Защо Анна Снегина е най-доброто произведение на Есенин. Анализ на "Анна Снегина" Есенин

Прочувствените текстове на Сергей Есенин не оставят никого безразличен. Стихотворението „Анна Снегина” е един от върховете в творчеството на поета. В него изплува фината, проста и нежна душа на Есенин, който превърна себе си в главен герой, а стихотворението – автобиографично.

Стихотворението е написано през 1925 г. в Батуми, малко преди смъртта на поета. Точно както Бунин преди смъртта си припомни младостта и любовта си в цикъла „Тъмни алеи“, така Йесенин си спомня с ярка тъга миналата си любов и нова среща с Анна. И двамата писатели създадоха творбите си на един дъх, сякаш се страхуваха, че нямат време. И двете имат сходни реалности: старо имение, градина, рокля на момиче, побеляла в здрача на портата, образи на бедни селяни, съмнения в правотата на техните действия:

Вървя през обрасла градина,

Лицето е докоснато от люляк.

Толкова мила за мигащите ми погледи

Състарена ограда от плет.

Имало едно време на тази порта

Бях на шестнадесет години

И момиче с бяла пелерина

Тя ми каза нежно: "Не!"

Поемата показва не само личната история на героя, в нея авторът обобщава неговия творчески път и историческия път на страната. В сюжета на творбата тясно се преплитат две линии, лирическа и епическа. Лиричното начало се проявява в историята на любовта на героя към дъщерята на собственика на земята Анна Снегина. За поета това беше светло, чисто чувство на младежка любов, което остана така до края на живота му. Отношението към момичето показва нежност и благодарно уважение.

Историята, разказана в стихотворението, започва, когато авторът е на шестнадесет години и десет години по-късно се завръща в родното си село, където все още стои къщата на земевладелеца Снегина. Лирическото начало прозира и в социалните сцени, тъй като авторът е настроен към личните спомени. Героят минава през селото и миналото се появява пред него:

Луна със златен прах

Разпръснати далечината на селата.

Предреволюционните събития съставляват епичния план на поемата: Първо Световна война, Февруарска революция, борба за власт в селото. Есенин е наясно с политическите събития. Той идва в селото между февруарската и октомврийската революция. Поетът си спомня войната с осъждение и възмущение. Смята го за лудост и престъпление. Масово се избиваха хора заради нечии дебели портфейли. Есенин оценява войната:

Войната изяде душата ми.

За нечий чужд интерес

Стрелях по тяло близо до мен

И той се качи на брат си с гърдите си.

В ръцете на умните политици хората се превръщат в играчки, които те умело манипулират. Умните хора разбират античовешката същност на всяка война. Поетът говори с възмущение за агитаторите и фалшивата пропаганда, които призоваваха хората да умират за чужди интереси. Тези крещящи тихо седяха отзад, докато течаха кървавите битки.

В селото Йесенин среща селяни, които го помнят добре. Поетът възприема революцията реалистично и не разкрасява живота на селяните. Той е далеч от идеализирането на мъжете. Мъже от съседните села се бият. Причината е завистта към по-проспериращите съседи. Мъжете разбраха, че могат да грабят безнаказано, и искаха да получат земята на собственика на земята Снегина. „Активисти“ през годините на революцията станаха най-безполезните, бивши пияници, хулигани и мързеливи хора. Това е братът на Прон Оглоблин. Селяните много добре знаят неговите „заслуги“, но именно той става ръководител на селския съвет. Героят казва осъдително:

Тези винаги са нащрек.

Те живеят без мазоли по ръцете си.

И ето го, разбира се, в Съвета,

Той скри медалите в раклата.

Самият Прон Оглоблин е изчерпателно характеризиран от съпругата на стария мелничар:

Побойник, кавгаджия, грубиян.

Винаги е ядосан на всички

Пиян всяка сутрин в продължение на седмици.

Още в града поетът научава какво се е случило в селото след революцията. Мелничарят пише в писмо: „Ние не живеем в рая“. Това казва всичко.

Подобно на много хора от благородническата класа, Анна се озовава в изгнание след революцията. Лишена от родината си, изгнаничката копнее за родния край, за отминалата любов. Стария Милървръчва на Сергей писмо с лондонска марка от Анна Снегина. Вълнуващи спомени възникват в душата на героя:

Бяха толкова далечни любими!..

Този образ не е изчезнал в мен.

Всички сме в тези обичан от години,

Но това означава

Те също ни обичаха.

С тези думи Есенин завършва поемата. В страната се случи грандиозна революция, всичко се промени, но любовта остава непроменена, тя дава сила и надежда.

