbo užduotys:
- išanalizuoti buitinę teatrinės veiklos panaudojimo ugdyme patirtį; - laikyti paauglio darbą pedagoginiu reiškiniu ir teatro veiklos objektu, kaip studentų asmenybės realizavimo priemone teatro studijos „Scarlet Sail“ ir literatūros teatro „Vzglyad“ pavyzdžiu MAU DOD DDT Mažasis princas“ Chabarovske. Nuo XX amžiaus 80-ųjų vėl prasideda nepaprastas vaikų teatro judėjimo aktyvumo augimas. Įvairios vaikų teatrinės veiklos formos įgauna pagreitį. Yra teatrų, kurie vėl siekia atsidurti estetinių reiškinių rate, kuriasi festivaliai, orientuoti į būtent tokių teatro grupių pasirodymą. 1990 metais Maskvoje įvyko Pirmasis Maskvos tarptautinis teatro festivalis, kuriame vaidina vaikai. Po metų atsiranda Teatrų asociacija, kurioje vaidina vaikai. Sparti vaikų teatro raida XX-XXI amžių sandūroje, jo vienijimosi ir savęs supratimo troškimas vyksta dviejose pagrindinėse srityse: - teatre kaip mokymosi ir besivystančioje aplinkoje; - teatras, kuriame vaidina vaikai, kaip naujos teatrinės estetikos paieška. Būtent XX–XXI amžių sandūroje teatras, kuriame vaidina vaikai, suvokė save kaip vientisą ir savarankišką reiškinį. Nuo šios akimirkos prasideda jo sąmoningas savęs kūrimas, judėjimas idealo link. XIX–XX a. mokyklinis teatras buvo suprantamas kaip tinkama pedagoginė problema, aktuali švietime, orientuota į kartų kultūrinės patirties išsaugojimą ir atkūrimą.
6 Taigi vaikų mokyklinio teatro istorija turi ne vieną šimtmetį, nuolat besikeičianti, transformuojanti, įgydama naujų formų ir reikšmių, mokyklinis teatras ir šiandien išgyvena pokyčius, užimdamas ypatingą vietą švietėjiško darbo sistemoje. Mūsų didelių socialinių pokyčių laikais intelektualinio ir dvasinio jaunimo nedarbo problema yra itin opi. Vakuumą užpildo antisocialūs pomėgiai ir polinkiai. Pagrindinė jaunimo aplinkos kriminalizavimo kliūtis yra aktyvus dvasinis darbas, atitinkantis šio amžiaus interesus. Ir štai mokyklinis teatras, apsiginklavęs teatro pedagogikos metodais, tampa klubine erdve, kurioje susiformuoja savita edukacinė situacija. Per galingą teatro įrankį – empatiją, edukacinis teatras sujungia vaikus ir suaugusiuosius bendro gyvenimo kartu lygmeniu, o tai tampa efektyvia priemone įtakoti ugdymo ir auklėjimo procesą. Remdamasis K.S. Stanislavskis ir P.M. „veiksmo teorija“. Eršovo, socialinio žaidimo stilius leidžia permąstyti, visų pirma, mokytojo vaidmenį ugdymo procese. Mokytojai dažnai neturi kantrybės leisti vaikams „pažaisti“, „ką nors padaryti“. Mokytojas, pamatęs „klaidą“, nedelsdamas stengiasi ją pašalinti ilgais ir dar nereikalaujamais paaiškinimais ar „geniaalia“ užuomina. Taigi į rankas trenkia baimė „lyg ką nors būtų padarę“, dėl to vaikai nustoja kurti ir tampa svetimų sumanymų ir planų vykdytojais. Pedagoginis noras „dažniau ir daugiau daryti gera“ dažnai yra tik pasąmoningas noras deklaruoti savo svarbą, o vaikai patys gali išsiaiškinti klaidas, kuriomis vadovaujasi jų ieškojimas. Mokytojo ir vaikų lygybė – ne tik teisė suklysti, bet ir tinkamas suinteresuotumas. Žaidimu turėtų domėtis ir suaugęs žmogus, jis yra aktyviausias žaidimo sėkmės gerbėjas. Teatro pedagogika siūlo reikšmę įžvelgti pačiame paieškos proceso organizavime, probleminės situacijos organizavime – veikloje, kurioje vaikai, bendraudami vieni su kitais, užduočių žaidimo, bandymų ir klaidų būdu atras kažką naujo. Mokytojas turi nepriekaištingai įsisavinti dalyko turinio medžiagą, kuri suteiks pasitikėjimo savo elgesiu ir greitį žaidimo metodiškai transformuojant medžiagą į žaidimo užduoties formą. Jam reikia įvaldyti režisūrinio ir pedagoginio pastatymo techniką. Tai reiškia, kad mokomąją medžiagą galima paversti žaidimo probleminėmis užduotimis. Paskirstykite pamokos turinį į semantiškai logiškai susietus epizodus. Atskleiskite pagrindinę problemą mokomoji medžiaga ir paverskite ją nuoseklia žaidimo užduočių serija. Tai gali būti ir didaktinio žaidimo forma, ir forma žaidimas vaidmenimis. Būtina turėti didelį žaidimo judesių arsenalą ir nuolat juos kaupti. Tuomet galima tikėtis improvizacijos per pamoką galimybės, be kurios pamoka taps stereotipiškai mirusia. Svarbu išvystyti savo elgesio kontrolę bendraujant. Įvaldyti aktorinius ir pedagoginius įgūdžius, įvaldyti įvairias poveikio technikas. Bet kokius pozicinius konfliktus, kylančius švietėjiškame darbe, stengiasi neutralizuoti savo dalykiniu požiūriu, nesiveldami į ginčus. Mokėti valdyti iniciatyvą, reguliuojant proceso dalyvių jėgų įtampą ir darbo funkcijų pasiskirstymą. Dėl
7 iš to, kažkaip pilnai panaudoti užsispyrimo svertus: skirtingas (pradedant nuo šnabždesio) balso garsumas, jo aukštis, skirtingas judėjimo klasėje ir kalbėjimo greitis, pratęsimai ir pratęsimai, įvairių verbalinių įtakų kaita. Visada stenkitės vadovautis tikromis siūlomomis aplinkybėmis, kaip yra iš tikrųjų, o ne taip, kaip turėtų būti. Šios žaidimo taisyklės padeda mokytojui ugdyti ir stiprinti lygiaverčių mokymosi žaidimo proceso dalyvių sąjungą. 1. Improvizacijos principas. "Štai, šiandien, dabar!" Būkite pasirengę improvizacijai užduotyse ir jos įgyvendinimo sąlygose. Būkite pasirengę klaidingiems skaičiavimams ir pergalėms tiek savo, tiek mokinių atžvilgiu. Visų kliūčių įveikimas susitikti kaip puiki galimybė gyvam vaikų bendravimui tarpusavyje. Įžvelgti jų augimo esmę nesusipratimų, sunkumų, klausimo akimirkomis. 2. Informacijos stokos arba tylėjimo principas. „Aš nesupratau“ vaikams dažnai nėra siejamas su pačiu supratimo procesu. Tai gali būti tiesiog gynyba – „nenoriu dirbti, neskubėsiu“, noras atkreipti mokytojo dėmesį ir mokyklinis įprotis „nepakrauti“ – mokytojas įpareigotas „viską sukramtyti“. ir įkišti jam į burną“. Čia reikalingi dalykiški, patys skubiausi komentarai, suteikiantys pradinę nuostatą bendrai veiklai ir vaikų bendravimui tarpusavyje. Būtina suteikti galimybę su bendraamžiais išsiaiškinti, kas iš tikrųjų yra nesuprantamas klausimas. Toks patikslinimas jiems abiems naudingesnis nei daugkartiniai mokytojo paaiškinimai. Bendraamžiai greičiau supras vienas kitą. Be to, jie pradės tai daryti – supras! 3. Mėgėjų atlikimo pirmumo principas. Dažnai „neteisingas“ užduoties atlikimas atveria naujas jos taikymo galimybes, naują modifikaciją, apie kurią mokytojas nežino. Čia brangesnis vaikų užsiėmimas, o ne teisingas užduoties sąlygų įvykdymas. Svarbu, kad visada būtų galimybė treniruotis ieškant problemos sprendimo ir savarankiškumo įveikiant kliūtis. 4. Mokinio pirmumo principas: „Žiūrovas visada teisus!“. Dažnai mokytojas patiria aštrių neigiamų emocijų, kai susiduria su vaikų atsisakymu atlikti užduotį. Jis „kentėjo, kūrė, sugalvojo naktimis“ ir atnešė vaikams „dovanėlę“, už kurią tikisi natūralaus atlygio – džiaugsmingo priėmimo ir įkūnijimo. Ir jiems tai nepatinka. Ir tada yra įžeidimas „refusenikams“, ir galiausiai išvada yra „taip, jiems visai nieko nereikia! ..“. Šiuo atveju mokytojo elgesys susideda iš jo bendros pozicijos, susijusios su atsisakymu, pertvarkymas. Jei bandysite jame įžvelgti užuominą sau, tikrą „grįžtamąjį ryšį“, apie kurį svajoja mokytojai, tai bus suvokiama kaip grįžtama vaiko dovana. Pirmiausia jis parodė savo nepriklausomybę, nepriklausomybę, kurią mokytojai ketino jam įdiegti. Antra, jis atkreipė dėmesį į būtinybę nuodugniau įvertinti studentų pasirengimo lygį ir interesus. 5. Verslo principas, o ne ambicijos. Vienas iš pagrindinių metodų yra darbas mažose grupėse. Būtent čia, papildomumo ir nuolatinio vaidmens funkcijų kaitos situacijoje, efektyviai veikia ir nuolat šlifuojami visos technikos ir įgūdžiai bendrame darbe sukurti bendrą nuotaiką. Vystoma vaidmenų funkcijų kaita (mokytojas-mokinys, lyderis-sekėjas, vienas kitą papildantis), nes grupės nuolat yra
8 keičiasi. Egzistuoja objektyvus poreikis į darbą įtraukti kiekvieną grupės narį, nes laikant atsakymą už grupę burtų keliu gali nukristi bet kuris dalyvis: „Šiandien tu vaidini Hamletą, o rytoj būsi statistų narys“. 6. Principas „Neteisk...“ Taktiškumas praktikuojamas gebėjimu „teisti“ kitos grupės darbą byloje, o ne dėl asmeninių simpatijų ir pretenzijų, dėl kurių kyla abipusiai įžeidimai ir skausmas. Kad išvengtų tokių „susipriešinimo“, mokytojas turi nusistatyti dalykiškus, konkrečius užduočių atlikimo vertinimo kriterijus. Pavyzdžiui: turėjo arba neturėjo laiko susitikti su nustatyti laiką ? Visi ar ne visi grupės nariai dalyvavo demonstruojant atsakymą? Sutinkate ar nesutinkate su atsakymu? Tokie vienareikšmiški, nesusiję su vertinimais „patinka – nepatinka, blogai – gerai“, kriterijai, iš pradžių kontroliuojantys, visų pirma, užduoties organizacinę struktūrą. Ateityje, studijuodami vertinimo kriterijus, vaikinai mokosi atsekti ir pastebėti objektyvius reiškinio aspektus. Tai leidžia pašalinti ambicijų susidūrimo kolektyviniame darbe problemos aštrumą ir konstruktyviau vesti įsisavintos medžiagos įrašus. Periodiškai mokiniams suteikdamas „teisėjo“ vaidmenį, mokytojas išplečia jų savarankiškumo ribas ir gauna objektyvų savo veiklos įvertinimą: ko mokiniai iš tikrųjų išmoko, o ne pagal savo idėjas. 7. Kūrinio turinio atitikties tam tikrai išorinei formai principas, t.y. mizanscena. Ugdymo proceso klaidingas sceninis sprendimas. Tai turėtų reikštis laisvu vaikų ir mokytojo judėjimu klasės erdvėje, priklausomai nuo darbo turinio poreikio. Tai erdvės būstas, skirtas jos pasisavinimui ir patogiai savijautai joje. Tai mokytojo vietos paieška kiekvienoje konkrečioje situacijoje yra skirtinga. Ne darbas turėtų tarnauti kokiai nors išorinei tvarkai, o tvarka turi keistis priklausomai nuo darbo poreikių. 8. Problematizavimo principas. Mokytojas suformuluoja užduotį kaip savotišką prieštaravimą, dėl kurio mokiniai išgyvena intelektualinės aklavietės būseną, įveda į probleminę situaciją. Probleminė situacija (problema-užduotis, situacija-pozicija) – tai prieštaravimas tarp siūlomų aplinkybių spektro ir individo ar asmenų grupės poreikių šiame užburtame rate. Todėl probleminis yra psichologinis mąstymo generavimo sąlygų modelis, pagrįstas kognityvinio poreikio situacine dominante. Probleminė situacija apibūdina subjekto ir jo aplinkos sąveiką. Asmenybės ir objektyvios prieštaringos aplinkos sąveika. Pavyzdžiui, nesugebėjimas atlikti teorinės ar praktinės užduoties pasitelkus anksčiau įgytas žinias ir įgūdžius. Tai lemia poreikį apsiginkluoti naujomis žiniomis. Ieškodamas atsakymo į naujų žinių klausimą, subjektas plėtoja arba gyvena žinių generavimo keliu. Šia prasme probleminė situacija yra pagrindinė ir viena iš pagrindinių teatro pedagogikos ir ypač socialinio žaidimo mokymosi stiliaus sąvokų. Probleminis mokymasis – tai mokytojo organizuojamas mokinių sąveikos su probleminiu studijų dalyko turiniu būdas. Taip gautos žinios išgyvenamos kaip subjektyvus atradimas, supratimas – kaip asmeninė vertybė. Tai leidžia ugdyti mokinio pažintinę motyvaciją, domėjimąsi dalyku.
9 Kūrybiškumas yra aukščiausia žmogaus veiklos ir savirealizacijos forma, skatinama idealo. Problema ta, kaip augančioje asmenybėje išsaugoti šį nuo gimimo jam duotą universalų gebėjimą ir išvystyti iki dvasinio poreikio stadijos. Daugelis moksleivių svajoja tapti aktoriais – tai ne paslaptis. Dažniausiai tokie norai kyla paauglystėje. Vieniems svajonė lieka nepasiekiama, tačiau kiti išsprendžia paauglystės problemą – konfliktą tarp paauglio savęs suvokimo ir jį supančių žmonių – tiek suaugusiųjų, tiek bendraamžių – vertinimo. Šio savęs kasimo procese atsiranda savęs patvirtinimo poreikis kitų akyse. Žmogus siekia viešai deklaruoti save, bet kokiu būdu parodyti savo unikalų individualumą. Ir tokie „degantys indai“ ateina į teatro grupę. Kokia svarbi mokytojo-režisieriaus veikla atskleidžiant paauglio potencialą, atsiduriant tarp bendraamžių, kuriant šį monolitą – teatrą vaidinsiantį kolektyvą! Ypatingą vietą teatro veikloje užima vaizduotė. Kūrybinė vaizduotė apima savarankišką įvaizdžio kūrimą, patyrimo ir empatijos procesą, kuris atsispindi subjektyvioje žmogaus, įtraukto į kūrybinės veiklos procesą, išgyvenime. Kolektyvinė teatrinė kūryba įtakoja individualių asmenybės apraiškų ir elgesio parametrų formavimąsi ir galiausiai šiam individui adekvačios savigarbos formavimąsi. Teatro veiklos metodai padeda žmogui (taip pat ir vaikui) įsisavinti perėjimo į kūrybinę būseną taktiką ir strategiją. Teatro veikla remiasi K.S. Stanislavskio ir apima pratimus, skirtus kalbos technikos, veido išraiškų, gestų įvaldymui, taip pat vidinės laisvės saviugdai. K.S.Stanislavskis pažymėjo, kad scenoje vaizduojamo vaizdo sielą menininkas jungia ir formuoja iš gyvų žmogiškųjų savo sielos elementų, iš savo emocinių išgyvenimų. Stanislavskio teatrinis paveldas, atskleidžiantis pagrindinius režisieriaus ir aktoriaus kūrybinio proceso dėsnius, priimtinas ne tik profesionaliuose teatruose, bet ir mėgėjų kūrybinių kolektyvų kūrybinėje veikloje. Teatras – ne tuščias laisvalaikis, o tarnavimas visuomenei meno priemonėmis. Teatro būrelis ir kūrybinė veikla leidžia atskleisti žmogų, padėti jam atrasti savo vietą gyvenime. Kažkas taps aktoriumi, kažkas rašys, kitas mėgs šokti, daugelį sužavės muzika, kažkas statys teatrus, o svarbiausia – daugelis taps geri žmonės kurie sudaro mūsų visuomenę. Įtraukimas į teatro veiklą leidžia kryptingai paversti individo saviugdos ir savigarbos procesą. Pjesės ir kitos sceninės medžiagos darbo metu dalyviai sujungiami į glaudų kolektyvą, praturtėja bendravimas ir tarpusavio supratimas. Teatras ugdo, moko gyventi, leidžia atrasti save. Teatro auklėjamas žmogus dvasiškai subtiliau reaguoja į kitų žmonių išgyvenimus. Teatras verčia susimąstyti ir pažvelgti kitaip pasaulis. Ir tegul paauglys, išėjęs iš teatro būrelio, eina savo keliu, svarbu, ką teatras paliko jo sieloje. Žmogus negali gyventi be meno. Ji persmelkia mūsų gyvenimus, nes šiuolaikiniame pasaulyje yra emocinės išraiškos forma.
