Художественият свят на литературната творба е сложен. Структурата на света на литературната творба

Свят литературна творба- това е обективността, пресъздадена в него чрез речта и с участието на художествената литература. Тя включва не само материалните неща, но и психиката, съзнанието на човека, най-важното - себе си като душевно и телесно единство. Светът на произведението съставлява едновременно „материална” и „лична” реалност. В литературните произведения тези два принципа са неравностойни: в центъра не е „мъртвата природа“, а жива, човешка, лична реалност (макар и потенциално). Светът на произведението е неразделна част от неговата форма (разбира се, съдържание). Той е като че ли между действителното съдържание (смисъл) и словесната тъкан (текст). Имайте предвид, че думата "свят" се използва в литературната критика и в различен, по-широк смисъл - като синоним на творчеството на писателя, оригиналността на определен жанр: светът на Пушкин, Лермонтов, рицарската романтика, научната фантастика и др. Художественият свят на произведението трябва да се разграничава от самото произведение на изкуството. Творбата е явление от действителността; "свят" - събитие от духовната реалност; може да съществува само в съзнанието на писателя или читателя. Като феномен на духовната реалност художественият свят е неповторим и индивидуален, неговата уникалност е свързана с личността на твореца – автор на произведението. Духовен свят, лишен от оригиналност и оригиналност, не може да бъде художествен свят. Художественият свят има цялост, той е сложно, многоценно, многостепенно цяло. Светът на изкуството не е завършен и е отворен за взаимодействие с други светове. Светът на творбата е художествено усвоена и претворена реалност. Той е многостранен. Най-големите единици на словесния и художествен свят са героите, които съставят системата, и събитията, които съставляват сюжетите. Най-важните свойства на света на произведението са неговата неидентичност с първичната реалност, участието на измислицата в неговото създаване, използването от писателите не само на жизнени, но и на условни форми на представяне. В литературното произведение царят особени, собствено художествени закони. Светът включва това, което с право може да се нарече компоненти на представянето (художествена предметност):

актове на поведение на героите;

портрети;

явления на психиката;

· фактите от живота около хората (неща, представени в рамките на интериора; картини на природата - пейзажи).

В същото време художествено отпечатаната предметност се проявява както като извънсловесно, обозначено с думи, така и като речева дейност, под формата на изказвания, монолози и диалози, принадлежащи на някого. И накрая, малка и неделима връзка на художествената предметност са отделните детайли (подробности) на изобразеното, понякога ясно и активно разграничени от писателите и придобиващи относително самостоятелно значение. Основните качества на художествения свят са цялостност и автономност от реалния свят (художественият свят живее по законите, установени от самия него), фундаментална незавършеност и отвореност към други художествени светове, както и към световете на автора и читателя. Структурата на художествения свят в редица точки е подобна на структурата на реалния свят; художественият свят се създава с помощта на възприетия в дадена култура художествен език; „прилича” на реалния свят, но не е идентичен с него и не е негово отражение. Художественият свят винаги съдържа определен смисъл, съдържащ обяснение на света - той изразява определен закон, разбиран от неговия създател - създателят на произведение на изкуството. В художествения свят предлагаме да обособим две страни - художествената реалност и принципите на организация на художествения свят (позволяващи на художествения свят да се "осъществи" в съзнанието на читателя). Принципите на организация на художествения свят включват не само начини за въздействие върху читателя, но и това, което Д. Лихачов нарича "строителен материал" на света. Понятието "художествен свят" е насочено към описание не на това, което обикновено се нарича "реалност", а в "пространството" на духовната култура, което свързва автора и читателя с единно художествено преживяване. Трябва да се има предвид, че "художественият свят" не съществува като цялостна художествена реалност, характерна за литературата от определен период, която се състои от множество различни художествени светове на писатели и вътрешни светове на техните произведения. Можем да заключим, че художествената реалност е съществуването на художествения свят, осъзнат в съзнанието на читателя. Художествената реалност е тази страна на художествения свят, която му придава характеристиките на реалния свят, имитира неговите физически характеристики (време и пространство, развитие на събитията, живот актьори, социалната структура на света) и процеси (може да бъде статичен и динамичен, може да има способността да се саморазвива). Вътрешният свят е художественият свят на отделна творба. Вътрешните светове на литературните произведения са основна реалност на литературния процес. Художествените светове на писателите са абстракция, създадена от литературните критици въз основа на анализ на вътрешните светове, принадлежащи на един писател и съществуващи само в резултат на това обобщение.