• Гой, мила Русе, Хижи - в одеждите на образа... Край не се вижда - Само синевата заслепява очите. Вълшебният свят на поезията на С. Есенин, мелодичен и лиричен, се слива в една песен, прославяща страната "с кратко име - Рус".Земята на благословената природа и обител Християнска културапредставляваше Русия в неговия ранна работапоет. За него, възпитан върху традициите на народната поезия и стиховете на такива певци на родния му край като Колцов и Никитин, родината е и вярата на предците, и народните легенди, и ярката красота […]
• Началото на 20 век в руската литература е белязано от появата на цяла плеяда от различни движения, течения и поетични школи. Най-забележителните движения, оставили значителна следа в историята на литературата, са символизмът (В. Брюсов, К. Балмонт, А. Бели), акмеизмът (А. Ахматова, Н. Гумильов, О. Манделщам), футуризмът (И. Северянин). , В. Маяковски , Д. Бурлюк), имажизъм (Кусиков, Шершеневич, Мариенгоф). Творчеството на тези поети с право се нарича лириката на Сребърния век, тоест вторият по важност период […]
• Темата за родината е една от основните в лириката на великия руски поет Сергей Есенин. От младежките стихотворения, прочувствено разказващи за „земята на брезите“, от пеенето на ливади и дъбови гори, „езерна меланхолия“, мисълта на Есенин измина дълъг и труден път до тревожни мисли, философски размисли за съдбата на родния му земя, за бъдещето, родена в болка и кръв. „Моите текстове, каза Есенин, са живи с една голяма любов, любов към Родината. Чувството за Родина е основно в творчеството ми.” Родината на поета е селото [...]
• Най-добрата част от творчеството на Есенин е свързана със селото. Родината на Сергей Есенин е село Константиново, област Рязан. Средата, сърцето на Русия даде на света прекрасен поет. Постоянно променящата се природа, колоритният местен селски диалект, дългогодишни традиции, песни и приказки влязоха в съзнанието на бъдещия поет от люлката. Есенин заявява: „Моите текстове са живи с една голяма любов, любов към родината. Чувството за родина е централно за моята работа.” Именно Есенин успява да създаде в руската лирика образа на село в края на 19-ти – началото на 20-ти […]
• В романа " Дъщерята на капитана"и в стихотворението "Пугачов" двама автори от различни времена описват водача на селското въстание и връзката му с народа. Пушкин сериозно се интересуваше от история. Два пъти се обърнах към образа на Пугачов: когато работех върху документалния филм „История Бунтът на Пугачов“ и в „Капитанската дъщеря“. Отношението на Пушкин към въстанието е сложно, той смята, че основните характеристики на бунта са липсата на дългосрочна цел и зверска жестокост. Пушкин се интересува от произхода на въстанието, психологията на участниците, ролята […]
• Есенин е много уникален и противоречив поет, бунтар и лирик, който безкрайно обичаше Русия, посвети най-добрите си стихове на нея и свърза живота си само с нея. Родината на поета е всичко, което той вижда, чувства, всичко, което го заобикаля. Това е руската природа, която заема важно място в творбите му. Именно с описание на природата Есенин започва поемата „Пугачов“. За Йесенин основното беше желанието за равенство, братството на хората и липсата на разделение между класите. Главната роля в поемата принадлежи на Емелян […]
• Епичен роман от Л.Н. „Война и мир” на Толстой е произведение, което е грандиозно не само с монументалността на описаните в него исторически събития, дълбоко проучени от автора и художествено преработени в единно логично цяло, но и с разнообразието на създадените образи, както исторически, и измислени. Изобразявайки исторически герои, Толстой е повече историк, отколкото писател; той казва: „Там, където историческите личности говорят и действат, той не е измислял и използвал материали“. Измислените герои са описани […]
• Никога не съм имал собствено куче. Живеем в града, апартаментът е малък, бюджетът е ограничен и ни мързи да променим навиците си, адаптирайки се към режима на „разходка“ на кучето... Като дете мечтаех за куче. Тя ме помоли да купя кученце или да взема някой от улицата. Бях готова да се грижа, да давам любов и време. Родителите непрекъснато обещаваха: „Когато пораснеш...“, „Когато отидеш в пети клас...“. Минах през 5-ти и 6-ти, след това пораснах и разбрах, че никой никога няма да пусне куче в къщата. Разбрахме се за котките. От тогава […]
• 1-ва версия на таблицата Калашников Кирибеевич Позиция в поемата Степан Парамонович Калашников е изключително положителен, макар и трагичен герой. Кирибеевич е изцяло отрицателен герой. За да покаже това, M.Yu. Лермонтов не го нарича по име, а само му дава прякора „син на Басурман“. Позиция в обществото Калашников се занимаваше с търговци, тоест търговия. Имаше собствен магазин. Кирибеевич служи на Иван Грозни, беше воин и защитник. Семеен живот Степан Парамонович […]
• В романа на Достоевски „Престъплението е наказание“ интериорът е изобразен в грозни, мрачни, потискащи цветове. Те подчертават обстоятелствата, душевното състояние на героите, а понякога, напротив, контрастират с героите. Пример за това е привлекателният портрет на Разколников и стаята, в която живее: мизерна, напомняща ковчег или килер, с нисък таван, с избелели жълти тапети. Интериорът се допълва от оръфани стари столове, диван и малка боядисана масичка. Описвайки стаята на главния герой, […]