10 Teatro menas yra bene universaliausia estetinio ir dorovinio ugdymo priemonė, formuojanti mokinių vidinį pasaulį. Estetinio ugdymo praradimai skurdina vidinį žmogaus pasaulį. Nežinodamas tikrųjų vertybių, jis lengvai priima klaidingas, įsivaizduojamas vertybes. Čia padeda teatrinės ir žaidimų veiklos priemonės ir metodai. Tai palanki terpė saviraiškai ir mokinių asmenybės savirealizacijai, gyvenimo modelis, kuriame žmogus mokosi bendrauti su kitais žmonėmis. Dalyvavimas spektaklyje kiekvieną vaiką pastato į aktyvią gyvenimo poziciją, padeda pamatyti savo vietą gyvenime, verčia jausti atsakomybę. Išskirtinis studijos darbo bruožas – aktyvus požiūris į auklėjimą ir ugdymą, mokinio ugdymas teatro kūrybos priemonėmis. Jis užsiima produktyvia kūrybine veikla, kurioje veikia kaip atlikėjas, o kartais ir kaip režisierius, dailininkas, kompozitorius. Taigi spektaklio kūrimo procesas vertinamas kaip asmenybės polimeninio tobulėjimo galimybė, atsižvelgiant į sąveikos rezultate vykstančius integracinius procesus. Įvairios rūšys menai. Viena iš būtinų sėkmingos teatro studijos veiklos sąlygų yra darbo formų ir metodų kintamumas, prisidedantis prie psichofizinio vystymosi, intelekto, kūrybinių gebėjimų ugdymo, suaktyvina pažintinį susidomėjimą, plečia mokinio žinias apie jį supantį pasaulį, ir paruošti jį subtiliam įvairių meno rūšių suvokimui. Teatrinė veikla – tai veikla, leidžianti paaugliui išreikšti save individualiai ir grupėje, išbandyti savo jėgas, atskleisti savo dažnai užslėptus talentus, netikėtu pavidalu pasirodyti prieš kitus, parodyti viešai pasiektą rezultatą. Juk trumpiausias kelias į emocinį išsilaisvinimą, susiaurėjimo, letargijos pašalinimą, mokymąsi jausti ir meninį įsikūnijimą eina per žaidimą. Spektaklio pastatymas – daugialypis, kūrybingas procesas, savo koncepcija ir įgyvendinimu artimas projektų metodui. Projekto metodas – tai nuoseklių edukacinių ir pažintinių technikų rinkinys, leidžiantis studentams įgyti žinių ir įgūdžių planuojant ir savarankiškai atliekant tam tikras praktines užduotis su privalomu rezultatų pateikimu.
Aktualumas
Teatras yra pasaulinis menas. Jis egzistuoja įvairiomis pasaulio kalbomis. Kartu su mokiniais statydami šalies ir užsienio autorių pjeses, skiepijame jiems pagarbų požiūrį į kitas tautas ir kultūras, prisidedame prie savo vaikų integracijos į pasaulį ir Europos bendruomenę Teatro veikla – tai organiška grožinės literatūros, muzikos sintezė. , šoka, vaidina ir savyje sutelkia atskirų menų arsenale esančias išraiškos priemones, prisideda prie
11 estetinio pasaulio suvokimo, fantazijos, vaizduotės, atminties, pažinimo procesų, žinių apie pasaulį ir pasirengimo su jais sąveikauti ugdymas. Susipažinę su teatro kalba, paaugliai pasineria į žavų žmonių santykių pasaulį, moralinius pasirinkimus, netikėtus įvykius, prisidedančius prie jų dvasinio brendimo, gali išreikšti savo požiūrį į gėrį ir blogį.
Tikslingumas
Kūrybiškumas yra puikus būdas pažinti save. Žmogui sunku suprasti, suprasti ir pajausti. Komandoje daug lengviau, nes šalia dėmesingas mokytojas ir kūrybos bendražygiai. Būdami teatrinės veiklos procese, studijos studentai mokosi kolektyviai dirbti prie būsimo spektaklio koncepcijos, kurti meninius įvaizdžius, keistis informacija, padėti vieni kitiems repeticijų procese. Ugdymo procesu siekiama ugdyti paaugliams tokias svarbias socialiai reikšmingas savybes kaip pasirengimas moraliniam apsisprendimui, ištikimybė kultūros tradicijoms, noras išsaugoti ir didinti dvasines, kultūrines ir istorines vertybes. Dėl to aktyvios gyvenimo pozicijos įtvirtinimas sprendžiant svarbiausias visuomenės problemas įvairiose socialinės veiklos srityse, todėl teatro-studijos programa šiandien yra ypač aktuali.
Tikslas:
supažindinant su teatro menu skatinamas paauglio asmenybės dvasinių ir dorovinių pagrindų, kūrybinių gebėjimų ir emocinio pasaulio vystymasis.
Užduotys:
Edukacinis: supažindinti su teatro meno istorija; mokyti analizuoti rašytojų kūrybą, meno kūrinių herojų įvaizdžius; mokyti išraiškingai skaityti meno kūrinius; formuoti bendravimo su partneriu įgūdžius (gebėjimą klausytis ir girdėti); formuoti teatro ir vaidybos veiklos įgūdžius. Ugdymas: ugdyti mokinių kalbos kultūrą, ugdant elementus; scenos menas (kalbėjimo meno įgūdžių įvaldymas); ugdyti klausos ir regos dėmesį; ritmo jausmo, meninės raiškos ugdymas skaitant prozą ar eilėraštį; ugdyti bendravimo įgūdžius ir bendravimo kultūrą; ugdyti gebėjimą naršyti erdvėje.
12 Ugdomasis: ugdyti domėjimąsi teatro menu; ugdyti darbštumą, atsakingumą, dėmesingą ir pagarbų požiūrį į verslą ir žmogų; ugdyti charakterio savybes: reagavimą, gerumą, pastabumą. Norėčiau pradėti samprotauti ir kalbėti apie gyvenimo poziciją šia tema nuo savo straipsnio „Pašaukimas“, nes. Esu tikras, kad mokytojas pirmiausia prisideda prie asmenybės formavimo teatre-studijoje ir kitose kūrybinėse komandose. Įdomus, ieškantis, gebantis ir žinantis ką daro. Aš pats bandau tapti tokiu žmogumi. “
pašaukimas"
Yra gera išmintis, žmogus gali ilgai žiūrėti į tris dalykus: ugnį, vandenį ir kaip veikia kitas žmogus. Malonu stebėti Sergejaus Jurjevičiaus Kidino darbą! Tai ypatingas tembras, žodžių minimumas, jie dažniausiai yra pagrindiniai, o publikoje sukuriama magiška atmosfera. Jis yra tarsi magas, vaikai žiūri į jį užburti ir gaudo kiekvieną žodį. Ir žodžiai atlieka savo nuostabų darbą, nesvarbu, ar tai repeticijos metu, oratorinė kalba ar pokalbis nuoširdžiai. Taip, yra žmonių, kurių energija mums suteikia galimybę šalia jų sušildyti sielą. Meistras, jis moka įžvelgti vaikinuose ypatingą potencialą, gebėjimą realizuoti tam tikroje srityje. Jis nėra tik mokytojas, Kidin S.Yu. mokytojas-mentorius ir visiškai pateisina šį titulą. Dirbti su šiuo žmogumi svajojau ilgai, net ir baigusi institutą, o kai tik atsirado galimybė, nedvejodama atėjau dirbti į komandą. Sergejus yra režisierius ir mokytojas iš Dievo! Kaip spektakliai atgyja, vaikinai tarsi gyvena ten renginiuose. Mokant vaikus ne vaizduoti, o vaidinti, patirti, džiaugtis ir gyventi su savo herojumi, galima profesionaliai pasakyti – verta daug. Turime daug komandų, kuriose kostiumai ir eskizai byloja apie teatrą, o tėvų švelnumas kelia džiaugsmą. Noriu būti atvira: jie nublanksta anksčiau, kai tėvai neatpažįsta savo vaiko, jie to nesitikėjo, ir tai ne malonumas, o stuporas! Pagirkite mokytoją! Mūsų labai mažai! Platono pasakyta ir Cicerono vartojama frazė: „Kiekvienam savo“ interpretuojama įvairiapusiškai, o Sergejaus Jurjevičiaus atžvilgiu neabejotina: žmogus yra savo vietoje ir dirba savo darbą! Jis pats yra veiksmo žmogus ir moko savo auklėtinius būti atsakingais, neskubinti žodžių, atvesti viską iki galo ir galiausiai imtis to, ką sugebi. Na, kaip sakoma, kelią įvaldys einantis. Sergejus gali vadovauti ir vadovauja, o aš jau keletą metų vaikštau po šia vėliava, mokausi, žaviuosi ir įsisavinu. Esu dėkinga likimui, kad subūrė mane su tokiu žmogumi: meistru ir kūrėju! Sergejaus Jurjevičiaus akivaizdoje sveikinu visus mokytojus su profesine švente! Sveikatos ir sėkmės! Norint turėti, reikia duoti – tokia mūsų misija žemėje. Papildomo ugdymo mokytojas MAU DOD DDT „Mažasis princas“ S.A. Epova, Laikraštis „Khabarovskie Vesti“, 2014 m. spalio 10 d
13 Dramos teatras yra sintetinis menas. Teatre didelę reikšmę turi vizualinis vaizdas. Tačiau nenuginčijama, kad Ščepkino ir Stanislavskio tradicijas plėtojantis rusų teatras pirmiausia orientuotas į verbalinę kūrybą ir dramaturgiją. Todėl svarbiausias jos elementas yra mintis-veiksmas, atsiskleidžiantis per žodį. Grožis yra neribota kategorija! Menininko paveikslas, choreografo šokis, rašytojo kūryba ir daug, daug daugiau, bet kalba yra tyra ir graži, teisinga ir suprantama, ar šis grožis?! Taip, būtinai. Žodis, garsas, intonacija – trys sceninės kalbos ramsčiai, neatsiejama teatro meno dalis! Pradedant nuo Puškino, mūsų klasikai iš kalbos chaoso atrinko tiksliausius, ryškiausius, svariausius žodžius ir sukūrė „puikią gražią kalbą“. Kalbos tyrumo ir grožio išsaugojimas – vienas svarbiausių scenos aktorių uždavinių. „Garsas yra mūsų meno pagrindas. „Garsu nupieši regimą žodį, garsu jauti, kankiniesi, žavisi ir garsu pasakoji apie veiksmo vietą, apie pasaulį, gamtą, dangų, jūras ir upes ir, žinoma, apie žmones. V. Jachotovas. Vykdydamas teatro-studijos „Scarlet Sail“ (vadovas S.Yu. Kidin) autoriaus bendrąją edukacinę programą, esu disciplinos - sceninės kalbos mokytojas. Užsiėmimus vedu pagal savo bendrojo ugdymo, modifikuotą programą „Vzglyad“ Kartu su užsiėmimais grupėse aktyviai dirbu su gabiais vaikais. Individualus pasiruošimas konkursams, festivaliams, projektams. „Vzglyad“ programa vykdoma teatro meno priemonėmis ir priemonėmis. Pagal Levo Tolstojaus žodžių tezę ir šūkį "Akys yra sielos veidrodis!" Suteikdama programai pavadinimą „ŽIŪRĖTI“, turiu galvoje kiekvieną vaiką kaip savarankišką žmogų, turintį savo (kartais neteisingą) požiūrį į viską. Teatro daugialypėje prigimtyje ypatingas dėmesys turi būti skiriamas visų teatro raiškos priemonių sąveikos neatskiriamumui. Sceninė kalba glaudžiai susijusi su plastiškumu, judesiu, ritmu, aktoriaus įgūdžiais. Balsas ir kalba žmogui duoti mintims ir jausmams išreikšti. Kalbos gimimo pobūdis yra psichologinis veiksmas, skatinamas kalbėtojo veiksmų. Iš to išplaukia pagrindinis kalbos principas – visus balso skambėjimo technikos elementus pajungti veiksmui. Dalykas „scenos kalba“ reiškia, kad „kalbos mokytojas“ turi gerai išmanyti savo dalyką, o kadangi jis susiduria su labai subtiliu mechanizmu, jis turėtų vadovautis principu „nedaryti žalos“. Neteisingai atliekami pratimai neišvengiamai sukelia raiščių perkrovą, kuri yra kupina mazgų susidarymo, faringito atsiradimo ir raiščių neužsivėrimo. Nuolatinis mokytojo stebėjimas ir palaikymas - reikalinga sąlyga dirbant su balsu ir kalba. Programos aktualumą lemia tai, kad joje nurodytos žinios ir gebėjimai atsižvelgia į šiuolaikinius laringologų, fiziologų, psichologų, specialistų pasiekimus. kineziterapijos pratimai- kalbos aparato tobulinimo srityje. Programa „Vzglyad“ buvo sukurta pagal „Vaikų papildomo ugdymo ugdymo programų turinio ir dizaino reikalavimus“, Rusijos Federacijos įstatymą „Dėl švietimo“. Programa orientuota į tėvų, vaikų, mokytojų ir visuomenės poreikius.
14 Pavadinimas „Žiūrėk“ – tai noras ugdyti vaiko asociatyvųjį, perkeltinį suvokimą, loginį mąstymą, lavinti atmintį, mokyti protauti, klausytis ir kalbėti. Gamta suteikia mums pagrindą, 2-3 metų vaikas pradeda kalbėti, auga, įgyja įgūdžių, žinių akiračio ir žodžių reikšmės, teisingo jų vartojimo pokalbio kontekste ir dažniausiai taisyklingo skambėjimo. , bet ne visada ir didesniu mastu ne tobula. Natūralūs polinkiai toliau nesivysto – nuo ​​neteisingo garsų tarimo iki psichologinės bendravimo baimės. Remiantis patirtimi, reikia pažymėti, kad tai yra ilgalaikis darbas (kartais kartu - logopedas ir sceninės kalbos mokytojas), todėl sceninės kalbos programos aktualumas yra rusų kalbos grynumas, grožis ir melodingumas. ! Programos edukacinis akcentas – bendravimo įgūdžių formavimas ir konstruktyviam bendravimui pasiruošusio žmogaus ugdymas. Bendravimas yra svarbiausia žmogaus gyvenimo dalis, reikalinga kaip oras ir vanduo. Bendraudami žmonės keičiasi savo veiklos rezultatais: informacija, jausmais. Ir laimingas žmogus, kuriam įteikta ši dovana – mokėjimas bendrauti. Suprasti kitą, suprasti save ir būti suprastam – tokia yra žmonių tarpusavio supratimo logika. Tai pedagoginė užduotis, kurią kiekvienas mokytojas iškelia į pirmą vietą.
tikslas