Хумболт отбеляза, че поетът създава коренно различен свят в творчеството си със силата на въображението. Философът подчертава идеята за целостта и независимостта на работата. Според Хумболт "поетът изтрива в него чертите, основани на случайността, и привежда всичко останало в отношение, в което цялото зависи само от себе си". Философът определи тази цялост като света, като обясни, че не използва думата "свят" като метафора. "Светът", според Хумболт, е - " порочен кръгвсичко реално", където властва "желанието за завършеност в себе си" и "всяка точка е център на цялото". С други думи, художественият свят може да се разгърне от всяка точка. Следователно всички елементи на произведението са еквивалентни.

Според В. Е. Хализев "светът на литературното произведение е обективността, пресъздадена в него чрез речта и с участието на художествената литература. Той включва не само материални данни, но и психиката, човешкото съзнание и най-важното - самият човек като умствено и телесно единство Светът на произведението съставлява Реалността, едновременно „материална" и „лична". В литературните произведения тези два принципа са неравностойни: в центъра не е „мъртвата природа", а живата, човешка, лична Реалност.

Светът на произведението е неразделна част от неговата съдържателна форма. Той е като че ли между действителното съдържание и словесната тъкан, т.е. текста

В литературната критика широко се използва понятието вътрешен свят на художественото произведение. Използва се като синоним на произведението като цяло, творчеството на писателя като художествено единство, определен жанр. Според определението на автора на учебника "Теория на литературата" V.E. Хализева, "вътрешният свят на произведението е художествено усвоена и претворена реалност". Тази концепция се използва не само от филолози като Д.С. Лихачов I V.V. Федоров, но и самите поети и писатели, разбирайки под това реалността, която създават в своите творби, например Борис Пастернак пише: „Образът на света, проявен в словото“.

Основата на вътрешния свят на творбата е нейната тема. Тази дума се връща към древногръцката тема - това, което е основата. Темата е „основата на художественото творчество, всичко, което е станало обект на авторов интерес, осмисляне и оценка“. В същото време във връзка с всяко произведение е уместно да се говори не за една тема, а за темата като комбинация от различни теми.

Има три основни нива на художествени теми. Първо, в едно произведение на изкуството непременно се повдигат вечни теми - тези, които са вълнували различни автори по всяко време: от древността до наши дни. Те могат да се разделят на две групи: онтологичните се свързват с битието, антропологичните – с човека. Онтологичните теми са животът и смъртта, движението и покоят, светлината и тъмнината, хаосът и пространството.

Второто ниво на художествената тематика е нейният културно-исторически аспект. Това се дължи на факта, че действието на всяка творба включва образа на определена страна и епоха. Литературата е неразривно свързана с историята: природата на героя и конфликта до голяма степен се определя от историческата ситуация, отразена в творбата.

Третото тематично ниво е свързано с изобразяването на живота на отделните герои. Често тя е пряко свързана с живота на автора, неговия мироглед, чувства, личен опит.

Проблемът, за разлика от темата, вече предполага определено авторско отношение към изобразяваното. Произведенията, написани по сродни теми, могат да се различават по различен кръг от въпроси, повдигнати в тях. И така, в поемата на Евгений Евтушенко „Братската ВЕЦ“ и романа на Валентин Распутин „Сбогом на Матера“ говорим сиза същите събития - пускането на водноелектрическа централа на Ангара. Но Евтушенко възпява в поемата си „великото строителство на века“, а Распутин пише за селата, обречени да потънат под вода, като за загиващата земя на праведните, сибирския град Китеж, „селската Атлантида“.

Идеята все още е в сила Повече ▼отколкото проблем олицетворява мирогледа на автора. Това е обобщаваща образна мисъл, която стои в основата на всяко произведение на изкуството. "Цялото произведение", пише В. А. Грехнев, "е естетически "организъм", който въплъщава идея. Тази идея не е нищо друго освен нейното жизнено начало, духът, който прониква в цялото му цяло". Идеята или авторовата концепция се разтварят в цялото произведение; не се концентрира в никакви думи на автора или героя. За разбирането му е необходимо да се анализират всички елементи от поетиката на творбата - системата от герои, сюжетът, композицията. Начините за изразяване на авторовата гледна точка са различни, но във всеки случай идеята е неотделима от произведението като цяло.