• Според Блок той е посветил живота си на темата за родината. Поетът твърди, че абсолютно всичките му стихотворения са за Родината. Стиховете от цикъла „Родина” потвърждават това твърдение на автора. В третия том на лирическите стихотворения на Блок цикълът „Родина“ ясно показва величината и дълбочината на поетичния талант на своя създател. Този цикъл принадлежи към късния етап от творчеството на Блок. Като повечето поети Сребърен век, Блок беше загрижен за историческото бъдеще на страната, в стиховете му звучат съмнения и безпокойство. В същото време […]
• Образът на природата е органичен за свят на изкуствотоКуприн и е неразривно свързан с неговата концепция за човека. Могат да се подчертаят редица произведения на писателя, в които природата заема важно място. Такива са живописният полесски цикъл, лиричните миниатюри „Woodcocks“, „Нощ в гората“, размишления върху природни явления - „Празни колиби“ (началото на есента), „Златен петел“ (изгрев). Това включва и поредица от лирични есета за балаклавските рибари „Листригони“. За първи път концепцията на Куприн за човека и природата беше [...]
• Ломоносов създава духовни оди като философски произведения. В тях поетът превежда Псалтира, но само онези псалми, които са близки до неговите чувства. В същото време Ломоносов е привлечен не от религиозното съдържание на духовните песнопения, а от възможността да използва сюжетите на псалмите, за да изрази мисли и чувства от философски и отчасти личен характер. Известно е, че Ломоносов трябваше да защитава своите възгледи в ожесточена борба с псевдоучени и религиозни фанатици. Затова в духовните оди се развиват две основни теми – [...]
• Антон Павлович Чехов е прекрасен руски писател и драматург, майстор разказ. В кратките си произведения той разкрива много сериозни проблеми. Той осмива тирани и деспоти, които са способни да се унижат и да загубят достойнството си пред чувалите с пари. Чехов пише за ежедневни, дребни неща, но в разказите му се проявява протест срещу унижението на човека. А. П. Чехов наистина създава картина на реалността, говори за социална подлост и изкривяване на човешката личност. Име […]
• „Повестта за похода на Игор“ е написана през 12 век. Тази работа е посветена на неуспешната кампания на княз Игор срещу половците, неговото залавяне и завръщане в родината му. „Приказката за похода на Игор“ е пропита с истински патриотизъм, искрена любов към отечеството. Ето защо образът на руската земя заема значително място в творбата. Цялата творба е пропита с любов към родината. Описанието на пейзажа на празната обработваема земя излъчва дълбока човечност. Тъжни снимки на изоставена нива, където вместо орач има само […]
• Темата на стихотворението на Н. А. Некрасов „Слана, червен нос“ е съвсем определена; за поета тя е една от основните в творчеството му - това е сферата на живота, ежедневието и битието на обикновените хора, селяните, тяхното щастие и нещастия, трудности и радости, тежък труд и редки моменти на почивка. Но може би това, което интересуваше автора най-много, беше женският образ. Това стихотворение е изцяло посветено на руската жена - такава, каквато я е виждал поетът. И тук веднага се сещам за стихотворението на Некрасов „Вчера, в шест часа...“, в което той призовава […]
• Лев Толстой е признат майстор на създаването на психологически образи. Във всеки случай писателят се ръководи от принципа: „Кой повече хора?”, живее ли неговият герой Истински животили лишени от морални принципи и духовно мъртви. В творбите на Толстой всички герои са показани в еволюцията на техните характери. Женските образи са малко схематични, но това отразява вековното отношение към жената. В едно благородно общество жената имаше единствената задача - да ражда деца, да умножава класата на благородниците. Момичето беше красиво в началото [...]
• Роман И.С. „Бащи и синове“ на Тургенев завършва със смъртта на главния герой. Защо? Тургенев почувства нещо ново, видя нови хора, но не можеше да си представи как ще действат. Базаров умира много млад, без да има време да започне каквато и да е дейност. Със смъртта си той сякаш изкупва едностранчивостта на възгледите си, която авторът не приема. Умиране главен геройне е променил нито сарказма, нито прямотата си, а е станал по-мек, по-мил и говори различно, дори романтично, че […]
• Със сигурност всички на съвременния човекПонятието „честност“ е познато, всеки от нас знае много добре какво означава то. Макар че подобно звучащото понятие „чест“ вече не е толкова разпространено в днешната реалност и малцина ще могат ясно да обяснят какво е то. Честността е определена мярка за истинността на това, което човек казва, колко достоверно той представя факти и описва събития на други хора. Концепцията за честност се използва широко в ежедневния речник на повечето хора. […]
• Лирическият герой на поемата на Михаил Юриевич Лермонтов, Мцири, е ярка личност. Неговата история не може да остави читателя безразличен. Основният мотив на тази работа е, разбира се, самотата. Това идва от всички мисли на Мцири. Той копнее за родината си, планините си, баща си и сестрите си. Това е история за шестгодишно момче, което е затворено от един от руските генерали, който го отвежда от селото. Бебето, поради затрудненото придвижване и от копнежа по семейството, се разболява тежко и е приютено в […]