duota

programas
yra natūralios kalbos ir balso gebėjimų ugdymas bei sceninio balso kūrimas. Norint pasiekti šį tikslą, būtina
šių užduočių sprendimas:
Kognityvinis: mokyti artikuliacijos įgūdžių, kvėpavimo pratimai, intonacijos turėjimas; formuoti susidomėjimą rusų literatūros kūriniais (liežuviais, pasakomis, epais, eilėraščiais, pasakėčiomis, pasakojimais, romanais ...); prisidėti prie motyvacijos gilesniam pažinimui su rusų kultūra ugdymo. Ugdymas: lavina vaizduotės mąstymą, atmintį, vaizduotę; ugdyti emocinį intelektą; ugdyti saviorganizacijos įgūdžius; ugdyti bendravimo įgūdžius, gebėjimą vesti dialogą; suformuoti teisingą kalbos teiginį; ugdyti kiekvieno vaiko (individualų) kūrybinius polinkius; Individualus darbo laikas! Išsilavinimas: valingų savybių ugdymas; skatinti gebėjimą darniai egzistuoti komandoje; ugdyti pagarbą sau ir abipusę pagarbą; puoselėti auditorijos kultūrą.
15 Kūrybinės užduotys yra ne mažiau svarbios ir dažniau iškyla papildomame ugdyme – tai vaikų talento įsikūnijimas, galimybė atrasti save, pažinti save, tobulėti, realizuoti, o labai dažnai –
aukščiausias

tikslas

rasti save profesijoje
. Pagrindinė programos idėja -
kiekvienas vaikas turi turėti galimybę

ekstraktas

klases

dauguma

atsakymai

Unikalus

poreikiai

veikla

pedagoginis

darbininkas

srityse

socializacija

edukacinė programa
Šiam kriterijui iliustruoti skelbiu mūsų Vaikų kūrybos rūmų psichologės diagnostikos rezultatus: Nuo pradžios iki galo mokslo metai didėja mokinių orientacinių savybių rodikliai, didėja teigiamos savigarbos procentas – gebėjimas adekvačiai save įvertinti realiems pasiekimams. Domėjimąsi užsiėmimais vaikų draugijoje, sąmoningą vaiko dalyvavimą ugdymo programos kūrime palaiko pats vaikas. Teatro studijoje besimokantys studentai gauna papildomą paskatą savęs tobulėjimui, ugdo pasitikėjimą savimi, lyderystės ir organizacinius įgūdžius, lavina valią, gebėjimą išbūti viešumoje. Didžioji dalis studijoje besimokančių vaikų yra hiperaktyvūs, kuriems ugdymo proceso problema tampa nesugebėjimas valdyti savo emocijų ir nukreipti energiją tinkama linkme. Todėl teatro studija, atliekanti tokių vaikų edukacinę ir organizacinę funkciją, yra ypač reikalinga. Užsiėmimų metu vaikui suteikiama galimybė domėtis pasirinktu verslu. Tai padaryti lengviau, jei yra natūralūs polinkiai į 97 97,5 98 98,5 99 99,5 100 1 grupė 2 grupė 3 grupė 10% 60% 70% 60% 80% O E N C A (PRADŽIA ... S A M O C E N C A (BAIGIAUS ...
ORIENTACINĖS SAVYBĖS