заключения

Проблемът за описанието на художествения свят на литературната творба е един от централните проблеми на съвременната литературна критика. Художественият текст се изследва в различни аспекти и от различни научни позиции: психолингвистични, прагматични, деривационни, комуникативни, жанрово-стилови. AT последно времев лингвистичната теория на литературния текст все повече се развива антропоцентрично направление, в рамките на което литературното произведение се разглежда като въплъщение на индивидуалния авторски начин на възприемане и организиране на света.

Трябва да се отбележи, че авторът на произведение на изкуството не просто описва събития и действия човешка дейност, но и волно или неволно се опитва да ги обясни, да ги оцени от гледна точка на културните норми. Очевидно е, че всяка литературна творба въплъщава индивидуалния авторов начин на възприемане и организация на света, а реалността в художествения текст се явява във вид, пречупен през авторовото съзнание.

Литература

1. Гелфонд М.М. Светът на литературното творчество. Наръчник за дипломанти, кандидати, учители по литература - Нижни Новгород, 2009

2. Грехнев В.А. Словесен образ и литературно произведение. - Нижни Новгород: Word, 2007

3. Хумболт В. Естетически опити. Първа част. За "Херман и Доротея" от Гьоте //. Език и философия на културата. – М.: Прогрес, 1985.

4. Зинченко В.Г., Зусман В.Г., Кирнозе З.И. Методи за изучаване на литературата. Системен подход. – М.: Флинта: Наука, 2011

5. Сухих И.Н. Двадесет книги на ХХ век, Санкт Петербург, 2004 г.

6. Хализев В.Е. Теория на литературата - М.6 " висше училище", 1999

Вижте: Въведение в литературната критика / Чернец Л.В. Хализев В.Е. и други / препоръчани от Министерството на образованието на Руската федерация като учебно ръководствоза студенти образователни институции. - М: "Висше училище", 2000 г.

Художественият свят е съдържанието на литературния П., естетически разкриващ единството на „реалността на знанието“ и „реалността на акта“ (М. М. Бахтин). Естетическото битие на такова единство е вътрешно осъществено, осъществено в словото, в художествен текст.Именно той става единственият възможна формавнедряване на това съдържание.

По-ясно противопоставяне на двата аспекта на произведението откриваме в работата на полския философ Р. Ингарден „Двуизмерност на структурата на литературното произведение“ (1940-1947): „... в единизмерение, с което имаме работа последователностзамествайки се взаимно фази - частиработи, и второ- с много съвместни високоговорителихетерогенни компоненти (или както ги наричам по друг начин „слоеве“); „... звуците на думите и езиково-звуковите явления образуват някакво доста споено цяло.<...>Подобно на звука на думите, техните значения също са свързани помежду си, образувайки речеви обрати или изречения (по-точно значението на изреченията).<...>Изреченията от своя страна не са изолирани едно от друго, а са повече или по-малко тясно свързани помежду си, образувайки едно цяло от по-висок порядък (например „разказ“, „реч“ и др.). Абсолютно същата е ситуацията и с „представените“ в творбата „обекти“. С цялото си множество и разнообразие те също са свързани помежду си и се събират в повече или по-малко споено цяло, несъмнено поради факта, че са обозначени с изречения, свързани помежду си. Цялото е това, което ние наричаме обектен слой,или на снимкатав работата спокойствие"(Христос. S. 33-34).

Светът на работата има обективен(светът на героите и събитията, които се разказват) и субективен(„самото събитие на историята“) страна.

Едно произведение на изкуството е относително завършено световен образ,въплъщаващи определена естетическа представа за действителността. Разбира се, никое произведение на изкуството не може да обхване целия свят. Но образът на света не е „копие на света“ и не е „отломка“ от някакъв фрагмент от реалността, литературното произведение е специална художествена система, в която цялостен, безграничен образ на света, аналог на цялата реалност, концентрираща в себе си естетическия смисъл на човешкия живот, осмислен от художника.