Не е тайна, че факти от личния живот на поети, писатели и художници често се преосмислят на различно ниво - така че да залегнат в основата на стихотворение, роман или картина. Широко известна е автобиографичната трилогия на Максим Горки „Детство“. В хората. Моите университети." Това се случи с поета от 20-ти век Сергей Александрович Есенин. Посещавайки родното си село Константинов, Рязанска губерния, през 1918 г., след избухването на Октомврийската революция, той по-късно създава няколко стихотворения, посветени на преосмислянето на събитията, които са се случили, и, може би, най-важното му стихотворение "Анна Снегина". Завършена е преди смъртта му – до края на януари 1925 г.

За съжаление стихотворението е прието безразлично и дори негативно от литературната общност и критиката. Но имаше огромен успех сред обикновения читател. Мнозина обясняват тази необичайност с приликата му с романа на Пушкин "Евгений Онегин". В края на краищата дори сходството на фамилните имена на героите - Онегин и Снегин - неволно препраща читателя към творчеството на Пушкин.

Подобно на Пушкин тъжната любовна история е вписана в контекста на времето. Пред очите на читателя времената се променят, чуват се гласовете на различни герои: самият герой, Анна, майка й, земевладелецът Снегина, Прон Оглоблин и брат му Лабути. Дори безименният шофьор, който води разказа в началото на поемата, неволно си спомня редовете от началото на „Евгений Онегин“: „Така си помисли младият рейк ...“. С една дума, това е нова „енциклопедия на руския живот“ - този път следреволюционна.

Действието на поемата на Сергей Есенин се развива в две съседни села - Радово и Криуша. Време на действие- война и революция. Следователно драматизмът на този исторически период от време се проявява дори в поетичния метър: ако Пушкин има ямбичен тетраметър, тогава Есенин избира метъра на Некрасов - триметър амфибрахий, по-бавно, по-задълбочено, тежко.

Поемата е автобиографична, както много произведения от този период. Героят-разказвач е млад селски поет, станал известен в предреволюционните години, като Есенин. И тук прототип на Анна Снегинакритиците считат Лидия Кашина, чието имение е в непосредствена близост до село Константиново, където Есенин е роден и израснал. По едно време младият Серьожа Есенин посвети едно от ранните си стихотворения на това момиче, първата му любов:

Зелена коса, момичешки гърди,
О, тънка бреза, която гледаше в езерото? ...

Образът на това светло време се появява в паметта на героя в началото на поемата и преминава през целия сюжет като знак за неосъществено щастие. Пътищата им решително се разделиха: той е известен поет, тя е съпруга на друг мъж. Но нещо остава и след като срещна Анна, той се чувства отново "пълен с притока на шестнадесет години".

И ето нова среща след рязък обрат на съдбата: съпругът на героинята е убит и тя хвърля безмилостни думи в лицето на поета:

Ти си жалък и долен страхливец.
Той умря…
И ето ви...

Изглежда тя има право на подобно презрение, защото в нейните очи разказвачът е дезертьор. Но той е убеден дезертьор, което се нарича „идеологически“ и според неговото разбиране „Войната изяде душата ми“. Много хора мислят и чувстват така - тези, с които героят е свързан със своето "от селски произход". Например Прон Оглоблин, "боулдър, кавгаджия, звер", който „винаги ядосан на всички“. Но в момента на обявяването на войната той убива с брадва бригадира, организирал мобилизацията в селото. "на всички честни хора". До известна степен той е двойник на героя, но не защото е и дезертьор. След като научи за Октомврийската революция, Прон бърза да поздрави героя за случилото се.

Есенин с жестока правдивост описва този пияница и убиец като един вид крепост на революцията. И със същата честност Есенин прави своя автобиографичен герой отговорен за случващото се - в крайна сметка той и Прон отнемат земята от Снегините.

След това сюжетът се измества с още няколко години: Гражданската война е минала, Прон го няма - той умира от куршума на Деникин, Анна я няма - тя е в изгнание. Но героят чете нейното писмо от Лондон и разбира: в душата това, което, изглежда, трябваше да бъде унищожено, унищожено от времето и събитията завинаги, все още е живо.

Но не: героят помни как „при тази порта там“когато беше на шестнадесет години, "момиче с бяла пелерина"каза му любезно "Не". Съдейки по отраженията на героя, в такива години всички са обичали, но последните редове за това как са били обичани в замяна добавят оптимизъм. Такъв епилог е важен за самия поет: това означава, че и миналото, и бъдещето са взаимосвързани за героя. Последната част на стихотворението сякаш свързва всички времена в едно, като подчертава тяхната неотделимост и неотделимост от съдбата на родината.

Широтата на художественото пространство на стихотворението, неговата отвореност към най-добрите движения на човешката душа определят уникалността на последното и основно стихотворение на „поетичното сърце на Русия“ на Сергей Есенин.

• „Напуснах дома си…“, анализ на стихотворението на Есенин

...Разбрах какво е поезия. Не говори,..
че спрях да завършвам поезия.
Въобще не. Напротив, вече съм във форма
стана още по-взискателен. Само аз стигнах до простотия...
От писмо до Бениславская
(докато работим върху стихотворението)

Според мен е по-добър от всичко, което съм писал.
С. Есенин за поемата

Лирически план на стихотворението. Име.
Образът на Анна Снегина. Образът на главния герой - Поета

Стихотворението е автобиографично, основано на спомени от младежка любов. Но в поемата личната съдба на героя се разбира във връзка със съдбата на народа.

В образа на героя - поета Сергей - познаваме самия Сергей Йесенин. Прототипът на Анна е L.I. Кашин (1886-1937), който обаче не напуска Русия. През 1917 г. тя предава къщата си в Константинов на селяните, а самата тя живее в имение на Бял Яр на река Ока. Есенин беше там. През 1918 г. се премества в Москва и работи като машинописка и стенографка. Есенин се срещна с нея в Москва. Но прототипът и художествен образ- нещата са различни, а художественият образ винаги е по-богат; богатството на поемата, разбира се, не се ограничава до конкретна биографична ситуация.