STUDENTAI
Padidėjusi savivertė. Susidomėjimas užsiėmimais vaikui diktuojamas iš išorės. Žema savigarba. Susidomėjimą periodiškai palaiko pats vaikas. normali savigarba. Susidomėjimą nuolat palaiko pats vaikas.
18 specifinė veiklos rūšis. Bet net jei vaikas tokio neturi, tada pasitelkus valią, kantrybę ir pasiekus tam tikrus rezultatus (sėkmę), susidomėjimą galima formuoti ir ugdyti toliau. Taigi pagrįstai organizuota vaikų ugdymosi rezultatų stebėjimo ir vertinimo papildomo ugdymo sistemoje sistema leidžia ne tik nustatyti kiekvieno vaiko įsisavinimo laipsnį ir atpažinti gabiausius bei gabiausius mokinius, bet ir sekti mokinių asmeninių savybių raidą, laiku suteikti jiems pagalbą ir paramą.
Mokinio asmeninio augimo kaip vertybių rinkinio diagnostika

žmogaus santykis su pasauliu, kitais žmonėmis, su savimi
Lyginamoji studijos „Vzglyad“ mokinių asmeninio augimo diagnozavimo rezultatų ankstesniais metais (2012–2014 m.) analizė rodo teigiamą visų rodiklių tendenciją, o tai rodo mokytojo vykdomos programos sėkmę šiuo ugdomosios veiklos laikotarpiu. . 97 97,5 98 98,5 99 99,5 100 1 grupė 2 grupė 3 grupė 2011-12 2012-13 2013-14 0% 10% 20% 30% 40% 50% 60% 70% požiūris į kultūrą 80% požiūris į žinias požiūris į kitus žmones požiūris į kitus žmones požiūris į savo sveikatą požiūris į savo vidinį pasaulį vertybinis individo požiūris (situacinis-teigiamas) aukštas individo vertybinio požiūrio išsivystymo lygis (tvarus-teigiamas)
19 2013-2014 mokslo metais kartu su mokytoja psichologe buvo atlikta studijos Vzglyad ugdytinių apklausa, siekiant nustatyti studentų motyvacijos dalyvauti visuomenei reikšmingoje veikloje formavimosi lygį. Apklausoje dalyvavo vaikai nuo 10 iki 16 metų. Gauti rezultatai liudijo aukštą mokinio asmenybės motyvaciją visuomenei reikšmingai veiklai. Gautas procentas grupėje, kurioje virš 50% mokinių, turinčių aukštą motyvacijos lygį, lemia aukštą mokytojo profesinės kompetencijos lygį. Vzglyad studijoje vyksta aktyvus darbas įtraukiant vaikus į Rūmų, miesto, Teritorijos reikalus, mokinių veiklą nustato jie savarankiškai, veikia savivaldos sistema, mokytoja teikia tik patariamąją pagalbą. Motyvacijos lygis veiklos profiliui labai aukštas, vaikai mielai renkasi teatro būrelį, noras ir galimybė stoti į teatro universitetus labai sunkus ir nesutampa, bet vaikai stengiasi ir daro. Kas žymiai padidina procentą - jie įstoja į sostinės universitetus: VGIK, Maskvos meno teatrą ir kt. kiekviena išsilavinęs žmogus turi turėti gerą dikciją, mokėti vesti pokalbį, kompetentingai deklamuoti, vartodami savo žodyną, vesti diskusijas – tai svarbu ir mokytojui, ir teisininkui, ir ekonomistui, ir politikui! Taigi grupėse yra aukšta mokinių motyvacija, kuri vidutiniškai yra ne mažesnė nei 98 proc.
1.2. Mokinių edukacinės programos įsisavinimo rezultatai pagal rezultatus

organizacijos atliekamą stebėjimą.
Sunku nustatyti kūrybinio talento laipsnį. Gabūs vaikai yra labai skirtingi. Pagrindinis dalykas, kuris visus vienija ir smarkiai skiria nuo paprastų vaikų, yra didelis pažintinis poreikis. Gabūs vaikai turi aiškiai išreikštą poreikį ieškoti. Jie labai emocingi, kryptingi, gebantys ilgai susikaupti. Sistemingai sudarysiu gabių vaikų aplanką pagal diagnostinius profilius, kurio pagrindiniai uždaviniai yra: efektyvaus pedagoginio, psichologinio pasirengimo darbui su gabiais vaikais profesinių įgūdžių tobulinimo procese užtikrinimas; darbo su gabių vaikų tėvais organizavimas, siekiant tobulinti jų psichologinę ir pedagoginę kompetenciją; gebančių ir gabių vaikų psichologinės ir pedagoginės pagalbos įgyvendinimas iš ugdymo individualizavimo pozicijų; rūmuose gabių vaikų atpažinimo diagnostinių metodų kūrimas ir parinkimas. Pagal anketų rezultatus išaiškinamas tam tikrų vaiko gabumo savybių pasireiškimo laipsnis. Pagal gebėjimų išraiškingumo koeficientą galite pamatyti, kurioje srityje vaikas yra gabus. Apibendrinti gebėjimų išraiškingumo rezultatai (2014 m. laikotarpiui), studijuojant studijoje, pateikiami žemiau:
20
Mokinių gebėjimų išraiškingumo laipsnis
Apskritai, kaip ir tikėtasi, atsiskleidė meninių ir estetinių gebėjimų persvara. Dauguma aukšta norma vyresniems mokiniams, tk. jie turi sąmoningesnę motyvaciją pasirinktai veiklai. Jaunesniems vaikams reikšmingą vaidmenį nustatant veiklos rūšį atlieka tėvai, kurie dažniausiai įsiklauso į vaiko interesus, kaip rodo rezultatai. Visiškai akivaizdus poreikis atpažinti ir ugdyti gebėjimus jau ankstyvosiose mokymosi stadijose, o tai leidžia įsiklausyti į vaiko norus, o tai savo ruožtu prisideda prie mokymosi motyvacijos formavimosi, padeda išlaikyti aukštą aktyvumo lygį. studento. Džiaugiuosi galėdamas kurti ir įgyvendinti individualius mokymosi „maršrutus“. Darbas su talentingais vaikais yra džiugus ir malonus, dažniausiai tam neužtenka laiko, tačiau procesas užvaldo visiškai. Pagal individualų „maršrutą“, be bendros tobulėjimo programos, vaikinai išbando save sunkesniuose kalbos ir vaidybos pratybose, dažniausiai patys pasiima medžiagą individualiam darbui. Dirbame nebe kaip mokytojas ir mokinys, o kaip partneriai. Ginčijamės, ieškome įdomių vaizdų, o kokios malonios yra tobulumo ir pergalės akimirkos. Čia norėčiau pacituoti savo eilėraščius: Kai gyveni svajone, Tu sieki tobulumo. Darbo dienomis kartais, Eiliškumas neišnyksta. Pergalės džiaugsmas – išskleidžia sparnus! Ryški žvaigždė spindi vertiems! Mokslo metų pradžioje aktyviai naudojuosi
technologija

lygiu

diferenciacija
, planuojant išsilavinimo lygius, as į grupę ateina įvairaus amžiaus vaikai. Iš pradžių atidžiai stebiu, analizuoju kiekvieno vaiko lygį ir galimybes, atlieku testus ir interviu, kurių pagrindu formuoju 0% 10% 20% 30% 40% 50% 60% 70% 80% 90% meninį meniškumą. muzikalūs vaikai nuo 11 iki 16 metų 2 skiltis
21 grupė. Pagrindžiu vykdomų tobulinimo tikslingumą, atsižvelgdamas į mokinių ugdymo tikslus ir uždavinius, jų problemas, pedagoginės veiklos sąlygas, atskleidžiu jų esmę ir rezultatus vaikams ir tėvams.
Technologijos

edukacinė programa
Teigiama vaiko organizacinių ir valios savybių rodiklių dinamika nuo ugdymo pradžios iki mokslo metų pabaigos. Aukšti parametro „kantrybė“ rodikliai rodo, kaip išsivysto vaiko gebėjimas tam tikrą laiką (treniruotės) ištverti (atlaikyti) reikiamus krūvius, įveikti sunkumus; parametras „valia“ – apie vaiko gebėjimą savo valios sugebėjimais paskatinti save praktiniams veiksmams; parametras „savikontrolė“ yra apie gebėjimą kontroliuoti savo veiksmus (pakelti savo veiksmus į tinkamą lygį). 40 % 60 % 45 % 60 % 45 % 65 % 40 % 30 % 40 % 30 % 45 % 30 % 20 % 10 % 10 % 10 % 10 % 5 % 0 % 20 % 40 % 60 % 80 % 100 % 120 % Savikontrolė (metų pradžia) Savikontrolė (metų pabaiga) Kantrybė (metų pradžia) Kantrybė (metų pabaiga) Valia (metų pradžia) Valia (metų pabaiga)
Organizacinės ir valios savybės

studentai (2013–2014 m.)
aukštas lygis vidutinis lygis žemas lygis
22 Taigi, kaip rodo stebėjimo, psichologo diagnostikos, tėvų pokalbių ir atsiliepimų rezultatai, stebint teigiamą studentų programos kūrimo dinamiką, mokinių, pasiekusių numatytus rezultatus, dalis yra ne mažesnė kaip 98 mokiniai. %. Programos turinys orientuotas į dvasinį ir dorinį ugdymą bei į asmenybę orientuotą vaikų ugdymą šiuolaikinių psichologijos ir pedagogikos mokslo bei ikimokyklinės praktikos pasiekimų pagrindu.
2 skyrius

mokinių dalyvavimas konkursuose ir festivaliuose.