Развивайки представа за спецификата на произведението на изкуството като образ на света, е необходимо да се овладеят две най-важни теоретични позиции:

1) Образът на света в художественото произведение- това е образът на Космоса, "съкратената Вселена".Генетично образът на света, създаден в произведение на изкуството, се връща към митопоетичния модел на света, който винаги е имал „космографски“ характер, тоест ясно демонстрира универсалния ред, обяснява законите на световния ред. , оправданието на битието. С появата на художественото съзнание настъпва пренареждане на митопоетичния модел на Космоса: в произведението на изкуството човек от периферията на Вселената се премества в центъра на Космоса и всички явления на универсалната Вселена, които в митологията са били въплъщение на знанията за законите на природата, били са поставени около човек, придобили стойност по отношение на човек - превърнали са се в естетическа мярка за неговата съдба и поведение. (Вече в народни приказкислънцето се задържа в небето, за да помогне на добрия човек, който върши добро дело. А в „Тихият Дон“ на Шолохов Григорий Мелехов, току-що погребал своята Аксиния, вижда над себе си черно слънце.) Образът на света като „човекоцентричен Космос“ е универсална естетическа мярка, с която изкуството се доближава до обективната реалност, опитвайки се да проумее неговия смисъл, неговата доброта или враждебност към духовната същност на човека. Дори в онези произведения, където се декларират концепции, които поставят под съмнение самия смисъл на човешкото съществуване и съществуване: например в изкуството на барока и модернизма образът на света се създава в контраст с образа на Космоса (като „ минус-Космос”), като трагична или саркастична демонстрация на Хаос, безпорядък-ред, демонично усещане.

2) Образът на света, въплътен в художественото произведение, винаги е условен- създава се чрез определени методи, които са конвенционални по природа, т.е. определен код, еднакво разбираем от автора и читателя. Няма единен, универсален принцип за организиране на едно литературно произведение в цялостен образ на света. Ако се случва в митологиите пряко впечатлениесветовната вселена (Ареопагът на олимпийските богове в гръцка митология, образът на Световното дърво, Реката на живота, библейската митология), тогава вече в героичния епос на Омир се създава „илюзия за универсалност“.Ако например в един роман характерните страни на художествената реалност изпъкват на видно място, образувайки определена метафориченобраз на света, то художественият свят на разказа на Чехов е вид синекдоха- част от цялото като концентрирано и изразително въплъщение на естетическата същност на цялото. И например в лирическата поема реалностите се обозначават само с цяла система от „сигнали“, които имат за цел да предизвикат определени асоциации у читателя ( асоциативен фон),и чрез тях да прекодира "глобалния модел на света", който съществува в съзнанието му.

Чрез теоретична абстракция може да се идентифицира общият структурен модел на литературно произведение, чието изучаване ще позволи да се разберат основните принципи на формирането на различни образи на света чрез него.

3. Какво е това общ структурен модел на литературна творба?В съвременната литературна критика възгледът за художественото произведение като а сложна система, състоящ се от следните взаимосвързани структурни нива и техните подсистеми.

- концептуално ниво(нейните подсистеми – теми, проблеми, конфликт, идеен патос);

- ниво" вътрешна форма» (нейните подсистеми са субективни и пространствено-времеви организации на художествения свят);

- ниво на "външна форма"(нейни подсистеми са речта и ритмомелодическата организация на текста).

„Външната форма“ се възприема директно, на нейната основа се формират идеи за обективни чувствено визуални и емоционално нематериални образи и някакъв въображаем образ, произтичащ от системата от тези образи. художествен образживотът (като "модел на света") става въплъщение на определена естетическа концепция за реалността.

4. Съотношението на структурните нива на произведението с основните аспекти на художествената дейност е съвсем очевидно: когнитивната и оценъчната страна на изкуството се осъществява предимно чрез концептуалното ниво на произведението, моделиращата страна - през нивото на вътрешна форма, а знаково-комуникативната страна - чрез "външната форма".