Поемата "Анна Снегина" е лиро-епическа. нея основна тема- лично, но през съдбата на поета и главен геройРазкриват се епични събития. Самото име подсказва, че Ана е централният образ на поемата. Името на героинята звучи особено поетично и многозначно. Това име има пълна звучност, красота на алитерацията, богатство на асоциации. Снегина - символ на чистота бял сняг, отразява пролетния цвят на череша, бяла като сняг, това име е символ на изгубената младост. Има и много образи, познати от поезията на Есенин: „момиче в бяло“, „тънка бреза“, „снежна“ череша...

Лирическият сюжет - историята на несъстоялата се любов на героите - е едва очертан в поемата и се развива като поредица от фрагменти. Неуспешният романс на героите от поемата се развива на фона на кървава и безкомпромисна класова война. Отношенията между героите са романтични, неясни, а чувствата и настроенията им – импресионистични и интуитивни. Революцията доведе героите до раздяла, героинята се оказа в изгнание - в Англия, откъдето пише писмо до героя на поемата. Но времето и революцията не отнеха спомена за любовта от героите. Фактът, че Анна Снегина беше далеч от Съветска Русия, е тъжен модел, трагедия за много руски хора от онова време. И заслугата на Есенин е, че той пръв показа това. Но не това е основното в стихотворението.

Поетът - героят на стихотворението - постоянно подчертава, че душата му вече е в много отношения затворена за най-добрите чувства и прекрасни импулси:

Нищо не проникна в душата ми, Нищо не ме обърка. Сладки миризми течаха, И в мислите ми имаше пиянска мъгла... Сега ми се иска да имам хубав роман с красив войник.

И дори в края на стихотворението, след като прочита писмо от тази жена, която е била завинаги изгубена за него, той изглежда остава толкова студен и почти циничен, колкото преди: "Писмо е като писмо. Без причина. Не бих не пиша такива неща в живота си.”

И само на финала звучи ярък акорд - спомен за най-красивото и завинаги, завинаги изгубено. Раздялата с Анна в лирическия контекст на поемата е раздялата на поета с младостта, раздялата с най-чистото и свято нещо, което се случва на човек в зората на живота. Но – и това е основното в поемата – всичко човешки красиво, светло и свято живее в героя, остава завинаги с него като спомен, като „ жив живот":

Вървя през обрасла градина, люлякът докосва лицето ми. Прегърбената ограда е толкова любима на мигащите погледи. Имало едно време при онази порта там бях на шестнадесет години, И едно момиче с бяла пелерина ми каза нежно: "Не!" Те бяха далечни и скъпи!.. Този образ не изчезна в мен. Всички обичахме през тези години, но това означава, че и те ни обичаха.

Епичен план. Отношението на героя към света и братоубийствената гражданска война; изображения на селяни (Прона Оглоблина, Лабути Оглоблина, мелничар)

Основната част на поемата (четири глави от пет) възпроизвежда събитията от 1917 г. на земя Рязан. Петата глава съдържа очерк на селската следреволюционна Русия - действието в поемата завършва през 1923 г. Събитията са дадени схематично и за нас са важни не самите събития, а отношението на автора към тях - в крайна сметка стихотворението е преди всичко лирично. Поемата на Есенин е както за времето, така и за това, което остава непроменено през цялото време.

Една от основните теми на поемата е темата за империализма и братоубийството гражданска война. Селото по време на революцията и гражданската война е неспокойно:

Тук вече ни е неспокойно. Всичко цъфтеше от пот. Непрекъснати селски войни - бият село срещу село.

Тези селски войни са символични; те са прототип на велика братоубийствена война, национална трагедия, от която, според съпругата на мелничаря, Раса почти е „изчезнала“. Осъждането на войната – империалистическа и гражданска – е една от основните теми на поемата. Войната е осъдена от различни герои в поемата и от самия автор, който не се страхува да нарече себе си „първият дезертьор в страната“.

Мисля си: Колко е красива Земята и хората на нея. И колко много нещастни изроди сега са осакатени от войната! А колко са заровени в ямите! И колко още ще погребват! И усещам в упоритите си скули жесток спазъм на бузите си...

Отказът от участие в кървава баня не е поза, а дълбоко, трудно извоювано убеждение.

Есенин, въпреки факта, че вижда основата на националния живот в трудовото селячество, не идеализира руското селячество. Саркастично звучат думите, с които представители на различни интелектуални слоеве наричаха селянина:

Фефела! Хранителят! Ирис! Собственикът на земя и добитък, За няколко очукани "катеки" Той ще позволи да бъде изтръгнат с камшик.

Есенин предвижда трагедията на селяните от 1929-1933 г., наблюдавайки и преживявайки произхода на тази трагедия. Есенин се тревожи, че руският селянин престава да бъде собственик и работник на земята си, че търси лесен живот, стремейки се към печалба на всяка цена.

За Йесенин основното са моралните качества на хората и в поемата си той изобразява редица колоритни селски типове от следреволюционната епоха.

Революционната свобода отрови селските селяни с всепозволеност и събуди у тях морални пороци. Стихотворението, например, не романтизира революционния дух на Прон Оглоблин: Прон за Есенин е нова проява на национален характер. Той е руски традиционен бунтовник от нова формация. Хора като него или изчезват в дълбините на човешкия живот, след което отново избухват на повърхността през годините на „луд екшън“.