2.1. Teatras-studija – didžiulė kūrybingo žmogaus veiklos sritis
. XXI amžiaus pažangos varomąja jėga tapo asmenybė, žmogaus individualumas. Šiuolaikinio pasaulio daugiavairiškumas, socialinių grupių, tautų, ekonominių raidos modelių skverbtis vis labiau tolsta nuo aiškių visuomenės susiskaldymo šablonų, būdingų XX a. Asmenybė visos žmonijos istorijoje vis labiau dominuoja masiškiausiuose procesuose ir judėjimuose. Pagrindiniai teatro pedagogikos, kaip vienos kūrybiškiausių, principai sutampa su kultūros principais. Kadangi teatro pedagogikos vaidmuo yra atskleisti ir formuoti išugdytą darnią mokinio asmenybę, teatro mokytojas siekia sukurti tokią santykių sistemą, kuri sudarytų prieinamas sąlygas emocinei apraiškai, atsipalaidavimui, tarpusavio pasitikėjimui ir kūrybinei atmosferai. . Šių dienų teatras gali atskleisti ir pabrėžti individualumą, savitumą ir unikalumą. žmogaus asmenybę, ir nepriklausomai nuo to, kur šis asmuo yra scenoje ar žiūrovų salėje. Pasak O.A. Lapina, susiedamas praeitį, dabartį ir būsimą laiką į vientisą žmonijos patirtį, teatras gali rasti atsakymus į nekintamus ir amžinus klausimus, kurie žmoniją domino visą gyvavimo laikotarpį: „Kas mes tokie?“, „Kodėl ir kodėl“. ar mes gyvename žemėje?" Dramaturgas, režisierius, aktorius iš scenos žiūrovams sako: „Taip mes jaučiamės, jaučiamės, mąstome. Vienykitės su mumis, suvokkite, mąstykite, užjauskite – ir jūs suprasite, koks iš tikrųjų yra jus supantis gyvenimas, koks jūs iš tikrųjų esate ir kuo galite ir turėtumėte tapti. Be to, teatras gali būti pamoka ir įdomus žaidimas, priemonė pasinerti į kitą epochą ir atrasti naujus, nežinomus ir nežinomus modernybės aspektus. Teatro menas leidžia įsisavinti moralines ir mokslines tiesas ne tik teoriniu aspektu, bet ir praktiškai, moko būti savimi, virsti herojumi ir gyventi įvairiapusį gyvenimą, dvasines kolizijas, dramatiškus charakterio išbandymus. Vieną iš pirmaujančių vietų asmenybės formavimuisi užima savigarba. Mokytojas turėtų padėti nukreipti tinkamos savigarbos formavimo procesą tinkama linkme. Specialūs psichologiniai ir pedagoginiai tyrimai parodė, kad savigarba, priėmimas
Būti vaiku labai svarbu visapusiškam jo vystymuisi, gebėjimų ir galimybių atskleidimui. Teatro veiklos įtaką asmenybės formavimuisi ir raidai tyrė psichologai, mokytojai L.S. Vygotskis, A.V. Lunacharsky, Sh.A. Amonašvilis, D.B. Elkoninas, P.Ya. Galperinas. Jie įrodė vaiko meninės ir kūrybinės veiklos specifiškumą įvairiose meno srityse, priklausomai nuo amžiaus raidos. Esamomis lėšomis žiniasklaidašiandieninis paauglys gali daug girdėti, pamatyti, išmokti. Tačiau dėl jo realaus gyvenimo patirties ribotumo, daugelio moralinių principų ir vertinimų nesusiformavimo toli gražu ne viskas, ką jis suvokia, tampa jo sąmonės faktu, įgyja asmeninę prasmę. O be šito, kaip sako psichologai, nėra tikrų žinių. Tačiau tokiomis sąlygomis atsiranda iliuzinių žinių, paviršutiniškų sprendimų galimybė. Be to, paauglys dažnai daug ką suvokia jau paruoštą, pasisavina kitų žmonių mintis ir sprendimus (dažnai pats to nesuvokdamas) ir pradeda jais naudotis kaip savo. Tokia vaikų sprendimų „laisvė“ kai kuriems suaugusiems sukelia nepagrįstas iliuzijas apie šiuolaikinio paauglio galimybes ir tikruosius poreikius, kuris tariamai yra prieinamas ir domisi viskuo, ką jis lygiai taip pat su suaugusiaisiais žiūri filmuose. , televizijoje ir kt. Šiuolaikinio paauglio pažintinių interesų ir intelektinių galių pervertinimas yra lygiai taip pat nepateisinamas, kaip ir jo dvasinio, kūrybinio, socialinio augimo nuvertinimas. 11-14 metų amžius yra jautrus kūrybinio mąstymo ugdymo laikotarpis. Paaugliams išaugo individualūs skirtumai, susiję su savarankiško mąstymo, intelektualinės veiklos, kūrybiško požiūrio į problemų sprendimą ugdymu. Paauglystėje vyksta greitas ir vaisingas pažinimo procesų vystymasis. Laikotarpiui nuo 11 iki 15 metų būdingas selektyvumo, suvokimo kryptingumo formavimasis, stabilaus, valingo dėmesio ir loginės atminties formavimasis. Šiuo laikotarpiu aktyviai formuojasi teorinis, abstraktus mąstymas, paremtas sąvokomis, nesusijusiomis su konkrečiomis idėjomis, vystosi hipotetiniai-deduktyviniai procesai, atsiranda galimybė daryti kompleksines išvadas, kelti hipotezes ir jas patikrinti. Teatro pamokos paauglystė skirtas: - pagalbai ugdant paauglio savimonę. Šiuo atveju teatro pedagogiką galima derinti su psichodramos elementais (J.L. Moreno). Mokant įvairius elgesio siūlomomis aplinkybėmis būdus ("aš" studijos siūlomomis aplinkybėmis; užduotys, pateisinančios vieną ar kitą elgesį, veiksmą ir pan.), galima ne tik lavinti vaidybos techniką, bet ir taip pat psichodramatiniais būdais identifikuoti ir koreguoti paauglio asmenybės problemas: paauglio plastinių galimybių įsisavinimas (su teatro sceninio judesio, pantomimos, šokio elementų užsiėmimais);
24 supažindinimas su sceninės kalbos pagrindais: artikuliacijos pratimai, taisyklingo kvėpavimo pratimai, kalbos logika; paauglio kūrybinio mąstymo ugdymas ir teatro technologinių elementų įtvirtinimas aktoriniuose gebėjimuose („fakto įvertinimas“, „svoris“, „mobilizacija“ ir kt.); susipažinimas su dramaturgija kaip meno rūšimi; dalyvavimas epizodiniuose ir nedideliuose vaidmenyse studijiniame spektaklyje. Teatro meno kalbos suvokimas vaisingiausias derinant teatro spektaklio suvokimą su pažintimi su menu, taip sakant, „iš vidaus“, per savo kūrybą. Dalyvavimas bet kokio tipo mėgėjų pasirodymuose čia vaidina didelį vaidmenį. Paauglystėje visos vaiko jėgos nukreiptos į savęs patvirtinimą – čia išryškėja teatrinė veikla. Teatras suteikia galimybę įsitvirtinti bet kuriam vaikui. Teisingai organizuojant ugdomąjį darbą, moksleiviai pradeda nustatyti asmenybės idealo idėją. Tačiau atsirandančios vidinės prielaidos savaime nesukels teigiamos savigarbos formavimosi, būtina, kad pačiame ugdymo procese būtų sukurtos realios savireguliacijos situacijos, būtina užtikrinti, kad kūrybiniame procese, kūryboje bendravimo, vaikai mokosi tam tikrų savęs pažinimo, savistabos, savikontrolės metodų. Individualių gebėjimų kūrybinei veiklai nustatymas ir ugdymas, taip pat mokinių dalyvavimas konkursuose ir festivaliuose. Žmonija ilgą laiką naudoja teatrą ir teatro vaidinimo formas ugdymo, individo ir visuomenės ugdymo tikslais. Be to, šios formos buvo naudojamos žinioms ir patirčiai perduoti dar tais laikais, kai teatro kaip atskiros institucijos apskritai nebuvo. Atsiradimas mūsų laikais didelis skaičius programos, kuriose teatras naudojamas kaip mokinio asmenybės ugdymo priemonė, paaiškinama šios meno formos universalumu. Teatras yra sintetinis menas. Susipažindami su teatro kalba, vaikų teatro studijos klasėje 7-8 metų vaikai pasineria į literatūros, muzikos, šokio pasaulį. Teatras yra kolektyvinis menas ir klasėje mokiniai mokosi vaisingo bendravimo su didelėmis ir mažomis socialinėmis grupėmis, įvaldo kolektyvinės kūrybos įgūdžius. Pagrindinė teatro meno kalba – veiksmas; pagrindiniai specifiniai bruožai: dialogai, žaidimas, suprantamas plačiąja prasme. Dėl šių savybių teatro menas yra labai artimas vaikams, nes žaidimas ir bendravimas yra esminė jaunesnio mokinio psichologinė veikla. Būdama labiausiai paplitusi vaikų kūrybos rūšis, būtent dramatizavimas, „pagrįstas paties vaiko atliekamu veiksmu, glaudžiausiai, efektyviausiai ir betarpiškai susieja meninę kūrybą su asmeniniais išgyvenimais“ (L.S. Vygotskis). Teatro meno, kaip žmogaus studijų meno, specifika, kur tyrimo objektas ir įvaizdis bei atlikėjas yra 7-8 metų moksleivis, išeinantis.
25 betarpiškam, betarpiškam bendravimui su partneriu, žiūrovu, sukuria ypatingas prielaidas kūrybiškos asmenybės formavimuisi. Tokios asmenybės formavimasis yra kūrybinio proceso, siejamo, pagal G. Gačiovo apibrėžimą, su nuolatiniu žmogaus „tiesinimu“, individo augimu į asmenybę, rezultatas. Įstodami į teatro studiją mokytojai atkreipia dėmesį į natūralius jaunesnio mokinio polinkius, kurie užsiėmimų metu gali atsiverti ir vėliau pasireikšti kaip individualūs gebėjimai. Kokia didelė atsakomybė mokytojo, pasitinkančio kiekvieną mokinį, peržengusį vaikų teatro slenkstį. Kiekviename vaike svarbu pastebėti individualumą, švelnų originalumo daigelį, kūrybiškumą – „gabumų rezginį“. Tam reikia turėti ne tik intuiciją, bet ir tikrą įgūdį, pedagoginę dovaną, gebėjimą įžvelgti tai, kas kitiems dar nematoma. Jaunesnių mokinių kūrybiniai gebėjimai pasireiškia ir ugdomi teatrinės veiklos pagrindu. Ši veikla ugdo jaunesniojo mokinio asmenybę, skiepija nuolatinį domėjimąsi literatūra, muzika, teatru, gerina gebėjimą įkūnyti žaidime tam tikrus potyrius, skatina kurti naujus vaizdinius, skatina mąstyti. Iškyla problema, kuri nerimauja daugeliui mokytojų, psichologų, tėvų: vieni 7-8 metų vaikai turi baimių, suirimų, vangumo, o kiti, priešingai, yra pasipūtę ir nervingi. Vaikams dažnai trūksta valingo elgesio įgūdžių, nepakankamai išvystyta atmintis, dėmesys ir kalba. Trumpiausias kelias į jaunesniojo moksleivio emocinį išsilaisvinimą, sustingimo mažinimą, mokymąsi jausti ir meninę vaizduotę yra kelias per žaidimą, fantazavimą, rašymą. Visa tai gali suteikti teatro veiklos. Būdama labiausiai paplitusi vaikų kūrybos rūšis, būtent dramatizacija sieja meninę kūrybą su asmeniniais išgyvenimais, nes teatras daro didžiulę įtaką emociniam vaiko pasauliui. Šiandien aukštesni reikalavimai keliami žmogaus verslumui, jo iniciatyvumui, socialiniam aktyvumui, nekonvenciškumui sprendžiant iškylančius klausimus ir problemas. Visa tai sukelia individo savirealizacijos problemos aktyvumą. Dvasinis ir dorovinis vaikystės vystymasis šiandien išgyvena krizę: pastebimai sumažėjęs vaikų kultūros ir išsilavinimo lygis, domėjimasis kultūra ir menu. Šiandien svarbiausia padėti vaikui įgyti pasitikėjimo savimi, suprasti, kokia yra kiekvieno gyvenimo išskirtinumo prasmė, kokiam verslui atsidėti. Todėl turėtų būti sukurta ugdoma ir ugdanti aplinka, kurioje paauglys įsisavintų vertybių sistemą, formuotų naują mąstymą, sąmonę. Papildomo ugdymo įstaigos sudaro sąlygas plėsti vaikų ir paauglių saviraišką ir savirealizaciją. Efektyviai išspręsti šią problemą įmanoma tik remiantis amžinomis visuotinėmis vertybėmis, į kurias įeina ir meno pasaulis. Meno pasaulis visada traukė žmonių dėmesį. Vieniems tai buvo malonumo šaltinis, kitiems – priemonė išreikšti savąjį „aš“. Šiuolaikiniai moksleiviai turi formuoti iniciatyvaus elgesio kultūrą,
26 plėtoti ir abipusiai turtinti kūrybinės veiklos turinį, ugdyti toleranciją suvokiant visas meno apraiškas. Teatro kūryba integruoja masinį sociokultūrinį reiškinį ir veikia kaip veiksnys: meninis tęstinis ugdymas, kūrybinė veikla ir individualaus bei asmeninio potencialo savirealizacija. TIKSLAS – sukurti kuo palankesnes sąlygas vaikų ir paauglių meninio ir estetinio skonio ugdymui bei asmenybės savirealizacijai pasitelkiant teatrinę kūrybą. Teatro menas turi nepakeičiamas dvasinės ir moralinės įtakos galimybes. Pamokos yra įmontuotos žaidimo forma , kur vaikas, mokydamasis vaidybos, plastiškumo, sceninės kalbos įgūdžių, mokosi „dirbti“ komandoje. Teatro veikla visada yra kolektyvinė. Užsiėmimų metu vaikai ugdo kolektyvizmo jausmą, produktyvaus kūrybinio bendravimo gebėjimą. Suvokimas, kad jis (vaikas) yra maža dalis didelio mechanizmo (šiuo atveju komandos), kad jis yra viena iš grandžių grandinėje, kur bendras rezultatas (spektaklis ar kitokia kolektyvinio darbo rodymo forma) ) priklauso nuo jo santūrumo, dėmesio, aktyvaus dalyvavimo – Visa tai ugdo vaiką, visų pirma, atsakomybę. Noras parodyti save ir savo sugebėjimus. Teigiamos emocijos, kūrybiškumas, vaizduotė, mąstymas – visa tai „dirba“ siekiant galutinio rezultato. Teatro vaidinimo įgūdžiai su tiesiogine kūrybine veikla, organizuojama repeticijų procese, teatro šou, naudojami ugdant kūrybingą, aktyvią asmenybę, ugdant įgūdžius ir gebėjimus, atskleisti naujus vaikų gebėjimus ir talentus, pasitelkiant teatro meną. Labai svarbu, kad vaikai suvokti visą žaidimo teatro meno išmintį. Žaidime neįmanoma tampa įmanoma – tai suteikia didelį emocinį impulsą ir aktyvumą kūrybiniam mokinio mąstymui. Žaidimas yra nemokama veiklos apraiška. Žaidimo principas reikalauja atsiriboti nuo realybės, atsidurti sąlyginėje situacijoje, kai priimamas naujas vaidmuo, patirtis, kitokia pasaulėžiūra, kiti jausmai. Jaunesniam moksleiviui tai sužadina kūrybinį pradą: ieškojimą, gebėjimą transformuotis, greitai įsilieti į naują įvaizdį: būti kitokiam, išlikti savimi. Žaidimas plečia individo emocinės kultūros akiratį. Žaidimas yra universali tobulėjimo priemonė. Atspindėdamas ir modeliuodamas įvairias gyvenimo situacijas, žaidimas plečia interesų spektrą ir tobulina individo gebėjimus, moko, kūrybiškai elgiasi su savimi ir aplinka. Žaidimas ugdo mėgėjišką kūrybiškumą, kuris vėliau gali lengvai virsti profesionaliu. Teatriniai žaidimai, kaip tam tikri siužeto-vaidmenų žaidimai, išlaiko būdingus bruožus, turinį, kūrybinius ketinimus, vaidmenį, siužetą, vaidmenų ir organizacinius veiksmus bei santykius. Visų šių komponentų šaltinis yra aplinkinis pasaulis. Tai taip pat parama mokytojo ir 7-8 metų vaikų kūrybiškumui. Kiekvieną temą galima žaisti keliomis versijomis. Estetinis teatro žaidimų poveikis gali būti gilesnis: susižavėjimas gražiu ir pasibjaurėjimas negatyviu sukelia moralinius ir estetinius išgyvenimus, kurie savo ruožtu sukuria tinkamą nuotaiką, emocinį pakilimą, didina vaikų gyvybingumą.