За да се опише организацията на произведението като художествено цяло се използват термините „композиция“, „архитектоника“, „структура“. В някои случаи те се използват като синоними и често им се придават конкретни значения. И така, архитектониката най-често означава организацията на „външната форма“ на произведението и я включва в понятието „композиция“. От своя страна терминът "композиция" се използва най-често различни значения: и като обща организация на произведението в идейно-естетическо цяло, и като организация на литературен текст (описание, разказ, диалог, монолог и др.), и като организация на въображаем свят (пейзаж, портрет, сюжет и др.), и като организация на отделните му компоненти (разказ, сюжетна композиция и др.). За да избегнем объркване на понятията, ще използваме термините, които съответстват на модерни идеиза литературното произведение като сложна многостепенна система и обозначава нейните подсистеми: субективна организация, пространствено-времева организация (хронотоп), организация на речта, ритмично-мелодична организация (стихова форма).

Вътрешният свят на творбата словесното изкуство(литературен или фолклорен) има определена художествена цялост. Отделни елементи на отразената реалност са свързани помежду си в този вътрешен свят в определена система, художествено единство.

Изучавайки отражението на света на реалността в света на произведението на изкуството, литературните критици се ограничават в по-голямата си част до това дали отделните явления на реалността са изобразени правилно или неправилно в произведението. Литературните критици прибягват до помощта на историци, за да открият точността на изобразяването на исторически събития, психолози и дори психиатри, за да открият правилността на изобразяването. умствен животактьори. Когато изучаваме древноруската литература, освен историци, ние често се обръщаме към помощта на географи, зоолози, астрономи и др. И всичко това, разбира се, е съвсем правилно, но, уви, не е достатъчно. Обикновено вътрешният свят на произведението на изкуството се изучава като цяло, като се ограничава до търсенето на "прототипи": прототипи на един или друг герой, характер, пейзаж, дори "прототипи", събития и прототипи на самите типове. Всичко на "дребно", всичко на части! Светът на едно произведение на изкуството се явява разпръснат, а връзката му с реалността е разпокъсана и лишена от цялост.

В същото време грешката на литературните критици, които отбелязват различни "вярност" или "изневяра" в изобразяването на действителността от страна на художника, е, че разделяйки интегралната реалност и интегралния свят на художественото произведение, те правят и двете несъизмерими. : те измерват площта на апартамента в светлинни години.

Наистина, вече стана стереотипно да се прави разлика между реален факт и художествен факт. Такива твърдения се срещат в изучаването на "Война и мир" или руски епоси и исторически песни. Разликата между света на реалността и света на произведението на изкуството вече е осъзната с достатъчна острота. Но въпросът не е да "осъзнавате" нещо, а да определите това "нещо" като обект на изследване.

Всъщност е необходимо не само да се констатира самият факт на различията, но и да се проучи в какво се състоят тези различия, какво ги причинява и как организират вътрешния свят на произведението. Не трябва просто да установяваме разлики между реалността и света на произведението на изкуството, а само в тези различия да виждаме спецификата на произведението на изкуството. Спецификата на произведение на изкуството от отделни автори или литературни движения понякога може да бъде точно обратното, тоест, че ще има твърде малко от тези разлики в определени части от вътрешния свят и ще има твърде много имитация и точно възпроизвеждане на реалността.

В историческите изворознания някога изучаването на исторически извор се ограничаваше до въпроса: вярно или невярно? След трудовете на А. Шахматов върху историята на писането на хроники такова изследване на източника беше признато за недостатъчно. А. Шахматов изучава историческия източник като цялостен паметник от гледна точка на това как този паметник трансформира реалността: целенасочеността на източника, мирогледа и Политически възгледиавтор. Благодарение на това стана възможно да се използва дори изкривен, трансформиран образ на реалността като историческо доказателство. Самата тази трансформация се превърна във важно свидетелство за историята на идеологията и социалната мисъл. Историческите концепции на хрониста, колкото и да изкривяват реалността (а в хрониката няма понятия, които да не изкривяват действителността), винаги са интересни за историка, свидетелствайки за историческите идеи на хрониста, за неговите идеи и възгледи на света. Самата концепция за летописеца се превърна в историческо доказателство. А. Шахматов направи всички източници до известна степен важни и интересни за съвременния историк и ние нямаме право да отхвърляме нито един източник. Важно е само да се разбере за кое време може да свидетелства изследваният източник: за времето, когато е съставен, или за времето, за което той пише.