Pron е въплъщение на принципа на Пугачов. Нека си припомним, че Пугачов, който се обяви за цар, стоеше над народа, беше деспот и убиец (вижте например „Историята на Пугачов“ от А. С. Пушкин с огромен списък на жертвите на Пугачов, приложен към нея). Прон Оглоблин стои над народа:

Оглоблин стои на портата И аз съм пиян в черния дроб и в душата си, Намушквам бедния народ. „Хей, ти! Хлебарка хайвер! Всички към Снегина! И веднага, като ме видя, Намалявайки сърдитата си пъргавина, Той каза с искрена обида: „Селяните все още трябва да бъдат сготвени.“

Прон Оглоблин, по думите на старата мелничарка, е „кавгаджия, груб човек“, който „от сутринта е пиян от седмици...“. За старата мелничарка Прон е разрушител, убиец. А сред самия поет Прон предизвиква съчувствие само там, където се говори за смъртта му. Като цяло авторът е далеч от Pron, между тях има известна несигурност. По-късно подобен тип повратна точка ще се срещне в „Въздигната девствена земя“ на М. Шолохов (Макар Нагулнов). Завзели властта, такива хора смятат, че правят всичко за доброто на хората, оправдавайки всякакви кървави престъпления. Трагедията на обезселяването е само предизвестена в поемата, но правилно е отбелязан самият тип водач, стоящ над народа. Прон се противопоставя в стихотворението на Есенин от различен тип национален лидер, за когото хората могат да кажат: „Той си ти“ (за Ленин). Есенин твърди, че народът и Ленин са единни по дух, те са братя близнаци. Селяните питат поета:

„Кажи ми кой е Ленин?“ Тихо отговорих: „Той си ти“.

„Вие“ - тоест хората, чиито стремежи бяха въплътени в лидера. Вождът и хората са обединени в обща вяра, фанатична вяра в предстоящото преустройство на живота, в поредната Вавилонска кула, чието построяване завършва с пореден морален и психологически срив. Не опортюнистични съображения принудиха Есенин да се обърне към Ленин, а вярата, може би по-точно желанието за вяра. Тъй като душата на поета беше разделена, в нея се бореха противоречиви чувства по отношение на новия свят.

Друг герой, също правилно отбелязан от Есенин, селският тип на преходната епоха Лабутя Оглоблин, не се нуждае от специални коментари. До Прон, Лабутя „...с важна поза, като някакъв сивокос ветеран“, се озова „в Съвета“ и живее „без мазоли на ръцете си“. Той е необходим спътник на Прон Оглоблин. Но ако съдбата на Pron, с всички негови отрицателни аспекти, придобива трагичен звук във финала, тогава животът на Лабути е жалък, отвратителен фарс (и много по-жалък фарс от например живота на дядото на Шолохов Шчукар, когото човек може да съжалява в някои отношения). Показателно е, че именно Лабутя „отиде пръв да опише къщата на Снегински“ и арестува всичките й жители, които по-късно бяха спасени от бърз процес от любезен мелничар. Принципът на Лабути е да живееш „без мазоли на ръцете си“, той е „самохвалко и дяволски страхливец“. Неслучайно Прон и Лабутя са братя.

Прон имаше брат, Лабутя, Човек - като петия ти ас: Във всеки опасен момент самохвалко и дяволски страхливец. Разбира се, вие сте виждали такива хора. Съдбата ги награди с бърборене... Такива винаги се виждат, Живеят без мазоли по ръцете...

Друг селски тип в поемата - мелничарят - е въплъщение на добротата, близостта с природата, човечността. Всичко това прави мелничаря един от главните герои на поемата. Неговият образ е лиричен и скъп на автора като едно от най-ярките и популярни начала. Неслучайно в поемата мелничарят непрекъснато свързва хората. Знаменателна е и неговата поговорка: „За милата душа!“ Той, може би, най-вече олицетворява тази цялостна, добродушна руска душа, олицетворява руския национален характер в неговата идеална версия.

Език на стихотворението

Отличителна черта на стихотворението е неговата националност. Есенин изоставя изтънчената метафора и се обръща към богатата разговорна народна реч. В поемата речта на героите е индивидуализирана: и мелничарят, и Анна, и старата мелничарка, и Прон, и Лабути, и самият герой. Стихотворението се отличава със своята полифония и това съответства на духа на възпроизвежданата епоха, борбата на полярните сили.

Епическата тема на поемата е в съответствие с реалистичните традиции на Некрасов. Тук има и акцент върху националните бедствия, и сюжет за народен вожд, и образи на селяни с индивидуални характери и съдби, и разказ за селата Радово и Криуши, и приказен стил, и лексикални и стилови особености на речта на селяните и свободен преход от една езикова култура към друга. Неслучайно в една от съвременните статии на Есенин е изразена идеята за поема-роман с нейната полифония и многостранност в изобразяването на живота.

Поемата на Сергей Александрович Есенин „Анна Снегина“ е в много отношения последна творба, в която личната съдба на поета е съотнесена със съдбата на народа. Поемата е тясно свързана с лириката на Есенин и е поела много от нейните мотиви и образи.

Централното, организиращо начало на поемата е речта на самия Есенин, гласът на автора, личността на автора, отношението му към света прониква в цялата творба. Трябва да се отбележи, че авторът не налага своите възгледи, отношението си към света на други герои, той само ги обединява в поемата.

Поетът определя творчеството си като лиро-епическо. Основната му тема е лична. Следователно всички епични събития се разкриват чрез съдбата, чувствата на поета и главния герой.