27 Didelė ir įvairiapusė teatrinių žaidimų įtaka jaunesniojo mokinio asmenybei leidžia juos panaudoti kaip stiprią, bet neįkyrią pedagoginę priemonę. Teatriniai žaidimai apima žaidimus – dramatizacijas, kurios remiasi atitinkamais vaidmens atlikėjo veiksmais, kurie naudoja savo išraiškos priemones – intonaciją, mimikas, pantomimą. Žaidimas – dramatizavimas turi didelę įtaką jaunesnio mokinio kalbai. Jis įsisavina savo gimtosios kalbos turtingumą, raiškos priemones, vartoja įvairias intonacijas, atitinkančias veikėjų charakterį ir jų poelgius, stengiasi kalbėti aiškiai, kad visi jį suprastų. Teatriniai žaidimai visada džiugina, linksmina vaikus, džiaugiasi jų nekintančia meile. Kadangi teigiamos savybės skatinamos, o neigiamos smerkiamos, 7-8 metų vaikai dažniausiai nori mėgdžioti malonius, sąžiningus charakterius. O suaugusiųjų pritarimas vertiems poelgiams sukuria juose pasitenkinimo jausmą, kuris yra paskata toliau kontroliuoti savo elgesį. Tačiau daugelis temų, siužetų apima kovą, gėrio ir blogio priešpriešą per emocines teigiamų ir neigiamų veikėjų savybes. Jaunesni mokiniai kartu su teigiamais personažais gali mėgdžioti neigiamus, kas kartais nutinka. Liaudies pasakos ir folkloras prisideda prie teigiamų įvaizdžių formavimo. Liaudies tradicijos yra turtingas pagrindas formuoti jaunosios kartos pagarbos jausmą ir mūsų protėvių, gamtos ir visatos moralinių pagrindų garbinimą. Šiandien yra nedaug šeimų, kuriose jie išsaugojo atminimą apie apeigas, ritualus, rusų žmonių gyvenimo būdą. Aktyviai dalyvaudami spektaklyje ir teatro spektakliuose, susijusiuose su liaudies tradicijomis, jaunesni mokiniai ugdo savo meninius ir kūrybinius polinkius, savarankiškumą, saviveiklą, vaikai grįžta prie nacionalinės kultūros ištakų ir natūralių rusų žmonių ir tautų dvasinio gyvenimo pažinimo. kitų šalių. Draminėje formoje realizuojamas vientisas vaizduotės ratas, kuriame iš tikrovės elementų sukurtas vaizdas įkūnija ir vėl realizuojasi į tikrovę, net jei ji yra sąlyginė. Taigi pačiam vaizduotės procesui būdingas veiksmo, įsikūnijimo, realizavimo troškimas visapusiškai įgyvendinamas teatralizacijoje. Skoningas spektaklio dizainas turi estetinį poveikį vaikams. Aktyvus vaikų dalyvavimas ruošiant atributiką, dekoracijos elementus lavina skonį, ugdo grožio jausmą.
2.2. Praktiniai pavyzdžiai ir mokinių pasiekimai.
Teatro menas visada yra žinios, bet ypatingas emocinis žinojimas, suteikiantis žmogui estetinį džiaugsmą. Menas valo ir pakylėja, leidžia pabėgti nuo problemų, jaustis laisviau; pažvelgti į pasaulį kitomis akimis. Kūrybišku gyvenimo suvokimu ir atspindžiu paremtas teatro menas pritraukia besiformuojančias kūrybingas asmenybes. Paauglystė reikalauja ypatingo dėmesio. Tai lemiamas asmenybės formavimosi, vidinių kūrybinių jėgų ir galimybių intensyvaus augimo laikotarpis.
28 augantis žmogus. Nenuoseklumas, vienaip ar kitaip būdingas kiekvienam amžiaus tarpsniui, paauglystėje yra pati jo esmė. Plačiai pažymėtas šiuolaikinių vaikų raidos pagreitėjimo faktas ne tik nepanaikina paauglystei būdingų prieštaravimų, bet, priešingai, kai kuriuos iš jų pagilina. Kalbėdami apie talentų atskleidimą, susiduriame su individo gebėjimų atskleidimo („talentų susipynimo“) problema. Nėra tikro gabumų atskleidimo be moralinės vertikalios krypties supratimo, vektoriaus, kuris nukreipiamas į kitą žmogų – empatiją (džiaugsmą ar sėkmę, liūdesį ar sielvartą), užuojautą, tada vaikai, kurie tai prisiliečia, tampa artimesni vieni kitiems. Tada yra sielų kontaktas. Ypatinga poezijos grožio vizija eilėraščio eilutėse, kerinčiuose muzikos garsuose, ryškiame šokio kompozicijos vaizde – visa tai gali būti pripildyta įkvėpimo ir kūrybos džiaugsmo. Jei mokytojas, muzikantas, choreografas turi tokią dovaną, tai susitikę su jų darbais jaučiame, kad tapome šiek tiek geresni ir švaresni. Kūrybinė veikla yra emocinio pobūdžio, todėl dėstant kūrybines specialybes ypač svarbus psichologinis dėstytojo ir mokinio suderinamumas. Psichologinis klimatas yra esminis produktyvaus darbo veiksnys, ypač kolektyvuose, kuriuose žmonės užsiima kūrybine veikla. Sėkmė pasiekiama draugiško susidomėjimo švietimo reikalu atmosferoje. Improvizacinis veiklos stilius mokant teatro meno įneša į studijų procesą netikėtumo, spontaniškumo, humoro elementų. Visa tai – kūrybiško mokytojo ir mokinio bendravimo stiliaus požymiai. Garsus rašytojas Vitalijus Bianchi manė, kad suaugęs žmogus turi stengtis išsaugoti vaikiškas sielos savybes: spontaniškumą, reagavimą, plačiai atmerktas akis į pasaulį, minčių grynumą, gebėjimą svajoti, patiklumą, supančio pasaulio pojūtį. pasaka, susižavėjimas pasaulio atradėju. Ugdydamas kūrybingą asmenybę, mokytojas formuoja atsakomybės jausmą už sceninio įvaizdžio įkūnijimą ir kūrimą jaunesniems mokiniams. Kuo daugiau psichinių jėgų žmogus išleidžia bendravimo procese, tuo daugiau jis gauna. Pedagoginio bendravimo procese formuojasi gebėjimas dirbti su vaikais, juos suprasti, draugauti, mylėti. Jei pažvelgtume į šiuolaikinę pedagogiką iš moralinių jėgų pozicijų, pamatytume, kad studijuojant teatro studijoje 7-8 metų vaikų kūrybiniai gebėjimai gali atsiskleisti visapusiškiau ir giliau. Paties mokytojo formavimasis, vidinis moralinio grožio atsargų savyje išlaisvinimas leidžia vaikui įvesti jį į šią sferą. Nepakeičiama tikro pedagoginio kūrybiškumo sąlyga – mokytojo vertybinio požiūrio į vaikus ir meilės jiems ženklas. Jaunesnysis mokinys atviras pasauliui, pasiruošęs bet kokiam judėjimui į priekį, tačiau turi mažai patirties – kūrybinių idėjų šaltinio. Būna, kad gamtos dovana deklaruoja save, jos negalima ignoruoti. Tada vaikas tiesiog negali gyventi be mėgstamo daikto. Jei neeiliniai (muzikiniai, šokio, meniniai) gebėjimai vaikui pasireiškė anksti, 5-6 metų amžiaus, tai aišku: reikia mokytis pas gerą mokytoją, trenerį ar choreografą, daug dirbti ir siekti galimų rezultatų. O jei gebėjimas
29 jaunesniam moksleiviui sunkiai pastebimi, jie tarsi paslėpti. Kai kurie vaikai sako taip: „Aš nemėgstu dainuoti“ arba „Aš šoku blogai“. Tačiau situacija kardinaliai pasikeičia, jei toks vaikas ateina į studiją ir sutinka savo darbą mylinčią mokytoją. Mokytojui svarbu, kad mokymosi procesas teatro studijoje būtų ir reprodukcinis, ir atskleidžiantis (lavinamasis) mokymasis. Pasak A. Garmajevo: „Reprodukcinis ugdymas moko išorinių žinių naudojant metodus, schemas, algoritmus. Atskleidžiamas ugdymas sužadina, atveria ir palaiko vaikų paslėptus gebėjimus, todėl tai labai priklauso nuo mokytojo – jis moko pagal savo sugebėjimus arba pagal algoritmą. Mokinio ir mokytojo darbo klasėje teatro studijoje tikslas yra: - vaizdinių ir sampratų apie asmenines žmogaus savybes formavimas. Taigi pedagoginis bendravimas turi pažintinį aspektą; - bendravimo procese pasireiškia emocinis požiūris vienas į kitą. Taip sukuriama ypatinga pasitikėjimo atmosfera, kurioje vaikas gali atsiverti. Priešingu atveju gali atsirasti spaustukų, o tada gebėjimai neišsivystys; - dailės pedagogikoje pageidautina siekti dialogo tarp mokytojo ir mokinio, įtraukti vaiką į bendrų ieškojimų atmosferą, kurioje nėra paruoštų atsakymų. Bendravimas apima tam tikrą elgesio kompleksą: žodžiai, darbai, poelgiai, bendravimo stilius; - abipusio geranoriškumo principas turi būti koreliuojamas su mokytojo sąžiningumu, atsakomybe ir reiklumu. Pagrindiniai pedagoginio darbo su 7-8 metų vaikais teatro menais principai yra: Nuoseklus ir tikslingas meninių įspūdžių kaupimas. Spektaklio suvokimas yra aktyvus kūrybinis procesas, kuris turi būti organizuotas ir apgalvotai nukreiptas. Teatro meno kalbos suvokimas (per aktoriaus vaidinamą įvaizdį). Estetinio ugdymo derinimas su meniniu ugdymu, kuriuo siekiama ugdyti kūrybinius gebėjimus. Visa tai, kas išdėstyta aukščiau, reikalauja, kad mokytojas nuolatos plėstų savo kūrybines galimybes. Labai sunku įveikti inercijos jėgą, šabloną, formalumus, ieškoti naujų sąveikos priemonių. Vaikų teatro pastatymas, pasak L.S. Vygotsky“, „suteikia priežastį ir medžiagą įvairiausiems vaikų kūrybiškumo tipams. Vaikai kuria, improvizuoja vaidmenis. Dirbdami su spektakliu vaikinai mokosi stebėti ir vertinti. Tačiau spektaklio kūrimas nėra galutinis mokytojo ir vaikų kolektyvo bendros veiklos tikslas. Svarbiausia yra vaiko asmenybės, jo sielos ir jausmų ugdymas. Būtina visapusiško vaikų stiprybių ir gebėjimų ugdymo sąlyga energinga veikla. K.D. Ušinskis buvo įsitikinęs, kad suteikti vaikui laisvo pasirinkimo, visapusiškos, plačios veiklos, sugeriančios visą sielą, jam įmanoma, galimybę yra tikrasis gyvenimo tikslas, nes šis tikslas yra pats gyvenimas. Teatras geba atskleisti ir pabrėžti žmogaus asmenybės individualumą, išskirtinumą, išskirtinumą, nepaisant to, kur šis žmogus yra – scenoje ar salėje. Suvokti pasaulį, susiejant praeitį, dabartį ir ateitį į holistinę žmonijos ir kiekvieno žmogaus patirtį, nustatyti būties modelius ir numatyti ateitį, atsakyti į amžinąjį.
30 klausimų: "Kas mes tokie?", "Kodėl ir kodėl mes gyvename Žemėje?" – visada bandė teatrą. Dramaturgas, režisierius, aktorius iš scenos pasakoja žiūrovui: „Štai kaip mes tai jaučiame, kaip jaučiame, kaip galvojame. Vienykitės su mumis, suvokkite, mąstykite, užjauskite – ir jūs suprasite, koks iš tikrųjų yra jus supantis gyvenimas, koks jūs iš tikrųjų esate ir kuo galite ir turėtumėte tapti. Bendroje kūryboje suaugęs žmogus gali įgyti naują viziją, o jaunesnis mokinys – asmenybę. Žmogaus dialogas su žmogumi kuriamas tik palankioje psichologinėje aplinkoje – pasitikėjimo, bendrų kūrybinių atradimų, imlumo naujoms problemoms ir naujų jų sprendimo būdų atmosferoje. Psichologinis klimatas yra esminis veiksnys produktyviose pamokose teatro studijoje. Technika gali išsivystyti turint minimalų žodyną, tačiau kultūra vystosi, kai vienas žmogus yra gerbiamas kito. Kūrybiškumas – tai savo individualumo atskleidimo procesas, pasireiškiantis kaip žmogaus suvokimas apie savo universalumą. Gauti stebėjimai ir tyrimai rodo, kad meninė vaiko veikla turi teigiamos įtakos tam tikrų intelektinių ir kūrybinių gebėjimų vystymuisi. Norint nustatyti kūrybinių gebėjimų ugdymo sąlygas, svarbu ištirti kūrybiškumo prigimtį. Jaunesniojo moksleivio veiklos struktūroje svarbią vietą ir toliau užima žaidimas, kurio poreikis vis dar didelis. Mokyklinio gyvenimo monotonija, ryškių įvykių jame trūkumas, akcentavimas psichinis vystymasis prieštarauja jaunesnio mokinio gebėjimui emociškai patirti tai, kas vyksta šiame gyvenimo etape. Štai kodėl kompleksinės klasės teatro studijoje leiskite 7-8 metų vaikui kūrybiškai realizuoti savo gebėjimus. Atspirties taškas organizuojant pedagoginę pagalbą yra atsižvelgiant į jaunesniojo mokinio psichinę būklę šiuo metu. Juk būtent būsena, būdama fonas, kuriame vyksta jo gyvenimo veikla, daugiausia lemia santykių pobūdį, individo elgesį. Pedagoginė pagalba – tai nepalankios vaiko būklės mažinimas ir palankios psichikos būsenos, prisidedančios prie asmeninio tobulėjimo, įtvirtinimas. Sudaryti sąlygas mokinių kūrybiniams gebėjimams ugdyti ir įgyvendinti; ugdyti aukštos kultūros ir moraliai stabilią asmenybę, nuolat siekiančią savęs tobulėjimo (taikymų).
Išvada
Teatras yra unikali besivystanti aplinka jaunam žmogui asmenybės formavimosi laikotarpiu. Paaugliai, mėgstantys teatrą, yra bendresni už kitus, geba giliau įsigilinti, geriau supranta kitus, turi išvystytą simpatijos ir empatijos gebėjimą, be to, dažniausiai apsisaugoti nuo nesusipratimų komplekso, nesijaučia apleistas ir vienišas, o tai reiškia, yra labai apsaugotas nuo totalitarinių grupuočių ir narkotikų įtakos. Taigi šiuolaikinė teatro pedagogika turi kompleksinį požiūrį į viso vaikų jutiminių gebėjimų spektro lavinimą, kartu kaupiama kompetencija kuriant tarpasmeninio bendravimo harmoniją, plečiasi savarankiškos kūrybinės ir mąstančios veiklos mastai, o tai sukuria. patogios ir, svarbiausia, natūralios sąlygos mokymosi ir bendravimo procesui. Teatro pedagogikos metodai apsprendžia ne tik
31 specialiosios edukacinės teatro ugdymo problemos, bet leidžia jas sėkmingai pritaikyti sprendžiant bendrąsias ugdymo problemas. Išmokyti žmogų dirbti su savimi savarankiškai, pažadinti poreikį nuolat tobulėti, skatinti kūrybinių gebėjimų ugdymą, kūrybingumą ir meniškos asmenybės emancipaciją yra sudėtingos ir atsakingos užduotys. Ne mažiau svarbi užduotis yra ugdyti užuojautos, empatijos, emocinio reagavimo gebėjimą. Moksleivių veikla rengiant teatro spektaklį pirmiausia turėtų būti estetinė. Tai apima moksleivių požiūrio į tikrovės, visų gyvenimo aspektų įvairiomis apraiškomis pažinimą kūrimą, jiems rūpimų moralinių problemų reflektavimą, bendravimą su žiūrovais per teatrui sukurtą kūrinį; noras įvaldyti savo išraiškingą kalbą. Estetinė teatro pedagogikos funkcija pirmiausia išreiškiama individo kaip visumos kūrybinio potencialo formavimu, kūrybinės veiklos gebėjimo įvairiose srityse ugdymu. Mokslo metais, kai formuojasi žmogus, formuojasi jo charakteris, pasaulėžiūra, atsiskleidžia polinkiai, pašaukimas, vaikams turėtų būti suteikta galimybė lavinti savo meninius gebėjimus. Teatras atveria erdvę saviraiškai, ir tai yra vienas pagrindinių jo vaiko poreikių. Šio lygio darbas kelia susidomėjimą, sukelia didelę kūrybinę veiklą. Teatro kūriniai nėra savitikslis, o kūrybinio individo tobulėjimo, jo dorovinio ir estetinio ugdymo, bendravimo, kolektyvizmo, savęs patvirtinimo, savirealizacijos ugdymo priemonė. Teatro pedagogika, kaip ir žaidimų pedagogika, yra vaikų organizacijos tikslų ir uždavinių įgyvendinimo prieinamumo komponentas. Kai atsiskleidžia kūrybinga vaiko asmenybė, reikia kurti: repetuoti spektaklį, ruoštis literatūriniam konkursui ir pan. Susidomėjimą turi nuolat kurstyti nauja medžiaga, įdomi pjesė, nauji pasirodymai ir pergalės. Tai amžinas judėjimas ir nuolatinė paieška. Vis dar dirbame ir ieškome. Taip žmogus tobulėja. Birželio 9 d., paskutinis etapas ir apdovanojimas konkurse „Rusiškas charakteris“, globojamame Chabarovsko krašto tautų asamblėjos. Darbas baigtas ir mano vaikinų atliekamos kompozicijos skambėjo per Rusijos radiją, per Gubernijos televizijos kanalą buvo transliuojami vaikinų kūriniai, skirti Pergalės 70-mečiui! Tikiu, kad mūsų laukia nauji horizontai, įdomūs darbai ir kūrybiniai atradimai.