Същото е и в литературната критика. Всяко произведение на изкуството (ако е само художествено!) отразява света на реалността в собствените си творчески перспективи. И тези ъгли подлежат на цялостно изследване във връзка със спецификата на едно художествено произведение и най-вече в тяхната художествена цялост. Изучавайки отражението на реалността в произведение на изкуството, не трябва да се ограничаваме до въпроса: "вярно или невярно" - и да се възхищаваме само на вярност, точност, коректност. Вътрешният свят на едно произведение на изкуството също има свои взаимосвързани модели, свои измерения и свое значение като система.

Разбира се, и това е много важно, вътрешният свят на едно произведение на изкуството не съществува сам по себе си и не за себе си. Той не е автономен. Тя зависи от реалността, "отразява" света на реалността, но трансформацията на този свят, която позволява едно произведение на изкуството, има холистичен и целенасочен характер. Трансформацията на реалността е свързана с идеята на творбата, със задачите, които художникът си поставя. Светът на произведението на изкуството е резултат както от правилно показване, така и от активно претворяване на реалността. В творбата си писателят създава определено пространство, в което се развива действието. Това пространство може да бъде голямо, да обхваща редица страни или дори да надхвърля границите на земната планета (във фентъзи и романтичните романи), но може също така да се стесни до тесните граници на една стая. Пространството, създадено от автора в неговото произведение, може да има особени "географски" свойства, да бъде реално (както в хроника или исторически роман) или въображаемо, като в приказка. Писателят в своята творба създава и времето, в което се развива действието на творбата. Едно произведение може да обхваща векове или само часове. Времето в едно произведение може да тече бързо или бавно, на прекъсване или непрекъснато, да бъде интензивно изпълнено със събития или да тече лениво и да остане „празно“, рядко „населено“ със събития.

Доста много произведения са посветени на въпроса за художественото време в литературата, въпреки че техните автори често заменят изследването на художественото време на произведението с изследване на възгледите на автора по проблема за времето и правят прости подбори на писатели твърдения за времето, без да забелязват или не отдават значение на факта, че тези твърдения могат да бъдат в конфликт с художественото време, което самият писател създава в своята творба.

Творбите могат да имат и свой психологически свят, а не психологията на отделните персонажи, а общи законипсихология, подчинявайки всички действащи лица, създавайки "психологическа среда", в която се развива сюжетът. Тези закони може да се различават от законите на психологията, които съществуват в действителност, и е безполезно да се търсят точни съвпадения в учебниците по психология или учебниците по психиатрия. И така, героите на приказките имат своя собствена психология: хора и животни, както и фантастични същества. Те се характеризират с особен тип реакция на външни събития, особена аргументация и особен отговор на аргументите на антагонистите. Една психология е характерна за героите на Гончаров, друга - за героите на Пруст, друга - за Кафка, много специална - за героите от аналите или житията на светци. Психологията на историческите герои на Карамзин или романтичните герои на Лермонтов също е специална. Всички тези психологически светове трябва да се изучават като цяло.

Същото трябва да се каже и за социалната структура на света на произведенията на изкуството и тази социална структура на художествения свят на произведението трябва да се разграничава от възгледите на автора по социални въпроси и да не се бърка изследването на този свят с неговите разпръснати сравнения със света на реалността. Светът на социалните отношения в художественото произведение също изисква изследване в своята цялост и независимост.

Можете също да изучавате света на историята в някои литературни произведения: в аналите, в трагедията на класицизма, в исторически романиреалистични посоки и др. И в тази област ще бъдат намерени не само точни или неточни възпроизвеждания на събития истинска история, но и собствени закони, според които се случват историческите събития, собствена система на причинност или "причинност" на събитията - с една дума собствен вътрешен свят на историята. Задачата да се изучава този свят на историята на произведението е също толкова различна от изучаването на възгледите на писателя за историята, както изследването на художественото време е различно от изучаването на възгледите на художника за времето. Човек може да изучава историческите възгледи на Толстой, както са изразени в добре познатите исторически отклонения от неговия роман „Война и мир“, но може също така да изучава как се развиват събитията във „Война и мир“. Това са две различни задачи, въпреки че са свързани. Мисля обаче, че последната задача е по-важна, а първата служи само като ориентир (далеч не е първостепенна) за втората. Ако Лев Толстой беше историк, а не романист, може би тези две задачи щяха да се обърнат по своето значение. Любопитна е, впрочем, една закономерност, която се очертава при изучаването на разликата между възгледите на писателите за историята и нейното художествено изображение. Като историк (в дискусиите си на исторически теми) писателят много често подчертава закономерността на историческия процес, но в художествената си практика той неволно подчертава ролята на случайността в съдбата на историческите и просто герои в неговото творчество.