Самото заглавие на стихотворението подсказва, че всичко основно е съсредоточено в Анна Снегина и в отношенията, които свързват поета с нея. Вече беше отбелязано повече от веднъж, че името на героинята звучи особено поетично и многозначно. Снегина - символ на чистотата на белия сняг - отразява пролетния цъфтеж на птича череша, бяла като сняг и следователно символ на младостта, изгубена завинаги. Има и много образи, познати от текстовете на Есенин: „момиче в бяло“, „тънка бреза“, „снежна“ череша. Но всичко познато е съчетано в образа на главния герой.

Фактът, че Анна Снегина се оказа далеч от родината си, е тъжен модел за много руски хора от онова време. И заслугата на Есенин е, че той пръв показа това. Раздялата с Анна в лирическия контекст на поемата е раздялата на поета с младостта, раздялата с най-чистото и свято нещо, което се случва на човек в зората на живота. Но всичко човешки красиво, светло и свято живее в героя, остава завинаги с него като спомен, като „жив живот“.

Темата за родината и темата за времето са тясно свързани в стихотворението. И в хронологичен смисъл основата на поемата е следната: основната част (четири глави) е Рязанската земя от 1917 г.; в тази глава има скица за съдбата на един от ъглите на голяма селска Русия от революцията до първите години на мира (действието в поемата завършва през 1923 г.). Естествено, зад съдбата на един от кътчетата на руската земя се гадае съдбата на страната и народа. Авторът е подбрал онези факти, които датират от най-големите исторически събития в страната: Първата световна война, Февруарска революция, Октомврийската революция и класовата борба в селото. Но за нас особено важно е не самото изобразяване на епичните събития, а отношението на поета към тях.

Есенин не идеализира руското селячество, той вижда неговата разнородност, вижда в него и мелничаря, и старицата, и шофьора от началото на стихотворението, и Прон, и Лабут, и селянина, сключил ръце от печалба... Поетът вижда уникална основа на живота в трудовото селячество, чиято съдба е епическата основа на поемата. Тази съдба е тъжна, както става ясно от думите на старата мелничарка:

Тук вече ни е неспокойно.

Всичко цъфтеше от пот.

Всички мъжки войни-

д бият се от село на село.

Тези селски войни са символични, като прототип на голяма братоубийствена война, от която, според съпругата на мелничаря, Русия почти „изчезна...“ Осъждането на войната - империалистическа и братоубийствена - е една от основните теми. Войната е осъдена от целия ход на поемата, от различните й герои - мелничаря и неговата стара жена, шофьора, двете основни трагедии в живота на Анна Снегина (смъртта на съпруга й, емиграция). Отказът от кървавата баня е трудно спечеленото убеждение на автора и исторически точна поетична оценка на събитията:

Войната изяде душата ми.

За нечий чужд интерес

Стрелях по тяло близо до мен

И той се качи на брат си с гърдите си.

Разбрах, че аз- играчка,

Има търговци отзад, нали знаеш...

И едва в края на стихотворението звучи светъл акорд - спомен за най-красивото и завинаги, завинаги изчезнало. Убедени сме, че всичко най-добро, което е останало след героя, живее в душата му:

Вървя през обрасла градина,

Лицето е докоснато от люляк.

Толкова мила за мигащите ми погледи

Горда ограда.

Имало едно време при онази порта там

Бях на шестнадесет години

И момиче с бяла пелерина

Тя любезно ми каза:

"Не!" Те бяха далечни и скъпи!

Този образ не е изчезнал в мен.

Всички обичахме през тези години,

Но това означава

Те също ни обичаха.

Епилогът беше много важен за Есенин - поет и човек: в крайна сметка всичко това му помогна да живее. Епилогът също така означава, че миналото и настоящето са взаимосвързани за героя, той сякаш свързва времената, подчертавайки тяхната неотделимост от съдбата на родната земя.

Ширината на историческото пространство на стихотворението, неговата отвореност към впечатленията от живота, най-добрите движения на човешката душа характеризира последното и основно стихотворение на „поетичното сърце на Русия“ на Сергей Есенин.

"Анна Снегина"

Още в самото заглавие на поемата на Есенин „Анна Снегина“ има намек за сходство на сюжета с романа „Евгений Онегин“. Както в творчеството на Пушкин, героите на любовната история я срещат години по-късно и си спомнят младостта си, съжалявайки, че някога са се разделили. По това време лирическата героиня вече се превръща в омъжена жена.

Главният герой на произведението е поет. Името му, както и автора, е Сергей. Освен това той има ясна портретна прилика със S.L. Есенин. След дълго отсъствие се завръща в родното си място. Героят участва в Първата световна война, но скоро разбира, че се води „за интерес на някой друг“ и дезертира, купувайки си фалшив документ - „липа“. Сюжетът на поемата съдържа автобиографични черти. Вдъхновен е от спомени за чувствата на S.A. Есенин на земевладелеца JI. Кашина, в която беше влюбен в младостта си.

В допълнение към любовната линия, стихотворението дава широко очертание на съвременната социална действителност на поета, включвайки както картини от мирния селски живот, така и ехо от войни и революционни събития. Стихотворението е написано на живо говорим език, е наситен с диалози, нежен хумор и дълбоки носталгични чувства.