Bibliografija
1. Garmaev A.Ts. "Vaiko moralinio vystymosi etapai" - Minskas - "Sofijos spinduliai", 2005 2. Gachev G.D. „Kūryba. Gyvenimas. Menas "M. - 2005 3. Vygotsky L.S. „Vaizduotė ir kūrybiškumas vaikystė»Psichologinis rašinys: knyga mokytojams. M. -1991 4. Ušinskis K.D. "Žmogus kaip ugdymo subjektas" pedagoginiai darbai M. - 1999 - leidykla "Mokslas" 5. Titov B.A. Vadovėlis "Vaikų mėgėjų asociacijos organizavimas ir darbo metodai" - L. leidykla "Žinios" 2000 6. Vasilenko Yu.S. Kalbos balso inscenizacija. Gairės, M., Švietimas, 1973 7. Ganelin E.R. Mokyklinis teatras. Programa, skirta mokyti vaikus scenos meno pagrindų. įrankių rinkinys. Vaidybos pagrindų katedra. Sankt Peterburgas valstybinė akademija teatro menas. - Sankt Peterburgas, 2002. 8. Gippius S.V. Kūrybiškumo ugdymo mokymai. Pojūčių gimnastika. - Sankt Peterburgas: kalba, 2001. 9. Ershova A.P. Teatro pamokos pamokose mokykloje. - M., 1992. 10. Ershova A.P. Veikimo įtaka visapusiška plėtra studento asmenybė.//Kolekcija: Moralinis ir estetinis moksleivių ugdymas teatro meno priemonėmis. - M., 1984. 11. Zakhava B.E.. Aktoriaus ir režisieriaus įgūdžiai. Red. 3, red. ir papildomas Proc. pašalpa kultūros įstaigoms, teatrui. ir kultūrinis nušvitimas. mokyklos. - M. "Švietimas", 1973. 12. Ivanova S.F. Kalbos klausa ir kalbos kultūra. Vadovas mokytojams, M., Apšvietos, 1970. 13. Iljevas V.A. Kai pamoka jaudina (Teatrinės technologijos pedagoginėje kūryboje): Uch. vadovas (2-as leidimas, taisytas ir papildytas) skirtas pedagoginių ugdymo įstaigų studentams ir meno bei kultūros institutų dailės ir pedagoginių fakultetų studentams, mokyklų, licėjų, kolegijų, gimnazijų mokytojams. - Permė, 2004. 14. Klubkov S. V. Aktoriaus įgūdžių pamokos. Psichofizinis mokymas. - M.: Repertuaras ir metodinė biblioteka „Įeinu į menų pasaulį“ N 6 (46) 2001. 15. Kristi G.V. Stanislavskio mokyklos aktoriaus išsilavinimas. M .: Menas, 1978. 16. Penya T.G., Ershova A.P., „Teatriniai užsiėmimai jaunesniems mokiniams“ - M .: Švietimas, 1995 m. 17. Petrovas V.A. Nulinės klasės aktorius. - M.: Sovietų Rusija, 1985. 18. Savostjanovas A.I. Menininko gimimas. – M.: VTSKhT („Aš įeinu į meno pasaulį“), 2006. 19. Stanislavsky K.S. Aktoriaus darbas su savimi, 1 dalis: Darbas su savimi kūrybiniame patyrimo procese. Mokinio dienoraštis. - M.: Menas, 1985. 20. Lobodina S.V. „Kaip ugdyti vaiko gebėjimus“ M. - „Veiksmažodis geras“, 2011 21. Dobrenkova E.V. Rusijos įėjimo į Bolonijos procesą problemos [Tekstas] // Sociologiniai tyrimai. - 2007. - Nr. 6. 22. Novikovas A.M. Ugdymo metodika. - M: Egves, 2006 23. Zborovsky G.E., Shuklina E.A. Edukologijos sociologija [Tekstas]: Vadovėlis. - M: Gardariki. – 2005 m.