Моралната страна на света на едно произведение на изкуството също е много важна и, както всичко останало в този свят, има пряко „градивно“ значение. Така например светът на средновековните произведения познава абсолютното добро, но злото в него е относително. Следователно един светец не може не само да стане злодей, но дори да извърши злодеяние. Ако направи това, тогава той нямаше да бъде светец от средновековна гледна точка, тогава той само щеше да се преструва, да лицемери, да чака до времето и т.н., и т.н. Но всеки злодей в света на средновековните творби може да се промени драматично и да станеш светец. Оттук и вид асиметрия и "еднопосочност" на моралния свят на художествените произведения на Средновековието. Това определя оригиналността на действието, изграждането на сюжети (по-специално житията на светците), заинтересованото очакване на читателя от средновековните произведения и т.н. (психологията на читателския интерес - "очакването" на читателя за продължение).

В литературната критика понятието свят, от една страна, се използва метафорично без ясно дефинирано съдържание. От друга страна, има тенденция, в която тази дума е термин. Основите на този подход са положени от трудовете на Бахтин „Проблеми на творчеството на Достоевски“ през 1929 г. „Форми на времето и хронотопа в романа“ през 1937 г.

Бахтин разглежда произведенията в тяхната пълнота от събития, включвайки тук „както неговата външна материална реалност, така и неговия текст (произведенията на кея), и света, изобразен в него (т.е. художествения свят на А.А.С.), и автора-творец, и слушателят на читателя” ( Бахтин „Въпроси на литературата и естетиката. Изследвания различни години»// Москва, 404 стр.)

Терминът "Вътрешен свят на художественото произведение" влезе в научен оборот след статията на Лихачов, в която се обосновава тезата, че в произведението на словесното изкуство съществува вътрешен свят, който има свои закони, различни от законите на реалния свят. . В друга работа, поетиката на древноруската литература, той разглежда такива параметри на химическия състав. като времето и пространството. Литературното произведение е динамична система, която се формира в самия акт на възприемане на произведението, тоест това, което Бахтин нарича диалогично общуване, а Лихачов Д.С. сътворчество на автора и читателя. В тази връзка, когато се анализира произведение на изкуството, в по-голяма степен се разглежда художественият образ, който се развива в резултат на запознаване с произведението.

Художественият свят не е концепция за света, той е самият свят, както е възпроизведен и изобразен в произведение на изкуството.

Както отбелязва Чернец Л. В., светът е страна на художествената форма, психически разграничена от словесната система. Художественият свят е система, която съществува по свои закони, но не е автономна. Зависи от реалния свят. Художественият свят включва хора, събития, вещи. HM. отразява реалния свят

Претворяването на действителността е свързано с идеите на творбата, със задачите, които творецът си поставя. Свързването на световете не означава тяхната идентичност, за тяхното обособяване М.М. Бахтин въвежда понятието Граници. Граници - рязка фундаментална граница, чийто преход води до смесване на законите на реалния и художествения свят.

Анализът на света на произведението на изкуството от гледна точка на вярност или невярност към реалността не е научен; при оценката на художествения свят трябва да се изхожда от неговите собствени закони.

Една от техниките за анализ на художествения свят е изследването на неговата пространствено-времева структура. Посоката става популярна през 60-те години. Предшественик - Бахтин. Той въвежда понятието хронотоп в литературната критика. Хронотоп (хроно - време, връх - място) - съотношението на времеви и пространствени отношения на художественото овладяване в литературата. Светът на творбата се разглежда като взаимодействие на хронотопи. Представители на Тарту-Московската школа под ръководството на Ю. М. Лотман работиха в рамките на тази посока. Те извеждат функциите, които изпълнява пространството в художествения свят. Пространството също е принципът на организиране на обекти, герои, но освен това е средство за изразяване на непространствени отношения: добро - лошо, свое - чуждо, ценно - неценно.