Патриотичното чувство на поета е въплътено в изтънчеността на създадения от него средноруски пейзаж, подробен разказ за традиционния селски начин на живот, който съществува в проспериращото село Радово. Самото име на това място е символично. Такова село наистина има в Мещера. Симпатиите на автора са явно насочени към него. Мъжете в селото живеят охолно. Тук всичко е направено коректно и старателно.

Благоденстващият Радов е противопоставен в стихотворението на село Криуши, където цари бедност и мизерия: „Животът им беше лош – почти цялото село препусна в галоп, Оран с един плуг На чифт изчезнали гъделици.“ Селяните имат скапани колиби. Символично е, че в селото не се отглеждат кучета, явно няма какво да се краде от къщите. Но самите селяни, изтощени болезнена съдба, кражба на дървен материал в Радов. Всичко това поражда конфликти и граждански борби. Така с описанието на локален конфликт темата започва да се развива в поемата социални противоречия. Прави впечатление, че показването в стихотворението различни видовеселският живот е художествено нововъведение в литературата от онова време, тъй като като цяло се възприема селячеството като единна социално-класова общност с еднакво ниво на доходи и социално-политически възгледи. Постепенно някогашното спокойно и проспериращо Радово е въвлечено в поредица от неприятности: „От щастието се изплъзнаха юздите“.

Важна особеност на поемата е нейната антивоенна насоченост. Гледайки светлината пролетен пейзаж, докато цъфтят градините на родния му край, героят усеща още по-остро ужаса и несправедливостта, които носи войната: „Мисля си: Колко е хубава Земята и хората на нея. И колко много нещастни изроди сега са осакатени от войната! А колко са заровени в ямите! И колко още ще погребват!“ Човешкият живот е уникален и неподражаем. Колко щастливи трябва да са били героите на стихотворението, прекарвайки го заедно сред тези красиви градини, гори и полета на родния край. Но съдбата отреди друго.

Сергуха посещава стар мелничар, който допринася за историята за богатствата на Мещера: „Това лято в Москва имаме повече от достатъчно гъби и горски плодове. И играта е тук, братко, по дяволите, тя е като самия барут. Посещавайки мелничаря, благодарение на простите реалности на селския живот, героят се потапя в спомени за младежката си любов. Щастлив да срещне родните си места, героят мечтае да започне афера. Символ любовно чувствов стихотворението става люляк.

Също така важна в работата е фигурата на самия мелничар, гостоприемният собственик на къщата и неговата заета съпруга, която се стреми да нахрани Сергей по-вкусно: вечер той сервира пай за чай и още на разсъмване пече палачинки за своите скъп гост. Разговорът на Сергей със старицата предава популярното възприемане на съвременната епоха на автора: прости хораТези, които прекарват живота си в труд, в непосредствена близост до естествения свят, не разбират високите революционни идеи и ярките романтични импулси, насочени към бъдещето. Те живеят за днешния ден и усещат колко повече текущи ежедневни грижи имат. В допълнение към Първата световна война, за която войници бяха отведени в села и селца, селяните са измъчвани от местни конфликти, които се влошиха по време на ерата на анархията. И дори една обикновена селска възрастна жена е в състояние да види причините за тези социални вълнения: „Всички нещастия се изсипаха върху нашите неразумни хора. По някаква причина отвориха затвори и пуснаха дръзките злодеи. Сега по главния път няма да има мир от тях. S.A. Есенин показва как нарушаването на обичайния ход на събитията, самите революционни промени, извършени в името на народа, всъщност се превърнаха в редица нови проблеми и тревоги.

Символично е, че именно жената на мелничаря (заета домакиня и разумна жена, богата на народна практическа мъдрост) за първи път характеризира Прон Оглоблин, героят, който въплъщава образа на революционно настроения селянин в стихотворението: „Насилник, кавгаджия, грубиян. Винаги е ядосан на всички, пиян всяка сутрин от седмици. S.A. Есенин убедително показва, че недоволството от царския режим и желанието за социална промяна, дори с цената на жестокост и братоубийствено клане, се раждат предимно сред онези селяни, които имат склонност към пиянство и кражби. Хора като Оглоблин доброволно отидоха да споделят собствеността на земевладелците.

Сергей се разболява и самата Анна Онегина идва да го посети. В разговора им отново се чуват автобиографични мотиви. Героят чете стихове на Анна за механа Рус. А самият Есенин, както знаете, има стихосбирка „Московска таверна“. Романтични чувства пламват в сърцата на героите и скоро Сергей разбира, че Анна е овдовяла. IN народна традицияИма поверие, че когато жената чака своя съпруг или годеник да се върне от война, нейната любов се превръща в своеобразен талисман за него и го пази в битка. Пристигането на Анна при Сергей и опитът да продължи романтичната комуникация с него се възприемат в този случай като предателство. Така Анна става косвено отговорна за смъртта на съпруга си и осъзнава това.

В края на поемата Сергей получава писмо от Анна, от което научава колко тежко тя преживява раздялата с родината си и всичко, което някога е обичала. От романтична героиня с всичките й външни атрибути (ръкавици, шал, бяла пелерина, Бяла рокля) Анна се превръща в земна страдаща жена, която отива на кея, за да посрещне кораби, дошли от далечна Русия. Така героите са разделени не само от обстоятелствата в личния им живот, но и от дълбоки исторически промени.