Saviugdos darbo planas

Pedagogas: Shalaeva O.L. vidurinė grupė

Tema: „Teatrinė veikla kaip priemonė

vaikų kalbos raida “

AKTUALUMAS

Vaikystė – ne maža šalis, o didžiulė planeta, kurioje kiekvienas vaikas turi savų gabumų. Svarbu atidžiai ir pagarbiai elgtis su vaikų kūrybiškumu, kad ir kokia forma jis pasireikštų. Trumpiausias kelias emociškai išlaisvinti vaiką, palengvinti susiaurėjimą, išmokyti jausmų ir meninės vaizduotės yra žaidimas, fantazavimas. Yra žinoma, kad vaikai mėgsta žaisti, nereikia jų versti tai daryti. Žaisdami bendraujame su vaikais „jų teritorijoje“. Įeidami į žaidimų pasaulį, patys galime daug ko išmokti ir išmokyti savo vaikus.

„Žaidimas – tai didžiulis langas, pro kurį gyvybę teikiantis idėjų ir sampratų apie supantį pasaulį srautas įteka į dvasinį vaiko pasaulį. Žaidimas yra ta kibirkštis, kuri uždega smalsumo ir smalsumo liepsną.

(V.A. Sukhomlinskis).

O vokiečių psichologo Karlo Groso ištarti žodžiai: „Žaidžiame ne todėl, kad esame vaikai, o pati vaikystė mums duota tam, kad galėtume žaisti“.

Tikslai: sukurti sąlygas ugdyti vaikų kalbą per kūrybinę veiklą teatrinėje veikloje.

Užduotys:

    Supažindinti vaikus su teatro menu, teatro veikla.

    Prisidėti prie kūrybingos asmenybės formavimosi; ugdyti vaikų kalbos ir bendravimo įgūdžius.

    Grupėje esantį teatro kampelį praturtinkite įvairaus tipo teatrais (lėlė, kūgis, šešėlis, pirštas ir kt.), teatro atributika, teatrinių žaidimų kartoteka, Mįslių apie pasakų herojus kartotekliu, veiklos algoritmais.

    Sudaryti sąlygas vystytis vaikų kūrybinei veiklai.

    Ugdyti vaikų ir tėvų susidomėjimą teatru ir bendra teatro veikla.

    Lavinti vaikų meninius įgūdžius, vaizduotę, emocijas, fantaziją, bendravimo įgūdžius, kalbą.

    Ugdyti kiekvieno vaiko sieloje grožio jausmą ir įskiepyti meilę menui.

Planuotisaviugdos darbas

Saviugdos darbo etapai

Programos turinys

rugsėjis

Pasirinkimas ir įsigijimas

reikalingos medžiagos ir įrangos teatro veiklai.

Pokalbis "Kas yra teatras?"

Pedagoginės literatūros parinkimas ir studijavimas, rusų liaudies pasakų „Ropė“, „Teremok“, „Kolobokas“, „Kurštinė“, „Po grybu“, „Zajuškinos trobelė“, „Vilkas ir septyni ožiukai“, eilėraščių, vaikų darželio skaitymas. rimai; mįslės apie pasakų herojus.

Kortelės kūrimas „Paslaptys apie pasakų herojus“, „Teatriniai žaidimai“

Supažindinkite vaikus su rusų liaudies pasakomis.

Ugdykite susidomėjimą klausytis kūrinių.

Vaikų auklėjimas

susidomėjimas dramatizavimu

veikla.

Supažindinkite vaikus

teatras, su elgesio taisyklėmis.

Dalyką ugdančios aplinkos kūrimas grupėje.

Spalio mėn

Pokalbis „Teatro rūšys“

Teatro rūšys: pirštinė, stalas, pirštas.

Žaisti eilėraščius, dainas, eilėraščius, mini eskizus, pasakas

Šventės „Auksinis ruduo“ ruošimas ir išlaikymas

lėlių vaidinimas"Jablonka"

Konsultacija tėvams „Teatralizuotas žaidimas – ikimokyklinukų kūrybos ir saviraiškos šaltinis“

Pirštinių, stalo ir pirštų teatro įvaldymo įgūdžių įvaldymas.

Veido išraiškų vystymas;

Emancipacija per žaidimo veiklą;

Dalyvavimas muzikiniame festivalyje „Auksinis ruduo“

Supažindinkite vaikus su stalo teatru.

Žaidimai su kauliukais: „Sukurk pasaką“

"Kas rėkia"

žiūri į žaislus ir

Pasakų iliustracijos;

Lėlių vaidinimas:

"Teremok"

Stalo teatro valdymo įgūdžių įvaldymas (pasakų „Teremok“ pastatymas)

Sukurkite norą dalyvauti

Teatrinis žaidimas.

Teatro spektaklis.

Rusų liaudies pasakos „Imbierinis žmogus“ pastatymas

Teatralizuotas žaidimas „Ką matai, parodyk“

Teatro kūrimas iš šaukštų.

Pasiruošimas Naujųjų metų šventei.

Sukelkite teigiamą emocinę būseną.

Dalyvavimas šventėje „Naujųjų metų balius“

Smulkiosios rankų motorikos ugdymas kartu su kalba.

Instrukcijos tėvams, kaip gaminti kalėdines dekoracijas, padėti vaikams mintinai išmokti eilėraščius ir daineles. Dalyvavimas muzikiniame festivalyje.

Vaikų pažintis:

Vaikščiojimo lėktuvu pirštu teatras.

Vaikščiojimo pirštu teatro kūrimas.

Stalo teatro pagalba vaidina pažįstamas pasakas („Ropė“, „Vištytė su kišenėmis“).

Įvaldyti vaikščiojančio piršto teatro įgūdžius (pasakų pastatymas)

Formuoti vaikų gebėjimą stebėti teksto turinį ir taisyklingą eigą; vystytis dialoginė kalba.

Dirbti su intonacija, dikcija, kalbos išraiškingumu mokantis eilėraščius mintinai.

Vaikų pažintis:

kaukių teatras

Teatriniai žaidimai: „Atspėk pagal garsą“, „Kur buvome, nesakysime, bet ką padarėme, tą parodysime“

Teatro kūrimas iš veltinio.

Simuliaciniai pratimai

„Parodyk, kaip vaikšto lokys, lapė, zuikis, varlė“

Pasakos „Kūrinėlis“ mokymasis ir pastatymas.

Kaukių teatro įvaldymo įgūdžių įvaldymas (pasakos „Kurštinė“ pastatymas)

Formuoti vaikų gebėjimą improvizuoti, parodyti herojams būdingus bruožus

Vaikų kūrybinių gebėjimų atskleidimas.

Didaktiniai žaidimai „Pavadink herojų meiliai“,

"Kas ką sako"

Teatro spektaklis.

Pasakos „Gulbės-žąsys“ dramatizmas

Lavinkite aiškų garsų tarimą, lavinkite kalbą, dėmesį, atmintį.

Ugdykite gebėjimą priprasti prie vaidmens, perteikti būdingus bruožus pasakų herojai, derinti kalbą, judesius ir veido išraiškas.

Dalyvavimas muzikiniame festivalyje.

Vaikų pažintis:

su šešėlių teatru.

Žiūrėti animacinius filmus pagal rusų liaudies pasakas:

„Kurštinė“, „Kolobok“, „Ropė“, „Teremok“ ir kt.

Pasakos „Trys lokiai“ mokymasis ir pastatymas

Turėjimo įgūdžių įvaldymas

šešėlių teatras (pasakos pastatymas

„Zushina trobelė“, „Trys paršiukai“)

Vaikų žinių apie rusų liaudies pasakas apibendrinimas.

Rusų liaudies pasakų dramatizavimas naudojant įvairius teatro tipus: stalą, pirštą, šešėlį, kūgį.

Atliktų darbų pristatymas.

Rodyti pristatymą tėvų susirinkime.

Įtvirtinti vaikų žinias apie teatrų tipus. Toliau ugdyti gebėjimą išraiškingai perteikti vaizdus naudojant veido išraiškas ir pantomimą.